Эдуард Степанович Кочерги́н — советский и российский театральный художник, писатель. Главный художник БДТ им. Г. А. Товстоногова с 1972 года.
Академик АХ СССР (1991; член-корреспондент 1988). Народный художник РСФСР (1988). Лауреат двух Государственных премий СССР (1978, 1984) и Государственной премии РФ (2001).
Родителей репрессировали. С 3,5 до 14 лет был воспитанником детприёмников в Сибири.
В 1952–1954 годах учился в Ленинградской средней художественной школе при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина. В 1955 году окончил вечернюю художественную школу имени В.А. Серова. В 1956–1960 году учился в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии (ЛГИТМиК, ныне СПГАТИ) на театрально-постановочном факультете (курс Н.П. Акимова). По окончании института работал в Малом государственном академическом театре оперы и балета.
В 1961 поступил в творческую группу Художественного фонда, на договорных началах оформлял спектакли и эстрадные программы в различных домах культуры Ленинграда – работников просвещения, имени С.М. Кирова, «Красного Выборжца», имени Ленсовета и других. Одной из первых самостоятельных работ Кочергина было оформление спектакля «Океан» А. Штейна в Драматическом театре Прикарпатского военного округа.
В 1963–1966 годах работал главным художником Ленинградского областного театра драмы и комедии, оформил спектакли «Царь Водокрут» Е. Шварца (реж. А. Коковкин, 1963), «Маклена Граса» М. Кулиша (реж. Е. Шифферс, 1964), «Сергей Есенин» моноспектакль В. Харитонова (реж. Д. Катышева, 1964), «Между ливнями» Штейна (реж. Г. Гуревич, 1964), «Гроссмейстерский бал» И. Штемлера (реж. Гуревич, 1966) и другие. Решением сценографической среды спектакля «Маклена Граса» Кочергин дал основание считать себя остросоциальным художником, говорящим «языком суровых символов», однако все его дальнейшее творчество было наглядным свидетельством того, что художнику чужда любая однозначность и прямолинейность высказывания. Его сценические образы тонко и ненавязчиво апеллируют к сознанию и чувству, к сложному ассоциативному восприятию.
В 1966–1972 годах работал главным художником Ленинградского драматического театра имени В.Ф. Комиссаржевской, с 1970 по 1974 годы вел курс композиции на постановочном факультете Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии имени А. Островского. В театре Комиссаржевской Кочергин оформил спектакли «Господин Пунтилла и его слуга Матти» Б. Брехта (реж. Р. Агамирзян, 1966), «Принц и нищий» по М. Твену (1967), «Старик» М. Горького (реж. Агамирзян, 1968), «Люди и мыши» Д. Стейнбека (реж. Г. Товстоногов и Агамирзян, 1969), «Король Генрих IV» У. Шекспира (1969),и другие. За оформление спектакля «Старик» был награжден дипломом 1-й степени Всероссийского фестиваля драматических и детских театров, посвященного 100-летию со дня рождения Горького (1968).
Оформлял спектакли в Русском драматическом театре г. Таллина, ТЮЗе имени Ленинского Комсомола в Красноярске, Псковском драматическом театре, русском ТЮЗе г. Тбилиси, работал в театрах Москвы – ЦТСА, Малом, театре драмы и комедии на Таганке, «Современнике» и других.
С 1972 года работал главным художником Большого драматического театра имени М. Горького.
Работал приглашённым сценографом в разных театрах Ленинграда. Этапной в творчестве Кочергина стала встреча с режиссером Л. Додиным. В соавторстве ими были созданы спектакли «Разбойник» К. Чапека, «Недоросль» Д. Фонвизина, «Живи и помни» по В. Распутину, «Кроткая» по Ф. Достоевскому, «В сторону солнца» А. Володина и другие. Работал с Г. Яновской, Б. Равенских, Е. Падве, К. Гинкасом. Его искусство заряжено глубокими идеями и суровой силой. Художник полон тревог за судьбу своих героев, чутко улавливая угрозу их духовному миру и благополучию.
В последнее время оформляет спектакли как в Санкт-Петербурге, так и в Москве: «Гамлет» У. Шекспира (Театр на Покровке, реж. С. Арцыбашев, 1997), «Борис Годунов» М. Мусоргского (Новая опера, реж. В. Белякович, 1998), «Дон Кихот» (Et cetera, режиссер А. Морфов, 1999), «Кроткая» по Достоевскому (Театр Сатиры, реж. В. Плучек, 1999). Главные усилия художника, ценящего метафорическую декорацию, направлены на то, чтобы раскрыть эмоциональную доминанту спектакля. Мышление Кочергина отличают широта ассоциаций, масштабность видения, граничащая с аскетизмом скупость в выборе выразительных средств.
Написанные книги
| Заголовок | Оценка | Добавлена | Жанры | Серии | Язык | Издана | Написана | ||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ангелова кукла. Рассказы рисовального человека |
9.50 (6) | 2 | 30 января 2013 04:41 | Проза прочее | 51 | RU | |||
Крещенные крестами. Записки на коленках (без илл.) |
9.10 (10) | 2 | 24 января 2012 12:18 | Современная проза | 37 | RU | 2011 | 2009 | |
Питерские былички |
10.0 (3) | 0 | 5 декабря 2010 07:55 | Русская классическая проза | 5 | RU | |||
Рассказы Эдуарда Кочергина в "Знамени" |
10.0 (1) | 0 | 1 марта 2013 04:44 | Биографии и мемуары | 44 | RU |