Пол: мужской
Последнее посещение: 14 декабря 2022 14:33
Дата регистрации: 7 ноября 2014 22:39
О себе: Бывший спортсмен.Лучший образ(сочетание внутренего и внешнего состояния)-т.н. Черный Пахарь.
Я люблю: Совершать сверхусилия на предмет темпового достижения результата.
Я не люблю: Одноклеточную категорию.
Любимые авторы: Цвейг Стефан.Суворов Виктор.Сервантес Мигель.
Любимые жанры: военная документалистика
Любимая музыка: Фламенко.
Любимые цитаты: "Если есть желание-появится и возможность "
  • 67
  • На странице:
шаимов вячеслав
шаимов вячеслав 1 ноября 2015 02:37
МЕРЗЛАЯ ЗЕМЛЯ  ЖЕСТОКОГО СЕКС-МАНЬЯКА РОБЕРТА ХАНСЕНА В ИСПОЛНЕНИИ ДЖОНА КЬЮСАКА И НИКОЛАСА КЕЙДЖА. ОПИСАНИЕ, АНОНС, РУССКИЙ ТРЕЙЛЕР
Четверг, 08 Августа 2013 г. 19:17 + в цитатник
Text
В Голливуде сняли фильм, который, кстати, именно сейчас идет в кинотеатрах России, основанный на реальных событиях истории 30-летней давности, когда на Аляске тихий и тщедушный с виду Роберт Хансен (Robert Hansen) промышлял кровавой охотой на людей.

 

 
Триллер  Мерзлая земля  (The Frozen Ground)повествует о том, как 17-летняя проститутка Синди Полсон сумела вырваться от маньяка, жестоко изнасиловавшего ее и собиравшегося везти ее на частном самолете в обширные леса и поля Аляски, чтобы убить. Детектив Джек Хэлкомб в исполнении Николаса Кейджа (Nicolas Cage) находит перепуганную до смерти девушку, и они вместе идут по следу маньяка (Джон Кьюсак), которого не так-то просто поймать.
Сюжет фильма  Мерзлая земля  поднимает давно прошедшие события. Роберт Хансен подозревается в убийстве 17-21 женщины, точное количество его жертв неизвестно. Всего полицией к 1984 году было найдено 12 трупов, за 4 из которых Хансена и судили. Убийца пошел на сделку со следствием, выставив свои условия: он расскажет и сознается в 4 убийствах, покажет, где покоятся останки еще нескольких женщин, но не более. Улик против Хансена практически не было, и если бы не целенаправленные и упорные действия нескольких детективов, скорей всего – маньяку нечего было бы предъявить.
Маньяк Роберт Хансен:


Синди Полсон действительно посчастливилось сбежать от Хансена, однако ее слова разбились в прах против слов уважаемого в городке и приличного семьянина. Никто не верил юной проститутке, два добропорядочных соседа Хансена даже солгали полиции по его просьбе и обеспечили убийце алиби на предмет произошедшего с Полсон. Однако полицейский Грег Бейкер все же больше склонялся поверить именно девушке, а не Хансену, он-то и начал свое самостоятельное расследование.
Роберт Хансен на фото из школьного выпускного альбома, в котором его фамилию написали с ошибкой:


Оказалось, что Роберт Хансен с детства мечтал обрести внутреннюю уверенность в себе, чтобы ощутить себя кем-то важным и значимым. Его заниженную самооценку годами отшлифовывали его строгий набожный отец и жестокие одноклассники. Роберту Хансену очень доставалось в школе из-за его сильного заикания и бесконечных гнойных прыщей на коже лица. Позже прыщи сошли, оставив рубцы и рытвины. Роберт Хансен всю свою юную жизнь ощущал себя полным ничтожеством и возненавидел женщин из-за того, что ни одна девушка не хотела с ним общаться, не говоря о большем.
Роберт Хансен с охотничьим трофеем:


Когда жизненные обстоятельства благодаря труду Хансена вывели его на новый социальный и общественный уровень – он стал владельцем кондитерской, имел жену и двоих детей, был уважаемым горожанином, известным охотником с рекордами, занесенными в соответствующую книгу – он все равно не забыл о терзавших его изнутри обидах. Плюс к этому у Хансена имелся диагноз биполярного расстройства личности. И тогда, в самый, казалось бы, счастливый период своей жизни он начал убивать.
Оружие убийства из тайника Роберта Хансена:


Маньяк считал проституток или стриптизерш ниже себя, единственных из людей, кто, как ему казалось – стоят ниже его. Именно поэтому он устроил на таких женщин настоящую охоту. Сначала Хансен договаривался с женщиной об услугах, затем отвозил на своей машине подальше от людей, ловко заковывал ее в наручники, угрожал пистолетом, насиловал в извращенной форме, бил, пытал, а под конец тащил жертву в свой частный самолет и увозил на лоно дикой природы Аляски, где поблизости на многие километры нет людей. Там он давал жертве фору, а сам, вооружившись ружьем, шел по ее следу, как охотник за диким зверем. У женщин не было ни единого шанса спастись. Все они погибли, и только часть из них нашли и опознали.
Роберт Хансен во время суда над ним:


Синди Полсон – единственная, кому удалось сбежать от маньяка.
В общем-то именно об этом и фильм. Для напряжения и красочности триллеровского экшена новая картина несколько отступает местами от реально произошедшего. Впрочем, это, наверное, не так важно.
Стоит добавить, что Роберт Хансен до сих пор отбывает пожизненное заключение в исправительном центре повышенного контроля за заключенными Спринг Крик на Аляске близ города Сьюард. Хансену сейчас 74 года.
Премьера в России – 25 июля 2013 года. Сейчас идет в кинотеатрах страны.
Смотрим трейлер:


И идем в ближайший кинотеатр.
шаимов вячеслав
шаимов вячеслав 1 ноября 2015 02:32
  • Олександр Палій
    Політолог
    Все статьи автора


Суть справжніх відмінностей Європи від Росії

01 ноября 2015, 02:344.0т


6

1

2

8

ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ?


