Хоттабыч 22 января 2019 21:48
2701
сообщение
Пользователь+,
Мастер комментария,
Легенда библиотеки
Скорость света это быстро?
Хоттабыч 22 января 2019 21:48
2701
сообщение
Пользователь+,
Мастер комментария,
Легенда библиотеки
А так?
Хоттабыч 22 января 2019 21:49
2701
сообщение
Пользователь+,
Мастер комментария,
Легенда библиотеки
А так по-моему не очень.
КАЛИОСТРА 24 января 2019 09:13
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
Самые высокооплачиваемые писатели 2018 года и секреты их успеха.
Первое место: Джеймс Паттерсон
Плодовитый автор политических триллеров занял пьедестал с впечатляющими 86 миллионами долларов. 71-летнему автору не привыкать к топовой позиции — Паттерсон возглавляет этот список в десятый раз за два десятилетия, вновь потеснив Джоан Роулинг, временно добившейся первенства прошлом году.
Без сомнения доходы Паттерсона только вырастут в 2019-м — благодаря книге Президент пропал (The President Is Missing), написанной в сотрудничестве с Биллом Клинтоном и выпущенной сразу после подсчетов рейтинга Forbes. Новый триллер уже разошелся по миру тиражом около миллиона экземпляров с момента его выхода в июне.
Секрет успеха американского писателя не только в любви к соавторству (что часто служит поводом для критики его творчества), но и в настойчивости. 31 издатель отказался от первой книги Паттерсона, но он не желал признавать поражения и в итоге добился публикации. Никогда не принимайте „нет“, когда интуиция говорит вам „да“ , — советует Джеймс в интервью Forbes.
Второе место: Джоан Роулинг
Автор Поттерианы занимает второе место, заработав 54 миллионов долларов, что на 41 миллион меньше, чем в прошлом году, когда она ненадолго отняла первое место у Паттерсона.
Очевидно, что доходы 53-летней британки катятся вниз без новых книг о юном волшебнике, но Роулинг все еще прилично зарабатывает на продаже сопутствующих изданий, а также благодаря тематическим паркам и спектаклям Гарри Поттер и Проклятое дитя на Бродвее и в лондонском Вест-Энде. И хотя фильм Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда был неважно принят критиками и почти наверняка окажется самым провальным фильмом о вселенной Гарри Поттера , франшиза Фантастические Твари далека от завершения. Запланировано еще три фильма, и есть надежда, что создавая сценарии к следующим, Роулинг проявит себя в лучшем виде.
Третье место: Стивен Кинг
Тройку лидеров замыкает король ужасов, заработавший 27 миллионов долларов, продав 2,7 миллиона книг, чему способствовал успех фильма Оно по одноименному роману 1986 года.
Таким образом, доходы Кинга увеличились почти на 12 миллионов с 2017-го, благодаря суперуспешной экранизации, собравшей во всем мире 700 миллионов долларов при бюджете в 35 миллионов. Леденящая кровь история про страшного клоуна стала самым кассовым фильмом ужасов всех времен, и продолжение, запланированное на следующую осень, может снова побить этот рекорд.
Четвёртое место: Джон Гришэм
21 миллион долларов в год для 63-летнего автора юридических триллеров — совсем не новость. Книги Гришэма разлетаются по всему миру как горячие пирожки с тех пор как в 1991-м был опубликован его второй роман Фирма .
Пятое место: Джефф Кинни
Автор подростковых бестселлеров из серии Дневники слабака , заработавший 18,5 миллионов долларов, тоже в списке не первый год, хотя до сих пор не перестает удивляться успеху своих книг: Пока я писал первый „Дневник слабака“, думал, что делаю комиксы для взрослых, а потом издатель сказал мне, что я на самом деле написал книжку для детей. Выходит, если вы не стараетесь подобрать к детям специальный подход, у вас больше шансов до них достучаться .
Шестое место: Дэн Браун
Все те же 18,5 долларов заработал автор Кода да Винчи и еще нескольких чересчур похожих друг на друга романов. Тем не менее, судя по шестизначному доходу, людям еще не надоело читать его творения и смотреть экранизации.
Седьмое место: Майкл Вулф
Каждый божий день я благодарю небо за Дональда Трампа! — признается журналист и писатель Майкл Вулф, заработавший за год 13 миллионов долларов. Его последняя книга Огонь и ярость: Белый Дом Трампа изнутри вызвала такой ажиотаж, что американский президент был вынужден обозвать Вулфа неудачником в своем Твиттере, а книга разлетелась по миру в нескольких тиражах — в переплете, электронных книгах и аудиоформатах.
Восьмое место: Даниэла Стил
71-летняя писательница продолжает стабильно выдавать истории, напоминающие деликатные версии Оттенков серого в ретро-антураже — с прогулками верхом, закатами и захватывающими дух поцелуями. В прошлом году вышло семь, а в 2018-м — четыре новых романа. 12 миллионов долларов за 12 месяцев — неплохой результат.
Девятое место: Нора Робертс
12 миллионов долларов за похожие достижения, правда, миссис Робертс преуспела также и в детективных романах. В этом году вышли две новых книги из серии о детективе из будущего Еве Даллас. Ждем русского перевода!
Десятое место: Э. Л. Джеймс и Рик Риордан
Десятое место поделили между собой два автора, заработав каждый по 10,5 миллионов долларов. Да, люди все еще покупают Пятьдесят оттенков серого — всеобъемлющее руководство по адаптации к БДСМ-играм. Еще как покупают — не хуже, чем подростковые фэнтези-книжки о Перси Джексоне Рика Риордана.
Первое место: Джеймс Паттерсон
Плодовитый автор политических триллеров занял пьедестал с впечатляющими 86 миллионами долларов. 71-летнему автору не привыкать к топовой позиции — Паттерсон возглавляет этот список в десятый раз за два десятилетия, вновь потеснив Джоан Роулинг, временно добившейся первенства прошлом году.
Без сомнения доходы Паттерсона только вырастут в 2019-м — благодаря книге Президент пропал (The President Is Missing), написанной в сотрудничестве с Биллом Клинтоном и выпущенной сразу после подсчетов рейтинга Forbes. Новый триллер уже разошелся по миру тиражом около миллиона экземпляров с момента его выхода в июне.
Секрет успеха американского писателя не только в любви к соавторству (что часто служит поводом для критики его творчества), но и в настойчивости. 31 издатель отказался от первой книги Паттерсона, но он не желал признавать поражения и в итоге добился публикации. Никогда не принимайте „нет“, когда интуиция говорит вам „да“ , — советует Джеймс в интервью Forbes.
Второе место: Джоан Роулинг
Автор Поттерианы занимает второе место, заработав 54 миллионов долларов, что на 41 миллион меньше, чем в прошлом году, когда она ненадолго отняла первое место у Паттерсона.
Очевидно, что доходы 53-летней британки катятся вниз без новых книг о юном волшебнике, но Роулинг все еще прилично зарабатывает на продаже сопутствующих изданий, а также благодаря тематическим паркам и спектаклям Гарри Поттер и Проклятое дитя на Бродвее и в лондонском Вест-Энде. И хотя фильм Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда был неважно принят критиками и почти наверняка окажется самым провальным фильмом о вселенной Гарри Поттера , франшиза Фантастические Твари далека от завершения. Запланировано еще три фильма, и есть надежда, что создавая сценарии к следующим, Роулинг проявит себя в лучшем виде.
Третье место: Стивен Кинг
Тройку лидеров замыкает король ужасов, заработавший 27 миллионов долларов, продав 2,7 миллиона книг, чему способствовал успех фильма Оно по одноименному роману 1986 года.
Таким образом, доходы Кинга увеличились почти на 12 миллионов с 2017-го, благодаря суперуспешной экранизации, собравшей во всем мире 700 миллионов долларов при бюджете в 35 миллионов. Леденящая кровь история про страшного клоуна стала самым кассовым фильмом ужасов всех времен, и продолжение, запланированное на следующую осень, может снова побить этот рекорд.
Четвёртое место: Джон Гришэм
21 миллион долларов в год для 63-летнего автора юридических триллеров — совсем не новость. Книги Гришэма разлетаются по всему миру как горячие пирожки с тех пор как в 1991-м был опубликован его второй роман Фирма .
