В кино артист дебютировал в 1937 году, снявшись в маленькой роли фильма Марио Солдата и Федора Оцепа «Княжна Тараканова».

«Журналист из Рима»

Он уже участвовал в двенадцати картинах, когда в 1950 году Де Сика пригласил его в фильм «Мамочка моя, вот это да!». Тогда-то и появился в итальянском кино новый комический персонаж, который Сорди начал создавать, работая еще на радио. Но в кино этот тип не вызывал смеха: вероятно, зрители еще не были подготовлены к встрече с ним, на экране еще не наступило время фарса.

В 1951 году Сорди снялся у Федерико Феллини в картине «Белый шейх» в роли напыщенного красавца, позирующего для комиксов. Но и здесь удача была неполной. Настоящий успех пришел к Сорди в 1953 году, когда он снялся у того же Феллини в картине «Маменькины сынки». Его Альберто — слабохарактерный великовозрастный бездельник — сразу же сделал Сорди одним из популярнейших итальянских киноактеров. За следующие три месяца Сорди, как бы наверстывая упущенное и работая по двадцать часов в сутки, снялся подряд в одиннадцати фильмах! С этого времени удача не покидает артиста. О его «среднем итальянце» спорят не только кинокритики, но и психологи и социологи. Он вошел не только в историю киноискусства — он вошел в историю нравов.

«Лондонский туман»

А Сорди теперь уже не удовлетворяет подчиненное положение актера: он становится режиссером, сценаристом и продюсером своих фильмов. Для чего? Альберто Сорди отвечает:

— В комическом жанре актер в значительной степени сам себе режиссер, и я всегда фактически был режиссером своих ролей. А сейчас я решил стать им и формально, чтобы не идти на компромиссы с режиссером, когда речь идет о выражении моих идей на экране. Я поставил картины «Лондонский туман», «Простите, вы за или против?», «Итальянец в Америке», «Любовь моя, помоги мне». Но это не означает, что я навсегда отказываюсь работать с другими режиссерами.

— Кто из итальянских режиссеров лучше других, по вашему мнению, чувствует природу комического?

— Де Сика — непревзойденный мастер комедии характеров. И Феллини. Если бы он согласился делать со мной комедийный фильм, я бросил бы все другие дела. Я очень осторожно выбираю и сюжеты и режиссеров, поэтому со всеми остальными постановщиками моих комедий тоже работал успешно.

— Какие свои роли вы считаете самыми интересными?

— Роли в фильмах «Белый шейх», «Маменькины сынки» и «Любовь моя, помоги мне».

— Какой фильм вам хотелось бы поставить больше всего?

— Мечтаю экранизировать какую-нибудь новеллу Чехова. Большинство его рассказов — готовые сценарии, по ним хоть завтра можно начинать съемку. Ситуации, в которые он ставит своих героев, позволяют раскрыть человеческую душу, человеческий характер, человеческие взаимоотношения. Но я боюсь приступить к Чехову. Мне легче показать жизнь, которую наблюдаю с детства, — тех переулков за Тибром, где я бегал мальчишкой.

Есть еще одна идея — поставить картину о любви итальянского техника., приехавшего строить автомобильный завод на Волге, и русской девушки. Итальянца, конечно, буду играть я. Все-таки я предпочитаю персонажи сегодняшнего дня, а не классические образы.

— Что вы любите больше всего в жизни?

— Труд. Я работаю постоянно, одержимо. Кроме работы, ни о чем не думаю. Редко езжу в отпуск. Людям, мечтающим о легкой карьере, не понять этого, обычно они говорят: «Ты, Альбе, счастливчик, мне бы малую толику твоей удачи»... Черта с два! Счастье само по себе не существует. Каждый создает его сам. Планируя, рассчитывая, носом землю роя... Я один знаю, каких трудов мне это стоило. Работа — моя жизнь, мое хобби. Но даже если бы я ззхотел отдохнуть, мне бы этого не дали сделать другие. Например, вы сейчас.

1969 г.