Суть справжніх відмінностей Європи від Росії у тому, що в Європі відбулася надзвичайно глибока християнізація.
Крім історичного досвіду боротьби за себе і свої права та століть боротьби феодалів проти королів і міщан проти феодалів, на європейців вплинув культурний християнський код, що досі, попри поширення атеїзму і секуляризму Європою, проступає буквально із кожної "щілини" європейської культури.
Між тим, достеменно відомо, що ще й через півтора століття після християнізації Києва, у середині XII століття, на землях нинішньої Центральної Росії язичники вбивали християнських просвітників. Відомі навіть їхні імена — це, зокрема Кукша Печерський, преподобний із Києво-Печерської лаври.
Московські царі, самі формальні християни, не вимагали більшого і від підданих, як це було і в Орді.
ЧИТАЙТЕ:
Россия продолжает жить жизнью шизофреника
А якщо людина є просто індивідом, біологічною істотою, жодним чином не зв’язаною з вищою силою та іншими людьми, то як можна заборонити їй мати крайній, абсолютний егоїзм, як у московитів?
А ще ж були проблеми і в самій російській церкві.
Колись і в Москві траплялися вищі ієрархи, які могли виступати проти влади, виходячи зі своїх моральних ідей. Але ті часи, схоже, минули.
Нині в російській мові є словосполучення "Фількині грамоти" — порожні, нічого не значущі папірці. Колись митрополит Московський Філіп Количев надсилав Івану Грозному листи, в яких закликав царя одуматися, розпустити опричнину, не ходити на молитву в татарських головних уборах (тафьях) тощо, а найголовніше — припинити вбивства християн. У відповідь Іван Грозний презирливо називав Філіпа Фількою, а його листи — "Фількиними грамотами". Як наслідок, митрополита відправили в ув’язнення, а потім його задушив Малюта Скуратов. Слово "Філька" в російській мові стало синонімом простака й недоумка, що швидше свідчить про те, що народ прийняв сторону царя.
шаимов вячеслав
шаимов вячеслав 1 ноября 2015 01:41
Величайшая польза, которую можно извлечь из жизни —
потратить жизнь на дело, которое переживет нас". Уильям Джеймс.
шаимов вячеслав
шаимов вячеслав 1 ноября 2015 01:40
Солоницын Анатолий (Отто) Алексеевич

 
Заслуженный артист РСФСР (1981)
Обладатель приза "Серебряный медведь" Берлинского кинофестиваля (1981, за роль в фильме "Двадцать шесть дней из жизни Достоевского" — номинация "Лучший актёр")

 

 
Трудно поверить, но это факт: Анатолия Солоницына трижды не принимали в ГИТИС! Оскорбительное слово "профнепригодность", глубоко ранившее Солоницына, как-то плохо вяжется с тем, что мы знаем о выдающемся актере... Через несколько лет бывший студент-отличник уже сам вел занятия по актерскому мастерству.
 

 
 
Анатолий Солоницын родился в городе Богородске Горьковской области.
 
После окончания школы он поступил в строительный техникум, но часто пропускал занятия, сбегая в театр и кино. Юность, проведенная на заводской окраине, оставила в Анатолии умение постоять за себя. Несмотря на худобу, он отличался большой физической силой, и, когда однажды ночью на него напали на пустынной улице двое грабителей, он справился с ними без посторонней помощи. Но в обычной жизни Солоницын был чрезвычайно ранимым, наивным и искренним человеком. Сам про себя он говорил: "Я – романтик. Худой Дон Кихот, который верит в дружбу, в любовь, в честность и верность. Взамен я редко что-нибудь получаю".
 
Прадед актера Захар Солоницын – знаменитый "ветлужский летописец" и богомаз XVIII века. Захар Солоницын ежедневно ходил молиться в храм в Тоншаево, поскольку в поселке Зотово, где он жил, церкви тогда еще не было. Добраться до Тоншаева можно было только лесом, проложив дорогу топором. Здесь же, в Тоншаевском районе, в деревне Ошминское, практиковал врач, член Нью-Йоркского гипнотического общества Федор Захарович Солоницын – дед актера. Он умер во время эпидемии тифа, спасая больных, и был похоронен рядом с ошминской церковью как почетный гражданин.
 

 
Биографы Солоницына писали: "В тот год вся страна следила за подвигом героев-челюскинцев. Отец мальчика, ответственный секретарь газеты "Горьковская правда", восхищаясь руководителем экспедиции Отто Шмидтом, назвал в его честь новорожденного сына. Никто не мог предположить, что начнется война, и немецкое имя Отто станет восприниматься враждебно. Мальчик настоял, чтобы его звали Анатолием, и домашние согласились, хотя по документам он всю жизнь оставался Отто, из-за чего на почте при получении денежных переводов, бандеролей и посылок все время возникали недоразумения. В то же время немецкое имя стало для Солоницына своеобразным талисманом. В 1965 году режиссер Глеб Панфилов приступил к работе над фильмом "Дело Курта Клаузевица". На главную роль немецкого солдата он пригласил Анатолия Солоницына.
 

 
Но начало творческой карьеры Анатолия складывалась неудачно. Трудно поверить, но его трижды не принимали в ГИТИС. В 1960 году он окончил студию при Свердловском драматическом театре, потом 12 лет работал в театрах Свердловска, Минска, Новосибирска и Таллина. Потом попал в город, где жил его любимый писатель Федор Михайлович Достоевский. В Ленинграде Анатолий четыре года служил в Театре имени Ленсовета. Потом в жизни Солоницына появился Андрей Тарковский – его Главный Режиссер. И для Тарковского Солоницын с первой же совместной работы стал любимым актёром. А ведь все могло повернуться совсем иначе. На роль Андрея Рублева уже был утвержден великолепный актер Станислав Любшин. Но, несмотря на это, Солоницын - никому еще не известный актёр из Свердловска – узнав о готовящихся съемках, поехал в столицу и показался Андрею Арсеньевичу более подходящим кандидатом на роль. Утвердить никому не известного актера на главную роль режиссеру стоило больших трудов. Его отговаривал даже Михаил Ромм, против были члены многочисленных художественных советов. Неожиданно кандидатуру Солоницына поддержали историки: из предложенных Тарковским двадцати фотопроб разных актеров ученые дружно указали на Солоницына...
 
Писатель Алексей Солоницын рассказывал позже про своего старшего брата: "Анатолий воспринял эту работу, эту роль "как послушание, а высшей актёрской доблестью стал почитать точное выполнение замысла режиссёра".Создать образ гениального русского художника, каким видел его режиссер, было очень непросто. Зритель не видит Рублева с кистью в руке. Он вообще не совершает поступков, только созерцает, раздумывает, разговаривает с Феофаном Греком о самом важном - о Боге, о любви к людям.
 
 
С ТАРКОВСКИМ…
 

 
Солоницын был готов ради Тарковского на любые жертвы. Когда режиссер позвал его на роль Гамлета в Ленком, он, не задумываясь, бросил театр Ленсовета и приехал в Москву. Гамлет получился удивительный, ни на какого другого не похожий. Это был печальный, все понимающий и предчувствовавший человек, готовый, как и Андрей Рублев, простить и пойти на любые жертвы, чтобы не допустить несчастья. Но уже был "продуман распорядок действий и неотвратим конец пути". И только оказавшись за пределами бренной жизни Гамлет-Солоницын поднимал всех погибших в этой страшной рубке и примирял их. Гамлет стал последней ролью Солоницына на сцене…
 
