Животный мир и подводные обитатели природа заповедников разных уголков земли от Индии до Аляски

«Мозг с Дэвидом Иглменом. Что же такое реальность?» (2016)

Фильм ВВС с нейробиологом Дэвидом Иглменом (David Eagleman) о том, как мозг воспринимает информацию, придавая реальности привычный вид.

«Космический рейс» — немой советский научно-фантастический фильм о покорении космоса, созданный киностудией «Мосфильм» в 1935 году. Сценарий был написан при участии и научном консультировании Константина Циолковского — основоположника теоретической космонавтики, которому фильм был посвящён. При съёмках фильма были решены многие технические проблемы, к его созданию были привлечены ряд инженерных и художественных специалистов. Премьера состоялась 21 января 1936 года. Фильм признаётся одним из самых выдающихся научно-фантастических фильмов эпохи немого кино.

Предыстория картины
 
По воспоминаниям режиссёра Василия Журавлёва, ещё в 1924 году во время учёбы в Государственном техникуме кинематографии он написал киносценарий о межпланетном перелёте, который, по его словам, был ещё «очень наивный и технически невыполнимый». Он был опубликован под названием «Завоевание Луны мистером Фоксом и мистером Троттом» и затем лёг в основу одного из первых советских мультфильмов — «Межпланетная революция» режиссёров Николая Ходатаева, Зенона Комиссаренко и Юрия Меркулова, также студентов ГТК. Мультфильм создавался как анимационная вставка для научно-фантастической ленты Якова Протазанова «Аэлита», но в итоге не вошёл в неё и был выпущен отдельно в виде пародии. По словам Журавлёва, в то время этот сценарий в полноценном виде так и не был реализован, но идея о создании научно-фантастического фильма интересовала его многие годы. В 1932 году Центральный комитет ВЛКСМ выдвинул задачу по созданию для детского зрителя как можно большего количества фильмов по различной тематике, в которые также должны были входить и научно-фантастические постановки.
 
Работа над сценарием
 
В 1983 году в рамках цикла «Сегодня мы смотрим старые фильмы» в передаче «Очевидное — невероятное», полностью посвящённой фильму, Журавлёв сказал, что в его памяти отложился известный роман Жюля Верна «Из пушки на Луну», что и повлияло на появление у него идеи создания фильма о космосе. В связи с этими событиями Журавлёв совместно со своим другом и сценаристом Александром Филимоновым подготовили сюжет фильма о первом полёте на Луну. Этот сценарий получил положительную оценку кинематографического руководства, но авторам было предложено акцентировать большее внимание на научно-познавательных аспектах сюжета и привлечь в качестве консультантов «видных деятелей космонавтики».
 
По словам Журавлёва, ему пришла идея пригласить для участия в фильме Константина Циолковского — основоположника теоретической космонавтики, который жил длительное время в Калуге. Приглашение именно такого известного учёного было вызвано впечатлением, которое произвело на режиссёра недавний просмотр кинохроники о Калуге. Однако по мнению сына режиссёра — публициста Николая Журавлёва, такой выбор был обусловлен разговором его отца с Сергеем Эйзенштейном, который был руководителем Второго художественно-производственного объединения, где и работал будущий режиссёр фильма «Космический рейс». На вопрос Эйзенштейна, что бы хотел поставить молодой режиссёр, тот ответил: «Фильм о полёте человека на Луну». По версии Николая Журавлёва, Эйзенштейн одобрил и поддержал этот проект, благодаря чему фильм был успешно запущен в производство и преодолел многочисленные трудности. Именно при общении Журавлёва со своим именитым коллегой возникла идея привлечь к созданию фильма Циолковского.
 
