В традиционном театре зритель может быть эмоционально задет представлением, если пьеса затронет какую-то чувствительную струну в его собственной душе. Но для актёра на сцене катарсис - редкость. Во-первых, актёры не часто представляют события, соответствующие их личному опыту. Во-вторых, регулярное повторение спектакля элиминирует содержащийся в нём потенциал для создания катарсиса. Даже если актёр найдёт в сценарии фрагмент, который заденет его чувства, он всё равно вскоре начнёт относиться к пьесе как к тем же “культурным консервам”.

Морено считал, что он пошёл дальше Фрейда в разработке терапевтического потенциала катарсиса и выявлении его через драматическое действо. В древнегреческой драматургии катарсис был вторичен по отношению к сюжету. По ходу психодрамы вызревают ситуации, подготавливающие участников к эмоциональной разрядке. Сила катарсического переживания зависит от спонтанности действия участников. Переживающие катарсис члены группы являются одновременно и актерами, и авторами драмы, потому что её материал основан на их личном опыте.

Зрители психодрамы тоже могут быть эмоционально вовлечены в неё до такой степени, что оказываются способны пережить катарсис. Исходно зрительскую аудиторию психодрамы составляли только те лица, чьё присутствие было обусловлено прямой необходимостью их участия в лечении пациентов. Сегодня зрителями могут быть люди, которые в данной конкретной психодраме непосредственного участия не принимают. Тем не менее, все присутствующие оказываются эмоционально вовлечёнными в происходящее на сцене. Разница между обычным театральным зрителем и зрителем психодрамы, по Морено, сравнима с разницей между человеком, который смотрит на извержение вулкана в кино, и человеком, который наблюдает его, находясь у самого подножия вулкана.

Инсайт

В конечном счете, психодраматический процесс приводит к изменению в структуре перцептивного поля участников. Такое изменение обозначают термином инсайт. Под ним подразумевается приобретение такого знания, которое позволяет немедленно решить проблему или по-новому взглянуть на неё. Психодрама в условиях группы направлена на создание климата, который бы в наибольшей степени способствовал катарсису, переобучению и инсайту. Психодрама даёт участникам возможность вновь пережить важные моменты своей жизни, но уже иначе, чем прежде. Обычно эмоциональное напряжения в группе достигает максимума по ходу сценического действия, а не во время получения предварительной информации или последующего анализа. Однако инсайт может возникнуть не только одновременно с катарсисом, но и тогда, когда связанные с ним переживания уже ослабели - во время обсуждения разыгранной психодрамы.

Инструментарий

Многие из связанных с психодрамой терминов напоминают о театре. Руководитель группы именуется режиссёром. Режиссёр помогает создать в группе климат, который способствовал бы проводимой в ней работе, побуждает участников к исследованию их личностных проблем. Режиссёры психодрамы в большей степени, чем руководители психокоррекционных групп других типов, склонны проявлять активность. Определяя задание и “запуская спектакль”, они дают возможность экспериментировать с ролями даже самым скрытным и замкнутым участникам.

Режиссёр выполняет три функции: постановщика, терапевта и аналитика. В роли постановщика режиссёр организует работу в группе и побуждает участников к выражению их мыслей в сценических действиях. Постановщик должен быть чрезвычайно чувствительным ко всем вербальным и невербальным проявлениям психического состояния актёров психодрамы и настроения её зрителей. Главными качествами хорошего постановщика следует считать творческий подход к работе, гибкость и способность вовлекать в психодраматическое действие всех без исключения членов группы.

В роли терапевта режиссёр психодрамы старается помочь участникам изменить нежелательные формы поведения. Терапевт может просто развалиться в кресле и позволить участникам вести спектакль самостоятельно. Или же он может быть в высшей степени активным, подталкивая членов группы к действию. Как любой руководитель, психотерапевт может оказаться мишенью для критики со стороны группы, но, будучи в то же время членом группы, он должен быть открытым для критики и не защищаться от нападок.