О жертвенности Солоницына свидетельствует и другой факт. Для телепостановки "Идиота" (которая потом так и не состоялась) Тарковскому потребовалось ввести в кадр рассказчика – самого Достоевского. И Солоницын думал даже сделать пластическую операцию, чтобы стать похожим на писателя. Режиссёр ужаснулся: "С ума сошёл, ты же тогда больше играть не сможешь, с лицом-то Фёдора Михайловича!" Но Солоницын ответил: "Если я сыграю Достоевского, зачем мне что-то ещё играть?" Потом он все же сыграл своего любимого Федора Михайловича в фильме "26 дней из жизни Достоевского", получив за эту роль звание лауреата Берлинского фестиваля. Евгения Симонова, снимавшаяся вместе с ним в этом фильме, рассказывала: "Это был актер изумительного, редкого дара. И необыкновенный человек. Общаться с ним и в жизни, и на съемочной площадке было одинаково радостно, легко и светло... На съемках "Достоевского" у нас сложились очень сложные обстоятельства, и если бы не Солоницын с его "невыносимой легкостью бытия" и потрясающим юмором, неизвестно, чем бы все закончилось. Он знал цену настоящим потерям и страданиям, умел отличать зерна от плевел, утихомиривал мой молодой экстремизм и учил не обращать внимания на мелочи. Он был чудным человеком…"
 
В финальной сцене фильма после обета молчания Андрей Рублев должен был начать говорить. Тарковский мимоходом сказал Солоницыну: "Толя, ты должен помолчать с месяц, два, голос должен стать надтреснутым, старческим". "Так он не только молчал, объясняясь знаками, но в последние дни перед съемками перетянул горло шарфом, — вспоминал брат актера Алексей. — Мог ведь вообще связки посадить, как мы потом узнали…"
 

 
Глядя на Солоницына-монаха, многие были уверены, что сам он человек глубоко верующий. В доме Солоницыных всегда был красный угол, где хранилась семейная икона Николая Чудотворца.
 

 
Алексей Солоницын рассказывал: "Мы были, конечно, стихийно верующими. А осознанной его вера стала после "Рублева". Сама личность иконописца, живопись Феофана Грека, Даниила Черного, пребывание в этих храмах сильно повлияли на Анатолия. Он не был в партии, крест носил постоянно. Я даже боялся, что ему это повредит в работе, сломает карьеру".
 

 
После съемок в фильме "Андрей Рублев" Солоницын стал востребованным актером. Его охотно снимали Алов и Наумов, Михалков и Шепитько, Абдрашитов и Зархи. Фильмография Солоницына насчитывает почти полсотни картин. При этом в течение двенадцати лет Солоницын сменил целый ряд провинциальных театров. Многое в театральных нравах не устраивало, раздражало актера. "Двуликость людей театра волнует меня все больше и больше, - писал он в дневнике. - Говорят одно, делают другое. В театре бытует выражение - "завоевать положение". Я пришел в театр не завоевывать, а работать, творить".
 

 
Андрей Тарковский писал Григорию Козинцеву: "Меня очень заботит судьба Анатолия Солоницына. Это актер новосибирского "Красного факела", который снимался у меня в роли Андрея. Он в ужасном состоянии - несмотря на то, что сыграл за это время много серьезного, вплоть до Бориса Годунова, - и уходит из театра для того, чтобы перейти в Таллин в Русский театр. Но его мечта - Ленинград и театр, где режиссером Владимиров. Не могли бы вы посодействовать ему в этом смысле". Григорий Михайлович в ответ обещает потолковать с "нашими худруками"...
 
В 1972 году на экраны вышел "Солярис" Андрея Тарковского. И опять огромная творческая удача Анатолия Солоницына! Его доктор Сарториус - человек жесткий, прямой. Долг перед истиной (или наукой) для него важнее эмоций и даже морали. Какой убедительности и силы образ создал актер! В следующей картине Тарковского "Зеркало" Солоницын сыграл эпизодическую роль прохожего. Андрей Арсеньевич настолько ценил Солоницына, что иногда (как это было в случае с "Зеркалом") придумывал роль специально для любимого артиста. А Солоницын, в свою очередь, преклонялся перед Тарковским и считал наивысшей заслугой максимально точно следовать указаниям режиссера.
 
В 1977 году в московском театре имени Ленинского комсомола Андрей Тарковский поставил "Гамлета". Надо ли говорить, что принца датского играл Анатолий Солоницын. "Непохожий на других Гамлетов советской сцены и экрана последних лет, сосредоточенный, тихий Гамлет А.Солоницына, который редко повышает голос, позволяя себе недолгие всплески гнева или раздражительности, может показаться вялым или даже скучноватым. Однако это именно такой Гамлет, какой нужен Тарковскому", - писал рецензент, высоко оценивая работу исполнителя заглавной роли.
 
И еще раз пытался Андрей Арсеньевич снять любимого актера - на этот раз в телевизионной версии "Идиота" Достоевского, увы, не осуществившейся. Для Солоницына предназначалась роль рассказчика, то есть "автора" романа. Солоницыну пришла в голову сумасбродная идея изменить с помощью пластической хирургии лицо - только для того, чтобы походить на Достоевского. Тарковский заметил, что с лицом Достоевского Солоницыну уже ничего не сыграть. А тот возразил: после Достоевского зачем играть еще что-то?
 

 
"Когда мы снимались в "Солярисе", мне было всего 18 лет, — вспоминала Наталья Бондарчук. — Но мне казалось, что Анатолий младше меня. Он был ранимым ребенком. И Тарковский пользовался этой его доверчивостью. Он доводил Солоницына до такого состояния, что у того дрожали зрачки и руки. "Толя, у меня сердце болит!" — кричал Тарковский. И Толя так переживал и нервничал, что расстроил любимого режиссера, что начинал играть именно то, что нужно было Тарковскому".
 
Звание лауреата Берлинского фестиваля в номинации "актер" за роль в фильме "26 дней из жизни Достоевского", звание заслуженного артиста РСФСР мало что изменили в жизни Анатолия Солоницына. Он уже был не просто заслуженным, а истинно народным...
 

 
Снимался Солоницын в кино и у других режиссеров. Он исполнил роль Рыбника в дилогии "Легенда о Тиле" в 1976 году режиссеров Александра Алова и Владимира Наумова, у Никиты Михалкова в фильме "Свой среди чужих, чужой среди своих" в 1974 году. Одну из своих лучших ролей он сыграл в фильме "Восхождение" Ларисы Шепитько.
 

 
 
БОЛЕЗНЬ
 
Анатолий Солоницын оставался верен выбранной профессии до последнего. После онкологической операции он сыграл у Абдрашитова в фильме "Остановился поезд". Будучи смертельно больным лейкемией, на студии "Беларусьфильм" в июле 1982 года в картине "Раскиданное гнездо" он согласился играть странника. Со съемок из Минска его самолетом отправили в клинику Первого московского медицинского института, так как метастазы проникли у него в позвоночник. Анатолий все понимал, однако убеждал каждого, кто приходил к нему, что у него тяжелая форма радикулита.
 
