ФАНТАСТИЧЕСКОЕ (от греч fan tastike — способность к воображению) — эстетическая категория, выражающая ценностную характеристику множества не существующих в реальности объектов и процессов, рожденных творческим воображением художника. Возникая благодаря присущей человеку способности объединять и трансформировать в мысли различные предметы окружающего мира, Ф., его образы становятся своеобразным средством для выражения самых смелых догадок о скрытых возможностях действительности, о ее потаенном смысле. Под понятие «Ф.» не подпадает все без исключения нереальное. Оно охватывает лишь Ф. образы, представляющие собой некое эмоционально значимое наглядно-смысловое единство, невозможное в действительности. Претендуя на обобщенное изображение скрытых за эмпирическим обликом мира явлений, Ф. объекты не являются их символами или аллегориями; Ф. всегда сохраняет элемент наглядности и конкретности. Если отдаление Ф. от предметной реальности превращает его в символ, то чрезмерное сближение с ней, наоборот, как бы придает ему статус сверхъестественного. Но в отличие от сверхъестественного, в существование к-рого человек склонен верить, Ф. всегда остается для него продуктом свободной эстетической игры воображения. Восприятие Ф. основано на четком осознании факта существования дистанции между вымышленным и реальным. Т. обр., Ф. в иск-ве возможно как проявление тонкой диалектики творческого разума, балансирующего между соблазном обобщенно-аллегорического изображения действительности и искушением назвать сверхъестественное реальным. В строгом смысле слова Ф. наиболее адекватно раскрывается через сказочный сюжет, независимо от того, развивается ли он средствами музыки, живописи или литературы. Миф уступает сказке тем, что усиливает элемент реальности Ф., обнаруживая свою связь с религиозным сознанием.   Уже   в   античном   иск-ве, где Ф. многообразно представлено, можно наблюдать такую диалектику, края выражается в сочетании благоговейно-серьезного отношения к мифологической теме с попытками непринужденно-худож. ее варьирования. В средневековом иск-ве Ф. непосредственно сплетается с эпическим, прежде всего с героическим эпосом, тяготеющим к символико-аллегорическому изображению действительности, и сверхъестественным, к-рое представлено как народными сказаниями, повериями, легендами, так и религиозной лит-рой. В эпоху Возрождения синтетическому восприятию средневековья наносится первый серьезный удар, в результате чего Ф. впервые начинает восприниматься как одно из проявлений чисто эстетического отношения к действительности. Завершается этот процесс в культуре романтизма. к-рый вносит в понятие «Ф.» устойчивый момент рефлексии (размышления, осознания). В совр. иск-ве понятие «Ф.» вновь обретает более широкий смысл благодаря возникновению и развитию феномена научной фантастики. Это происходит за счет связей, к-рые соединяют совр. научно-фантастическую лит-ру с жанрами философской эссеистики, политической сатиры, социального прогноза и утопии.