Пятое место: Джефф Кинни
Автор подростковых бестселлеров из серии Дневники слабака , заработавший 18,5 миллионов долларов, тоже в списке не первый год, хотя до сих пор не перестает удивляться успеху своих книг: Пока я писал первый „Дневник слабака“, думал, что делаю комиксы для взрослых, а потом издатель сказал мне, что я на самом деле написал книжку для детей. Выходит, если вы не стараетесь подобрать к детям специальный подход, у вас больше шансов до них достучаться .
Шестое место: Дэн Браун
Все те же 18,5 долларов заработал автор Кода да Винчи и еще нескольких чересчур похожих друг на друга романов. Тем не менее, судя по шестизначному доходу, людям еще не надоело читать его творения и смотреть экранизации.
Седьмое место: Майкл Вулф
Каждый божий день я благодарю небо за Дональда Трампа! — признается журналист и писатель Майкл Вулф, заработавший за год 13 миллионов долларов. Его последняя книга Огонь и ярость: Белый Дом Трампа изнутри вызвала такой ажиотаж, что американский президент был вынужден обозвать Вулфа неудачником в своем Твиттере, а книга разлетелась по миру в нескольких тиражах — в переплете, электронных книгах и аудиоформатах.
Восьмое место: Даниэла Стил
71-летняя писательница продолжает стабильно выдавать истории, напоминающие деликатные версии Оттенков серого в ретро-антураже — с прогулками верхом, закатами и захватывающими дух поцелуями. В прошлом году вышло семь, а в 2018-м — четыре новых романа. 12 миллионов долларов за 12 месяцев — неплохой результат.
Девятое место: Нора Робертс
12 миллионов долларов за похожие достижения, правда, миссис Робертс преуспела также и в детективных романах. В этом году вышли две новых книги из серии о детективе из будущего Еве Даллас. Ждем русского перевода!
Десятое место: Э. Л. Джеймс и Рик Риордан
Десятое место поделили между собой два автора, заработав каждый по 10,5 миллионов долларов. Да, люди все еще покупают Пятьдесят оттенков серого — всеобъемлющее руководство по адаптации к БДСМ-играм. Еще как покупают — не хуже, чем подростковые фэнтези-книжки о Перси Джексоне Рика Риордана.
КАЛИОСТРА 27 января 2019 06:48
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
В датских книжных магазинах каждую неделю вывешивают списки новинок -бестселлеров художественной литературы.
Отдельно идут книги в твёрдой обложке и отдельно в мягкой (в мягкой обычно издаётся жанровая литература, эти издания более дешевые). В скобках указывается продвижение книги вверх или вниз в топе. Таким образом читатель может сориентироваться в том, какая книга сейчас на слуху, что активно читают. Конечно, такие списки - не панацея, т.к. в топе соседствуют, скажем, Мураками и Кеплер.
Тут еще есть каталоги книжных новинок, которые выходят два раза в год и рассовываются по почтовым ящикам вместе с прочей бесплатной рекламой. В каталогах есть рейтинг книг с аннотациями и высказываниями критиков. Издают их крупные книжные сети.
Отдельно идут книги в твёрдой обложке и отдельно в мягкой (в мягкой обычно издаётся жанровая литература, эти издания более дешевые). В скобках указывается продвижение книги вверх или вниз в топе. Таким образом читатель может сориентироваться в том, какая книга сейчас на слуху, что активно читают. Конечно, такие списки - не панацея, т.к. в топе соседствуют, скажем, Мураками и Кеплер.
Тут еще есть каталоги книжных новинок, которые выходят два раза в год и рассовываются по почтовым ящикам вместе с прочей бесплатной рекламой. В каталогах есть рейтинг книг с аннотациями и высказываниями критиков. Издают их крупные книжные сети.
КАЛИОСТРА 28 января 2019 10:42
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
О чём мы будем читать в 2019 году?
О том, что мир – не такой, как за нашим окном. Другие страны, чужие семьи, феминизм, жизнь маленьких городков на другом конце планеты, быт экзотических народностей.
А еще читатели в 2019 году хотят получить семейные психологические триллеры, психологические романы о преступлениях, семейные саги и истории отношений. И больше, больше книг с оттенками ностальгии! Таковы данные, озвученные крупнейшим игроком (за ним примерно треть выпускаемых в России книг) отечественного книжного рынка, издательством Эксмо .
Издательская группа Эксмо на днях провела Большую авторскую конференцию , где подвела предварительные итоги 2018 года и сделала выводы на 2019-й. Данные весьма любопытные не только для аналитиков, но и для читателей. Нас всех посчитали и предсказали главные тренды в чтении 2019 года. Итак, что же, по данным аналитиков Эксмо , нас ждёт – что мы читали и что мы будем читать?
Год от года люди все больше хотят читать про книги, где место действия происходит в книжном магазине. Причина простая: те, кто много читают, часто проводят время в книжных магазинах, любят их – вот и хотят читать про любимое.
О том, что мир – не такой, как за нашим окном. Другие страны, чужие семьи, феминизм, жизнь маленьких городков на другом конце планеты, быт экзотических народностей.
А еще читатели в 2019 году хотят получить семейные психологические триллеры, психологические романы о преступлениях, семейные саги и истории отношений. И больше, больше книг с оттенками ностальгии! Таковы данные, озвученные крупнейшим игроком (за ним примерно треть выпускаемых в России книг) отечественного книжного рынка, издательством Эксмо .
Издательская группа Эксмо на днях провела Большую авторскую конференцию , где подвела предварительные итоги 2018 года и сделала выводы на 2019-й. Данные весьма любопытные не только для аналитиков, но и для читателей. Нас всех посчитали и предсказали главные тренды в чтении 2019 года. Итак, что же, по данным аналитиков Эксмо , нас ждёт – что мы читали и что мы будем читать?
Год от года люди все больше хотят читать про книги, где место действия происходит в книжном магазине. Причина простая: те, кто много читают, часто проводят время в книжных магазинах, любят их – вот и хотят читать про любимое.
КАЛИОСТРА 2 февраля 2019 09:08
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
День сурка
Говорят, что если 2 февраля понаблюдать за поведением сурка, то можно узнать, как скоро наступит весна.
Неизвестно, насколько точны подобные предсказания по сравнению со, скажем, бросанием монетки или прогнозами синоптиков. Но наверняка известно, что скоро отметит свое 26-летие фильм День сурка — одна из самых популярных и знаковых комедий девяностых (фильм вышел в прокат 12 февраля 1993 года).
Блогер Кирилл Размыслович (kiri2ll) собрал десять интересных фактов о бессмертном творении Гарольда Рэмиса. Далее — слова автора.
1. Вампиры стали отправной точкой для сюжета фильма
По словам автора оригинального сценария Дэнни Рубина, идея, из которой вырос фильм, пришла к нему в зале кинотеатра в 1990 году. В тот день у него была с собой недавно прочитанная книга о вампирах. В ожидании начала киносеанса Рубин думал о бессмертии, вечности и о том, как этот опыт повлияет на характер человека. И вот в какой-то момент Рубин вспомнил свою старую идею о персонаже, постоянно проживающем один и тот же день. Именно это и стало отправной точкой для сюжета новой истории.
Хорошенько все обдумав, Рубин решил написать сценарий о человеке, застрявшем в одном и том же дне, и том, как этот опыт его меняет. Одной из главных задач был правильный выбор того самого дня. Рубин перебрал несколько очевидных вариантов, начиная от Рождества и заканчивая 29 февраля, а затем решил заглянуть в календарь праздников. Из него он узнал о Дне сурка. Рубин сразу понял, что нашел то, что нужно. Праздник был не слишком раскрученным и не имел какой-то религиозной или политической подоплеки. Так что он идеально подходил на роль бесконечно повторяющегося дня.
К сожалению, я не нашел раннего сценария Рубина, так что остается полагаться лишь на то, что пишут в интернетах. Насколько известно, в его ранней версии действие начиналось уже после того, как Фил застрял во временной петле. Зрители должны были увидеть, что герой знает обо всех предстоящих событиях и постепенно понять, что он снова и снова проживает один и тот же день. Судя по описаниям, работа была мрачнее итогового фильма. В финале Филу удалось прорваться в 3 февраля, лишь чтобы узнать, что Рита тоже находится во временной петле и застряла в этом дне.
Долгое время Рубину не удавалось продать свой сценарий. Дело сдвинулось с мертвой точки, лишь когда рукопись попала к Гарольду Рэмису. Ему понравилась идея, и он согласился стать режиссером фильма.