В 1933 году, не зная адреса учёного, Журавлёв просто указал в телеграмме: «Калуга, К. Э. Циолковскому». Через неделю Журавлёв получил бандеролью книгу Циолковского «Вне земли», а ещё через неделю письмо с согласием участвовать в проекте. Он приглашал создателей фильма приехать к нему на встречу в Калугу, а также просил взять с собой тряпичную куклу, на которой хотел показать движения в невесомости. После этого согласия и приглашения Циолковского осенью 1933 года Журавлёв со своими коллегами поехал в Калугу. В состав кинематографистов, отправившихся на встречу с учёным, входили режиссёр Журавлёв, сценарист Филимонов, художник студии Юрий Швец, оператор Александр Гальперин, директор студии «Московской кино-фабрики» Лев Инденбом и его ассистент Вера Кузнецова. Их группу очень беспокоил вопрос того, как учёный отнесётся к тому, что они намеревались прежде всего снять фильм для детей, и опасались, что Циолковский может потребовать создания строго научного фильма. Однако все их сомнения насчёт участия учёного в постановке фильма развеялись после того, как он встретил их словами: «Это вы на Луну собрались?», и они стали непринуждённо обсуждать подготовку и особенности будущей картины. Во время их первой встречи были рассмотрены самые разнообразные варианты развития сюжета, а Циолковский особое внимание уделял тому, чтобы фильм получился интересным и занимательным, способным увлечь юного зрителя, которому он был в первую очередь адресован. Он установил рамки того, что возможно было представить на экране и что не могло быть технически выполнимо: «В фильме обязательно должен быть мир без тяжести, передвижение людей на Луне прыжками и чёрное небо космоса с ярко горящими немигающими звёздами». От этой встречи осталась групповая фотография.
 
По мнению Журавлёва, учёному понравилось их предложение, так как ранее он работал учителем, при этом «прекрасно знал интересы и психологию детворы и радостно подхватил идею фильма». Кроме того, в своей статье «Только ли фантазия?», которую он написал в 1934—1935 годах уже во время работы над фильмом, он отмечал, что ничто его так не интересует, «как задача одоления земной тяжести и космические полёты…» На протяжении жизни и даже в преклонном возрасте (78 лет) Циолковский постоянно думал о покорении человеком космоса, что не является плодом фантазии, а, наоборот, представляет собой «точные знания, основанные на законах природы»:
 
«Но фантазия тоже меня привлекала. Много раз я брался за сочинение на тему «Космические путешествия», но кончал тем, что увлекался точными сочинениями и переходил на серьёзную работу. Фантастические рассказы на темы межпланетных рейсов несут новую мысль в массы. Кто этим занимается, тот делает хорошее дело; вызывает интерес, побуждает к деятельности мозг, рождает сочувствующих и будущих работников великих намерений».
 
По мнению Циолковского, кинематограф способен широко популяризовать идеи полёта в космос, так как у кино сильнее влияние на массы, чем у литературы, а фильмы более «нагляднее и ближе к природе, чем описание»: «Это высшая форма художественности. В особенности, когда кино овладело звуком. Мне кажется, что со стороны Мосфильма и тов. Журавлёва <...> большим геройством то, что они взялись осуществить фильм „Космический рейс“. И нельзя не высказывать большого удовлетворения этой работой».
 
После первой встречи кинематографистов с учёным прошло несколько месяцев. Журавлёв и Филимонов работали над созданием литературного сценария, Гальперин над операторским, а художник Швец разработал и готовил эскизы декораций фильма. Согласно извещению от 14 марта 1934 года, подписанного директором студии Львом Инденбомом о перечислении Циолковскому 1 000 рублей за очередную консультацию, сценарий фильма запущен в производство и одобрительно встречен на студии. Режиссёр занимается подбором актёров и работает над сценарием. Эта деятельность координировалась с Циолковским, который в переписке со студией информировал авторов фильма о своей работе над чертежами и рисунками: «Работаю много… сделал несколько альбомов черновых зарисовок… К встрече с вами почти готов». По свидетельству режиссёра, по письмам учёного было понятно, какой огромной объём работы он осуществлял и при этом был невероятно скромен в общении. Циолковский поставил шесть условий, которые обязательно должны войти в фильм: показать взлётную эстакаду, масляные ванны, невесомость и «воробьиные» прыжки на Луне, чёрное небо и немигающие звёзды. После оживлённой переписки возникла необходимость ещё одной встречи, на которой Циолковский внёс ряд замечаний, согласовал эскизы декораций, дал несколько советов и напоследок сказал авторам фильма: «Ну, а теперь вы можете отправляться в кинокосмический рейс!»
 
