КАЛИОСТРА 11 мая 2019 11:12
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Тот самый Мюнхгаузен автор сценария Григорий Горин придал барону яркие романтические черты характера.
Советский художественный двухсерийный телефильм 1979 года, снятый на студии Мосфильм по заказу Центрального телевидения СССР. Сценарий Григория Горина создан по отдалённым мотивам произведений Рудольфа Эриха Распе, посвящённых приключениям барона Мюнхгаузена. Одна из наиболее важных работ в творчестве Марка Захарова и Олега Янковского. Премьера фильма состоялась 1 января 1980 года на ЦТ СССР.
Комическая фантазия о жизни, любви и смерти знаменитого барона Мюнхгаузена, жившего в XVIII веке и ставшего героем многих веселых книг и преданий, опирается на персонажей и эпизоды знаменитого романа Р. Распе, но по сути является самостоятельным произведением. Мыслящий человек просто обязан время от времени поднимать себя за волосы - похоже, это и удается авторам картины. Барон хочет жениться на любимой им Марте, но церковь отказывается обвенчать их, так как имеется живая жена, усмирявшая его 20 лет . Уставшая Марта хочет, чтобы барон стал таким, как все, но барон этого не хочет, да и не может. Герцог разрешит брак только в том случае, если барон письменно подтвердит, что все его истории лживы, а он сам - обыкновенный человек.
Карл Фридрих Иероним барон фон Мюнхга́узен (1720, Боденвердер, Германия — 22 февраля 1797, там же) — немецкий фрайхерр (барон), ротмистр русской службы и рассказчик, ставший литературным персонажем. Имя Мюнхгаузена стало нарицательным как обозначение человека, рассказывающего невероятные истории. 2 февраля 1744, Мюнхгаузен женился на Якобине фон Дунтен, дочери рижского судьи. Брак был счастливым, но бездетным. Многообещающих перспектив у Мюнхгаузена в России не было. Особых заслуг или прегрешений он не имел, без покровителя его продвижение по службе остановилось. Последние годы Мюнхгаузена были омрачены семейными неурядицами. В 1790 году умерла его жена Якобина. Спустя четыре года Мюнхгаузен женился на 17-летней Бернардине фон Брун, которая вела крайне расточительный и легкомысленный образ жизни и вскоре родила дочь, которую 75-летний Мюнхгаузен не признал, считая отцом писаря Хюдена. Мюнхгаузен затеял скандальный и дорогостоящий бракоразводный процесс, в результате которого он разорился, а жена сбежала за границу. Это подорвало силы Мюнхгаузена, и вскоре после этого он умер в бедности от апоплексического удара. Перед смертью он отпустил последнюю свою характерную шутку: на вопрос ухаживавшей за ним единственной служанки, как он лишился двух пальцев на ноге (отмороженных в России), Мюнхгаузен ответил: Их откусил на охоте белый медведь . В 1781 году на страницах журнала Путеводитель для весёлых людей , издаваемого в Берлине, впервые было напечатано 16 коротких рассказов. Фамилия рассказчика была скрыта аббревиатурой М-Х-Г-Н . Так было положено начало формированию художественного образа легендарного барона Мюнхгаузена.
Советский художественный двухсерийный телефильм 1979 года, снятый на студии Мосфильм по заказу Центрального телевидения СССР. Сценарий Григория Горина создан по отдалённым мотивам произведений Рудольфа Эриха Распе, посвящённых приключениям барона Мюнхгаузена. Одна из наиболее важных работ в творчестве Марка Захарова и Олега Янковского. Премьера фильма состоялась 1 января 1980 года на ЦТ СССР.
Комическая фантазия о жизни, любви и смерти знаменитого барона Мюнхгаузена, жившего в XVIII веке и ставшего героем многих веселых книг и преданий, опирается на персонажей и эпизоды знаменитого романа Р. Распе, но по сути является самостоятельным произведением. Мыслящий человек просто обязан время от времени поднимать себя за волосы - похоже, это и удается авторам картины. Барон хочет жениться на любимой им Марте, но церковь отказывается обвенчать их, так как имеется живая жена, усмирявшая его 20 лет . Уставшая Марта хочет, чтобы барон стал таким, как все, но барон этого не хочет, да и не может. Герцог разрешит брак только в том случае, если барон письменно подтвердит, что все его истории лживы, а он сам - обыкновенный человек.
Карл Фридрих Иероним барон фон Мюнхга́узен (1720, Боденвердер, Германия — 22 февраля 1797, там же) — немецкий фрайхерр (барон), ротмистр русской службы и рассказчик, ставший литературным персонажем. Имя Мюнхгаузена стало нарицательным как обозначение человека, рассказывающего невероятные истории. 2 февраля 1744, Мюнхгаузен женился на Якобине фон Дунтен, дочери рижского судьи. Брак был счастливым, но бездетным. Многообещающих перспектив у Мюнхгаузена в России не было. Особых заслуг или прегрешений он не имел, без покровителя его продвижение по службе остановилось. Последние годы Мюнхгаузена были омрачены семейными неурядицами. В 1790 году умерла его жена Якобина. Спустя четыре года Мюнхгаузен женился на 17-летней Бернардине фон Брун, которая вела крайне расточительный и легкомысленный образ жизни и вскоре родила дочь, которую 75-летний Мюнхгаузен не признал, считая отцом писаря Хюдена. Мюнхгаузен затеял скандальный и дорогостоящий бракоразводный процесс, в результате которого он разорился, а жена сбежала за границу. Это подорвало силы Мюнхгаузена, и вскоре после этого он умер в бедности от апоплексического удара. Перед смертью он отпустил последнюю свою характерную шутку: на вопрос ухаживавшей за ним единственной служанки, как он лишился двух пальцев на ноге (отмороженных в России), Мюнхгаузен ответил: Их откусил на охоте белый медведь . В 1781 году на страницах журнала Путеводитель для весёлых людей , издаваемого в Берлине, впервые было напечатано 16 коротких рассказов. Фамилия рассказчика была скрыта аббревиатурой М-Х-Г-Н . Так было положено начало формированию художественного образа легендарного барона Мюнхгаузена.