Аактер скончался 11 июня 1982 года, не дожив нескольких месяцев до своего 48-летия. Друзья вспоминали: "Все думали, он не знает, что у него рак. Он делал вид, что не догадывается, чтобы облегчить страдания жены. Он так терпеливо переносил все эти муки. Его силы были направлены на то, чтобы максимально облегчить переживания людей, которые за него молились".
 
Анатолий Солоницын был похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.
 

 
Солоницын прожил 47 лет и сыграл в 46 фильмах. Для потомков он так и остался Андреем Рублевым. В нижегородской глубинке, на доме-музее, висит мемориальная доска. На ней изображен человек в монашеской одежде с ликом святого и вырезаны слова: "30 августа 1934 года в городе Богородске родился великий актер Анатолий Алексеевич Солоницын". В своем дневнике Солоницын в 25-летнем возрасте однажды написал: "Никогда не знаешь, чего тебе больше всего не хватает в жизни, и только с годами начинаешь понимать – времени".
 

 
Ему очень нравились слова Достоевского: "Признак настоящего искусства в том, что оно всегда современно, насущно, полезно... Искусства несовременного быть не может. Если оно есть, то оно не искусство".
 
Леонид Филатов подготовил передачу об Анатолии Солоницыне из цикла "Чтобы помнили".
 
 

 
 
Текст подготовил Андрей Гончаров
 
Использованные материалы:
 
Материалы сайта www.forum-tvs.ru
Материалы сайта www.kinokadr.ru
Материалы сайта www.tvkultura.ru
Текст статьи "Такой непохожий Гамлет", автор Ю.Крохин
Текст интервью с Ларисой Солоницыной "Дочка "Андрея Рублева"
Текст статьи "Послушник", автор С.Артемов
 
 
БРАТ
 

 
Алексей Солоницын. "Повесть о старшем брате". Зеркало Анатолия Солоницына.
 
"Андрей Рублев", "Солярис", "Зеркало", "Сталкер", "Свой среди чужих, чужой среди своих" — эти фильмы вошли в "золотой фонд" мирового киноискусства благодаря гениальной режиссуре Андрея Тарковского и Никиты Михалкова и блестящему актерскому составу.
 
Одной из ярких звезд стал актер Анатолий Солоницын. О его непростом пути в искусстве и в жизни написал документальную повесть родной брат артиста — писатель Алексей Солоницын, дополнив свою книгу воспоминаниями друзей и близких, его коллег, среди которых Александр Пороховщиков, Глеб Панфилов, Инна Чурикова, Наталья Бондарчук, Николай Бурляев, Маргарита Терехова и другие, знавшие Солоницына.
 
 
ДОЧЬ
 
Лариса СОЛОНИЦЫНА:
"Я никогда ни у кого ничего не просила"

 

 
Он назвал дочь в честь своей жены — Лариса. Они прожили вместе 15 лет. Когда отца не стало, Ларисе-маленькой было 14. Потом она лишилась и мамы. И научилась жить одна. Гордо, но просто; естественно, но всегда помня свою фамилию — Солоницына.
 
Ее родители познакомились в Свердловске. Мама — оттуда родом. Анатолий Солоницын вел в техникуме, где она училась, театральную студию. В Свердловск он попал после того, как его три раза не приняли в ГИТИС и младший брат Алексей позвал его в Свердловск, где он тогда учился в университете. Анатолий поступил там в театральное училище, потом его оставили в театре...
 
— Мама с отцом выбирали по справочнику, какой вуз ближе к “Мосфильму”. Оказалось, конечно, МГУ, куда мама и поступила на философский. На самом деле ей было все равно, настолько она была влюблена, главное — поближе к студии, куда отца пригласили сниматься, — рассказывает Лариса.
 
— Почему ты не стала актрисой?
 
— Актрисой я никогда не хотела быть. Я пошла во ВГИК на киноведческий — для того, чтобы понять, что же мне дальше делать, потому что понятно было только одно — мне интересно кино. Когда отец ходил на “Ленфильм”, он часто брал меня с собой — оставить было не с кем или еще что-то. Знакомые говорили: “Ой, Толя, у меня есть для твоей дочки роль”. Он категорически: нет.
 
— А тебя саму не притягивал этот мир — ты же в нем выросла?
 
— Я помню, он брал меня и на пробы, и на съемки. И в театр, когда он играл, — я смотрела спектакли за кулисами или из директорской ложи. Однажды в каком-то кинотеатре была премьера его фильма. Собралось очень много народу, отцу аплодировали, дарили цветы. Потом мы пошли в кабинет директора кинотеатра, и там ему говорили приятные слова, выпивали за его здоровье. И я очень хорошо помню, как мы с мамой ехали домой. Мама меня спросила: “Слушай, а ты, наверное, папу больше любишь, чем меня? Потому что папа такой известный, знаменитый, на сцене выступает, ему все хлопают”. На что я ответила: “Но у него же работа такая”. Мне не был понятен смысл вопроса. У человека такая работа — он артист, ему хлопают, в кино снимают.
 
— Каким был первый его фильм, который ты увидела уже в сознательном возрасте, так, чтобы понять?
 
— “Андрей Рублев”. Мне было лет 17, я работала в Питере в кинотеатре вечерним администратором. Тогда снова начали показывать Тарковского. Меня совершенно заворожил этот фильм. Через два-три дня я уже выучила его наизусть. И иногда, даже не заходя в зал, просто слушала у дверей. Там есть момент, когда отец разговаривает с маленькой княжной, и у него в голосе те же интонации, как он говорил со мной. Абсолютно. И теперь у меня это единственная возможность услышать тот его голос.
 
— Дома есть кассета?
 
— Да. Но я, честно говоря, не смотрю. Совсем. Я не так категорична, как Светлана, последняя супруга, — она не дает интервью, не ходит на вечера памяти, ни с кем из друзей отца не общается... Но есть какие-то вещи, которые я не хочу бередить... Правда, когда по телевизору идет фильм, в котором отец играет, то смотрю, конечно.
Но сказать, что я являюсь фанатом творчества отца, — нет. Хотя и не могу оторваться от фильма “Свой среди чужих, чужой среди своих”. Он для меня как первая любовь. Его я могу смотреть с любого места и до конца, и каждый раз плачу в финале. “Сталкера” люблю — мне он кажется самым оптимистичным фильмом Тарковского.
 
— Что правда, а что нет в отношениях твоего отца и Тарковского, которые так любят обсуждать?
 
— У них, видимо, были достаточно близкие отношения. Потому что когда мы какое-то время жили в Москве, то жили в его квартире. Он — у своей супруги, а мы — у него. Тарковский, когда бывал в Питере, приезжал к нам домой. Сейчас я думаю, что просто Андрей Арсеньевич был человеком достаточно своеобразным, не то что использующим людей, но в какой-то степени... Он был режиссером, который держит вокруг себя тех людей, которые ему нужны в этот момент. Что не плюс и не минус, просто составляющая профессии и личности.
 
— А отец не хотел стать режиссером?
 