Съёмочный процесс
 
Крупномасштабные размеры задуманных инженерно-технических сооружений не давали возможности выполнить их в натуральную величину, в связи с чем необходимо было применить методы комбинированной съёмки, для чего необходимо было создать макеты. Художники фильма нарисовали эскизы декораций, которые после согласования с инженерами были воспроизведены в детализированных чертежах. Был просчитан коэффициент соотношения размеров инженерных сооружений и декораций, что было предопределено исходя из минимального размера кукол, которые должны были заменить актёров в сценах, требующих съёмок с использованием комбинированных спецэффектов. Было представлено, что реальный размер одного из двух ракетопланов, фигурирующих в фильме, должен составлять 100 метров, в таком случае длина ангара должна равняться не менее 400-450 метрам, а ширина — составлять около 250 метров. Режиссёр-художник Фёдор Красный, ответственный за проведение комбинированных съёмок, высчитал, что минимальный размер куклы равняется 7 сантиметрам, что в 25 раз меньше роста человека. Исходя из этого ангар и ракетоплан можно также уменьшить в 25 раз, а размеры ангара должны составлять 180 м². Кроме макета ангара были изготовлены сотни куколок, которые при комбинированных съёмках должны изображать обслуживающий персонал сооружений. В павильоне рядом с «ангаром» был произведён монтаж фона, изображающего космическое пространство со звёздами, Луной. «Космос» представлял собой полотнище площадью 400 м², изготовленное из чёрного бархата (эта ткань не отражает свет) и закреплённое на деревянной раме. В ткань были установлены 2500 осветительных лампочек различной мощности, призванных создать иллюзию свечения звёзд. Научным руководителем, ответственным за создание «космоса», был основатель и первый директор Московского планетария К. Н. Шистовский. Поверхность Луны имитировали при помощи деревянных конструкций, обтянутых мешковиной, которым придали мертвенно-бледные цвета. Для проведения комбинированных съёмок на фоне института межпланетных сообщений был создан макет площадью 200 м². Футуристическая архитектура Москвы 1946 года создавалась при участии художника В. Ф. Рындина. По словам режиссёра, при решении технических задач, вставших перед создателями фильма, были привлечены профессионалы из различных сфер деятельности:
 
«Десятки людей самых различных профессий, инженеры и архитекторы, астрономы и лётчики, медики и физики начинают группироваться по нашему приглашению вокруг съёмочного коллектива. Архитекторы помогают нашим художникам — Швецу, Уткину и Тиунову — найти наиболее интересные решения здания института, ангара и других. Инженеры помогают художникам и строителям в создании ангара ракетопланов. Работы хватает всем!»
 
Специально для съёмок картины Циолковский сделал 30 чертежей ракетоплана. Позже эти рисунки были объединены в «Альбом космических путешествий», изданный в 1947 году. Для съёмки сцен в невесомости впервые были использованы специальные технические средства, разработанные оператором-постановщиком Александром Гальпериным совместно с будущим крупнейшим конструктором авиадвигателей Александром Микулиным. В декорации кабины космического корабля был построен специальный операторский кран. На специальной площадке крана, которая могла свободно двигаться в горизонтальном и вертикальном направлениях, размещались актёр и киносъёмочный аппарат с кинооператором. За счёт свободы движения и наклонов площадки удавалось отснять средние и крупные планы актёров на движущемся фоне. Для съёмки имитации невесомости с вращением персонажа была построена другая установка, в которой подвижный фон вращался относительно неподвижно подвешенного актёра синхронно с камерой, также установленной на поворотной платформе. Трос с резиновым амортизатором, использовавшийся для подвески актёров, окрашивался в цвет фона для маскировки. После того как съёмочной группе удалось удачно решить трюковые сцены с невесомостью, в Калугу была отправлена Циолковскому телеграмма: «Мир без тяжести освоен тчк Академик Седых зпт Марина зпт Андрюша зпт другие члены коллектива зпт шлют вам дорогой Константин Эдуардович сердечный привет из кино-космоса находясь в полете Москва тире Луна восклицательный знак». На завершение фильма ушло два года. Несмотря на то, что с учётом развития кинодела в СССР многие решения были признаны удачными, режиссёр с сожалением вспоминал, что некоторые задумки всё же не удалось реализовать (например, перемещение вещей и шарообразная вода в условиях невесомости), а некоторые сцены получились откровенно наивными. По экономическим соображениям и исходя из технических возможностей, пришлось отказаться от сцен с выходом в открытый космос.
 