КАЛИОСТРА 12 мая 2019 07:25
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Астерикс и Обеликс: Миссия Клеопатра
Французская комедия режиссёра Алена Шаба, снятая в 2002 году по мотивам комиксов Рене Госинни о галлах Астериксе и Обеликсе. Игровой ремейк мультфильма 1968 года Астерикс и Клеопатра и продолжение фильма Астерикс и Обеликс против Цезаря .
Великая Клеопатра заключила пари с римским императором Юлием Цезарем о том, что ее подданные смогут всего за три месяца построить грандиозный золотой дворец. Этой опасной чести был удостоен архитектор Нумеробис, которого – в случае неудачи – должны растерзать крокодилы. Нумеробис вызывает на помощь своего старого друга – друида Панорамикса с зельем, дарующим сверхъестественную силу. А веселые, находчивые Астерикс и Обеликс сопровождают старца в Египет, чтобы помешать проискам Цезаря, не желающего проигрывать Клеопатре.
Съёмки проходили в Марокко, в созданной в 1983 году в окрестностях города Уарзазат киностудии Атлас площадью 20 га , она является на сегодняшний день крупнейшей в мире. Именно здесь снимали фильмы Гладиатор , Александр , Астерикс и Обеликс: Миссия Клеопатра , 007: Спектр и даже третий сезон культового сериала Игра престолов .
Французская комедия режиссёра Алена Шаба, снятая в 2002 году по мотивам комиксов Рене Госинни о галлах Астериксе и Обеликсе. Игровой ремейк мультфильма 1968 года Астерикс и Клеопатра и продолжение фильма Астерикс и Обеликс против Цезаря .
Великая Клеопатра заключила пари с римским императором Юлием Цезарем о том, что ее подданные смогут всего за три месяца построить грандиозный золотой дворец. Этой опасной чести был удостоен архитектор Нумеробис, которого – в случае неудачи – должны растерзать крокодилы. Нумеробис вызывает на помощь своего старого друга – друида Панорамикса с зельем, дарующим сверхъестественную силу. А веселые, находчивые Астерикс и Обеликс сопровождают старца в Египет, чтобы помешать проискам Цезаря, не желающего проигрывать Клеопатре.
Съёмки проходили в Марокко, в созданной в 1983 году в окрестностях города Уарзазат киностудии Атлас площадью 20 га , она является на сегодняшний день крупнейшей в мире. Именно здесь снимали фильмы Гладиатор , Александр , Астерикс и Обеликс: Миссия Клеопатра , 007: Спектр и даже третий сезон культового сериала Игра престолов .
КАЛИОСТРА 13 мая 2019 13:36
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Фильм Альфреда Хичкока "Психо", снятого им в 1960 году по книге Роберта Блоха.
Из всех фильмов Альфреда Хичкока — это самый знаменитый, самый страшный, самый не устаревший, самый новаторский и самый неповторимый, несмотря на бесчисленные попытки воспроизведения этого успеха...
-примерно так звучат все отзывы, как зрителей, так и киноэкспертов об этом низкобюджетном черно-белом фильме, который до сих причисляют к вершинам творчества Хичкока и жанра в целом.
Удивительно, но эта картина стала первой за много лет снятая Хичкоком в монохроме. В ней режиссер создал новый жанровый сплав, который был замешан на психоанализе и был близок скорее к фильму ужасов, чем к классическому триллеру.
Вот самые интересные факты о его гениальном фильме Психо .
1. Фильм был снят по мотивам романа Роберта Блоха Психоз (1959).
2. Альфред Хичкок анонимно купил права на этот роман за 9 000 долларов. К тому же, он скупил как можно больше экземпляров книги, чтобы концовку этой истории знало как можно меньше людей.
3. Декорации дома (мотеля) стоили всего лишь 15 000 долларов, хотя при этом они стали и самыми дорогими декорациями, которые были созданы для этого фильма.
4. Фильм был сделан чёрно-белым, поскольку Хичкок посчитал, что картина получится чересчур жестокой, если её снять в цвете. Хотя главной причиной всё же явилось желание режиссера создать фильм с как можно меньшим бюджетом (расходы не должны были превысить 1 млн. долларов). Помимо этого, в тот год в прокат вышло немало чёрно-белых фильмов категории Б , и они собирали неплохие деньги, поэтому Хичкоку стало интересно, какие сборы будут у его низкобюджетного чёрно-белого фильма категории А .