В процессе препродакшена Рэмис внес ряд изменений в сценарий. Например, он решил показать жизнь Фила до попадания во временную петлю, убрал его закадровый голос и изменил концовку. Также по настоянию продюсеров в скрипт был добавлен эпизод, в котором бывшая пассия Фила (разумеется, очень на него обиженная) проводила ритуал, во время которого читала заклинание и затем разбивала часы. Эта сцена должна была объяснить, как Фил попал во временную петлю. Но позже Рэмис все же вырезал этот эпизод, решив оставить причину невзгод героя за кадром.
2. От месяца до 10 тысяч лет во временной петле
Один из наиболее популярных вопросов, связанных с Днем сурка , звучит так: Сколько же Фил провел во временной петле? В самом фильме, по разным подсчетам, были показаны от 33 до 38 дней, проведенных Филом в городке Панксатони.
Но, скорее всего, это лишь малая толика реального времени. По словам Дэнни Рубина, в начальном сценарии Фил провел во временной петле 10 тысяч лет. Гарольд Рэмис оказался куда добрее. После выхода фильма он говорил, что, по его мнению, духовное перерождение Фила потребовало примерно 10 лет. В более поздних интервью он скорректировал цифру до 30-40 лет.
Такого же мнения придерживаются и некоторые фан-сайты. Их оценки основаны на подсчетах количества дней, необходимых для того, чтобы узнать все детали обо всех жителях города и последовательность всех происходящих событий, научиться играть на пианино, создавать ледяные скульптуры и т.д.
3. Том Хэнкс мог сыграть главную роль
Кто, если не Билл Мюррей? И в самом деле, кто еще мог бы изобразить настолько двойственного персонажа, сочетающего в себе такую обаятельность и такой цинизм? Сейчас крайне сложно представить себе другого актера в роли Фила. К этому стоит добавить и то, что к тому моменту Мюррей уже пять раз работал с Гарольдом Рэмисом. Может показаться, что эта роль всегда предназначалась ему.
Однако в реальности Мюррей был далеко не основным кандидатом. На роль Фила рассматривалось множество комедийных актеров, начиная от Стива Мартина и заканчивая Чеви Чейзом. В итоге предложения удостоился Том Хэнкс. Но ему пришлось отказаться из-за занятости на съемках Филадельфии . Сам Хэнкс позже сказал, что, вероятно, это и к лучшему, так как он ассоциировался у публики исключительно с образами приятных парней. Если бы он сыграл Фила, зрители бы уже изначально были настроены на то, что его персонаж вскоре исправится. Ну и к тому же Филадельфия принесла ему первый Оскар .
Также предложение сняться в картине получил Майкл Китон. Но он отказался, сочтя сценарий слишком запутанным, о чем до сих пор очень сильно жалеет. Лишь затем на сцене появился Мюррей.
4. Трудности съемок: искусственный снег, не тот город и бешеный сурок
Одна из первых ассоциаций, которая возникает в голове при упоминании Дня сурка , — это, конечно же, зима. Весь сюжет фильма завязан на этой теме, начиная от цели поездки героя и заканчивая такими элементами, как снежная буря, ледяные скульптуры, дети со снежками и т.д.
Тем ироничнее, что в реальности съемки фильма велись весной. Они начались 16 марта 1992 года и завершились в мае. Поскольку реальный городок Панксатони выглядел недостаточно кинематографично, его роль исполнил город Вудсток в штате Иллинойс. К слову, та весна выдалась холоднее обычной. Снег выпадал даже в мае. Но в то же время температура несколько раз подымалась до отметки выше +25 С. Неудивительно, что съемочной группе пришлось использовать большое количество искусственного снега.
Достаточно неожиданной проблемой стали сурки. По словам Мюррея, использовавшиеся на съемках животные сразу же его возненавидели. Сурки то ли дважды, то ли трижды кусали актера. В результате ему пришлось пройти курс прививок от бешенства.
5. Здесь ступала нога Билла Мюррея
Думаю, все зрители хорошо помнят гэг с заполненной талой водой выбоиной, в которую частенько наступал Фил. Эта выбоина была подготовлена специально для фильма: съемочная группа разобрала часть городской мостовой. Когда съемки завершились, киношники, разумеется, вернули все в изначальное положение. После выхода фильма жители Вудстока решили навсегда увековечить это место и поместили на нем вот такую памятную табличку.
В Вудстоке есть и другая памятная табличка с надписью Угол Неда . Надеюсь, мне не нужно говорить, о какой сцене и каком персонаже фильма идет речь.
6. День сурка стал дебютной картиной Майкла Шэннона
Я не уверен, что большинство среднестатистических зрителей знают имя Майкла Шэннона. Но думаю, что многие по крайней мере вспомнят его в лицо как генерала Зода из Человека из стали или злодея из недавней Формы воды . А вообще за свою карьеру Шэннон снялся в большом количестве фильмов и сериалов и уже дважды номинировался на Оскар . Но в первый раз он появился на большом экране именно в Дне сурка , в роли молодого человека по имени Фред. Его можно увидеть в закусочной, а также в финале, когда его невеста благодарит Фила за помощь.
По воспоминаниям Шэннона, он долго не решался подойти к Биллу Мюррею, чтобы выразить ему свое восхищение. Когда молодой актер все же набрался смелости, то не нашел ничего лучше, чем спросить Мюррея, нравятся ли ему песни группы Talking Heads (в тот момент Мюррей слушал именно их). Когда Шэннон произнес вопрос, то осознал, как глупо он прозвучал, и очень смутился. А Мюррей и вовсе вогнал его в краску, ответив с такой интонацией, словно разговаривает с умственно неполноценным ребенком.
Еще больше Шэннона смутил Гарольд Рэмис. Узнав об инциденте, режиссер привел к нему Мюррея и заставил звезду извиниться. После этого Шэннон решил, что Мюррей его окончательно возненавидел. Впрочем, по словам Шэннона, через некоторое время он пересекся с Мюрреем на французском кинофестивале. Тот узнал актера, они мило поговорили, а затем Мюррей даже позвал его на дегустацию сыра.
7. Чтобы снять сцену финального пробуждения героев, потребовалось 25 дублей
Одной из основных загвоздок фильма стала финальная сцена. Съемочная группа разошлась во мнениях по поводу того, чем закончился идеальный день Фила и Риты — т.е. был ли у них секс (и они должны просыпаться без одежды) или не было (т.е. они должны быть в одежде). Билл Мюррей наотрез отказался продолжать съемки, пока в этом вопросе не будет достигнута определенность.
Дело дошло до голосования, но и это не помогло — голоса разделись ровно пополам. В итоге Рэмис все же послушался совета помощника художника-декоратора, сказавшего, что, если Фил появится в кадре с голым торсом, это испортит настроение всего фильма. Но и после этого Рэмису потребовалось сделать 25 дублей сцены пробуждения, чтобы найти необходимую тональность.
8. Многие каналы устраивают марафон Дня сурка в День сурка
За четверть века, прошедших после выхода картины, День сурка стал таким же неотъемлемым атрибутом для 2 февраля, как Ирония судьбы для 31 декабря. В этот день многие каналы устраивают настоящие марафоны фильма Рэмиса, показывая его с утра до ночи. Если честно, я тоже хотел по завершении текста еще несколько раз его повторить, но понял, что это будет крайне глупо.
9. Многие каналы устраивают марафон Дня сурка в День сурка
За четверть века, прошедших после выхода картины, День сурка стал таким же неотъемлемым атрибутом для 2 февраля, как Ирония судьбы для 31 декабря. В этот день многие каналы устраивают настоящие марафоны фильма Рэмиса, показывая его с утра до ночи…
10. День сурка навсегда рассорил Билла Мюррея и Гарольда Рэмиса
В истории кинематографа есть несколько творческих тандемов актера и режиссера, подаривших нам целый ряд отличных картин. Например, Мартин Скорсезе и Роберт Де Ниро. Или Джон Карпентер и Курт Рассел. Или же Гарольд Рэмис и Билл Мюррей. Сотрудничество Рэмиса и Мюррея продолжалось несколько десятилетий. И оно включало в себя не только кинематограф, но и театральные постановки, радиопередачи, скетчи, телешоу. Рэмис и Мюррей были очень хорошими друзьями. Но День сурка положил всему конец.