Приём и критика
 
Первый показ фильма состоялся в Кремле в октябре 1935 года, а общая премьера состоялась 21 января 1936 года. Фильм получил и международное признание, он был закуплен несколькими десятками стран мира. «Космический рейс» считается первым советским научно-фантастическим фильмом о покорении космоса, а в «Истории советского кино» он характеризуется как первый научно-фантастический фильм. Благодаря участию Циолковского научная сторона фильма расценивается как почти безупречная. Кроме некоторых устаревших деталей (старт с эстакады, противоперегрузочные ванны), всё остальное впечатляет и сегодня. Картина не может не поражать техническими деталями космической техники, которая в 1930-е годы воспринималась зрителем как фантастическая, так как прежде всего фильм был направлен не на раскрытие сюжетных действий персонажей, а на демонстрацию космических сооружений и техники. В этом вопросе создателям удалось «талантливо воспроизвести» научно-технические аспекты полёта на Луну, что она главным образом связывает с работой над сценарием Циолковского. По оценке искусствоведа Зольникова М. Е., несмотря на тяжёлые и противоречивые для страны 1930-годы, в фильме показаны оптимистические картины жизни 1940-х годов, когда полёты на Луну представлены как самое ближайшее будущее: «Одновременно здесь героизируются и оправдываются риски ради достижения цели».
 
Полученные кадры с невесомостью оказались настолько достоверными, что спустя несколько десятилетий настоящие космонавты были восхищены изображением свободного полёта. Космонавт Георгий Береговой сказал после просмотра фильма: «На нас потрясающее впечатление произвело „плавание“ экипажа в состоянии невесомости: всё было снято настолько точно, что можно было принять кадры… за документальные, снятые внутри „Салюта“». Советский хозяйственный и политический деятель Олег Бакланов, на которого «Космический рейс» ещё в детстве оказал большое впечатление, позже говорил, что фильм фактически оказался предтечей будущих космических полётов: «Лёгкий, светлый, чудесный фильм о мечте человека преодолеть земное притяжение и выйти в космос».
 
Советский фильм признаётся как одна из самых значительных из снятых в период немого кино картин, посвящённых космической тематике, среди которых обычно называют: «Путешествие на Луну» (1902) Жоржа Мельеса, «Путешествие на Марс» (1918) Форреста Хольгер-Мадсена, «Аэлита» (1925) Якова Протазанова, «Женщина на Луне» (1929) Фрица Ланга. Особенно часто фильм Журавлёва сопоставляют с немецким постановкой Ланга «Женщина на Луне», вышедшим раньше, в 1929 году, и в котором также речь идёт о первом полёте с Земли на Луну. Техническим консультантом фильма Ланга был выдающийся немецкий инженер Герман Оберт, один из инициаторов создания ракетной техники, энтузиаст идеи космических полётов, который вёл переписку с Циолковским. Главные герои этих фильмов — учёные, а главные героини — единственные женщины. В обоих фильмах на космический корабль проникает мальчик, который после этого совершает путешествие на Луну вместе с остальным экипажем. По смене места действия в обеих картинах можно выделить три части: сцены на Земле с приготовлениями к полёту, космический перелёт и эпизод на Луне. Однако для этих фильмов характерны и ряд кардинальных отличий. Клод Меттавант сравнивал картины Ланга и Журавлёва по ряду сюжетно-последовательных этапов и характеристик. Так, цель полёта в немецком фильме — поиски золота на Луне, а само путешествие контролируется преступной группой, в то время как в советском фильме полёт был продиктован научно-исследовательскими целями. Различны и образы героев-учёных, если у Ланга профессор Манфельдт непризнан и влачит нищенское существование, то у Журавлёва профессор Седых знаменит, обласкан властью и вниманием журналистов, владеет хорошей квартирой и т. д. Героиня советского фильма выбирает между мужчиной и космосом, а в немецкой картине она не может разобраться в своих чувствах к двум мужчинам. Действие первого фильма происходит в современной Лангу Германии конца 1920-х годов, а фильма Журавлёва в СССР 1940-х годов.