По Гегелю, дух, созерцающий себя в полной свободе, - искусство, благоговейно представляющий себя, - религия, мыслящий свою сущность в понятиях - философия. Философия, религия, искусство имеют одно и то же содержание, разница состоит в форме его раскрытия. Самой несовершенной формой самораскрытия абсолютной идеи является форма эстетического познания, или искусства. Источник искусства в системе Гегеля - абсолютная идея цель искусства - в ее чувственном изображении. Однако в своих лекциях по «Эстетике» Гегель главное внимание уделяет не философии абсолюта, а анализу искусства. Подобно Шеллингу Гегель центр эстетики связывает с философией искусства. Он считает, что прекрасное в природе не составляет предмета эстетики.
Впервые идея историзма духа, времени у Гегеля оформляется в качестве четкого научного принципа. Элементы исторического видения проблем искусства были у Лессинга, Гердера, Шиллера, Шеллинга, но Гегель впервые анализирует искусство как целостный, диалектически развивающийся во времени процесс. Причем переход от одной формы искусства к другой исследуется на основе анализа саморазвития.
7. Марксистский этап в развитии эстетической мысли
Немецкая классическая эстетика конца XVIII - начала XIX в. сложилась в теориях Канта, Шиллера, Фихте, Шеллинга, Гегеля и других философов. Они подвергали критике эстетические концепции Просвещения, в частности их слабые стороны. Новые события, идеи, культурная и художественная жизнь постпросветительского периода влияли на формирование новых методологических принципов в анализе эстетической чувственности, красоты и искусства. Великие проблемы этой эпохи, события истории, культуры отразились в новой парадигме интеллектуальной философской и эстетической культуры.
Гегелевские идеи получили свое развитие в философском движении младогегельянцев. Размышления о философии все больше сопрягались с практической жизнью, с претензией активного воздействия на политические, моральные, социальные ориентации больших масс людей. Изменялась парадигма классического самосознания философа. Если раньше он претендовал только на созерцание и понимание мира, то теперь он активно включался в мирскую жизнь с целью ее преобразования, а у Маркса - и революционного изменения.
Следует различать марксизм как массовую идеологию ряда государств, включая Советский Союз, и социально-философскую антропологию К. Маркса-философа, которая обладает оригинальностью и содержит ценные в рамках историко-философского знания эстетические идеи и оценки человеческой жизни, сознания, социальной природы искусства, роли праксиса в мире человека.
Карл Маркс(1818-1883) и Фридрих Энгельс (1820-1895) не создали специальной и систематически разработанной эстетической теории, но эстетический аспект присутствовал в философских работах Маркса и Энгельса по решению проблем исторического значения труда для человека, формирования его сознания, материального и духовного производства, механизмов смены общественных форм жизни, включая искусство, и др. В их трудах присутствовало понимание того, что подлинным своим освобождением человек будет обязан не эстетическому воспитанию и искусству, а революционному изменению социального бытия. В центр философии и истории они поставили не проблемы эстетической деятельности, а социально-практическую проблематику. Сами обстоятельства жизни, ее материально-практические основания следует изменить и сделать гуманными, человеческими. Тогда произойдут изменения и в духовной, эстетической сфере жизни человека. Открытие основополагающего значения трудовой практики и идея всесторонне-универсального развития человека как цель социального, экономического и духовного преобразования мира были исходной установкой в эстетической теории Маркса. Эта идея объясняла эстетическую активность человека как необходимый аспект его практически-созидательной деятельности.
Если идеалистическая эстетика подходила к эстетическому как к особому проявлению духовной активности человека (эстетическое для Канта - способность суждения, для Шеллинга - способность созерцания, для Гегеля - способность самопознания духа), то Маркс уже в «Экономическо-философских рукописях 1844 года» увидел эстетическое в особом качестве практической активности - его способности созидать универсально или по законам красоты. Затем в ходе исторической практики у человека формируется способность воспринимать, созерцать, оценивать мир соответствующим эстетическим способом. Искусство для Маркса также не чисто духовная активность, а форма практически-духовного освоения действительности. Если домарксистская материалистическая эстетика в большинстве случаев искала сущность эстетического в собственном бытии природы, а эстетическое восприятие сводила к созерцанию красоты, взятой в «форме объекта», то марксистский подход позволил увидеть в красоте и других эстетических ценностях особую форму связи объекта и субъекта, природы и человека, материи и духа. Причем связь эта выступает прежде всего на уровне практическом (трудовом), а затем на уровне духовном, отраженном. Маркс подчеркивает, что в процессе трудовой деятельности человек формируется и развивается не только физически, но и духовно. К числу духовных способностей относится и эстетическое сознание.
Так на основе предметно-практической деятельности формируется своеобразное духовно-бескорыстное отношение, в котором человек возвышается над биологическими и утилитарными потребностями. Тогда предмет становится для него «человеческим предметом или определенным человеком», тогда человек перестает «терять самого себя в предмете», перестает быть его рабом, зависеть от него, а утверждает в предметном мире свою силу, творчество, свободу. Способность испытывать наслаждение не от употребления, использования предмета природы, вещи, человека, а от одного их созерцания, по мнению Маркса, является необходимым источником эстетического отношения.
Маркс показывает разницу между трудом как «свободным проявлением жизни», «наслаждением жизнью» с его эстетическими качествами и трудом в условиях частной собственности, которая делает труд «отчуждением жизни, заставляя человека трудиться только для того, чтобы добывать себе средства к жизни». Производство в условиях капитализма делает универсальными и всевластными товарно-денежные отношения, а они убийственно влияют на эстетическое отношение человека к миру. За вещественными категориями (товар, деньги, стоимость) Маркс и Энгельс видят отношения людей и в конце концов приходят к выводу, что все враждебные художественному творчеству и человечеству тенденции коренятся в капиталистической форме эксплуатации, разрушающей, уродующей, уничтожающей человека. Отсюда основу эстетических типов отношения человека к миру классики видят в социальных процессах жизни людей.
Трагическое и комическое оказываются у них объективными эстетическими характеристиками процессов социального развития, и эти типы эстетического отношения проникают в художественное творчество. Ссылаясь на Гегеля, который заметил, что великие всемирно-исторические события и личности появляются на арене истории дважды, Маркс добавляет, что первый раз они появляются в виде трагедии, а второй раз - в виде фарса. Оказывается, что комедия закономерно возникает в реальном историческом процессе как «последний фазис всемирно-исторической формы».
В отличие от идеалистов и материалистов прошлого, Маркс и Энгельс увидели в искусстве социальное явление, которое необходимо изучать в контексте и структуре общественной жизни. Они показали, что основанием социальной жизни является способ производства материальных благ, над ним возвышается юридическая, политическая надстройка. Базису соответствуют определенные формы общественного сознания: к их числу относится и искусство. С изменением экономической основы более или менее быстро происходит переворот во всей громадной надстройке. Тогда изменения в общественном бытии влекут за собой изменения в искусстве, направляя его историческое развитие. Классовая дифференциация общества также отражается в содержании и функционировании искусства.