5. Франсуа Трюффо в интервью с Хичкоком заметил, что повествовательная линия фильма выстроена довольно интересным образом — она ведет от проступков к преступлениям. Так, за невинным адюльтером следует денежная растрата, после — двойное убийство, причиной которого оказывается психическое отклонение главного героя.
6. В знаменитой сцене убийства в душе пронзительный звук создают скрипки, по которым резко водят смычками. Хотя изначально Альфред Хичкок хотел сделать эту сцену абсолютно немой. А звук ножа, который впивается в человеческую плоть — это звук ножа, втыкающегося в дыню. Эта сцена снималась с 17 декабря по 23 декабря 1959 года, и снималась даже без участия Энтони Перкинса (он в этот момент уехал в Нью-Йорк). Кроме этого, она имела почти 90 склеек при монтаже.
7. В качестве крови в фильме использовали шоколадный сироп.
8. В автомобильном номере машины Мэрион есть буквы — NFB. Точно такие же буквы составляют инициалы Нормана Бейтса — Норман Фрэнсис Бейтс (Norman Francis Bates).
9. Бюджет Психо составил всего 800 000 долларов, а сборы — 40 000 000. Хичкок даже использовал съёмочную группу своего же телесериала Альфред Хичкок представляет (1955 года), чтобы как можно больше сэкономить денег и время.
10. В 1962 году режиссер обменял свои права на Психо и его телесериал ( Альфред Хичкок представляет (1955)) на немалую долю акций компании MCA. В итоге он стал третьим крупнейшим акционером компании.
11. В фильме картина, которую снимает со стены Норман, чтобы понаблюдать за раздевающейся Мэрион является классической картиной, изображающей изнасилование.
12. Считается, что Психо стал первым фильмом, где был показан слив бачка унитаза.
13. Психо не сразу хотели выпускать в прокат, потому что цензоры заявили, что во время сцены в душе видна грудь Джанет Ли. Поэтому монтажерам пришлось вновь просмотреть покадрово данную сцену, для того чтобы убедиться в том, что претензии цензоров не обоснованы. Хичкок не внес никаких изменений (так как они и не требовались).
14. Энтони Перкинс получил за свою главную роль гонорар ровно в 40 000 долларов, и в фильме Мэрион крадет точно такую же сумму. А вот композитор Херрманн получил 34 501 долларов — это стало в 2 раза больше его изначальной ставки — таким образом режиссер решил вознаградить композитора за потрясающий саундтрек к его фильму.
15. Норман в знаменитой сцене в душе наносит 12 ударов ножом.
16. После выхода Психо на экраны Хичкок получил гневное письмо от отца девушки, которая стала отказываться принимать ванну, после того как она посмотрела Дьяволиц (1954), а после Психо — стала ещё отказываться принимать и душ. На это знаменитый режиссер лишь ответил:
17. Хичкок всегда появлялся в кадре своих фильмов. И здесь его можно заметить на пятой минуте экранного времени — человек в ковбойской шляпе снаружи офиса Мэрион.
18. Актер Энтони Перкинс согласился сниматься в Психо , даже не прочитав сценария.
19. В романе Роберта Блоха Норман Бейтс был низкорослым, толстым и пожилым человеком, а в фильме он молод и привлекателен. Идея изменить внешность главного героя принадлежала Хичкоку.
20. В основу романа Роберта Блоха легли реальные факты о Эде Гейне, серийном убийце. Также на образе этого маньяка частично основаны такие фильмы, как Безумие (1974), Техасская резня бензопилой (1974) и Молчание ягнят (1990).
21. После гибели Мэрион в картине камера крупным планом показывает её открытые глаза с суженными зрачками. После офтальмологи завалили режиссера письмами, в которых указывали на эту ошибку — так как зрачки человека не ссужаются, а расширяются после смерти. Врачи посоветовали закапывать в глаза умершим актрисам белладонну, для того чтобы имитировать эффект мёртвого глаза. И в следующих картинах Хичкок всегда следовал этому совету.
22. В начале картины на Мэрион Крэйн надет белый бюстгальтер, так как Хичкок хотел показать её в ангельском образе. А после того как его героиня украла деньги, показывается сцена, в которой Мэрион уже одета в черный бюстгальтер — ведь она совершила правонарушение. Таким же образом, до того как она украла деньги, она носит белую дамскую сумочку, а после кражи — черную.
23. Знаменитая сцена убийства в душе длится всего 45 секунд, но для её съёмок были использованы около 70 разных планов камеры.
24. Рекламный материал для фильма включал трейлер, в котором Альфред Хичкок в роли гида проводит экскурсию для зрителей по мотелю и дому. И в финале ролика, режиссер заходит в ванную, отдергивает душевую занавеску,… и показывается крупный план вопящей от ужаса женщины. Однако, актриса в ванной — это вовсе не Джанет Ли (как в кино), а Вера Майлз, которая исполняла роль сестры главной героини.
25. Во время съёмок фильма Вера Майлз носила парик, поскольку она обрила голову для съёмок в фильме 5 опозоренных женщин (1960).
26. В коллекционном издании картины, выпущенной на DVD, Джанет Ли говорит, что в сцене в душе в некоторых моментах использовали специальную куклу.
27. Ещё одной причиной того, почему Хичкок неожиданно взялся за низкобюджетный черно-белый фильм, стало то, что ему надоело снимать высокобюджетные фильмы с суперзвездами в главных ролях и он хотел создать в какой-то степени экспериментальное кино, в котором бы он смог использовать приемы, больше характерные для телевидения.
