Монголо-татарское нашествие привело к упадку экономики, и с середины 14 в. в А. почти прекращается монументальное строительство. Кратковременное оживление наблюдается лишь в 17 в. (монастырские комплексы: Мугни, Хор-Вирап, Татеви-Мец-Анапат и др.).
После присоединения к России (1828), особенно в конце 19 — начале 20 вв., в городах сооружаются 2—3-этажные дома, многоквартирные или многокомнатные, часто галерейного типа. В начале 20 в. появляются некоторые элементы благоустройства, строятся здания общественного назначения.
Архитектура Советская А. формировалась под воздействием социалистических преобразований в стране на основе творческого использования традиций национального зодчества, с учётом природных и новых бытовых условий. За годы Советской власти фактически заново построена столица А. — Ереван. Реконструкция Еревана по генеральному плану 1924 (архитектор А. И. Таманян; один из ранних опытов социалистического преобразования города) предусматривала функциональное зонирование территории, создание ансамблей крупных общественных зданий (площадь Ленина, вузовский городок, комплекс культурно-просветительских зданий). Многоэтажные дома с квартирами сквозного проветривания и верандами, необходимыми в климатических условиях А., строились в Ереване, Ленинакане, Алаверди и других городах (архитекторы А. А. Агаронян, Б. С. Аразян, Н. Г. Буниатян, М. В. Григорян, О. С. Маркарян, С. А. Сафарян). В 30-х гг. архитекторы К. С. Алабян, Г. Б. Кочар, М. Д. Мазманян и др. осуществили идею комплексной застройки жилых кварталов, вели поиски оригинальных объёмно-планировочных композиций южного жилища. Большую роль сыграло творчество А. И. Таманяна: стремление сочетать современные и традиционные архитектурные формы (1-я Ереванская ГЭС, 1923—26; Дом правительства, 1926—41; Театр оперы и балета, 1926—53) определило стилевую направленность армянской архитектуры до середины 50-х гг. (здания на площади Ленина, архитекторы М. В. Григорян, Э. А. Сарапян, С. А. Сафарян и др., крытый рынок, архитектор Г. Г. Агабабян, инженер А. А. Аракелян, ж.-д. вокзал, архитектор Э. А. Тигранян, винные подвалы треста «Арарат», архитектор Р. С. Исраелян, — в Ереване; площадь Кирова в Кировакане, архитекторы О. С. Маркарян и З. Т. Бахпшнян). Применение местного камня различных оттенков (розовые, белые, кремовые туфы) придаёт своеобразный колорит городам и посёлкам А. Во 2-й половине 50-х гг. и в 60-х гг., наряду со строительством из естественного камня, получают развитие полносборное строительство и применение типовых проектов. Творческие поиски архитекторов направлены на создание новых архитектурных форм и средств архитектурно-художественных выразительности на основе современных прогрессивных конструкций, новых строительных и отделочных материалов (Театр им. Г. Сундукяна, архитектор Р. Б. Алавердян, инженер Р.А. Бадалян и др., спортивный зал «Динамо», архитекторы К. А. Акопян, Н. Г. Алавердян, — в Ереване; институт радиофизики в Аштараке, архитекторы С. А. Гурзадян, М. М. Майрелян; здание Симпозиумов в Бюракане, архитектор С. А. Гурзадян). Всё шире используются скульптура, каменная мозаика. Большое внимание уделяется градостроительству: разработан генеральный план Еревана (1969, архитекторы М. Д. Мазманян, Э. А. Папян и др.), ведётся реконструкция центров городов (ул. Абовяна в Ереване, архитектор Ф. Г. Дарбинян и др.; ул. Арагаци в Ленинакане, архитектор Г. Н. Мушегян). В комплексной застройке живописно компонуются здания различной этажности в сочетании с архитектурой малых форм, водоёмами, озеленением. Строятся жилые дома повышенной этажности (в Ереване, архитекторы Д. П. Торосян, Л. М. Геворкян и др.; в Кировакане, архитекторы В. А. Белубекян, Г. М. Карапетян, инженер В. В. Папян и др.). Создаются мемориальные сооружения-памятники: героям Сардарапатского сражения 1918 (архитектор Р. С. Исраелян, скульпторы А. А. Арутюнян, С. М. Манасян, А. А. Шагинян) в Октемберянском районе; жертвам геноцида армян 1915 (архитекторы А. А. Тарханян, С. Г. Калашян, скульптор О. Хачатрян), установлению Советской власти в А. (архитекторы С. А. Гурзадян и Д. П. Торосян) — оба в Ереване.