Мюррей и раньше был известен своими эксцентричными выходками. Но в то время он как раз начал разводиться с первой женой, что не лучшим образом сказалось на настроении актера. По воспоминаниям очевидцев, Мюррей часто опаздывал на съемки, совершал странные поступки и постоянно спорил с Рэмисом. Актер хотел придать фильму большей философской глубины , в то время как режиссер хотел сосредоточиться на комедийной части.
По словам участников съемок, со временем поведение Мюррея становилось все более иррациональным и злым. Так, он доставал Гарольда Рэмиса многочисленными ночными звонками и выдвинул множество просьб. В то же время Мюррей перестал отвечать на обратные звонки, отказывался разговаривать на съемочной площадке, а по завершении дня попросту сбегал. Когда актера попросили нанять персонального ассистента, через которого можно было бы передавать ему сообщения, то он нанял глухонемого. При этом Мюррей, разумеется, не знал языка жестов. В результате такого поведения к концу съемок от былой дружбы Мюррея и Рэмиса не осталось и следа.
Увы, но в реальности не все заканчивается хеппи-эндом. После Дня сурка Гарольд Рэмис и Билл Мюррей так и не восстановили дружбу. Существует версия, что, как это ни парадоксально, именно успех картины стал для Мюррея последней каплей — ему не понравилось то, что все его самые знаменитые роли ассоциируются с именем Рэмиса. Так что актер решил хлопнуть дверью и доказать всему миру, что может добиться всего сам.
Известно, что Гарольд Рэмис предпринял несколько попыток примирения. В частности, он предлагал Мюррею роль в фильме Ледяной урожай . Но тот проигнорировал все его звонки. Фактически за два последующих десятилетия бывшие лучшие друзья обменялись лишь парой формальных фраз. Незадолго до своей кончины Рэмис так прокомментировал всю эту ситуацию:
Я много раз мечтал о том, что мы снова станем друзьями. Было прекрасно представлять это чувство воссоединения. Билл был сильной личностью. Он был нашей рок-звездой. В те дни, когда мы снимали все эти комедии, мы знали, что, каким бы плохим ни был сценарий, он всегда найдет способ, как улучшить его своей импровизацией. Это то, что объединяло нас, это было нашей связью. Я помог ему стать настолько смешным Биллом Мюрреем, насколько это было возможно, и, думаю, тогда он это ценил. Я не знаю, как он относится к этому сейчас, но все, что мы сделали, попало на пленку. И, что бы ни случилось между нами в будущем, по крайней мере, у нас останутся все эти моменты .
Лишь когда Рэмис уже находился при смерти, по просьбе своего брата Мюррей все же нашел в себе силы прийти проведать бывшего друга. Вряд ли мы узнаем, о чем был их последний разговор. Хочется надеяться, что они все же сумели примириться.
Говорят, что если 2 февраля понаблюдать за поведением сурка, то можно узнать, как скоро наступит весна.
Неизвестно, насколько точны подобные предсказания по сравнению со, скажем, бросанием монетки или прогнозами синоптиков. Но наверняка известно, что скоро отметит свое 26-летие фильм День сурка — одна из самых популярных и знаковых комедий девяностых (фильм вышел в прокат 12 февраля 1993 года).
Блогер Кирилл Размыслович (kiri2ll) собрал десять интересных фактов о бессмертном творении Гарольда Рэмиса. Далее — слова автора.
1. Вампиры стали отправной точкой для сюжета фильма
По словам автора оригинального сценария Дэнни Рубина, идея, из которой вырос фильм, пришла к нему в зале кинотеатра в 1990 году. В тот день у него была с собой недавно прочитанная книга о вампирах. В ожидании начала киносеанса Рубин думал о бессмертии, вечности и о том, как этот опыт повлияет на характер человека. И вот в какой-то момент Рубин вспомнил свою старую идею о персонаже, постоянно проживающем один и тот же день. Именно это и стало отправной точкой для сюжета новой истории.
Хорошенько все обдумав, Рубин решил написать сценарий о человеке, застрявшем в одном и том же дне, и том, как этот опыт его меняет. Одной из главных задач был правильный выбор того самого дня. Рубин перебрал несколько очевидных вариантов, начиная от Рождества и заканчивая 29 февраля, а затем решил заглянуть в календарь праздников. Из него он узнал о Дне сурка. Рубин сразу понял, что нашел то, что нужно. Праздник был не слишком раскрученным и не имел какой-то религиозной или политической подоплеки. Так что он идеально подходил на роль бесконечно повторяющегося дня.
К сожалению, я не нашел раннего сценария Рубина, так что остается полагаться лишь на то, что пишут в интернетах. Насколько известно, в его ранней версии действие начиналось уже после того, как Фил застрял во временной петле. Зрители должны были увидеть, что герой знает обо всех предстоящих событиях и постепенно понять, что он снова и снова проживает один и тот же день. Судя по описаниям, работа была мрачнее итогового фильма. В финале Филу удалось прорваться в 3 февраля, лишь чтобы узнать, что Рита тоже находится во временной петле и застряла в этом дне.
Долгое время Рубину не удавалось продать свой сценарий. Дело сдвинулось с мертвой точки, лишь когда рукопись попала к Гарольду Рэмису. Ему понравилась идея, и он согласился стать режиссером фильма.
В процессе препродакшена Рэмис внес ряд изменений в сценарий. Например, он решил показать жизнь Фила до попадания во временную петлю, убрал его закадровый голос и изменил концовку. Также по настоянию продюсеров в скрипт был добавлен эпизод, в котором бывшая пассия Фила (разумеется, очень на него обиженная) проводила ритуал, во время которого читала заклинание и затем разбивала часы. Эта сцена должна была объяснить, как Фил попал во временную петлю. Но позже Рэмис все же вырезал этот эпизод, решив оставить причину невзгод героя за кадром.
2. От месяца до 10 тысяч лет во временной петле
Один из наиболее популярных вопросов, связанных с Днем сурка , звучит так: Сколько же Фил провел во временной петле? В самом фильме, по разным подсчетам, были показаны от 33 до 38 дней, проведенных Филом в городке Панксатони.
Но, скорее всего, это лишь малая толика реального времени. По словам Дэнни Рубина, в начальном сценарии Фил провел во временной петле 10 тысяч лет. Гарольд Рэмис оказался куда добрее. После выхода фильма он говорил, что, по его мнению, духовное перерождение Фила потребовало примерно 10 лет. В более поздних интервью он скорректировал цифру до 30-40 лет.
Такого же мнения придерживаются и некоторые фан-сайты. Их оценки основаны на подсчетах количества дней, необходимых для того, чтобы узнать все детали обо всех жителях города и последовательность всех происходящих событий, научиться играть на пианино, создавать ледяные скульптуры и т.д.
3. Том Хэнкс мог сыграть главную роль
Кто, если не Билл Мюррей? И в самом деле, кто еще мог бы изобразить настолько двойственного персонажа, сочетающего в себе такую обаятельность и такой цинизм? Сейчас крайне сложно представить себе другого актера в роли Фила. К этому стоит добавить и то, что к тому моменту Мюррей уже пять раз работал с Гарольдом Рэмисом. Может показаться, что эта роль всегда предназначалась ему.
Однако в реальности Мюррей был далеко не основным кандидатом. На роль Фила рассматривалось множество комедийных актеров, начиная от Стива Мартина и заканчивая Чеви Чейзом. В итоге предложения удостоился Том Хэнкс. Но ему пришлось отказаться из-за занятости на съемках Филадельфии . Сам Хэнкс позже сказал, что, вероятно, это и к лучшему, так как он ассоциировался у публики исключительно с образами приятных парней. Если бы он сыграл Фила, зрители бы уже изначально были настроены на то, что его персонаж вскоре исправится. Ну и к тому же Филадельфия принесла ему первый Оскар .
Также предложение сняться в картине получил Майкл Китон. Но он отказался, сочтя сценарий слишком запутанным, о чем до сих пор очень сильно жалеет. Лишь затем на сцене появился Мюррей.
4. Трудности съемок: искусственный снег, не тот город и бешеный сурок
Одна из первых ассоциаций, которая возникает в голове при упоминании Дня сурка , — это, конечно же, зима. Весь сюжет фильма завязан на этой теме, начиная от цели поездки героя и заканчивая такими элементами, как снежная буря, ледяные скульптуры, дети со снежками и т.д.