28. По версии журнала Entertainment Weekly фильм Психо занял 11-ю строчку в списке Лучших фильмов всех времен , а также он занял первое место среди фильмов ужасов, когда-либо снятых.
29. Съёмки сцен с участием Джанет Ли продолжались целых три недели, причем одну из них потратили на съёмки сцены в душе.
30. Перед началом съёмок вся съёмочная группа пообещала Хичкоку, что не станет разглашать информацию о сюжете фильма. К тому же режиссер изъял из копий сценария, которые он выдал актерам, все последние страницы, чтобы никто не знал, чем закончится фильм.
[ltr]31. Психо стал последним фильмом, снятым Хичкоком для кинокомпании Paramount. После режиссер снимал свои картины на киностудии Universal.
32. Позднее режиссер сказал, что 33 процента эффекта, который достигается при просмотре фильма, принадлежит саундтреку, который исполнялся исключительно на струнных музыкальных инструментах.
33. В фильме есть много отсылок к теме птиц. Например:
— картина начинается с панорамного плана с высоты птичьего полета;
— фамилия главной героини — Крэйн, что с английского crane переводится как журавль ;
— разные чучела птиц можно увидеть в мотеле;
— картины, на которых также изображены птицы, можно увидеть в комнате Мэрион в мотеле;
— Норман случайно сбивает со стены картину, на которой вновь изображена птица;
34. Съемки Психо заняли 36 дней с декабря 1959 по январь 1960 года.
35. Каждый раз, когда в фильме показывается отражение того или иного героя в зеркале, этот персонаж совершает что-то нехорошее. Например, когда Сэм и Лайла регистрируются под вымышленными именами, или когда Мэрион считает украденные деньги, зритель видит её отражение в зеркале. Тем самым, Хичкок хотел показать две стороны (плохую и хорошую) человеческой натуры.
36. В 80-е годы появились ещё три фильма Психо в 1983-м, 1986-м и 1990-м, причём Психо 3 был снят тем самым Энтони Перкинсом, который чуть ли не на всю жизнь стал заложником своей роли маньяка-убийцы.
37. Слоган фильма We All Get Crazy Sometimes .
Из всех фильмов Альфреда Хичкока — это самый знаменитый, самый страшный, самый не устаревший, самый новаторский и самый неповторимый, несмотря на бесчисленные попытки воспроизведения этого успеха...
-примерно так звучат все отзывы, как зрителей, так и киноэкспертов об этом низкобюджетном черно-белом фильме, который до сих причисляют к вершинам творчества Хичкока и жанра в целом.
Удивительно, но эта картина стала первой за много лет снятая Хичкоком в монохроме. В ней режиссер создал новый жанровый сплав, который был замешан на психоанализе и был близок скорее к фильму ужасов, чем к классическому триллеру.
Вот самые интересные факты о его гениальном фильме Психо .
1. Фильм был снят по мотивам романа Роберта Блоха Психоз (1959).
2. Альфред Хичкок анонимно купил права на этот роман за 9 000 долларов. К тому же, он скупил как можно больше экземпляров книги, чтобы концовку этой истории знало как можно меньше людей.
3. Декорации дома (мотеля) стоили всего лишь 15 000 долларов, хотя при этом они стали и самыми дорогими декорациями, которые были созданы для этого фильма.
4. Фильм был сделан чёрно-белым, поскольку Хичкок посчитал, что картина получится чересчур жестокой, если её снять в цвете. Хотя главной причиной всё же явилось желание режиссера создать фильм с как можно меньшим бюджетом (расходы не должны были превысить 1 млн. долларов). Помимо этого, в тот год в прокат вышло немало чёрно-белых фильмов категории Б , и они собирали неплохие деньги, поэтому Хичкоку стало интересно, какие сборы будут у его низкобюджетного чёрно-белого фильма категории А .
5. Франсуа Трюффо в интервью с Хичкоком заметил, что повествовательная линия фильма выстроена довольно интересным образом — она ведет от проступков к преступлениям. Так, за невинным адюльтером следует денежная растрата, после — двойное убийство, причиной которого оказывается психическое отклонение главного героя.
6. В знаменитой сцене убийства в душе пронзительный звук создают скрипки, по которым резко водят смычками. Хотя изначально Альфред Хичкок хотел сделать эту сцену абсолютно немой. А звук ножа, который впивается в человеческую плоть — это звук ножа, втыкающегося в дыню. Эта сцена снималась с 17 декабря по 23 декабря 1959 года, и снималась даже без участия Энтони Перкинса (он в этот момент уехал в Нью-Йорк). Кроме этого, она имела почти 90 склеек при монтаже.
7. В качестве крови в фильме использовали шоколадный сироп.
8. В автомобильном номере машины Мэрион есть буквы — NFB. Точно такие же буквы составляют инициалы Нормана Бейтса — Норман Фрэнсис Бейтс (Norman Francis Bates).
9. Бюджет Психо составил всего 800 000 долларов, а сборы — 40 000 000. Хичкок даже использовал съёмочную группу своего же телесериала Альфред Хичкок представляет (1955 года), чтобы как можно больше сэкономить денег и время.