«Любовь моя, помоги мне»

P. S. В начале 1972 года на итальянские экраны вышла картина Нанни Лоя «Обвиняемый в ожидании приговора». Главную роль — мелкого предпринимателя Джузеппе Ди Ноя, ошибочно арестованного по обвинению в убийстве немецкого туриста, которого он в глаза не видел, играет Альберто Сорди. Роль, необычную для своего амплуа, — трагическую, горькую. Роль, означающую резкий поворот в творческой карьере артиста. Мино Арджентьери пишет в «Ринашита»: «Обвиняемый в ожидании приговора» — это полная горечи, почти трагическая история о злоключениях человека, на которого неожиданно свалилась беда и которому пришлось вплотную познакомиться с самыми дикими порядками, царящими в итальянских тюрьмах. Новая работа Нанни Лоя представляет собой значительный качественный скачок. Взять хотя бы игру замечательного комического актера Альберто Сорди, которому пришлось отказаться от привычных атрибутов своего актерского арсенала. В самом начале фильма он еще пытается вызвать улыбку зрителей, но вскоре убеждается, что дело для его героя принимает нешуточный оборот. Пожалуй, впервые Альберто Сорди вызывает у зрителей чувство острой боли и безысходности».

В решении жюри XXII Международного кинофестиваля в Западном Берлине, присудившего Альберто Сорди за эту роль «Серебряного медведя», сказано, что премия вручается «за человечность исполнения».

В картине Луиджи Дзампы «Красивый, порядочный итальянский эмигрант в Австралии хотел бы жениться на соотечественнице безупречной репутации» Сорди играет безработного Джузеппе, переселившегося в Австралию в поисках заработка. Он живет в условиях изнурительного труда и едва прикрытой нищеты, еще надеясь выбиться в люди. Кармела, которую играет Клаудиа Кардинале, вчерашняя бедная крестьянка, очутившаяся в Риме и выброшенная на панель. Она мечтает бросить позорную профессию, обзавестись семьей. Брачное бюро, организованное некиим пастором, через переписку знакомит их. Но ни он, ни она не открывают друг другу всей правды о себе. Г. Капралов, видевший картину на Венецианском фестивале 1972 года, свидетельствует: «Сорди без оглядки жертвует своей актерской импозантностью и обаянием, чтобы стать поистине живым воплощением отверженного, лишенного права на родину, достойный труд и счастье».

Итак, открыт новый Сорди, Сорди —трагик. Будем же надеяться, что и в новом для себя амплуа актер будет столь же ярок и интересен, как и в лучших своих комедийных ролях.

1972 г.

Валерио Дзурлини

Ему за сорок лет. На вид можно дать меньше. Коренастый, сдержанный, очень немногословный режиссер Валерио Дзурлини своим внешним обликом никак не подтверждает традиционное представление о темпераментных итальянцах. В оценках и суждениях иногда бывает резок. Но даже в этих случаях остается невозмутимо спокойным. Внутреннее волнение, даже страсть, с которой Дзурлини говорит о волнующих его вещах, передают лишь глаза — то насмешливые и колючие, то ласковые, то негодующие, и улыбка — то иронически-злая, то обаятельно-добрая. Валерио Дзурлини не только сразу же обращает на себя внимание, но н надолго запоминается.

Его имя у нас стало известным после Венецианского фестиваля 1962 года, когда «Гран при» — «Золотого льва св. Марка» — разделили «Иваново детство» Андрея Тарковского и «Семейная хроника» Валерио Дзурлини. Это была не только добросовестная, но и талантливая экранизация одноименной повести Васко Пратолини.

О себе Дзурлини рассказывает не слишком охотно. Родился в Болонье. По образованию юрист. Учась в Римском университете, увлекся театром и режиссировал на самодеятельной сцене. В сорок восьмом году пришел в кино. Сначала ассистент режиссера, потом режиссер-документалист. Никогда не увлекался, по его собственному выражению, «съемками древних камней». Рассказывал о людях, условиях их жизни, горестях и надеждах. Первый документальный фильм — «История одного квартала» — был снят в пятидесятом году. В следующем году — «Боксеры». Затем еще несколько лент, из которых наиболее известна «Солдаты в городе» (1953).