Тем ироничнее, что в реальности съемки фильма велись весной. Они начались 16 марта 1992 года и завершились в мае. Поскольку реальный городок Панксатони выглядел недостаточно кинематографично, его роль исполнил город Вудсток в штате Иллинойс. К слову, та весна выдалась холоднее обычной. Снег выпадал даже в мае. Но в то же время температура несколько раз подымалась до отметки выше +25 С. Неудивительно, что съемочной группе пришлось использовать большое количество искусственного снега.
Достаточно неожиданной проблемой стали сурки. По словам Мюррея, использовавшиеся на съемках животные сразу же его возненавидели. Сурки то ли дважды, то ли трижды кусали актера. В результате ему пришлось пройти курс прививок от бешенства.
5. Здесь ступала нога Билла Мюррея
Думаю, все зрители хорошо помнят гэг с заполненной талой водой выбоиной, в которую частенько наступал Фил. Эта выбоина была подготовлена специально для фильма: съемочная группа разобрала часть городской мостовой. Когда съемки завершились, киношники, разумеется, вернули все в изначальное положение. После выхода фильма жители Вудстока решили навсегда увековечить это место и поместили на нем вот такую памятную табличку.
В Вудстоке есть и другая памятная табличка с надписью Угол Неда . Надеюсь, мне не нужно говорить, о какой сцене и каком персонаже фильма идет речь.
6. День сурка стал дебютной картиной Майкла Шэннона
Я не уверен, что большинство среднестатистических зрителей знают имя Майкла Шэннона. Но думаю, что многие по крайней мере вспомнят его в лицо как генерала Зода из Человека из стали или злодея из недавней Формы воды . А вообще за свою карьеру Шэннон снялся в большом количестве фильмов и сериалов и уже дважды номинировался на Оскар . Но в первый раз он появился на большом экране именно в Дне сурка , в роли молодого человека по имени Фред. Его можно увидеть в закусочной, а также в финале, когда его невеста благодарит Фила за помощь.
По воспоминаниям Шэннона, он долго не решался подойти к Биллу Мюррею, чтобы выразить ему свое восхищение. Когда молодой актер все же набрался смелости, то не нашел ничего лучше, чем спросить Мюррея, нравятся ли ему песни группы Talking Heads (в тот момент Мюррей слушал именно их). Когда Шэннон произнес вопрос, то осознал, как глупо он прозвучал, и очень смутился. А Мюррей и вовсе вогнал его в краску, ответив с такой интонацией, словно разговаривает с умственно неполноценным ребенком.
Еще больше Шэннона смутил Гарольд Рэмис. Узнав об инциденте, режиссер привел к нему Мюррея и заставил звезду извиниться. После этого Шэннон решил, что Мюррей его окончательно возненавидел. Впрочем, по словам Шэннона, через некоторое время он пересекся с Мюрреем на французском кинофестивале. Тот узнал актера, они мило поговорили, а затем Мюррей даже позвал его на дегустацию сыра.
7. Чтобы снять сцену финального пробуждения героев, потребовалось 25 дублей
Одной из основных загвоздок фильма стала финальная сцена. Съемочная группа разошлась во мнениях по поводу того, чем закончился идеальный день Фила и Риты — т.е. был ли у них секс (и они должны просыпаться без одежды) или не было (т.е. они должны быть в одежде). Билл Мюррей наотрез отказался продолжать съемки, пока в этом вопросе не будет достигнута определенность.
Дело дошло до голосования, но и это не помогло — голоса разделись ровно пополам. В итоге Рэмис все же послушался совета помощника художника-декоратора, сказавшего, что, если Фил появится в кадре с голым торсом, это испортит настроение всего фильма. Но и после этого Рэмису потребовалось сделать 25 дублей сцены пробуждения, чтобы найти необходимую тональность.
8. Многие каналы устраивают марафон Дня сурка в День сурка
За четверть века, прошедших после выхода картины, День сурка стал таким же неотъемлемым атрибутом для 2 февраля, как Ирония судьбы для 31 декабря. В этот день многие каналы устраивают настоящие марафоны фильма Рэмиса, показывая его с утра до ночи. Если честно, я тоже хотел по завершении текста еще несколько раз его повторить, но понял, что это будет крайне глупо.
9. Многие каналы устраивают марафон Дня сурка в День сурка
За четверть века, прошедших после выхода картины, День сурка стал таким же неотъемлемым атрибутом для 2 февраля, как Ирония судьбы для 31 декабря. В этот день многие каналы устраивают настоящие марафоны фильма Рэмиса, показывая его с утра до ночи…
10. День сурка навсегда рассорил Билла Мюррея и Гарольда Рэмиса
В истории кинематографа есть несколько творческих тандемов актера и режиссера, подаривших нам целый ряд отличных картин. Например, Мартин Скорсезе и Роберт Де Ниро. Или Джон Карпентер и Курт Рассел. Или же Гарольд Рэмис и Билл Мюррей. Сотрудничество Рэмиса и Мюррея продолжалось несколько десятилетий. И оно включало в себя не только кинематограф, но и театральные постановки, радиопередачи, скетчи, телешоу. Рэмис и Мюррей были очень хорошими друзьями. Но День сурка положил всему конец.
Мюррей и раньше был известен своими эксцентричными выходками. Но в то время он как раз начал разводиться с первой женой, что не лучшим образом сказалось на настроении актера. По воспоминаниям очевидцев, Мюррей часто опаздывал на съемки, совершал странные поступки и постоянно спорил с Рэмисом. Актер хотел придать фильму большей философской глубины , в то время как режиссер хотел сосредоточиться на комедийной части.
По словам участников съемок, со временем поведение Мюррея становилось все более иррациональным и злым. Так, он доставал Гарольда Рэмиса многочисленными ночными звонками и выдвинул множество просьб. В то же время Мюррей перестал отвечать на обратные звонки, отказывался разговаривать на съемочной площадке, а по завершении дня попросту сбегал. Когда актера попросили нанять персонального ассистента, через которого можно было бы передавать ему сообщения, то он нанял глухонемого. При этом Мюррей, разумеется, не знал языка жестов. В результате такого поведения к концу съемок от былой дружбы Мюррея и Рэмиса не осталось и следа.
Увы, но в реальности не все заканчивается хеппи-эндом. После Дня сурка Гарольд Рэмис и Билл Мюррей так и не восстановили дружбу. Существует версия, что, как это ни парадоксально, именно успех картины стал для Мюррея последней каплей — ему не понравилось то, что все его самые знаменитые роли ассоциируются с именем Рэмиса. Так что актер решил хлопнуть дверью и доказать всему миру, что может добиться всего сам.
Известно, что Гарольд Рэмис предпринял несколько попыток примирения. В частности, он предлагал Мюррею роль в фильме Ледяной урожай . Но тот проигнорировал все его звонки. Фактически за два последующих десятилетия бывшие лучшие друзья обменялись лишь парой формальных фраз. Незадолго до своей кончины Рэмис так прокомментировал всю эту ситуацию:
Я много раз мечтал о том, что мы снова станем друзьями. Было прекрасно представлять это чувство воссоединения. Билл был сильной личностью. Он был нашей рок-звездой. В те дни, когда мы снимали все эти комедии, мы знали, что, каким бы плохим ни был сценарий, он всегда найдет способ, как улучшить его своей импровизацией. Это то, что объединяло нас, это было нашей связью. Я помог ему стать настолько смешным Биллом Мюрреем, насколько это было возможно, и, думаю, тогда он это ценил. Я не знаю, как он относится к этому сейчас, но все, что мы сделали, попало на пленку. И, что бы ни случилось между нами в будущем, по крайней мере, у нас останутся все эти моменты .
Лишь когда Рэмис уже находился при смерти, по просьбе своего брата Мюррей все же нашел в себе силы прийти проведать бывшего друга. Вряд ли мы узнаем, о чем был их последний разговор. Хочется надеяться, что они все же сумели примириться.
Пользователь удален ответил КАЛИОСТРА 4 февраля 2019 16:31
629
сообщений
Кандидат на удаление
Калиостра, здравствуйте.
Недавно только пересматривал несколько фильмов, один из которых
- "День сурка".
Такое впечатление, по-моему, вероятно все по-настоящему сильные во всех смыслах фильмы, создавались именно- вопреки всему.
Например-
или...вообщем,- или.
Однажды, давно уже, вышел из кинотеатра и вдруг подумал- Лучшего "боевика" больше не увижу. А жаль.
Потом начал узнавать- как и что и как данный фильм пытался созидаться и сколько лет и кто и почему,- еще больше убеждался в своей безаппеляцеонности. К сожалению, ничего равнозначного по сию пору так и не увидел. Это был-
Калиостра, спасибо за материал о фильме.