10. В 1962 году режиссер обменял свои права на Психо и его телесериал ( Альфред Хичкок представляет (1955)) на немалую долю акций компании MCA. В итоге он стал третьим крупнейшим акционером компании.
11. В фильме картина, которую снимает со стены Норман, чтобы понаблюдать за раздевающейся Мэрион является классической картиной, изображающей изнасилование.
12. Считается, что Психо стал первым фильмом, где был показан слив бачка унитаза.
13. Психо не сразу хотели выпускать в прокат, потому что цензоры заявили, что во время сцены в душе видна грудь Джанет Ли. Поэтому монтажерам пришлось вновь просмотреть покадрово данную сцену, для того чтобы убедиться в том, что претензии цензоров не обоснованы. Хичкок не внес никаких изменений (так как они и не требовались).
14. Энтони Перкинс получил за свою главную роль гонорар ровно в 40 000 долларов, и в фильме Мэрион крадет точно такую же сумму. А вот композитор Херрманн получил 34 501 долларов — это стало в 2 раза больше его изначальной ставки — таким образом режиссер решил вознаградить композитора за потрясающий саундтрек к его фильму.
15. Норман в знаменитой сцене в душе наносит 12 ударов ножом.
16. После выхода Психо на экраны Хичкок получил гневное письмо от отца девушки, которая стала отказываться принимать ванну, после того как она посмотрела Дьяволиц (1954), а после Психо — стала ещё отказываться принимать и душ. На это знаменитый режиссер лишь ответил:
17. Хичкок всегда появлялся в кадре своих фильмов. И здесь его можно заметить на пятой минуте экранного времени — человек в ковбойской шляпе снаружи офиса Мэрион.
18. Актер Энтони Перкинс согласился сниматься в Психо , даже не прочитав сценария.
19. В романе Роберта Блоха Норман Бейтс был низкорослым, толстым и пожилым человеком, а в фильме он молод и привлекателен. Идея изменить внешность главного героя принадлежала Хичкоку.
20. В основу романа Роберта Блоха легли реальные факты о Эде Гейне, серийном убийце. Также на образе этого маньяка частично основаны такие фильмы, как Безумие (1974), Техасская резня бензопилой (1974) и Молчание ягнят (1990).
21. После гибели Мэрион в картине камера крупным планом показывает её открытые глаза с суженными зрачками. После офтальмологи завалили режиссера письмами, в которых указывали на эту ошибку — так как зрачки человека не ссужаются, а расширяются после смерти. Врачи посоветовали закапывать в глаза умершим актрисам белладонну, для того чтобы имитировать эффект мёртвого глаза. И в следующих картинах Хичкок всегда следовал этому совету.
22. В начале картины на Мэрион Крэйн надет белый бюстгальтер, так как Хичкок хотел показать её в ангельском образе. А после того как его героиня украла деньги, показывается сцена, в которой Мэрион уже одета в черный бюстгальтер — ведь она совершила правонарушение. Таким же образом, до того как она украла деньги, она носит белую дамскую сумочку, а после кражи — черную.
23. Знаменитая сцена убийства в душе длится всего 45 секунд, но для её съёмок были использованы около 70 разных планов камеры.
24. Рекламный материал для фильма включал трейлер, в котором Альфред Хичкок в роли гида проводит экскурсию для зрителей по мотелю и дому. И в финале ролика, режиссер заходит в ванную, отдергивает душевую занавеску,… и показывается крупный план вопящей от ужаса женщины. Однако, актриса в ванной — это вовсе не Джанет Ли (как в кино), а Вера Майлз, которая исполняла роль сестры главной героини.
25. Во время съёмок фильма Вера Майлз носила парик, поскольку она обрила голову для съёмок в фильме 5 опозоренных женщин (1960).
26. В коллекционном издании картины, выпущенной на DVD, Джанет Ли говорит, что в сцене в душе в некоторых моментах использовали специальную куклу.
27. Ещё одной причиной того, почему Хичкок неожиданно взялся за низкобюджетный черно-белый фильм, стало то, что ему надоело снимать высокобюджетные фильмы с суперзвездами в главных ролях и он хотел создать в какой-то степени экспериментальное кино, в котором бы он смог использовать приемы, больше характерные для телевидения.
28. По версии журнала Entertainment Weekly фильм Психо занял 11-ю строчку в списке Лучших фильмов всех времен , а также он занял первое место среди фильмов ужасов, когда-либо снятых.
29. Съёмки сцен с участием Джанет Ли продолжались целых три недели, причем одну из них потратили на съёмки сцены в душе.
30. Перед началом съёмок вся съёмочная группа пообещала Хичкоку, что не станет разглашать информацию о сюжете фильма. К тому же режиссер изъял из копий сценария, которые он выдал актерам, все последние страницы, чтобы никто не знал, чем закончится фильм.
[ltr]31. Психо стал последним фильмом, снятым Хичкоком для кинокомпании Paramount. После режиссер снимал свои картины на киностудии Universal.
32. Позднее режиссер сказал, что 33 процента эффекта, который достигается при просмотре фильма, принадлежит саундтреку, который исполнялся исключительно на струнных музыкальных инструментах.