— Ни разу не слышала. Не думаю, ведь его позиция всегда была: актер — пластилин в руках режиссера.
 
— Во ВГИКе тебе тяжело пришлось — пальцем не тыкали?
 
— Да нет. Тем более, вначале я училась два года на заочном, не хотела бросать работу в кинотеатре. Когда перевелась на очное, честно говоря, ВГИК оказался на втором плане. На самом деле по-другому и быть не могло. У меня погибла мама. Это был несчастный случай. И это совпало с моим отъездом... Я начала себя винить — я уехала, оставила ее одну... И я оказалась круглой сиротой — без родителей, без родственников, абсолютно одна, со стипендией 40 рублей. Потом, правда, появилась неожиданная помощь от гильдии актеров кино, лично от Валерии Александровны Гущиной. Большое ей за это спасибо — она добилась для меня пособия. Я получала какую-то сумму каждый месяц.
 
— Какую?
 
— Не помню, но не 10 и не 20 рублей, более ощутимо... Я такой человек — я никогда ни у кого ничего не просила. Никогда. Не дают, значит, мне это и не нужно, и нет обиды. У меня всегда было ощущение самостоятельности, самодостаточности и желания всегда самой делать то, что я хочу.
 
— Это от отца?
 
— Думаю, да.
 
— А что еще от него?
 
— Умение дружить. У меня очень нежные и долгие отношения с моими друзьями, которые живут в Петербурге, где я училась в школе. А родилась я в Свердловске — там жили мамины родители, и она поехала к ним рожать. Потом мы оказались в Новосибирске, в Москве, а затем уже надолго переехали в Питер — в трехкомнатную квартиру-общежитие театра Ленсовета. Мы занимали сначала одну комнату втроем, соседка уехала, и у нас появилась еще одна. А в 75-м году, я помню хорошо, я пошла в первый класс — нам дали, наконец, отдельную квартиру.
 
— Ты как-то говорила, что собираешься написать про отца.
 
— Я начала сортировать материал, обдумывать концепцию, подала на грант в Госкино на написание книжки. Безусловно, меня бы это стимулировало, потому что я — человек ответственный. Но денег не дали.
 
— Но идею ты не оставляешь?
 
— Не оставляю, хотя и думаю, что в принципе не должна и не обязана этого делать, потому что есть масса людей, которые имеют замечательных и талантливых родителей и вовсе не пишут о них никаких книг. И то, что я работаю в области кино, вовсе не обязывает меня писать о своем отце. Я могла бы быть ткачихой или поварихой, и тогда вообще такой вопрос не стоял.
 
— А мама хотела?
 
— Да, остались ее наброски, которые, если бы я стала писать, то использовала бы. У нее было и несколько заявок на сценарий документального фильма об отце. Она всерьез к этому относилась, писала и размышляла. Она этого не сделала по своим причинам, я — по своим. Когда я стала разбирать переписку своего отца, его дневники... Я вообще не уверена, что это должно стать достоянием общественности.
 
— Ты узнала что-то, что поразило тебя?
 
— Да, такое странное сочетание внутренней силы и одновременно — незащищенности. Он был, с одной стороны, внутренне сильным человеком, с другой — распахнутым, доверчивым и ранимым... Я не знаю, как он вообще с этим жил.
 
— Что тебе чаще всего вспоминается?
 
— Отец любил показывать фокус, который меня маленькую страшно забавлял. Он ложился на диван, прикуривал сигарету и выкуривал ее лежа, чтобы не стряхивать пепел, получался такой столбик из пепла. Я завороженно наблюдала, иногда хихикала, и потом от моего смеха столбик разрушался. Все пачкалось, мама ругалась... Мы часто ездили летом на Иссык-Куль, к родителям отца. И он был там в хорошем, расслабленном состоянии: рядом любимые папа-мама, любимая жена, любимая дочь.
 
— Ты была папиной дочкой или маминой?
 
— Не знаю. У меня были все задатки для того, чтобы стать папиной дочкой, но я стала маминой. В силу объективных причин, потому что отец был со мной меньше, чем мама.
 
— На ночь сказки не читал?
 
— Он мне на ночь читал свои роли. Таким образом убивал сразу двух зайцев — учил роль и усыплял меня. Семейное предание гласит, что лучше всего я засыпала под “Бориса Годунова”. Я помню, как собирались компании. И я всегда сидела за столом. Более того, иногда меня укладывали и уходили на кухню “гулять”, а я прокрадывалась потихоньку обратно, и тогда меня уже никогда не отправляли в постель. Было шумно, весело — сидели, выпивали, разговаривали. Меня никогда не воспитывали, не говорили — что хорошо, а что плохо. Я просто видела, как поступают люди, которые живут рядом — мама и папа.
 
— Ты недавно мне сказала, что позвонила Маргарите Тереховой позвать ее на вечер памяти отца, а она спросила, как твой сын. И, когда узнала, что у него болит горло, тут же привезла настой березовых почек. У тебя со многими друзьями отца такие близкие отношения?
 
— Самые близкие — с папиным другом, который не имеет никакого отношения к кино. Они дружили много лет, и мне кажется, они были самыми близкими друзьями. Их отношения не зависели от того, где отец снимается, куда уезжает. Отношения в киносреде чаще всего возникают и прекращаются в зависимости от того, кто с кем оказывается на одной площадке. Если люди вместе работают над одним фильмом, они, естественно, больше общаются. А потом расходятся по разным фильмам, городам.
 
— Ты тяжело пережила развод родителей?
 
— После того как они развелись, мы с мамой уехали на три года в Кишинев. Так совпало, что мне тогда собирались удалять почку. Мама была против операции. Врач сказал: “Ну, если я вам посоветую сменить климат на несколько лет — переехать куда-нибудь, где много солнца и фруктов, вы же этого не сделаете”. Но мама быстро собралась, и мы уехали в Кишинев. Мама работала на киностудии в редакторском отделе, я ходила в молдавскую школу. И благодаря нашему отъезду их развод не стал для меня таким стрессом, каким мог быть.
 
— С братом вы часто общаетесь?
 
— Нет, но я сразу узнала, что есть брат. В первый раз я его увидела, когда ему было годика три. Отец приезжал в Ленинград на какие-то творческие вечера и познакомил нас.
 
— Отец в семье обсуждал свои планы, роли или ограничивался разговорами про ужин и рубашки?
 
— Все обсуждалось. Не знаю, всегда ли отец следовал маминым советам, но прислушивался. У нас такая семья была студенческая, несмотря на их взрослый возраст. Такое все было немножечко студенческое, когда еще не до конца все устроено, не до конца проговорено. Про отца иногда пишут, что он был нищ, гол, не устроен, несчастлив в личной жизни. Но тогда у всех были одинаковые зарплаты. По сравнению с теми, кто начал зарабатывать большие деньги в последние годы, конечно, он был нищ. Он был таким же нищим, как Олег Даль, Андрей Миронов и все остальные актеры, которые работали в то время.
 