ФАРАБИ (аль-Фараби) Абу Наср Мухаммед ибн Тархан (870—950) — представитель восточного перипатетизма, комментатор Аристотеля и Платона. По определению Ф., красота любого предмета состоит в оптимальной реализации его бытия и достижении максимального совершенства. В человеке различаются внешняя красота (причем естественная красота выше той, что достигается с помощью нарядов и украшений) и внутренняя, обнаруживающая себя в высоконравственных поступках, а также в гармоническом развитии личности («адабе»), к-рое «украшает богатство богатого и скрадывает бедность бедного». Иск-во он рассматривал как подражание (Подражания теория), цель     к-рого — пробуждение     чувств и    воображения.    Благодаря    своему творческому воображению (Воображение художественное)  художник воплощает    в    единичных    образах    общие идеи.   Поэзия   и  риторика  рассматриваются   им   в   рамках   логики:   поэтические   речения   «абсолютно   ложны», софистические —«в основном  ложны», риторические —«в равной мере истинны и    ложны»,    диалектические —«в    основном    истинны»    и    аподиктические (доказательные) —«абсолютно    истинны».    Абсолютная    ложность    поэтических высказываний объясняется тем, что   они   вносят   в   ум   слушателя   не «то, о чем идет речь», а его имитацию, образ,   целиком   порожденный  воображением.   Толкуя   содержание   аристотелевской   «Поэтики»,   Ф.   дает  собственную классификацию и определения жанров  древнегреч.   поэзии.   Наука   о музыке делится  у  него  на   музыкальную   практику,    связанную   с    правилами  инструментального и  вокального исполнения,    и    теорию,    изучающую музыку  как  таковую,  безотносительно к способу ее исполнения. С т. зр. структуры мелодий выделяются гармония и ритм,  а   в  науке о  музыке соответственно  вычленяются  гармоника  и  ритмика.   Ф.   вводит  также   понятие  ритмической мимики, связанной не со звуками, а с подчиненными музыкальному замыслу    ритмическими    движениями танцоров     (Танец,    -Хореография), вызывающими  иллюзию  звуков.  Эстетические идеи Ф. развивал в работах: «Рассуждение    о    канонах    искусства поэзии», «Риторика»,  «Большая  книга о  музыке»,  «Введение  в  науку  о  музыке»,    «Книга    об   элементах    науки о   музыке»,   «Классификация   ритмов».

ФАРС (от лат. farcio — начиняю) — разновидность комического, комедийно-сатирический жанр западноевроп. средневекового театра. Истоки Ф.— в карнавальных   масленичных   играх   (Карнавал),     представлениях     гистрионов (странствующих комедиантов); позднее мистерии     (инсценировки     церковных легенд) стали «начинять» комедийными сценками, откуда  и  выделился  Ф. как самостоятельный   жанр.    Ф.   отражал жизнь города, его героем часто становился пройдоха-горожанин, проделки к-poro были призваны прославлять ловкость и ум человека из народа. Остросоциальная критика феодального об-ва, веселая насмешка над феодалами, купцами, служителями церкви определяли демократический характер Ф. Комизм Ф.— комизм положений, для него характерны цепь остросюжетных ситуаций, буффонада, эксцентрика, образы-маски, являющие собой социальную типизацию. Площадной Ф. игрался силами актеров-любителей, фарсеров. Наибольшее развитие Ф. получил во Франции (напр., популярный цикл Ф. об адвокате Патлене), развивался в Италии, где вылился в особый вид народного театра — комедию дель арте, в Германии — в форме фастнахтшпилей — народных бытовых сценок, нередко подвергавшихся литературной обработке мейстерзингерами — поэтами-певцами из ремесленно-цеховой среды (напр., творчество Г. Сакса) и др. странах. Фарсовые традиции прослеживаются в драматургии У. Шекспира, Лопе де Вега, Мольера. Приемами Ф. пользуются драматургия и театр XX в.

