дарственной власти, подавляющей художника. В ней раскрыта одна из
важнейших тем – тема взаимоотношения художника и власти: зависи-
мость художника от власности при его жизни и зависимость власти от
художника в вечности. В пьесе переплелись личные мотивы из жизни
Булгакова с фактами жизни Мольера. Пьесу запретили на седьмом
представлении. После запрета пьесы Булгаков ушел из Художественно-
го театра, ему было тяжело работать там, где погубили его “Мольера”.
По заказам театров в 30-е гг. писатель создал ряд драматических
переложений и инсценировок, написанных по сюжетам и мотивам
произведений мировой литературы: комедию “Мертвые души” по поэме
Н. В. Гоголя (1930), инсценированный роман Л. Н. Толстого “Война и
мир” (1932), пьесу “Полоумный Журден” по мотивам произведений Мо-
льера (1932) и пьесу “Дон Кихот” по роману Сервантеса (1938). В этот
же период были написаны оригинальные пьесы: “Адам и Ева” (1931),
“Блаженство” (1934), “Иван Васильевич” (1934–1936), “Александр Пуш-
кин” (1935), “Батум” (1939). Кроме этого Булгаков-драматург написал
ряд оперных либретто и киносценариев. Ни одно из этих произведений
52
в СССР не было опубликовано, из десяти оригинальных пьес свет рам-
пы при жизни Булгакова увидели только четыре.
Между 1929 и 1940 г. Булгаков написал также прозаические произ-
ведения: “Тайному другу”, “Жизнь господина де Мольера”, “Записки по-
койника (Театральный роман)” и свою главную книгу “Мастер и Маргари-
та”.
Роман “Мастер и Маргарита” Булгаков писал с 1928 г. до своей
смерти. В этом философско-этическом произведении затронуты
проблемы жизни человека и общества, главная его тема – борьба добра
и зла, слуги зла будут уничтожены самим злом. Одной из коренных идей
романа является бессмертие искусства – “Рукописи не горят”. Роман
“Мастер и Маргарита” лучшее произведение Булгакова, один из вели-
чайших романов ХХ ст. В 1967 г. в Париже издательство Ymka-Press
выпустило полный текст романа на руском языке, а в 1969 г. роман был
издан во Франкфурте-на-Майне издательством “Посев”, в СССР он вы-
шел в 1973 г.
“Мастер и Маргарита” – прощальный роман писателя, им он как бы
продлил в потомстве свою рано оборвавшуюся литературную и физиче-
скую жизнь.
Михаил Афанасьевич Булгаков умер в Москве 10 марта 1940 г. от
нефросклероза. Ему было неполных 49 лет. Похоронен на Новоде-
вичьем кладбище.
(1871–1942)
Николай Бурачек
Б
живописец-пейзажист, художник театра,
актер
Любуюсь я природой, люблю каждый ее ку-
сок, форму, освещение, колорит. Все это
волнует меня, дает мне глубокие пережи-
вания, чувство радости, счастья.
Н. Бурачек
Природа щедро наделила Николая Бурачека многогранным талан-
том. Он был не только выдающимся мастером пейзажной картины, а и
известным театральным художником, замечательным актером, педаго-
гом, писателем, искусствоведом и общественным деятелем. На творче-
53
ство Бурачека-художника значительное влияние оказали французские
живописцы – “барбизонцы” и импрессионисты.
Николай Григорьевич Бурачек родился 16 марта 1871 г. в городе
Летичев ныне Хмельницкой области в семье почтового служащего.
Вскоре отца перевели в Каменец-Подольский, где он стал
почтмейстером. Отец был любителем живописи, неплохо рисовал и с
детских лет поощрял интерес сына к искусству. В гимназии на юношу
обратил внимание учитель рисования, который познакомил его с осно-
вами рисунка. В 1879 г. отец умер, а через два года умерла мать. Лишь
благодаря помощи родственников Николаю посчастливилось закончить
гимназию.