33. В фильме есть много отсылок к теме птиц. Например:
— картина начинается с панорамного плана с высоты птичьего полета;
— фамилия главной героини — Крэйн, что с английского crane переводится как журавль ;
— разные чучела птиц можно увидеть в мотеле;
— картины, на которых также изображены птицы, можно увидеть в комнате Мэрион в мотеле;
— Норман случайно сбивает со стены картину, на которой вновь изображена птица;
34. Съемки Психо заняли 36 дней с декабря 1959 по январь 1960 года.
35. Каждый раз, когда в фильме показывается отражение того или иного героя в зеркале, этот персонаж совершает что-то нехорошее. Например, когда Сэм и Лайла регистрируются под вымышленными именами, или когда Мэрион считает украденные деньги, зритель видит её отражение в зеркале. Тем самым, Хичкок хотел показать две стороны (плохую и хорошую) человеческой натуры.
36. В 80-е годы появились ещё три фильма Психо в 1983-м, 1986-м и 1990-м, причём Психо 3 был снят тем самым Энтони Перкинсом, который чуть ли не на всю жизнь стал заложником своей роли маньяка-убийцы.
37. Слоган фильма We All Get Crazy Sometimes .
Редактировала
КАЛИОСТРА
13 мая 2019 13:39
КАЛИОСТРА 14 мая 2019 12:56
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Американский психопат — криминальная драма 2000 года по одноимённому роману Брета Истона Эллиса. Роль Патрика Бэйтмана исполнил Кристиан Бейл.
Одна из самых безумных книг в истории англоязычной литературы и однозначно звездная роль Кристиана Бэйла в ее блестящей экранизации.
Патрик Бэйтмен (отсылка к герою знаменитого фильма Альфреда Хичкока Психо ) — с виду типичный яппи образца 80-х. Он красив и ухожен, посещает солярий, ест здоровую еду, не курит (алкоголь и кокаин не в счет), занимается фитнесом, отлично образован и умеет поддержать разговор на любую тему от дорогих аксессуаров до поп-музыки. Его отец владеет инвестиционным банком на Уолл-стрит, где Патрик работает вице-президентом. Офисная жизнь его беззаботна и ведет он ее лишь для поддержания статуса, не более.
Однако все это лишь оболочка его настоящей личности. Натуры, которая ненавидит геев и проституток, расиста и циника, способного убедительно произносить одобряемые обществом тезисы на публике и при этом ни капли не разделять их. Потому что на самом деле он серийный убийца.
Текст книги специально подан так, что из него нельзя понять, совершает ли антигерой кровавые преступления на самом деле или они происходят лишь в его помутненном сознании.
Несчастный, не в силах справиться со своим кошмарным альтер эго, сам желает быть пойманным, но друзья принимают его признания за шутки, а прислуга отправляет окровавленную одежду в стирку без единого вопроса. И в этом его трагедия. Как бы то ни было, описание быта двуличного убийцы производит впечатление
В известную экранизацию по рейтинговым соображениям не вошла и половина шок-контента, присутствующего в скандальной книге. Зато размышления Патрика переданы весьма точно. Их нетривиальность и точность наблюдений за пожирающим души миром больших денег определенно делают книгу интересной.
Одна из самых безумных книг в истории англоязычной литературы и однозначно звездная роль Кристиана Бэйла в ее блестящей экранизации.
Патрик Бэйтмен (отсылка к герою знаменитого фильма Альфреда Хичкока Психо ) — с виду типичный яппи образца 80-х. Он красив и ухожен, посещает солярий, ест здоровую еду, не курит (алкоголь и кокаин не в счет), занимается фитнесом, отлично образован и умеет поддержать разговор на любую тему от дорогих аксессуаров до поп-музыки. Его отец владеет инвестиционным банком на Уолл-стрит, где Патрик работает вице-президентом. Офисная жизнь его беззаботна и ведет он ее лишь для поддержания статуса, не более.
Однако все это лишь оболочка его настоящей личности. Натуры, которая ненавидит геев и проституток, расиста и циника, способного убедительно произносить одобряемые обществом тезисы на публике и при этом ни капли не разделять их. Потому что на самом деле он серийный убийца.
Текст книги специально подан так, что из него нельзя понять, совершает ли антигерой кровавые преступления на самом деле или они происходят лишь в его помутненном сознании.
Несчастный, не в силах справиться со своим кошмарным альтер эго, сам желает быть пойманным, но друзья принимают его признания за шутки, а прислуга отправляет окровавленную одежду в стирку без единого вопроса. И в этом его трагедия. Как бы то ни было, описание быта двуличного убийцы производит впечатление
В известную экранизацию по рейтинговым соображениям не вошла и половина шок-контента, присутствующего в скандальной книге. Зато размышления Патрика переданы весьма точно. Их нетривиальность и точность наблюдений за пожирающим души миром больших денег определенно делают книгу интересной.
Редактировала
КАЛИОСТРА
14 мая 2019 12:57
КАЛИОСТРА 15 мая 2019 12:32
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Экранизация второй книги серии Хроники Нарнии : Хроники Нарнии: Принц Каспиан (2008).
Является продолжением фильма Лев, Колдунья и волшебный шкаф . Следующий после Принца Каспиана фильм из цикла Хроники Нарнии — Покоритель зари . Зaнял 10 место в списке сaмых кaссовых фильмов 2008 годa
Места съёмок — Новая Зеландия, Чехия (замок Мираза), Польша, Словения (мост через реку).