Подумал вдруг такую штуку из фильма:
А еще- это. Обожаю когда Мастера хулиганств- хулиганят
Недавно только пересматривал несколько фильмов, один из которых
- "День сурка".
Такое впечатление, по-моему, вероятно все по-настоящему сильные во всех смыслах фильмы, создавались именно- вопреки всему.
Например-
или...вообщем,- или.
Однажды, давно уже, вышел из кинотеатра и вдруг подумал- Лучшего "боевика" больше не увижу. А жаль.
Потом начал узнавать- как и что и как данный фильм пытался созидаться и сколько лет и кто и почему,- еще больше убеждался в своей безаппеляцеонности. К сожалению, ничего равнозначного по сию пору так и не увидел. Это был-
Калиостра, спасибо за материал о фильме.
Подумал вдруг такую штуку из фильма:
А еще- это. Обожаю когда Мастера хулиганств- хулиганят
КАЛИОСТРА ответила Пользователь удален 5 февраля 2019 08:19
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
Спасибо за интересный отклик! ![Not precisely]()
КАЛИОСТРА 3 февраля 2019 07:12
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
А вот и сиквел!
Подробности сценария грядущего продолжения (как заявляет промо) фильма "Сияния" - "Доктор Сон". Проект был в разработке на протяжении нескольких лет и после грандиозного успеха "Оно" Warner Brothers сразу же дали ему зеленый свет.
Съемки уже завершены и сейчас фильм находится в пост-продакшене.
Режиссер и автор сценария - Майк Флэнеган ("Игра Джералда", "Призраки дома на холме").
В главных ролях Юен Макгрегор и Ребекка Фергюссон.
Получилось ли у Флэнегана сделать еще одну достойную экранизацию Кинга? Ответ ниже.
Внимание, спойлеры!!!!
===========================================
1. Сценарий начинается с пролога, действие которого разворачивается в лесу, в 1980 году. В нем мы знакомимся c главным злодеем по имени Роуз Шляпа (Ребекка Фергюсон) и ее бандой бессмертных телепатов под названием "Настоящий Узел". Банда выслеживает "сияющих" детей и подростков. Выследив, банда или "съедает" детишку, или вербует в свою шайку. Очередной жертвой банды становится маленькая девочка по имени Виолетта и, как позже мы узнаем, "Настоящий Узел" будет питаться ею на протяжении многих лет.
2. Зрителя знакомят с новым/старым Дэнни Торренсом (5-летнюю версию скорее всего сыграет заявленный в касте Джейкоб Трембле). Сюжет оригинального "Сияния" только закончился и после пережитого в Отеле "Оверлук", Дэнни видит кошмары с знаменитой голой полу-разложившейся женщиной в ванной.
Мать Дэнни беспокоится, что ее сын не разговаривал с ней с тех пор как они сбежали с Отеля. Но во время прогулки с Дэнни телепатически связывается Дик Халлоран, который объясняет Дэнни как победить кошмары и контролировать свою силу. Вернувшись домой, Дэнни использует совет Дика и побеждает женщину в ванной, тем самым возвращая дар речи и адекватность на радость матери.
3. Зрителя бросают в 2000 год, где уже взрослый Дэнни (Юен Макгрегор) - бездомный алкаш, который бухает похлеще своего отца. Дэнни просыпается в незнакомой квартире (которая похожа на притон) с голой женщиной в кровати и недонюханным коксом на столике. Кроме этого, на теле Дэнни куча порезов и синяков, о которых он не помнит.
Оказалось, что Дэнни напился в хлам в каком-то баре и подрался со случайным посетителем (возможно, убив его), а случайная наркоманка потащила его к себе в дом, переспав с ним и спустив все его деньги на наркоту. Узнав про это, Дэнни решил украсть 100 долларов с кошелька наркоманки, чтобы компенсировать потерю всех своих денег, но в какой-то момент начинает колебаться из-за моральных побуждений, - как никак у наркоманки есть маленький ребёнок. В итоге Дэнни забивает на совесть и все равно крадет бабло.
4. Тем временем Роуз и ее банда вербуют 15 летнюю девушку с мощными телепатическими способностям, угостив ее "духом" похищенной 20 лет назад Виолетт. Дэнни же продолжает бомжевать, тратя ворованные деньги на путешествие по стране по маршруту "куда глаза глядят".
В какой то момент судьба его заносит в Нью-Гэмпшир, где он знакомится с управляющим туристического городка по имени Билли Фримэн. Тот из-за сочувствия дает Дэнни работу и жилье, а также отводит его в клуб анонимных алкоголиков, после того как Дэнни видит кошмар с умершей наркоманкой и ее ребенком, которых он обокрал.
Зрителя знакомят с еще одной героиней, маленькой девочкой по имени Эбра Стоун. У нее мощные телепатические способности и как-то раз она случайно налаживает телепатический контакт с Дэнни и они становятся "друзьями", не зная друг друга. Дэнни устраивается дежурным в госпитале и там через свое "сияние" помогает умирающему пациенту смириться со своей смертью и, обретя покой, отправиться на тот свет. За данный поступок пациент называет Дэнни "Доктором Сном".
Это событие меняет персонажа и Дэнни осознает свое призвание.
5. Зрителя переносят в 2008 год. Дэнни до сих пор посещает клуб анонимных алкоголиков, но ему уже куда лучше.
Но злодеи не дремлют. Во время одного из ритуалов "Настоящего Узла" происходит что-то вроде телепатического всплеска и они обнаруживают Эбру Стоун, у которой, оказывается, мощнейшее "сияние". Девочка тут же становится объектом охоты Роуз и ее культа и теперь только Дэнни может спасти ее от банды бессмертных фриков.
6. И только после всего этого начинается основной сюжет (!!!!!).
7. Сценарий очень длинный для жанра ужасов, целых 140 страниц, что может быть равно примерно 150 минутам или 2,5 часовому фильму.
Экспозиции тут целых 50(!) страниц. По сути, все описанное выше и есть эта самая экспозиция.
8. Для тех кто не знаком с книгой, сценарий можно описать как смесь "Сканнеров" Дэвида Кроненберга и финальной битвы в "Людях Икс: Апокалипсис" (тут есть схожая сцена с телепатической битвой между Дэнни и Роуз по типу Джин Грей vs Апокалипсиса). Он очень сильно отличается от фильма Кубрика, "Доктор сон" - совсем другое кино.
9. Не смотря на громкие заголовки в прессе, фильм ооооочень сложно назвать сиквелом к фильму Кубрика, скорее - экранизацией самой книги. По той простой причине, что Дик Халлоран жив и здоров, хотя казалось бы в фильме Кубрика он принял на грудь топор, к слову новый актёр очень похож на актёра из фильма Кубрика, а вот актриса, которая играет мать Дэнни, ни капли не похожа на Шелли Дюваль. Почему Warner Brothers не сделали привязку, переписав пару деталей, большой вопрос.
Фильм скорее всего будут продавать не только на имени Кинга, но и с ностальгией по фильму Кубрика, но из-за всплывших деталей сложно назвать "Доктор сон" сиквелом Сияния.
10. В сценарии есть пара сцен с Джеком Торреносом, но кто его сыграет пока неизвестно. Есть надежда, что это будет омоложенный Джек Николсон, возможно, через дублера. А может из-за дороговизны подобных сцен их просто выкинут, не смотря на то, что данные сцены находятся в ключевом месте.
Ситуация неоднозначна.
Фанатам книги/творчества Кинга фильм скорее всего понравится - он достаточно близок к первоисточнику. Но вот среди обычного зрителя или тех, кто смотрел только фильм Кубрика, кино может зайти далеко не всем. Есть, конечно, вероятность, что если очень тяжелую экспозицию будут сильно пинать на тест-просмотрах, студия под напором зрительского мнения подрежет или упростит, или переснимет столь громоздкое начало, но это еще не решенный вопрос.
Но если Флэнеган и студия найдут правильный баланс, то из этого может выйти приличный фильм. А найдут они баланс или нет, мы узнаем 8 ноября этого года.
Подробности сценария грядущего продолжения (как заявляет промо) фильма "Сияния" - "Доктор Сон". Проект был в разработке на протяжении нескольких лет и после грандиозного успеха "Оно" Warner Brothers сразу же дали ему зеленый свет.
Съемки уже завершены и сейчас фильм находится в пост-продакшене.
