Подобным же образом лишается своего духоподъёмного компонента противоестественная и в то же время ставшая столь обыденной часть круговорота жизни и смерти – война.

Надо сказать, военной теме фотографы-участники World Press Photo уделяют немало времени – кровь щедро льётся чуть ли не на большинстве снимков. Однако веками формировавшаяся мифология войны теперь трактуется на модный, «травоядный» лад. В выставленных фотографиях есть лишь беззастенчивое желание шокировать, испугать обывателя, но нет попытки передать тот символический аспект реновации, падения и возрождения мира, который есть в любой битве. Снимок потерявшего полголовы солдата, превратившегося теперь в неподвижного инвалида, вызывает острую жалость, граничащую с ужасом, но в этом изображении полностью отсутствует момент преодоления себя, своих слабостей, возрождения в новом качестве – того, что, как мы знаем из литературы, происходит на войне с солдатом.

Да и само положение современных репортёров, щёлкающих на поле битвы отнюдь не оружейными затворами, внушает не слишком много доверия. Дело даже не в том, что они смотрят в видоискатель рядом с теми, кто глядит в прицел, а в том, что они сегодня ищут на войне не типического, но чего-то уникального, эффектного – и серьёзное и величественное действо в итоге приравнивается к очередному щекочущему нервы шоу. Недаром отец смертельно раненного в Афганистане американского солдата возражал против публикации фотографии – одной из победительниц нынешнего World Press Photo, – на которой над его окровавленным сыном склонились сослуживцы, поскольку считал этот момент дегероизацией, порочащей память его погибшего ребёнка. Надо ли говорить, что его мнение не учли.

Можно, конечно, возразить, что нонкомбатанты, чьё место занимают нынешние военные репортёры, и не должны стрелять, у них свои функции, но тогда и высказываться на военные темы им по-хорошему тоже не стоит. Получится слишком банально: кровь, ужас, шок – и никакой метафизики. С таким прямолинейным подходом лучше снимать что-нибудь безобидное – например котят, – хотя понятно, что приз на конкурсе World Press Photo и всемирное признание тогда уже не получишь.

Ксения ВОРОТЫНЦЕВА

Выставка World Press Photo 2010 в помещении галереи «Красный Октябрь» продлится до 11 июля

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345

Комментарии:

Люди-театры

Искусство

Люди-театры

ЮБИЛЯЦИЯ

Прежде всего оба они – уникальные, «штучные», без всякого красного словца единственные – каждый в своём роде – артисты. И оба примерно в один и тот же момент (примерно двадцать лет назад) совершили одинаковый, непростой для всякого настоящего художника шаг. А именно – возглавили столичные театры. Таким образом, не то чтобы пожертвовав, но в значительной степени поступившись своими блестяще складывавшимися «сольными карьерами».

Хорошо известно, что российские актёры в принципе, а особенно в последнее время, отнюдь не чужды тому, чтобы что-нибудь взять да возглавить. Но здесь – и в случае Елены Камбуровой, и в случае Константина Райкина – мы имеем дело вовсе не с административным восторгом и отнюдь не с волей к власти. И создательница Театра музыки и поэзии, и худрук «Сатирикона» ступили на начальственную стезю, можно не сомневаться, в первую очередь из любви к искусству. К его «наивысшей стадии» – коллективному сотворчеству. Плюс к тому, у каждого имелся свой частный – и едва ли не основополагающий – резон. У Райкина – память о его великом отце, трогательная верность семейно-цеховому Делу. У Камбуровой – подлинный жанровый «патриотизм», годами выстраданная идея о создании в Москве особого камерного пространства для высокой песни, сценического приюта для двух прекрасных родственных муз.

Два этих театра очень различаются между собой. И размерами залов, и эстетическими платформами, и репертуаром, наконец. Объединяет их кроме не самого удобного, порядком удалённого от Садового кольца географического положения то, что оба с полным на то основанием могут быть названы истинно авторскими, работающими в соответствии с внятными художественными моделями, предложенными их лидерами (что не отменяет, кстати, их открытости: и в «Сатириконе», и в камбуровском коллективе, как правило, с готовностью привечают таланты «со стороны» – качество в нашем сценическом пространстве радостно нечастое).

А ещё один объединяющий фактор – никогда не зарастающая (опять-таки, несмотря на местоположение) благодарная зрительская тропа. Кажется, что и у Райкина, и Камбуровой (а москвичи, что показательно, так и говорят: пойдём к Райкину, пойдём к Камбуровой, а не в «Сатирикон», не в Театр музыки и поэзии) всегда аншлаги. Потому что в обоих этих театрах сформировалась и, что особенно важно, живёт и растёт «своя» аудитория.

…Можно было бы долго и восторженно писать о фантастическом актёрском даре Константина Райкина. Об удивительных вокальных данных Елены Камбуровой, её лиризме, её исповедальности, её исполнительском темпераменте. Но отчего-то кажется, что лучшим подарком для двух замечательных юбиляров этой недели явилась бы констатация: они не просто состоялись как «культур-менеджеры» – они смогли создать два уникальных, единственных и неповторимых в своём роде театральных пространства.

С чем, равно как и с отмечаемыми круглыми датами, мы их от всей души поздравляем!

«ЛГ»

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 5,0 Проголосовало: 1 чел. 12345

Комментарии:

Валентин ДОНСКОВ: «Логику войны в мирное время понять невозможно»

Наше московское кино

Валентин ДОНСКОВ: «Логику войны в мирное время понять невозможно»

ИЗ ПЕРВЫХ УСТ

О четырёхсерийном телефильме «Соло на минном поле» режиссёра Валентина Донскова беседуют сам его постановщик и корреспондент «Нашего кино».

– Валентин, ваш телефильм «Соло на минном поле» затрагивает непростую тему заградительных отрядов, действовавших в военные годы. Почему вы решили снять кино именно об этой неприглядной стороне войны?

– Да, фильм не праздничный. Наша победа, как поётся в известной песне, всё-таки со слезами на глазах. И «Соло на минном поле» – одна из тех многочисленных слезинок, которые пролили наши отцы и деды во время войны.

Я давно мечтал снять фильм о Великой Отечественной. И когда продюсер кинокомпании «Народное кино» Евгений Зобов сказал, что есть интересный материал про войну, я прочитал сценарий и согласился. Кстати, мы благодарны московскому правительству за то, что оно поддерживает отечественное кино и наш проект в частности.