сценического воплощения — так можно истолковать логику блоковской мысли.

Первое издание театральных вещей Блока носило название «Лирические

драмы». Едва ли можно считать случайностью смену названий, скорее ее

следует понимать как своеобразное истолкование внутренней закономерности в

творческом движении Блока-драматурга. От лирики к театру в собственном

смысле слова — так представлял себе свой путь на театре Блок. Между тем в

трудах, специально посвященных драматургии Блока, и в опытах обобщенного

исследования драматургии русского символизма театральное творчество Блока

рассматривалось — вплоть до самых последних лет — как законченный в своем

роде опыт субъективно-лирической драматургии, далекой от театра, внутренне

чуждой ему. Большая идейно-художественная драма Блока, сложными путями

шедшего к отображению в своем творчестве содержания великой исторической

эпохи, полной глубоких революционных потрясений, тем самым сводилась к

топтанию на месте, к однообразному повторению раз и навсегда выработанных

канонов лирико-субъективистского искусства.

Подводя итоги своему творчеству, размышляя над тем, каким должен быть

окончательный состав его «театра», стоит ли в него включать драму «Песня

Судьбы», в дневниковой записи от 7 января 1919 г. Блок определяет логику

своего историко-общественного и художественного движения «до 1917 года»,

этого величайшего в его духовной жизни рубежа, как « верный путь», «путь

среди революций» (VII, 355). Этот «путь среди революций», чрезвычайно

сложный и противоречивый, по-своему отразился и в театральных исканиях

Блока. Можно сказать так, что театральное творчество Блока резче и, быть

может, острей, болезненней преломляет общие противоречия идейно-

поэтической эволюции автора, чем какой-либо другой из видов блоковской

художественной работы. При этом деятельность Блока в области театра — это

путь, полный своих собственных проблем, особых, специфических трудностей,

коллизий. Так как именно историческая логика театрального пути Блока, то, что

для него было дороже всего в искусстве: дух эпохи, дух реального

исторического времени, к пониманию которого он мучительно пробивался, —

больше всего упускались из виду в специальных работах, посвященных театру

Блока, на этом придется сосредоточить наибольшее внимание в последующем

изложении.

Чрезвычайно широки аспекты единой темы «театр Блока». На протяжении

всей своей жизни в искусстве Блок так или иначе связан с театром. Создавая

драматические произведения, Блок ждет их сценического воплощения и в этой

связи творчески общается с величайшими деятелями театра своей эпохи —

К. С. Станиславским, В. Э. Мейерхольдом, В. И. Немировичем-Данченко,

В. Ф. Комиссаржевской, В. И. Качаловым. Есть глубокая историческая логика в

различных результатах этих встреч; с огромной силой она обнажает очертания

общественной и духовной драмы Блока. Внимательным взглядом влюбленного

в театр человека он следит — с отроческих лет до конца жизни — за путями и

перепутьями русской сцены. Он думает о судьбах театра и драмы, пишет

теоретические статьи, рецензии, и опять-таки есть внутренняя логика в том

факте, что Блок в последний период своей жизни является одним из

руководителей созданного революционной эпохой театрального организма.

Все эти аспекты блоковской театральной работы (Блок-драматург, Блок —

теоретик театра, Блок — практический театральный деятель) заслуживают

специального рассмотрения, исследования. Наиболее существенно, однако, то,

что эти разные облики Блока теснейшим образом связаны между собой. Есть

единая творческая личность Блока, и театральные искания поэта находятся в

строгой связи с успехами и неудачами Блока — поэта и мыслителя, с его

общими духовными поисками, с его стремлением постичь историческую логику

русской жизни в эпоху величайших революционных потрясений. Конечно, Блок

прежде всего великий лирический поэт, и Блок-драматург, Блок — теоретик и

практик театра особенным образом воплощает общие искания Блока-поэта.

Давно уже замечено, что поэзия Блока обладает особыми театральными

качествами. Важнейшие лирические темы Блока-поэта часто находят себе

выражение в образах театральных или близких театру: Гамлета и Офелии,

Снежной маски и ее погибающего во вьюжной замети поклонника, Кармен и

Хосе и т. д. Свой жизненный, личный опыт Блок находил необходимым

воплощать в лирических образах театрального типа, эмоционально сгущенных,

«сценически» выразительных. При этом важно, что эти образные особенности

относятся не только к любовной лирике (что легко поддавалось бы

эмпирически-биографическому истолкованию), но и к поэзии

«гражданственного» типа. Сама лирика Блока тесно сплетается, скрещивается с

театральными исканиями поэта по своим глубоким внутренним особенностям.

Существеннейшие этапы общей духовной и идейной эволюции Блока

отмечены интенсивностью и напряженностью его театральных исканий, как бы

находят в них особую яркость выражения. Кризис его раннего мировоззрения

особенно отчетливо выражен в трилогии лирических драм 1906 г. Мучительные

размышления Блока о судьбах русской культуры в эпоху реакции отражены в

драме «Песня Судьбы» и театральных статьях тех лет. Блок — создатель

великой системы трагедийной лирики третьего тома252 — работает над пьесой

«Роза и Крест» и пытается добиться ее сценического воплощения; в «Розе и

252 Подробнее см. об этом в кн.: Громов П. П. А. Блок, его предшественники

и современники. М.-Л., 1966, с. 347 – 483.

Кресте» своеобразно преломлены и положительные стороны и недостатки

зрелой лирики Блока. Театральная деятельность Блока в первые годы

революции отчетливо выявляет его стремление найти место в процессах

строительства новой, социалистической культуры.

Театральные увлечения Блока начались еще в ранней молодости. Уже

первый увиденный им драматический спектакль («Плоды просвещения» в

Александринском театре) произвел на подростка глубочайшее впечатление,

далее следует приобщение к столь поразившему молодое воображение виду

искусства. Юноша Блок исполняет монологи и сцены из «Ромео и Джульетты»,

«Гамлета», «Горя от ума», «Бориса Годунова», «Скупого рыцаря». В этой

атмосфере серьезного увлечения сценическим искусством рождается самая

сильная, быть может, из «театральных страстей» Блока — горячая любовь к

Шекспиру, наложившая серьезный отпечаток на все его последующее

поэтическое творчество. Молодой Блок — гимназист последних классов и

студент первых курсов университета — всерьез собирается стать актером.

Характеризуя духовный перелом, относящийся к начальным годам нового века

и окончательно определивший его художественную судьбу, Блок писал в

«Автобиографии»: «Внешним образом готовился я тогда в актеры, с упоением

декламировал Майкова, Фета, Полонского, Апухтина, играл на любительских

спектаклях, в доме моей будущей невесты, Гамлета, Чацкого, Скупого рыцаря

и… водевили» (VII, 13 – 14). Сохранилось не много высказываний Блока о

театре и драматургии, относящихся к этой, переломной поре его жизни, когда

ему одинаково привлекательными представлялись пути актера и поэта и он

выбрал в конце концов поэтическую деятельность как главное дело жизни.

Быть может, наиболее любопытно из этих скупых свидетельств содержащееся в

письме к отцу, А. Л. Блоку, от 22 января 1900 г. суждение, что «драматическое

искусство — область более реальная» (VIII, 10), чем стихи.

Здесь возникает серьезная проблема, в литературе о Блоке до сих пор по-

настоящему не поднимавшаяся. Известен характер поэтического творчества