Режиссер и автор сценария - Майк Флэнеган ("Игра Джералда", "Призраки дома на холме").
В главных ролях Юен Макгрегор и Ребекка Фергюссон.
Получилось ли у Флэнегана сделать еще одну достойную экранизацию Кинга? Ответ ниже.
Внимание, спойлеры!!!!
===========================================
1. Сценарий начинается с пролога, действие которого разворачивается в лесу, в 1980 году. В нем мы знакомимся c главным злодеем по имени Роуз Шляпа (Ребекка Фергюсон) и ее бандой бессмертных телепатов под названием "Настоящий Узел". Банда выслеживает "сияющих" детей и подростков. Выследив, банда или "съедает" детишку, или вербует в свою шайку. Очередной жертвой банды становится маленькая девочка по имени Виолетта и, как позже мы узнаем, "Настоящий Узел" будет питаться ею на протяжении многих лет.
2. Зрителя знакомят с новым/старым Дэнни Торренсом (5-летнюю версию скорее всего сыграет заявленный в касте Джейкоб Трембле). Сюжет оригинального "Сияния" только закончился и после пережитого в Отеле "Оверлук", Дэнни видит кошмары с знаменитой голой полу-разложившейся женщиной в ванной.
Мать Дэнни беспокоится, что ее сын не разговаривал с ней с тех пор как они сбежали с Отеля. Но во время прогулки с Дэнни телепатически связывается Дик Халлоран, который объясняет Дэнни как победить кошмары и контролировать свою силу. Вернувшись домой, Дэнни использует совет Дика и побеждает женщину в ванной, тем самым возвращая дар речи и адекватность на радость матери.
3. Зрителя бросают в 2000 год, где уже взрослый Дэнни (Юен Макгрегор) - бездомный алкаш, который бухает похлеще своего отца. Дэнни просыпается в незнакомой квартире (которая похожа на притон) с голой женщиной в кровати и недонюханным коксом на столике. Кроме этого, на теле Дэнни куча порезов и синяков, о которых он не помнит.
Оказалось, что Дэнни напился в хлам в каком-то баре и подрался со случайным посетителем (возможно, убив его), а случайная наркоманка потащила его к себе в дом, переспав с ним и спустив все его деньги на наркоту. Узнав про это, Дэнни решил украсть 100 долларов с кошелька наркоманки, чтобы компенсировать потерю всех своих денег, но в какой-то момент начинает колебаться из-за моральных побуждений, - как никак у наркоманки есть маленький ребёнок. В итоге Дэнни забивает на совесть и все равно крадет бабло.
4. Тем временем Роуз и ее банда вербуют 15 летнюю девушку с мощными телепатическими способностям, угостив ее "духом" похищенной 20 лет назад Виолетт. Дэнни же продолжает бомжевать, тратя ворованные деньги на путешествие по стране по маршруту "куда глаза глядят".
В какой то момент судьба его заносит в Нью-Гэмпшир, где он знакомится с управляющим туристического городка по имени Билли Фримэн. Тот из-за сочувствия дает Дэнни работу и жилье, а также отводит его в клуб анонимных алкоголиков, после того как Дэнни видит кошмар с умершей наркоманкой и ее ребенком, которых он обокрал.
Зрителя знакомят с еще одной героиней, маленькой девочкой по имени Эбра Стоун. У нее мощные телепатические способности и как-то раз она случайно налаживает телепатический контакт с Дэнни и они становятся "друзьями", не зная друг друга. Дэнни устраивается дежурным в госпитале и там через свое "сияние" помогает умирающему пациенту смириться со своей смертью и, обретя покой, отправиться на тот свет. За данный поступок пациент называет Дэнни "Доктором Сном".
Это событие меняет персонажа и Дэнни осознает свое призвание.
5. Зрителя переносят в 2008 год. Дэнни до сих пор посещает клуб анонимных алкоголиков, но ему уже куда лучше.
Но злодеи не дремлют. Во время одного из ритуалов "Настоящего Узла" происходит что-то вроде телепатического всплеска и они обнаруживают Эбру Стоун, у которой, оказывается, мощнейшее "сияние". Девочка тут же становится объектом охоты Роуз и ее культа и теперь только Дэнни может спасти ее от банды бессмертных фриков.
6. И только после всего этого начинается основной сюжет (!!!!!).
7. Сценарий очень длинный для жанра ужасов, целых 140 страниц, что может быть равно примерно 150 минутам или 2,5 часовому фильму.
Экспозиции тут целых 50(!) страниц. По сути, все описанное выше и есть эта самая экспозиция.
8. Для тех кто не знаком с книгой, сценарий можно описать как смесь "Сканнеров" Дэвида Кроненберга и финальной битвы в "Людях Икс: Апокалипсис" (тут есть схожая сцена с телепатической битвой между Дэнни и Роуз по типу Джин Грей vs Апокалипсиса). Он очень сильно отличается от фильма Кубрика, "Доктор сон" - совсем другое кино.
9. Не смотря на громкие заголовки в прессе, фильм ооооочень сложно назвать сиквелом к фильму Кубрика, скорее - экранизацией самой книги. По той простой причине, что Дик Халлоран жив и здоров, хотя казалось бы в фильме Кубрика он принял на грудь топор, к слову новый актёр очень похож на актёра из фильма Кубрика, а вот актриса, которая играет мать Дэнни, ни капли не похожа на Шелли Дюваль. Почему Warner Brothers не сделали привязку, переписав пару деталей, большой вопрос.
Фильм скорее всего будут продавать не только на имени Кинга, но и с ностальгией по фильму Кубрика, но из-за всплывших деталей сложно назвать "Доктор сон" сиквелом Сияния.
10. В сценарии есть пара сцен с Джеком Торреносом, но кто его сыграет пока неизвестно. Есть надежда, что это будет омоложенный Джек Николсон, возможно, через дублера. А может из-за дороговизны подобных сцен их просто выкинут, не смотря на то, что данные сцены находятся в ключевом месте.
Ситуация неоднозначна.
Фанатам книги/творчества Кинга фильм скорее всего понравится - он достаточно близок к первоисточнику. Но вот среди обычного зрителя или тех, кто смотрел только фильм Кубрика, кино может зайти далеко не всем. Есть, конечно, вероятность, что если очень тяжелую экспозицию будут сильно пинать на тест-просмотрах, студия под напором зрительского мнения подрежет или упростит, или переснимет столь громоздкое начало, но это еще не решенный вопрос.
Но если Флэнеган и студия найдут правильный баланс, то из этого может выйти приличный фильм. А найдут они баланс или нет, мы узнаем 8 ноября этого года.
КАЛИОСТРА 4 февраля 2019 12:08
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
Фильмы о сладком, которые стоит посмотреть каждому! ![Pie]()
Хотите побывать за закрытыми дверями кулинаров, которые вдохновляют своей работой? Перед Вами самая вкусная, сладкая и интересная подборка фильмов о кондитерах!
"Джули и Джулия: готовим счастье по рецепту", 2009
В фильме переплетены две вкусных истории. Первая – о том, как Джулия Чайлд, скучающая жена дипломата, решает пойти в кулинарную школу и становится маститым поваром. Чтобы не сидеть дома, Джулия с подругами открывает кулинарные курсы для молодых домохозяек и пишет книгу рецептов Постигая искусство французской кухни , адресованную женщинам, у которых нет дома прислуги .
"Шоколад", 2000
В маленький французский городок с устоявшимися традициями и нормами поведения вместе с северным ветром приходит обаятельная кондитер с маленькой дочкой. Она отличается от местного населения, от нее веет свободой. Шоколад, который делает героиня, для местных жителей становится символом чувственности, без которой люди уже устали жить. Но не все старожилы ищут нового, многие ратуют за порядок и нормы. Сладости, изображенные в фильме, заставляют завидовать героям, которые их пробуют с таким аппетитом. Тем более шоколадные изделия героини пробуждают настоящие чувства, которые строгие пуритане старательно прячут за створками тихой сдержанности.
"Чарли и шоколадная фабрика", 2005
Кто же не хотел выиграть золотой билет, чтобы попасть на настоящую Шоколадную фабрику? Особенно, если вход на нее был строго воспрещен так долго. Пять юных героев, которым посчастливилось найти золотую карточку, получают возможность познакомиться со всеми таинствами производства самих вкусных десертов, и встретиться с загадочным хозяином фабрики. Но зачем Вилли Вонка решил пригласить детей в свои негостеприимные владения? Что нового придумал он со своими маленькими помощниками в десертных лабораториях? Кроме известной всем экранизации с Джонни Деппом в главной роли есть более ранняя версия.