Люси, Сьюзен, Эдмунд и Питер Пэванси возвращаются в Нарнию. В Англии прошло совсем немного времени, а в Нарнии – века. Страна находится под гнетом зловещего короля Мираза. Но у волшебного королевства есть надежда – юный принц Каспиан. Чтобы помочь Каспиану отвоевать трон, четверо героев собирают армию мифических существ во главе с Асланом – основателем и покровителем Нарнии...
Является продолжением фильма Лев, Колдунья и волшебный шкаф . Следующий после Принца Каспиана фильм из цикла Хроники Нарнии — Покоритель зари . Зaнял 10 место в списке сaмых кaссовых фильмов 2008 годa
Места съёмок — Новая Зеландия, Чехия (замок Мираза), Польша, Словения (мост через реку).
Люси, Сьюзен, Эдмунд и Питер Пэванси возвращаются в Нарнию. В Англии прошло совсем немного времени, а в Нарнии – века. Страна находится под гнетом зловещего короля Мираза. Но у волшебного королевства есть надежда – юный принц Каспиан. Чтобы помочь Каспиану отвоевать трон, четверо героев собирают армию мифических существ во главе с Асланом – основателем и покровителем Нарнии...
- Фильм снят по мотивам романа К. С. Льюиса Принц Каспиан (Prince Caspian: The return to Narnia, 1951).
- Общее число предметов одежды, сшитой для исполнителей главных ролей: 1042.
- Общее число предметов одежды, в том числе шлемов, масок, обуви и перчаток, изготовленных для Короля Мираза, его лордов и воинов армии Тельмаринцев — 3722.
- Число металлических колец, использованных для создания одной кольчуги воина-Тельмаринца — 2184. Всего было использовано 850 тысяч таких колец.
- Над костюмами работало 70 человек. Актеры и члены съемочной группы Принца Каспиана приехали из 15 разных стран, в том числе Чехии, Новой Зеландии, США, Великобритании, Австралии, Канады, Германии, Польши, Словении, Испании, Мексики, Италии и Франции.
- Число континентов, которые режиссер Эндрю Адамсон посетил при выборе места для съемок — 5. Основные места съемок — Новая Зеландия, Чехия, Словения, Польша.
- Историческая киностудия Баррандов в Праге, где были возведены основные декорации Принца Каспиана , в последние годы стала популярным местом для съемок голливудских фильмов, таких как Казино Рояль и Идентификация Борна .
- Ричард Тейлор из новозеландской мастерской Weta Workshop спроектировал почти 600 единиц вооружения для защитников Нарнии и воинов-Тельмаринцев. Это число включает в себя 200 копий и алебард, 200 рапир, 100 мечей, 250 щитов и 55 арбалетов. Тейлор также спроектировал мягкие щиты и особую упряжь для использования в ключевых боевых сценах с участием лошадей.
- Главный художник фильма Принц Каспиан Роджер Форд работает в кино более сорока лет, но декорации для замка Короля Мираза, возведенные на киностудии Баррандов — самые большие из тех, которые он когда-либо строил. Декорации замка короля Мираза занимали 1858 квадратных метров, его внешний вид частично был основан на изображениях французского замка Пьерфон (Pierrefonds), который расположен недалеко от Парижа. 200 плотников, штукатурщиков и художников 15 недель строили этот замок. В финальном варианте сцен с замком, специалисты по компьютерной графике увеличили его изображение в три раза. Деревянный мост, на котором разыгрывается одна из финальных батальных сцен Принца Каспиана был возведен на реке Сока, в курортной местности Бовец, в Словении. В строительстве принимали участие 20 инженеров и строителей, которые работали на постройке моста целый месяц. Роджер Форд, проектируя мост, основывался на рисунках моста, который Юлий Цезарь построил через Рейн во время войны с германцами. Чтобы осуществить план Форда, инженеры временно изменили течение реки Сока.
- Станция Лондонской подземки, откуда дети Певенси начинают свое путешествие в Принце Каспиане — вовсе не в Лондоне. Форд построил реалистичные декорации лондонского метро на киностудии Хендерсон , на севере Новой Зеландии.
- Художник по гриму Говард Бергер работал с командой из 50 гримеров и провел 4,600 индивидуальных грим-сессий во время съемок.
- Актер Уорвик Дэвис проводил ежедневно по 3 с половиной часа, крася лицо, чтобы превратиться в черного гнома Никабрика.
- Уорвик Дэвис — единственный актер, который играл в двух версиях экранизаций Хроник Нарнии . В Принце Каспиане он играет черного гнома Никабрика, а в 1989 в Принце Каспиане в постановке телеканала BBC он играл воинственного мыша Рипичипа. В новом фильме Хроники Нарнии: Принц Каспиан Рипичип полностью создан с помощью компьютерных технологий.
- Режиссер Эндрю Адамсон больше года искал подходящего актера на роль принца Каспиана, и 26-летнего британского актера Бена Барнса он нашел всего за 3 недели до начала съемок.
- На протяжении съемок Принца Каспиана ежедневно для актеров и съемочной группы изготавливалось 1,100 обедов. Общее число обедов, изготовленных за время съемок — 200 тысяч.
- Корнеллу Джону, исполнителю роли кентавра Гленсторма, пришлось освоить ходули-джамперы, позднее превращенные на компьютере в лошадиные ноги.
- В книге Каспиану 13 лет, в фильме — 17, а актёру, игравшему Каспиана — 26 лет.