В 1888 г. Бурачек поступил в Киевский университет, но за участие в
студенческих волнениях был исключен из него и выслан в Симбирскую
губернию. Вернувшись из ссылки, он поступил в местную труппу рус-
ской драмы и стал актером. Семнадцать лет выступал Бурачек под
псевдонимом Соломин в комедийных ролях на сценах разных театров.
В составе гастрольных трупп побывал во многих городах России, Украи-
ны и Белоруси. Ему случалось играть с такими известными актерами,
как Мамонт Дальский29 и Вера Комиссаржевская30. Несмотря на трудно-
сти кочевой актерской жизни, он не оставлял занятия живописью, писал
пейзажные этюды, пробовал свои силы как театральный декоратор. Бу-
рачек был талантливым мастером мимики и ему пророчили блестящую
актерскую карьеру на сценах столичных театров. Однако тяга к живопи-
си взяла верх и он навсегда оставил театр.
Оставив в 1905 г. сцену, Бурачек некоторое время учился в Киев-
ской рисовальной школе Николая Мурашко31 и жил литературной рабо-
той. Его рассказы, очерки и рецензии под псевдонимом Каменцев охот-
но печатали газеты и журналы. В этом же году он принял участие в ху-
дожественной выставке, организованной в феврале–марте во Львове в
Салоне Латура. На ней впервые совместно представили свои произве-
дения известные художники восточных и западных областей Украины.
Среди участников выставки были Ф. Красицкий32, М. Жук33, И. Труш34,
А. Монастырский35 и другие. Инициатор и организатор выставки И. Труш
среди лучших произведений отметил пейзажные этюды Бурачека, на-
звав их прекрасными. Работы Бурачека доброжелательно встречали и в
Киеве, где он постоянно проживал.
Выдающийся польский пейзажист Ян Станиславский36, просмотрев
этюды Бурачека, похвально отозвался о них и убедил его в необходимо-
сти получения основательного художественного образования. Стани-
славский предложил ему поступить в Краковскую академию художеств,
где он руководил пейзажной мастерской. Краковская академия была со-
здана в 1897 г. на базе школы изобразительного искусства. Она стала
54
одним из центров формирования искусства польского и украинского на-
родов, которые остро ощущали на себе гнет и каждый из которых бо-
ролся за создание своей самобытной национальной культуры. Это мо-
лодое учебное заведение до поступления в него Бурачека закончили та-
кие выдающиеся мастера украинской живописи, как Иван Труш (1897),
Алексей Новаковский37 (1900), Михаил Жук (1904).
С 1905 г. Бурачек учился в пейзажной мастерской Яна Станислав-
ского, который родился и долгое время жил в Украине, хорошо знал и
горячо любил украинскую природу. Почитатель французских пейзажи-
стов барбизонской школы и импрессионистов, Станиславский большое
внимание уделял работе на пленэре. Четыре раза в год он со своими
учениками выезжал на месяц на этюды, по которым в мастерской они
создавали пейзажные композиции. В 1907 г. Станиславский внезапно
умер и мастерскую возглавил воспитанник А. Куинджи38 Фердинанд Ру-
щиц, который стремился познакомить студентов с достижениями выда-
ющихся мастеров русской пейзажной живописи.
В 1910 г. Бурачек окончил Краковскую академию художеств и поехал в
Париж совершенствовать свое мастерство. Вначале он поступил в мастер-
скую лидера фовистов Анри Матисса39, но пробыл у него недолго. Харак-
терное для фовизма упрощенное декоративно-плоскостное изображение
природы было неприемлимо для художника поэтичной и деликатной мане-
ры, каким был Бурачек. От Матисса он перешел в частную студию живопи-
си – академию Рансома, где учился под руководством Мориса Дени40, кото-
рый находился под влиянием творчества Поля Гогена41. Для Бурачека ака-
демия Рансома с ее символистичными42 тенденциями не была тем, к
чему он стремился. Благоговея перед природой, он хотел непосред-
ственности и правдивости. Поэтому в основном учился у “барбизонцев”