"Уроки шоколада", 2007
Вопреки своей воле, главный герой вынужден начать ходить на профессиональные курсы для кондитеров-шоколадников при крупной фабрике шоколада. Под руководством опытного кондитера вместе с остальными шестью, куда более опытными соучениками он учится создавать новые конфеты. И для неуклюжего Маттиа, у которого все просто валится из рук, начинается не только самый ужасный период его жизни, но и возможность открыть себя с другой стороны. Раскрыть и познать секреты шоколада и заодно самого себя главному герою помогает очаровательная и немного взбалмошная Чечилия.
"Анонимные романтики", 2010
Скромный кондитер Жан-Рене и его новая обаятельная сотрудница Анжелика — идеальная пара: они оба без ума от шоколада, романтичной музыки и парижских вечеров под развесистыми каштанами. Но оба — ужасно стеснительны, и ни один из них никак не решится сделать ответственный шаг навстречу зову сердца. Смогут ли предназначенные друг для друга возлюбленные преодолеть природную робость или так и суждено им в одиночестве посещать собрания Общества Анонимных Романтиков?
Хотите побывать за закрытыми дверями кулинаров, которые вдохновляют своей работой? Перед Вами самая вкусная, сладкая и интересная подборка фильмов о кондитерах!
"Джули и Джулия: готовим счастье по рецепту", 2009
В фильме переплетены две вкусных истории. Первая – о том, как Джулия Чайлд, скучающая жена дипломата, решает пойти в кулинарную школу и становится маститым поваром. Чтобы не сидеть дома, Джулия с подругами открывает кулинарные курсы для молодых домохозяек и пишет книгу рецептов Постигая искусство французской кухни , адресованную женщинам, у которых нет дома прислуги .
"Шоколад", 2000
В маленький французский городок с устоявшимися традициями и нормами поведения вместе с северным ветром приходит обаятельная кондитер с маленькой дочкой. Она отличается от местного населения, от нее веет свободой. Шоколад, который делает героиня, для местных жителей становится символом чувственности, без которой люди уже устали жить. Но не все старожилы ищут нового, многие ратуют за порядок и нормы. Сладости, изображенные в фильме, заставляют завидовать героям, которые их пробуют с таким аппетитом. Тем более шоколадные изделия героини пробуждают настоящие чувства, которые строгие пуритане старательно прячут за створками тихой сдержанности.
"Чарли и шоколадная фабрика", 2005
Кто же не хотел выиграть золотой билет, чтобы попасть на настоящую Шоколадную фабрику? Особенно, если вход на нее был строго воспрещен так долго. Пять юных героев, которым посчастливилось найти золотую карточку, получают возможность познакомиться со всеми таинствами производства самих вкусных десертов, и встретиться с загадочным хозяином фабрики. Но зачем Вилли Вонка решил пригласить детей в свои негостеприимные владения? Что нового придумал он со своими маленькими помощниками в десертных лабораториях? Кроме известной всем экранизации с Джонни Деппом в главной роли есть более ранняя версия.
"Уроки шоколада", 2007
Вопреки своей воле, главный герой вынужден начать ходить на профессиональные курсы для кондитеров-шоколадников при крупной фабрике шоколада. Под руководством опытного кондитера вместе с остальными шестью, куда более опытными соучениками он учится создавать новые конфеты. И для неуклюжего Маттиа, у которого все просто валится из рук, начинается не только самый ужасный период его жизни, но и возможность открыть себя с другой стороны. Раскрыть и познать секреты шоколада и заодно самого себя главному герою помогает очаровательная и немного взбалмошная Чечилия.
"Анонимные романтики", 2010
Скромный кондитер Жан-Рене и его новая обаятельная сотрудница Анжелика — идеальная пара: они оба без ума от шоколада, романтичной музыки и парижских вечеров под развесистыми каштанами. Но оба — ужасно стеснительны, и ни один из них никак не решится сделать ответственный шаг навстречу зову сердца. Смогут ли предназначенные друг для друга возлюбленные преодолеть природную робость или так и суждено им в одиночестве посещать собрания Общества Анонимных Романтиков?
Odem ответила КАЛИОСТРА 13 февраля 2019 14:08
3876
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Ловец мгновений
Скачала для посмотреть!) Три из пяти, остальные два видела))
Спасибо!!
Спасибо!!
КАЛИОСТРА 22 января 2019 10:24
Властелин колец
Гвоздем сюжета серии книг Дж. Р. Р. Толкина стало магическое Кольцо Всевластия, заключавшее в себе темную силу и выкованное Сауроном на горе Ородруин.
Кольцо для фильма было сделано из 18-каратного золота компанией Jens Hansen Gold & Silversmith из Новой Зеландии. В картине всего было использовано 15 версий кольца, лишь немного отличающихся между собой в размере и весе.
Титаник
По сюжету картины сапфир в форме сердца, украшающий знаменитое колье Сердце океана , ранее был частью короны Луи XVI. На самом же деле изделие, созданное ювелирным домом Asprey & Garrad, выполнено из белого золота и инкрустировано фианитами. Его стоимость составляет всего 10 тысяч долларов, что является довольно скромной суммой для такого проекта, как Титаник . Вдохновившись успехом фильма, ювелиры из Asprey & Garrad создали точную копию ожерелья, украсив его сапфиром в 170 карат и 65 бриллиантами по 30 карат каждый. Драгоценность была продана на благотворительном аукционе за 2 200 000 $.
Красотка
Один из самых популярных и известных фильмов Джулии Робертс также имеет право занять свое место в списке.
В одной из сцен фильма, которая кстати оказалась не подготовленной по сценарию, а совершенно случайным розыгрышем, герой Ричарда Гира в шуточной манере преподносит Джулии Робертс колье в красивой коробочке и в какой-то момент захлопывает крышку, чем пугает актрису.
Так вот это самое колье оценивается в 1,35 миллиона долларов и демонстрирует зрителю 23 каплеобразных сверкающих рубина, окруженных бриллиантовыми сердцами. Образ был идеально завершен восхитительным вечерним красным платьем.
Турист
В этом фильме героиня Анджелины Джоли носит подлинные старинные украшения. Этот бриллиантовый ошейник был переделан из старинной тиары знаменитым дизайнером ювелирных изделий Робертом Прокопом и лег в основу первой ювелирной коллекции Анджелины Джоли Style of Jolie. По доброй традиции, средства от продажи ювелирной коллекции Анджелина переведет на благотворительные цели. Предварительная цена такого ошейника — 1 100 000 $.
Мулен Руж
Мюзикл известен на весь мир. И это заслуга не только знаменитых актеров и ярких и эффектных нарядов. Особое внимание заслужило платиновое колье с бриллиантами, блиставшее на героине Николь Кидман, Сатин, которое было сделано Стефано Кантури специально для кинофильма.
В этом колье заключено ни много — ни мало 1308 бриллиантов, а стоимость составила 1 000 000 долларов. На момент выхода кинокартины это было самое дорогое украшение, сделанное для фильма.
Завтрак у Тиффани
Идеальный классический образ Одри Хепбёрн, высокая прическа и черное платье-карандаш от Givenchy, не был бы полным без знаменитого жемчужного колье. Несколько жемчужных ниток с центральным бриллиантовым орнаментом стали своеобразным памятником стилю Tiffany.
Джентльмены предпочитают блондинок
Мэрилин Монро, сыгравшая в этом фильме, заставила женщин всего мира узнать и возжелать неприлично дорогие украшения Harry Winston.
Помимо песни Diamonds are a Girl’s Best Friend, которую она исполнила в картине, облачившись в розовое платье, зрителей приковало к себе несравненное колье Moon of Baroda с грушеобразным канареечно-желтым бриллиантом весом в 24,04 карата. Раньше камень принадлежал Махарадже в Бароде, Индия (правящая семья владела камнем более 500 лет). В последствии обладательницей камня также была австрийская императрица Мария Терезия.
Бусы Анны Карениной
Ювелиры расщедрились и специально для съемок выпустили коллекцию Chanel Haute Joaillerie, в которую вошли многослойные ожерелья из бриллиантов и жемчуга, серьги и броши. Самая дорогая вещь в коллекции — это колье Camelia Poudre, ценой в 2 000 000 $.