ФЕНОМЕНОЛОГИЧЕСКАЯ ЭСТЕТИКА (от греч. phainomenon — являющееся) — направление совр. западной эстетической мысли, опирающееся в методологии и теории на феноменологическую философию Э. Гуссерля (1859—1938). Согласно Гуссерлю, задача феноменологии состоит в обнаружении универсальных идеальных принципов, определяющих строение воспринимаемого и переживаемого мира, к-рый рассматривается как конституируемый (созидаемый) человеческим сознанием, очищенным от эмпирического содержания. В основе метода феноменологии, воспринятого Ф. э., лежит стремление рассматривать объекты вне их реального, материального существования и содержательной стороны, в том виде, в каком они непосредственно являются сознанию — как объекты интенцио-нального (Интенциональность) созерцания и переживания. Феноменологический   метод,   по   мысли   сторонников Ф. э., дает возможность понять худож. произв.,   как   оно   есть   «в   себе»,   вне его чисто физического существования, многообразной социальной обусловленности, в отрыве от его функциональных сторон.   Применение   феноменологического метода позволило поставить специфические для Ф. э. вопросы о способе   бытия   и   сущностной   структуре произв.   иск-ва.   Впервые  этот   подход проявился  в  работах теоретика  Ф. э. раннего периода В. Конрада (в 1909— 10 гг.). В середине 20-х гг. нем. философ М. Гайгер, полагавший, что феноменологический метод в состоянии избавить эстетику от психологизма и вкусового произвола, выработал программу  Ф.  э.   как  нормативной  дисциплины, описывающей универсальные принципы организации эстетического опыта. Подлинным   основоположником   Ф.   э. стал    польский    философ    Ингарден, давший глубокий и детальный феноменологический     анализ    литературного произв.   Ф.   э.   не   удалось   полностью реализовать свои далеко идущие планы прежде   всего   из-за   идеалистического характера   ее  теоретике-методологической основы.  Предметом ее оказалась специфика   бытия   произв.   иск-ва,  состоящая  в  своеобразном   сочетании   в нем  не социально-материальной и духовно-идеальной   сторон,   а   элементов индивидуального и  общественного сознания. Поэтому осуществляемая Ф. э. острая   критика   психологизма   в  эстетике  не  вела   к  правильному пониманию   объективной   социальной   основы иск-ва.   Исключение   из   поля   зрения проблем     социального    функционирования произв. иск-ва обусловило неисторичность    и    формальный    характер подхода к нему Ф. э. К этому же вело определенное   пренебрежение   проблемами создания произв. и его восприятия   в  различные  исторические  эпохи. В  целом сосредоточение  внимания на формальном   анализе   произв.,   каково оно  есть  «в  себе»,   имело  следствием ограничение задач эстетики.  В то же время Ф. э. дала плодотворные результаты с т. зр. анализа структуры худож. произв.   (в т. ч.  в аспекте связи эстетики   с   семиотикой   и   кибернетикой), изучения формальных сторон восприятия иск-ва (напр., идея продуктивного чтения). Эти позитивные моменты в изучении худож. произв. продемонстрировали в то же время границы возможностей Ф. э. (в ингарденовском ее варианте), показав необходимость содержательного анализа иск-ва, изучения его многообразных социальных функций и опосредствовании. В осн. на идеи Ингардена опирались позднейшие представители Ф. э.: Дюфрен, Гартман, итал. философ Г. Морпурго-Тальябуэ. В 30—40-е гг. феноменология Гуссерля получила своеобразную переработку в экзистенциализме Хайдеггера, Сартра и др., что привело к возникновению экзистенциалистской эстетики, а в дальнейшем — герменевтики (Герменевтика и искусство). Однако линия собственно Ф. э. на этом не прервалась. Разработка проблем продуктивной фантазии и воображения открыла в рамках феноменологии возможность взгляда на иск-во как на один из способов переструктурирования реальности (видения мира в иной, чем «нормальная», структурной организации). Возможность такого видения стала в определенной мере следствием развития совр. иск-ва (работы П. Пикассо, Кандинского, абстракционизм, предметное иск-во и т. д.). Проблема худож. обработки реальности приобрела статус проблемы возможных миров. Параллельно развивалась социальная феноменология с ее релятивистскими тенденциями, также оказавшая влияние на Ф. э. Т. обр., в ее рамках стал складываться подход, при к-ром худож. произв. рассматривается как полноправный элемент социального и политического контекста его функционирования. Но поскольку оба эти момента относятся к сфере опыта, происходит фактически уравнивание способов худож. осмысления и преобразования реальности с др. способами ее «переделки», что ведет к пренебрежению спецификой эстетического. На этом этапе Ф. э. тесно взаимодействует с психоанализом (Фрейдизм и художественное творчество), структурализмом,  лингвистической  философией.