— Какой из мифов об отце тебя больше всего раздражает?
 
— Пожалуй, как раз этот ореол неустроенности. Отец был человеком непростым, и образ печального рыцаря был, но — как составляющая часть его личности. Он не был вечно страдающим. Был веселым, балагуром, обожал друзей, обожал мать. А то, что у них случались конфликты... Я не знаю людей, которые прожили бы много лет, и у них было бы все гладко.
 
— Что для него было главным?
 
— Друзья. Он был очень хорошим другом. Друзья могли позвонить среди ночи: “Толя, приезжай”. И он ехал. И я понимаю маму, которая устраивала скандал, потому что когда в два часа ночи супруг уезжает неизвестно куда...
 
— Мама ревновала?
 
— Они слишком много времени проводили в разлуке. И, судя по письмам, отец как раз очень ревновал — мама была красивой женщиной и моложе на одиннадцать лет.
 
— Он не брал ее с собой?
 
— Иногда мы ездили и вместе — в Новосибирск, когда он там играл в театре; в Таллин, когда его пригласили в таллинский театр; в Москву, когда у него здесь были съемки.
 
— Ты приезжала на похороны отца?
 
— Нет, я была в это время в Свердловске. Меня всегда на лето туда отправляли. Мама позвонила ночью — ей сообщил кто-то из папиных друзей. Мама была категорически против того, чтобы я ехала. Хотя из Свердловска полетел мамин старший брат Борис. И я к этому отнеслась спокойно. Помню, я даже в своем дневнике записала в день, когда отца не стало: мы как не виделись, так и не будем больше видеться... Я, конечно, знала, что он болен. Мама звонила, просила ему писать письма. Я написала, кажется, пару писем. Но даже не знаю, дошли они или нет.
 
— Ругала себя за то, что не навещала его во время болезни?
 
— Перед отцом я точно не считала себя ни в чем виноватой. Я его не бросала, я его любила. Он сам принял решение уйти от нас.
 
— А сейчас ты его понимаешь?
 
— Сейчас я его очень хорошо понимаю и еще более спокойно к этому отношусь.
 
— То есть ты простила его?
 
— Да не было непрощения. Он как крылом коснулся меня в жизни, и, собственно, все. Конечно, в трудные минуты жизни я иногда прихожу к нему на Ваганьковское кладбище...
 
— Часто вообще там бываешь?
 
— Не часто, но хожу, что-то делаю, убираю, цветочки приношу.
 
— В этот раз в его день рождения пойдешь?
 
— Постараюсь, но не знаю. У меня уже был такой день, когда я работала на кинофестивале “Золотой витязь” — он начинался 1 сентября в Тирасполе. И у нас перед отъездом, конечно, оказалось очень много работы. Я весь день собиралась поехать, но не вышло... У меня такая дурацкая должность — я почти всегда директор. Сейчас — директор кинотеатра “Америка-синема”, во время отпуска — директор Второго кинофестиваля отечественного кино “Московская премьера”. Директорство — такое расплывчатое понятие, это же не профессия. Так получается, что я еще не определилась со своей профессией. У меня, может, еще все впереди. Я многому научилась и на фестивалях, и в кинотеатре, но совершенно не исключаю возможности, что все брошу и займусь чем-нибудь совершенно другим.
 
— Ребенок тормозит?
 
— Ребенок, наоборот, провоцирует — надо же зарабатывать. Меня часто спрашивают, почему я не назвала его в честь дедушки. Но я совершенно точно знала, что так выйдет неправильно. Так что он Артемий Солоницын. Ему почти семь лет.
 
— А у твоего брата есть дети?
 
— Нет, Леша не женат, и детей у него пока нет. Он тоже до сих пор находится в поиске себя. Окончил высшую школу милиции и работал следователем. Потом хотел поступать во ВГИК, но передумал. Маргарита Терехова его пригласила на роль в кино, и он согласился, оставив карьеру следователя. Сейчас работает администратором на “Мосфильме”.
 
— Тебе не хватает родителей?
 
— Очень. Сейчас мне не хватает отца и мамы больше, чем когда бы то ни было. В детстве у меня была в них потребность более животная — чтобы прижаться. А сейчас потребность — поговорить.
 
 
Фильмография:
 

 
1963 — Дело Курта Клаузевица — Курт Клаузевиц
1966 — Андрей Рублёв — Андрей Рублёв
1967 — В огне брода нет — Иван Евстрюков
1967 — Анютина дорога — командир продотряда
1968 — Один шанс из тысячи — капитан Мигунько
1970 — В лазоревой степи — Игнат Крамсков
1971 — Проверка на дорогах — Игорь Петушков
1972 — Гроссмейстер — отец Хлебникова
1972 — Зарубки на память — Ромус Чербуну
1972 — Любить человека — Дмитрий Калмыков
1972 — Принц и нищий — лорд Сент-Джон
1972 — Солярис — Сарториус
1974 — Зеркало — Доктор
1974 — Агония — полковник
1974 — Под каменным небом — полковник Хофмайер
1974 — Последний день зимы — Михаил Соловцов
1974 — Свой среди чужих, чужой среди своих — председатель губкома Василий Сарычев
1975 — Воздухоплаватель — Анри Фарман
1975 — Между небом и землей — полковник
1975 — Наследники — Алексей Быстров
1975 — Память — профессор Буров
1975 — Там, за горизонтом — Василий Бочажников
1976 — Восхождение — Портнов
1976 — Доверие — Бочажников
1976 — Легенда о Тиле — Рыбник
1976 — Пока стоят горы — следователь
1977 — А у нас была тишина… — Петруха
1977 — Сумка инкассатора — Иван Тимофеевич
1977 — Юлия Вревская — доктор Павлов
1978 — Поворот — Костик
1978 — Предвещает победу — Вершинин
1978 — Трасса — Сливин
1979 — Сталкер — Писатель
1979 — Телохранитель — Султан Назар
1979 — Бумеранг — шериф Маклейн
1980 — Двадцать шесть дней из жизни Достоевского — Фёдор Михайлович Достоевский
1980 — Из жизни отдыхающих — Чикин
1980 — Сергей Иванович уходит на пенсию
1980 — Таинственный старик — Кондратий
1980 — Он — Харден
1981 — Мужики! — Художник
1981 — Тайна записной книжки — Мартын Мартынович
1981 — Шляпа — отчим Ани
1982 — Остановился поезд — Игорь Малинин
1983 — Великая судьба — Бакич
1983 — Раскиданное гнездо — Незнакомец
 
 

 
 
30 августа 1934 года – 11 июня 1982 года
 
Похожие статьи и материалы:
 
Солоницын Анатолий (Цикл передач  Чтобы помнили )
Солоницын Анатолий (Цикл передач  Острова )
Солоницын Анатолий (Цикл передач  Пёстрая лента )

