Знаменитыми становятся очень быстро и богатыми тоже, чаще всего. Яркий представитель – Сальвадор Дали.

Художник-влюбленный

 Это тип Начинающего Художника. Это как раз тот, кого называют Любителем. Обычно так себя ведут Художники, начинающие свой творческий путь во взрослом возрасте. Они, как и все влюбленные, идеализируют объект своего внимания. В данном случае идеализируется не только процесс создания картин, но и сам образ Настоящего Художника. Даже образ жизни Художника обычно идеализируется. Как все робкие влюбленные, Художник-влюбленный долго не решается признаться себе и окружающим в том, что его душа переполнена любовью, что ему нужно творить. Часто он начинает рисовать украдкой, чтобы никто не видел и случайно не спугнул его робкие попытки. Если после первых неудачных попыток нарисовать «шедевр» он не сломается, если все его идеалы рухнут, а он не струсит и начнет активно постигать азы художественного мастерства, то буквально за короткий период времени он превратится в один из трех вышеописанных типов Художника. Он станет мастером и начнет зарабатывать своим творчеством.

Люблю этот тип Художников – они напоминают добрых ласковых детей, и так не хочется разрушать их прекрасные иллюзии.

Родные мои, чтобы стать Художником

, нужно просто показать Свой Мир людям!

Успехов вам и всего самого-самого наилучшего!

И поменьше обращайте внимание на Критиков-садистов, даже если это ваши родные и друзья.

Маленький словарь художника

Абрис– контурное изображение фигуры или предмета.

Акцент– выделение цветом, линией или расположением (лица, предмета или фигуры) для привлечения особого внимания зрителей.

Аэрограф– прибор для тонкого распыления краски.

Багет– деревянная или пластиковая планка для изготовления декоративных рам.

Вернисаж– торжественное открытие выставки.

Граттаж– техника выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом по бумаге, покрытой воском и тушью.

Грунт– тонкий слой специального состава, наносимый на холст или другую основу для предотвращения впитывания основой связующего вещества (масла).

Деформация– художественный прием, изменение, искривление формы изображения.

Декоративность– художественные свойства, усиливающие эмоционально-выразительную и художественную роль изобразительного искусства.

Диптих– две картины, связанные одним сюжетом, идеей или замыслом, выполненные в одной технике.

Детализация– тщательная проработка деталей изображения.

Жанр– исторически сложившееся подразделение во всех видах искусства.

Жухлость– изменения в красочном слое, из-за которых часть поверхности картины теряет блеск и яркость красок.

Карнация– приемы многослойного наложения красок, применяемые при изображении кожи человека, его лица и других обнаженных частей тела.

Колорит– соотношение цветовых тонов.

Коллаж– наклеивание на какую-либо основу материалов, отличающихся от основы по цвету и фактуре.

Композиция– построение художественного произведения. Правильная композиция придает произведению единство и целостность.

Корпусное письмо– прием в живописи; наложение красок плотным, непрозрачным слоем.

Кракелюр– мелкие трещинки красочного слоя в произведениях живописи.

Лессировка– прием живописной техники, нанесение полупрозрачных красочных слоев.

Мастихин(шпатель) – инструмент в виде лопатки для нанесения краски на холст ровным слоем или, наоборот, придания красочному слою рельефности.

Миниатюра– произведение изобразительного искусства небольшого размера.

Мольберт– станок для живописи, на котором закрепляют подрамник с холстом, картон или другую основу будущей картины.

Монохромия– одноцветность.

Муштабель– деревянная палочка, с помощью которой поддерживается рука живописца над картиной при проработке мелких деталей.

Набросок– произведение живописи, графики или скульптуры, бегло и быстро выполненное художником.

Нюанс– очень тонкий оттенок цвета или очень легкий переход от света к тени.

Основа– холст, доска, фанера, картон, бумага, шелк и т. д., на которые наносят грунт и красочный слой в живописи.

Палитра– 1) небольшая тонкая деревянная (пластиковая) доска для смешивания красок; 2) характер цветовых сочетаний, типичных для данной картины, для произведений данного художника или художественной школы.

Панорама– круговая лента-картина и расположенный перед ней предметный план.

Паспарту– картонная рамка для картины.

Пастозность– вид красочного слоя, который возникает при неровном нанесении густой краски.

Перспектива– система изображения объемных тел на плоскости, передающая пространственную структуру этих тел и расположение их в пространстве.

Пленэр– живопись на открытом воздухе.

Подмалевок– подготовительная стадия работы над картиной в технике многослойной масляной живописи.

Подрамник– деревянный каркас, на который натягивается холст для написания картины.

Полихромия– многоцветность.

Полутень– элемент светотени; промежуточное положение между светом и глубокой тенью.

Профиль– вид лица или предмета сбоку.

Размывка– техника работы кистью с обильным применением воды, дающая сложные и богатые живописные эффекты в рисунках сепией, тушью, акварелью и др.

Ракурс– перспективное сокращение изображенных предметов. Применяется для наиболее эффектной передачи движения и пространства.

Растушевка– растирание на листе бумаги линий и штрихов, проведенных карандашом, сангиной, пастелью.

Растушка– короткая палочка из бумаги или замши с конусообразными концами для растушевки.

Ретушь– исправление изображений.

Рефлекс– отсвет цвета и света на каком-либо предмете от плоскости или от окружающих объектов (соседних предметов, неба и т. д.).

Розетка– орнаментальный мотив в виде стилизованного распустившегося цветка.

Светосила– в живописи – степень насыщенности цвета; сравнительная степень светлоты цвета по отношению к другим соседним цветовым тонам; в графике – степень светлоты одного тона по отношению к другому, находящемуся рядом с ним.

Светотень– градации светлого и темного, позволяющие воспринимать объем фигуры или предмета. Градациями светотени являются блик, свет, тень, полутень, рефлекс.

Сепия– прозрачная коричневая краска для рисунков кистью и пером.

Соус– приготовленная из графита или сланца с водой застывшая масса, употребляемая для рисования кистью. Соус – один из видов пастели.

Стаффаж– фигуры людей и животных, изображаемые в пейзажной живописи для оживления вида и имеющие второстепенное значение.

Станковая живопись– живопись, созданная на станке (мольберте). В отличие от монументальной произведение станковой живописи создается на нестационарном основании: холсте, картоне, доске, бумаге, шелке.

Стилизация– упрощение рисунка, формы, цвета и объема.

Сфумато– прием в живописи, смягчение очертаний предметов, фигур и светотеневой моделировки в целом, позволяющее передать окутывающий воздух. Прием сфумато был теоретически обоснован и применен Леонардо да Винчи.

Сухая кисть– технический прием, сочетающий живопись и графику: работа жесткими кистями, слабо насыщенными масляными красками, на негрунтованной ткани или бумаге.