Архитектура промышленных и гидротехнических сооружений 40—60-х гг. представлена зданиями ГЭС (Гюмушская, Ереванская — архитектор Т. А. Марутян, инженер А. Г. Саркисян и др.) и крупных заводов (химических волокна в Кировакане, архитектор К. И. Худабашян и др.; Армэлектрозавод, архитекторы А. А. Погосян, О. А. Дохикян и др., и завод химических реактивов, архитектор К. М. Ананян и др., — в Ереване). Построены мосты через р. Раздан в Ереване (инженер В. В. Пинаджян, Н. А. Славинский, архитектор Г. Г. Агабабян) и через р. Касах в Аштараке (инженер С. П. Овнанян), акведук в Ереване.
С. Х. Мнацаканян, Л. М. Бабаян.
Изобразительное искусство. На территории А. найдены: наскальные изображения 6-го тыс. до н. э., энеолитическая чернолощёная керамика с резным геометрическим узором; художественные изделия из металла (сосуды, украшения и др.), красноглиняная керамика с чёрной геометрической росписью — 2-го тыс. до н. э. Обнаружены «вишапы» — огромные каменные рыбы. Остатки стенных росписей, многочисленные керамические и бронзовые изделия, ювелирные украшения открыты в урартских крепостях (Эребуни, Тейшебаини). От эпохи эллинизма сохранились серебряные чеканные чаши и ритоны, фрагменты скульптуры, мозаики (мозаичный пол бани в Гарни, 2—3 вв.), мелкие терракотовые изделия. После принятия христианства новое идейное содержание, воспринятое из центров христианского Востока, получило своеобразное творческое претворение в искусстве А. Ср.-век. христ. храмы украшались мозаиками (найдены в осыпях; кроме того, открыты мозаики, выполненные арм. мастерами в Иерусалиме) и росписями: в церкви в Лмбате (7 в.), в Татеве (10 в., часть сцены «страшного суда», по композиции близкой к зап.-европ. памятникам), росписи графич. характера в храме Ахтамара (10 в.), росписи в Ахтале (12 в.), росписи 13 в. в церквах Тиграна Оненца и Бахтагеки в Ани и 14 в. в Ахпате.
Ранняя средневековая скульптура представлена стелами 4—5 вв. (с резными изображениями богоматери, Григора Просветителя и др.), скромным декором церквей 5 в. С конца 6—7 вв. резной декор становится богаче (капители храма Звартноца), появляются сюжетные фигурные рельефы (в Мрене, Птгни), горельефные изображения ктиторов (Сисиан), часто с моделью храма в руках (с 10 в.; в Ахпате, Санаине, Ахтамаре). Уникальны рельефы храма Ахтамара (фриз «Сбор винограда», фигуры людей, зверей, птиц, библейские сюжеты и др.). В церкви Гагикашен в Ани на фасаде стояла 2-метровая статуя Гагика I с моделью церкви (начало 11 в., не сохранилась). Наряден скульптурный декор церкви Тиграна Оненца в Ани, церквей в Нор-Гетике, Нораванке (все— 13 —14 вв.). С 9 в. появляются хачкары (стелы с резным изображением креста в орнаментальном обрамлении), вначале монументальные и строгие по композиции, позднее — покрытые изощрённо тонкой, словно кружевной, резьбой.
Ведущим видом изобразительного искусства средневековой А. была книжная миниатюра (самые ранние сохранившиеся образцы — 6—7 вв.). При разнообразии стилей и особенностей различных местных школ армянскую миниатюру в целом отличают богатое декоративно-орнаментальное убранство, цветовая насыщенность, ясность композиционных построений. С 9—10 вв. в ней прослеживаются 2 направления: для первого, обусловленного заказами феодальной знати, характерны парадность, живописность, развитой орнамент, обилие золота (евангелия: царицы Млке, 862; Эчмиадзинское, 989; Мугни, 11 в.); для второго, связанного с демократическими слоями, — графичность, лаконизм, близость к народному искусству, выразительность лиц и движений (евангелия 986, 1018 и 1038). Особенно многообразна миниатюра в 13—14 вв., когда развивается ряд локальных школ. Наиболее значительна киликийская школа, известная с 12 в. и пережившая расцвет во 2-й половине 13 в., особенно в творчестве выдающегося художника Тороса Рослина. Его миниатюры отличаются многообразием сюжетов, психологической выразительностью персонажей, мастерством композиции групповых сцен, лёгким и точным рисунком, виртуозно разработанным орнаментом. Высокого расцвета достигла миниатюра и в Восточной А. (замечательно по эмоциональности образов и живописности Евангелие Таргманчац, 1232, художник Григор). Рукописи васпураканской школы, в которой преобладали линейно-графического изображения (14 в., художники Рстакес, Дзерун и др.), представляют демократическую линию. В 14 в. выделяются художники Момик, Торос Таронаци, Авак (работали в монастыре Гладзоре), в 14—15 вв. — художники Григор Татеваци, Григор (работали в Татевском монастыре). Последним крупным миниатюристом был Акоп Джугаеци (конец 16 — начало 17 вв.), произведения которого как бы предвещали начало нового, светского пути развития армянского искусства.