шаимов вячеслав
шаимов вячеслав 1 ноября 2015 01:37
Алексей Солоницын  Повесть О старшем брате. Зеркало Анатолия Солоницына
    Издательство:  Книга  
    Автор : Солоницын Алексей Алексеевич
    Объём: 240 стр.
    Переплет: твердый
    Год издания: 2009
    Описание: Жизнь и творчество актера Анатолия Солоницына - это путь человека разбуженной совести, путь к небесному горнему к Спасителю души нашей. Именно поэтому он оказался востребован лучшими кинорежиссерами отечественного кино своего времени - Андреем Тарковским, Никитой Михалковым, Сергеем Герасимовым, Глебом Панфиловым, Ларисой Шепитько, Вадимом Абдрашитовым.
    Фильмы этих режиссеров, и, прежде всего, гения русского кинематографа Андрея Тарковского вошли в золотой фонд мировой культуры.
    О непростом пути актера, так рано ушедшем из жизни, о фильмах  Андрей Рублев ,  Зеркало ,  Сталкер  и других шедеврах кино, о вере, победившей все преграды и испытания, рассказывает в своей повести родной брат актера писатель Алексей Солоницын.
    Издание, дополненное дневниковыми записями актера, размышлениями автора, выходит к 75-летию со дня рождения Анатолия Солоницына.
 
    Дополнительные материалы:
    1. Алексей Солоницын  Я всего лишь трубач... (текст)
    2. Анатолий Солоницын — иллюстрации из книги Алексея Солоницына  Повесть о старшем брате (фотографии)
 
     Цена: 230 руб.
шаимов вячеслав
шаимов вячеслав 1 ноября 2015 01:33
  

Юрий Каморный (08.09.1944-27.11.1981), актер.

В 1962 году Юрий Юрьевич Каморный поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (ЛГИТМиК), который успешно закончил в 1967 году.
Еще во время обучения в институте молодого, симпатичного актера заметил режиссер Юлиан Панич и в 1965 году пригласил сниматься в своей картине "Проводы белых ночей", где он сыграл журналиста Валерия, в меру циничного, в меру совестливого плейбоя. Уже через год Юрий снялся у режиссера Михаила Богина в одной из главных ролей в советско-польском фильме "Зося". Его партнершей по фильму была польская актриса Пола Ракса, известная советскому зрителю по роли Маруси в сериале "Четыре танкиста и собака".
Еще будучи студентом Каморный женился на молодой актрисе Ирине Петровской, а в 1967 году у них родилась дочь Полина.
Закончив ЛГИТМиК, Юрий был принят в Ленинградский театр юного зрителя (ТЮЗ) им. А.С.Пушкина и продолжал активно сниматься в кино. Свою творческую деятельность он совмещал с частыми пьянками и гулянками. В результате этого в начале 70-х его брак распался.
В 1972 году на съемках фильма "Дверь без замка" актер познакомился со студенткой Ленинградского государственного университета. После этой встречи он на время даже бросил пить. Она устроилась администратором на "Ленфильм" и в течение нескольких лет сопровождала Юрия во всех его киноэкспедициях.
Несмотря на то что кинематограф не раскрывал полностью его возможностей, Каморный все-таки выбрал его, а не театр - в 1976 году он ушел из ТЮЗа. К тому времени у него уже была дача в Соснове, собственный катер (его он купил у режиссера БДТ Г. Товстоногова), богатая коллекция холодного оружия. Собирать ее он начал еще в пору своего студенчества (он тогда даже подрабатывал в милиции оружейным мастером), и к описываемому периоду она насчитывала порядка трех десятков единиц, среди которых были и довольно редкие экземпляры. Как и положено супермену, актер прекрасно владел этим оружием и мог запросто метким броском пронзить ножом цель, находящуюся в нескольких метрах от него.
Уйдя из театра, Каморный устроился в штат Театра-студии киноактера при "Ленфильме" и вскоре получил новую жилплощадь: ему дали 12-метровую комнату в коммуналке в доме на улице Салтыкова-Щедрина. Рядом располагался знаменитый в те годы пивной бар "Прибой", и Юрий стал его завсегдатаем. Пивная тусовка любила Каморного за его веселый нрав и сочные байки из киношной жизни. Даже местная милиция почти вся ходила у него в друзьях. Частенько в пьяном виде он избивал свою новую жену и ей приходилось прятаться у знакомых. Тем временем, несмотря на свои периодические загулы, Каморный продолжал весьма активно сниматься, и почти ежегодно на экраны страны выходили фильмы с его участием: "Птицы наших надежд" (1977), "Посейдон" спешит на помощь" (1978), "Голубые молнии", телефильм "Звон уходящего лета" (оба - 1979).
К началу 80-х годов как творческая, так и личная жизнь Каморного складывалась вполне благополучно. Во всяком случае, внешне все выглядело именно так. В 1980 году он наконец получил звание заслуженного артиста РСФСР. Несмотря на то что близкие отношения со студенткой ЛГУ прекратились в 1979 году, она продолжала поддерживать с ним деловые отношения и вела его финансовые дела. Мытарства в коммуналке подходили к концу: ему твердо обещали выделить отдельную квартиру (ордер на нее появится 15 ноября 1981 года). Количество режиссеров, желающих снимать его, не переводилось. В 1980-1981 годах он снялся сразу в двух главных ролях: в художественном фильме "Правда лейтенанта Климова" и телефильме "Игра без козырей". Роли были прекрасные: в первом он сыграл морского офицера, во втором - главаря банды. Последняя роль ему особенно удалась: в ней он выглядел настоящим суперменом со всем набором необходимых атрибутов: владение карате, везение в картах, любовь женщин и т. д.
Я знаю две версии последнего дня жизни Юрия Каморного. Одну описал в своей книге "Звездные трагедии: загадки, судьбы и гибели" Федор Раззаков, другую Михаил Веллер в книге "Легенды Невского проспекта". Но как бы там ни было, а началось все с женских криков, услышанных соседями Юрия. Зная воинственный нрав своего соседа, жильцы квартиры стали барабанить Каморному в дверь, но истошные крики продолжались. Далее идут разночтения. Ф.Раззаков пишет, что соседи вызвали врача-нарколога, который прихватил с собой двух милиционеров из РУВД Дзержинского района. Когда они прибыли к месту происшествия, Каморный продолжал буйствовать и, размахивая кинжалами, никого к себе не подпускал. После двух предупредительных выстрелов, один из которых рикошетом ранил в руку женщину, милиционеры выстрелили Юрию в ногу, но попали в бедренную артерию и через несколько секунд актер скончался. Как установила затем экспертиза, в крови у погибшего не было ни грамма алкоголя. Не нашли у него и никаких изменений в мозгу.
М.Веллер пишет, что актер был сильно пьян, а соседи пригласили, проходившего мимо милиционера, который, увидев Каморного, приставившего к горлу женщины нож, произвел выстрел, ранивший ее в бедро. Второй выстрел попал актеру в лоб. После этого, немного подумав, милиционер произвел третий выстрел в потолок. Спасли же милиционера на суде только показания соседей Юрия, которые были рады избавлению от шумного соседа.
Так или иначе, но актер был убит. Его смерть, по распоряжению властей, не офишировалась. Его тело было передано матери, которая похоронила его в Старой Руссе.