В роли аналитика руководитель группы интерпретирует и комментирует поведение каждого члена группы во время представления. Кроме того, руководитель выделяет и анализирует общие реакции участников на отдельные эпизоды.

Член группы, который является центральной фигурой определённого психодраматического акта, именуется протагонистом. Протагонисты создают образы собственной жизни. Как таковые, они являются главными персонажами, и на них обращены взгляды всей группы. Протагонист пользуется значительной свободой представления событий и их участников. Если он воспринимает начальника как тирана, он имеет полное право (фактически даже обязан) выставить его именно таким. С помощью режиссёра, аудитории и специальных постановочных приёмов протагонист воссоздаёт свою актуальную психологическую реальность, чтобы достичь инсайта и улучшить способность функционирования в реальной жизни.

Для психодраматического воплощения имеющихся у протагониста проблем необходима помощь его вспомогательных “Я”. Вспомогательные “Я” олицетворяют тех людей, которые имели особенное значение в жизни протагониста. Этих персонажей изображают в психодраме другие члены группы, играющие порученные им роли, с целью усилить впечатления от межличностных отношений протагониста. Соответственно, можно попросить члена группы, чтобы он исполнял роль властной матери, деспотичного отца, пылкого любовника или заботливого друга. З.Морено выделила пять функций вспомогательного эго:

играть ту роль, которая нужна протагонисту;

понимать, как протагонист представляет свои отношения с персонажами психодрамы, которые в данный момент на сцене отсутствуют;

пояснять те аспекты этих отношений, которые не осознаёт сам протагонист;

оказывать на протагониста психотерапевтическое воздействие, направляющее его к разрешению внутренних проблем и межличностных конфликтов;

“наводить мост”, по которому протагонист сможет перейти от психодраматического действия к реальной жизни.

Хороший исполнитель вспомогательного “Я” должен уметь быстро в эту роль войти и точно её исполнить. Играть эту роль он должен так, как её представил протагонист или как подсказывает интуиция, но не так, как он вёл бы себя в аналогичных реальных обстоятельствах. В некоторых группах есть “профессиональные вспомогательные “Я”, которые прошли специальную подготовку и легко могут входить в любые образы. Иногда такой помощник может рискнуть и развить создаваемый им образ в соответствии со своим интуитивным пониманием. Например, играя роль матери, которая нагнетает в ребёнке чувство вины, можно бросить фразу: “Ты хоть раз подумал, каково мне без тебя будет?” и таким образом выявить суть страхов, которые хотя и важны для протагониста, но подавляются им. Использование в психодраме множество разных вспомогательных “Я” позволяет привлечь к участию в ней всю группу. Тогда участники, стремясь прочувствовать внутренний мир протагониста и следуя указаниям режиссёра, многое узнают не только о проблемах протагониста, но и о своих жизненных установках.

Фазы психодрамы

Первая фаза классической психодрамы - это разминка. Разминка, в свою очередь, состоит из трёх стадий: постепенное усиление двигательной активности участников, стимуляция спонтанных поведенческих реакций и фокусировка внимания членов группы на определённой задаче или теме.

Разминка помогает участникам развеять опасения по поводу того, что они будут выглядеть глупо или что у них не хватит актёрских способностей. Разминка нужна и режиссёру. Чтобы размяться, он может расхаживать по помещению, в неформальной манере делиться своими идеями с участниками, стремиться достичь состояния теле в отношениях с ними. Но в первую очередь режиссёр использует разминку для того, чтобы создать в группе атмосферу, побуждающую участников действовать спонтанно и идти на риск. Для того чтобы члены группы могли исследовать свои новые реакции, им необходимо чувство доверия и безопасности. Авторитет руководителя помогает участникам увериться в том, что они могут играть любую роль и вести себя сколь угодно легкомысленно, не опасаясь оскорблений или унижений.