КАЛИОСТРА 17 мая 2019 13:40
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Новый тизер фэнтезийного сериала Темные начала с Джеймсом МакЭвоем и Дафни Кин в главных ролях
Проект основан на одноименной трилогии книг Филипа Пуллмана. Сценарий написан автором Проклятого дитя Джеком Торном, а адаптирует материал режиссер Том Хупер, снявший оскароносный Король говорит!
Премьера состоится в этом году.
Проект основан на одноименной трилогии книг Филипа Пуллмана. Сценарий написан автором Проклятого дитя Джеком Торном, а адаптирует материал режиссер Том Хупер, снявший оскароносный Король говорит!
Премьера состоится в этом году.
КАЛИОСТРА 19 мая 2019 09:55
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Телекинез
Драматический триллер режиссёра Кимберли Пирс, третья экранизация романа Стивена Кинга Кэрри после фильма Брайана Де Пальмы 1976 года и фильма Дэвида Карсона 2002 года. В главной роли — Хлоя Морец.
Первоначально премьера фильма в США была назначена на 15 марта 2013 года. Премьера состоялась в Лос-Анжелесе 7 октября 2013 года.
Невзрачная старшеклассница по имени Кэрри с рождения обладает способностями телекинеза. Давление со стороны фанатично религиозной мамочки и постоянные издевки сверстников лишь способствует развитию ее сверхъестественных способностей. На выпускном одноклассники решают жестоко подшутить над ней, что приводит к фатальным последствиям.
Драматический триллер режиссёра Кимберли Пирс, третья экранизация романа Стивена Кинга Кэрри после фильма Брайана Де Пальмы 1976 года и фильма Дэвида Карсона 2002 года. В главной роли — Хлоя Морец.
Первоначально премьера фильма в США была назначена на 15 марта 2013 года. Премьера состоялась в Лос-Анжелесе 7 октября 2013 года.
Невзрачная старшеклассница по имени Кэрри с рождения обладает способностями телекинеза. Давление со стороны фанатично религиозной мамочки и постоянные издевки сверстников лишь способствует развитию ее сверхъестественных способностей. На выпускном одноклассники решают жестоко подшутить над ней, что приводит к фатальным последствиям.
КАЛИОСТРА 20 мая 2019 13:06
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Игра престолов
Дата выхода: 17 апреля 2011 года.
Дата окончания: 20 мая 2019 года.
За 9 лет Игра престолов стала по-настоящему культовым сериалом и приобрела миллионы поклонников по всему миру. Только вдумайтесь в эти цифры!
Дата выхода: 17 апреля 2011 года.
Дата окончания: 20 мая 2019 года.
За 9 лет Игра престолов стала по-настоящему культовым сериалом и приобрела миллионы поклонников по всему миру. Только вдумайтесь в эти цифры!
- 244 — именно столько наград получил сериал за это время.
- 16,5 млн — столько человек посмотрели финал 7-го сезона.
- 174 373 — столько смертей произошло в сериале. Пользователь YouTube даже сделал 23-минутную подборку всех убийств. В нее вошли сцены смерти абсолютно всех персонажей, включая безымянных героев, а также животных.
- 20 — столько килограммов весит меховой плащ Хранителя Севера. В костюм даже встроена система охлаждения, которая не дает упасть в обморок актеру.
- 55 — столько ночей длились съемки финальной битвы с Королем Ночи.
- 150 — столько девочек в США были названы в честь Кхалиси.
КАЛИОСТРА 22 мая 2019 11:27
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Час расплаты
Фантастический боевик 2003 года режиссёра Джона Ву, экранизация рассказа Филипа К. Дика Полный расчёт (1953). В главных ролях — Бен Аффлек, Ума Турман и Аарон Экхарт.
Майкл Дженнингс, специалист по реверс-инжинирингу, соглашается принять участие в секретном проекте, за который ему обещают огромный гонорар. Когда всё заканчивается, Майклу стирают память. Дальше главный герой с радостью направляется в банк, где узнаёт, что месяц назад он отказался от всех своих акций стоимостью 92 миллиона долларов.
Фантастический боевик 2003 года режиссёра Джона Ву, экранизация рассказа Филипа К. Дика Полный расчёт (1953). В главных ролях — Бен Аффлек, Ума Турман и Аарон Экхарт.
Майкл Дженнингс, специалист по реверс-инжинирингу, соглашается принять участие в секретном проекте, за который ему обещают огромный гонорар. Когда всё заканчивается, Майклу стирают память. Дальше главный герой с радостью направляется в банк, где узнаёт, что месяц назад он отказался от всех своих акций стоимостью 92 миллиона долларов.
КАЛИОСТРА 10 мая 2019 10:20
Deadline, Эндрю Гарфилд сыграет главную роль в картине под названием Instrumental . Актёр примерит на себя образ известного британского пианиста и композитора Джеймса Родса. Режиссёром ленты выступит Джеймс Марш ( Вселенная Стивена Хокинга ).
Будущая картина будет основана на мемуарах Родса и расскажет о его сложной жизни: поведает о том, как музыка спасла жизнь музыканта после пережитого в детстве сексуального насилия, и том, как он страдал от физических недугов, включая повреждение позвоночника, пищевые расстройства и посттравматический синдром.
Дата начала производства ленты не уточняется.