шаимов вячеслав
шаимов вячеслав 1 ноября 2015 01:27
йской авантюре Кремля: Путин не сможет скрывать потери, как в Украине

31 октября 2015, 05:524.4т


1

Поделиться

5

1

ЗАМЕТИЛИ ОШИБКУ?

  • Похороны Вадима Костенко
    Twitter

Вся мощь российской пропагандистской машины не сможет скрыть потери армии РФ в Сирии.
Об этом в статье для сайта Bloomberg пишет колумнист Леонид Бершидский, комментируя гибель российского контрактника Вадима Костенко.
Перевод статьи публикует сайт "Новое время":
"Есть очень серьезная причина, объясняющая, почему Путину не удастся выиграть войну Асада. Как и в ситуации с ограниченным участием российских войск в конфликте на востоке Украины, Путин не хочет потерь, поскольку даже его мощная пропагандистская машина не сможет их скрыть.
ЧИТАЙТЕ:
Месяц бомбардировок: чего Россия добилась за месяц в Сирии
В четверг Россия признала первую гибель своего военнослужащего в Сирии: погиб Вадим Костенко, 19-летний техник ВВС. Информацию обнародовало не министерство обороны, которое до этого опровергало все заявления о потерях. Команда сетевых расследователей Conflict Intelligence Team, возглавляемая блогером Русланом Левиевым, который прочесывает соцсети, отслеживая действия российских войск, обнаружила, что Костенко погиб 24 октября.
Команда Левиева воспользовалась тем же подходом, что и для отслеживания присутствия российских войск и смертей в Донбассе: они просматривали соцсети на предмет аккаунтов солдат, которые по слухам или имеющимся данным участвовали в боевых действиях, а также следили за страницами их друзей. Наткнувшись на эпитафию Костенко, команда связалась с его родственниками и друзьями, чтобы подтвердить информацию о смерти солдата, и оказалось, что представитель части, в которой служил Костенко, сообщил его семье, что тот совершил самоубийство.
Во вторник в Министерстве обороны заявили, что данные, полученные с мобильного телефона Костенко, позволяют предположить, что он разругался со своей девушкой. Но родители и сестра солдата в это не поверили. По их словам, он был в хорошем настроении, когда разговаривал с ними в день смерти, а что касается отношений с девушкой, то пара планировала пожениться.
ЧИТАЙТЕ:
Блогозрение: Смерть российского солдата в Сирии, или Первая жертва войны?
Первоначальное молчание Минобороны и сомнительная версия о самоубийстве указывают на то, что российские высшие чины не хотят признавать факт смертей.
Предполагалось, что сирийская операция позволит обойтись "малой кровью". В некотором роде, так и вышло. На прошлой неделе Moscow Times в сотрудничестве с исследовательской группой IHS Jane's подсчитали, во сколько обошлось вторжение. Так, Россия тратит около $710 000 в день на вылеты, $750 000 на амуницию, $440 000 на обеспечение своего контингента в Сирии, $200 000 на присутствие в море и $250 000 на разведку, логистику и коммуникации. В общей сложности получается около $4 млн в день. Это незначительная сумма в сравнении с $50-миллиардным военным бюджетом РФ. Если расходы сохранятся на том же уровне, то год войны обойдется России в $1,25 млрд – столько же, сколько Кремль потратил в этом году на государственные медиа, а пропагандистский эффект будет куда ощутимей.
Но стоимость человеческих жизней – другое дело. По данным Левада-центра, в начале октября, сразу после старта сирийской операции 72% россиян поддерживали бомбардировки ИГИЛ. Но 46% опасались, что Россия завязнет в Сирии, как в 1980-х в Афганистане.
ЧИТАЙТЕ:
Кремль снял видео про бомбежку в Сирии под музыку американской группы
Путин – авторитарный лидер, но он прислушивается к общественному мнению. Он оправдывает свой режим тем, что, согласно опросам, его поддерживает больше 80% населения. С учетом опасного экономического положения России – цены на нефть опустились ниже комфортного уровня – признаки приближения катастрофы, подобной афганской, могут привести к испарению этой поддержки.
Во время украинской кампании стратегия Кремля заключалась в том, чтобы отрицать любые потери: Россия так и не признала, что ее регулярные войска находились на востоке Украины, так что никого якобы и не убили. Эта стратегия работала, так как потери исчислялись десятками, в худшем случае – сотнями. Семьи можно было заставить замолчать угрозами или обещаниями, страницы в соцсетях удалялись, свежим могилам находились удобные объяснения.
Но в случае Сирии даже незначительные потери скрыть не удастся. Россия официально участвует в конфликте, и лишить погибших в бою причитающихся им почестей будет недопустимо. И истории о самоубийствах не помогут.
ЧИТАЙТЕ:
Погибший в Сирии российский военный гордился службой в армии и планировал жениться
Солдаты, воевавшие в Афганистане, были призывниками. В Сирии воюют контрактники, но это не значит, что их семьи будут горевать меньше, или что общество будет лучше относиться к ближневосточной авантюре.
Путин опровергал возможность отправки солдат для наземной операции в Сирии. Хотя его действия в Украине обесценили его слова, возможно, в этот раз российский президент говорит правду.
Для Асада это плохая новость. Его наземное наступление при поддержке российской авиации было медленным и не особенно успешным. Бойцы ИГИЛ, похоже, начали контратаку около Алеппо. Если сирийскую армию остановят, шанс на то, что российская придет ей на помощь, как она поступала в решающие моменты в Восточной Украине, исчезающе мал. Россия может начать операцию, проведение которой будет отрицать, как и в Украине, но Асад не может на это рассчитывать. Ему нужна победа на земле, чтобы гарантировать продолжение российской поддержки.
Кремль дал это понять, предложив помощь некоторым из оппонентов Асада в борьбе с ИГИЛ. Если Асад потерпит поражение, Путин может его бросить и начать договариваться о смещении сирийского президента с западной коалицией. По данным Левада-Центра, 49% россиян верят, что Москва договорится с Западом. Этот вариант может оказаться более выгодным для Путина, чем увязание в болоте, которое с легкостью может превратиться во второй Афганистан".
Как сообщал "Обозреватель", Министерство обороны РФ официально подтвердило гибель российского военнослужащего-контрактника в Сирии 27 октября. О погибшем 19-летнем Вадиме Костенко известно, что он не был пилотом, но занимался обслуживанием техники на аэродроме.
 
По официальной версии военного ведомства, Костенко повесился из-за разрыва отношений с возлюбленной. Однако близкие и друзья погибшего отказываются верить в официальную версию.
  • 67
  • На странице: