Ушла эпоха:  советский и российский актер ВладимирЗельдин.
Известны его роли в кинофильмах  Свинарка и пастух ,  Учитель танцев ,  Карнавальная ночь ,  Укрощение строптивой ,  Дядя Ваня ,  Дуэнья ,  Десять негритят

А вы знали, что сегодня День бабушек?
Пельтцер. Бабушка с непредсказуемым прошлым
 
До преклонных лет она курила, выпивала, смачно выражалась, заразительно хохотала, стремительно передвигалась и говорила только то, что хотела. Она была свободным человеком, не обремененным ни семьей, ни страхом перед завтрашним днем. Ее уважали и боялись, любили и завидовали, терпели, перед ней преклонялись . Для многих поколений зрителей Татьяна Ивановна ПЕЛЬТЦЕР и сегодня остается лучшей бабушкой советского кинематографа

 
ТАЙНА РОДОСЛОВНОЙ
 
Татьяна Ивановна могла позволить себе выбирать и роли, и режиссеров. К этому она шла долго. Капризной звездой Пельтцер стала в пятьдесят лет, пережив обиды, унижения, скитания по театрам, угрозу репрессии и многое-многое-многое… Она прославилась уже как старуха, молодой Татьяну Пельтцер никто и не помнил. Молодость этой уникальной женщины долгие годы оставалась загадкой для ее поклонников, а родословная — и вовсе тайной за семью печатями. Для всех. А правда такова… Актриса тщательно скрывала свое дворянское происхождение. Никто из коллег Татьяны Ивановны даже не подозревал, что среди ее многочисленных предков такие известные личности, как английский писатель Вальтер Скотт и светская красавица Варвара Беккер, подруга Наталии Гончаровой. Активная коммунистка и столичный депутат предпочитала умалчивать о том, что древний род фон Пельтцер известен аж с XIV века. Родственники Татьяны Ивановны недавно показали мне перевод  Дворянской грамоты , которая восстанавливает их титул, утерянный неизвестно когда и неизвестно по какой причине. Вот текст…
 
Мы, Хайнрих двадцать второй, с Божьей милости, старшей линии самодержавный князь Ройс, граф и владелец города Плауен, владелец городов Грайц, Кранихфельд, Гера, Шлайц и Лобенштайн и т.д. и т.д. и т.д., удостоверяем и заявляем сим: После того как Мы, на основании Нам предъявленных и подтвержденных документов о роде Пельтцер и на основании сделанного Нам Тайным Кабинетом доклада, Мы убедились в том, что братья Эдуард Карл Пельтцер, рожденный 28 января 1837 года в Москве, и Doctor philosophie Роберт Карл Пельтцер, рожденный 4 января 1846 года в Нарве, происходят из старого дворянского рода, который в прошлом по несчастному случаю потерял свое дворянство, и Мы соблаговолили, по почтительному прошению вышеуказанных братьев Пельтцер, возвести их в дворянство Нашей Земли. Мы хотим вследствие этого в силу Нашего суверенного всемогущества, чтобы братья Эдуард Карл Пельтцер и Doctor philosophie Роберт Карл Пельтцер и их прямые наследники обоих полов по нисходящей линии принадлежали к дворянству Нашей Земли, и чтобы их как таковых признавали, почитали и уважали… Герб показывает серебряный щит с тремя зелеными листами кувшинки, на щите покоится серебряный открытый, украшенный золотой оправой и дужками шлем, на котором находится пятиконечная корона, и между правым серебряным и левым зеленым орлиным крылом виден зеленый лист кувшинки. Попоны шлема зеленые и серебряные… Мы приказываем вышеназванных братьев и их потомков считать настоящими дворянами, их уважать и их защищать, как ни будь каждому приятно избежать Нашего гнева и карания, если же кто преступит против этого, он будет обложен штрафом…
 
История и генеалогия рода Пельтцер  регулярно переиздается с 1901 года. В книгу вносятся любые изменения и дополнения в жизни представителей этой фамилии: разводы, замужества, даты смерти и дни рождения новых Пельтцеров. В Советском Союзе был единственный экземпляр  Истории , но о его судьбе — чуть позже. В России первые Пельтцеры появились в XVIII веке: из Голландии в Москву прибыли братья Фридрих и Георгий, владельцы многочисленных мануфактур. У Георгия здесь родились сыновья Сигизмунд и Роберт. Чем они занимались, сегодня установить достаточно сложно, но сохранился документ, где сказано, что Семен и Роман Пельтцеры занесены в книгу почетных граждан России. У Романа родились одиннадцать детей. Двое из них — Ханс и Георгий — были особенно дружны. Ханс переписал свое имя на  Иван  и стал знаменитым российским актером, а Георгий — военным инженером, построившим множество мостов по всей стране. В 30-е годы бывший белый офицер был репрессирован, одна из его дочерей от греха подальше уничтожила родословное древо — ту самую книгу  История и генеалогия рода Пельтцер . К счастью, Георгий Романович пробыл в тюрьме недолго, и теперь его потомки пытаются восстановить историю своего рода. Георгий Пельтцер стал отцом пятерых детей, Иван (Ханс) Пельтцер — двоих, Татьяны и Александра. Несмотря на то что Иван Романович, а затем и его дочь увлеклись актерством, в семье Георгия Романовича эту профессию не одобряли и даже осуждали. Неожиданно в театр подался только его сын Константин. Вот, пожалуй, и всё, больше актеров в этом роду не появлялось. Две ветви одной семьи дружили, общались, но полное взаимопонимание было только между Татьяной Ивановной и Константином Георгиевичем. Они постоянно уединялись, обсуждали творческие идеи, спорили.  Ее всегда было много , — вспоминают сегодня родственники. Громкая, веселая, раскрепощенная, Татьяна Ивановна органично вписывалась только в актерскую стихию.
 
ЗА БОЛЬШОЙ ЛЮБОВЬЮ
 
Ее единственным учителем стал отец. Иван Пельтцер много играл в кино ( Белеет парус одинокий ,  Медведь ,  Большая жизнь ), до революции снимал немые фильмы, ставил спектакли и колесил по России с антрепризами. В одном из таких спектаклей на сцену впервые вышла и Татьяна. Было это в Екатеринограде в 1914 году. Дебютантке еще не исполнилось и десяти лет. Первая роль Татьяны — мальчик Авдий в  Камо грядеше  Синкевича. А уже в следующем сезоне в Киеве начинающая артистка получала по три рубля за спектакль. Играла Леночку в  Дворянском гнезде  в окружении звезд антрепризы. В Харькове к труппе присоединились молодые Утесов и Смирнов-Сокольский. Татьяна блистала в  Белоснежке  и  Красной Шапочке . И, наконец, вершина творчества юной Пельтцер — Сережа Каренин в  Анне Карениной . В сцене прощания матери с сыном впечатлительных барышень уносили из зала в истерике… А потом — революция, голод. Антрепризы закрылись. Иван Романович преподавал в одиннадцати местах, получал красноармейские пайки. Татьяна вместе с младшим братом Сашей выступала в различных клубах, но учебу в гимназии пришлось бросить. Больше она нигде не училась. И начались скитания: Нахичевань, Ейск, Москва… Странные труппы, бессмысленные постановки, безликие роли… В 1930 году Татьяна Пельтцер решилась на отчаянный шаг — она уехала в Германию, на родину предков. За большой любовью. Казалось, навсегда… Его звали Ганс Тейблер. Коммунист и философ, он познакомился с Татьяной в Москве и без памяти влюбился. Эксцентричная русская актриса (с гремучей немецко-еврейской кровью) ответила взаимностью и даже согласилась бросить родину со всей ее нестабильностью и бесперспективностью. В Берлине фрау Тейблер устроилась на должность машинистки в советском торгпредстве и даже вступила в компартию Германии. Узнав, что Татьяна — актриса, известный режиссер Эрвин Пискатор пригласил ее в свой театр. Но при всем благополучии заграничной жизни, при всей любви к мужу и даже несмотря на собственные немецкие корни не смогла Татьяна долго оставаться вне родины. Не клеилась ее судьба вдали от дома. Прожив с Гансом в общей сложности четыре года, она уговорила его расстаться. Театральные легенды гласят, что причина разрыва была другой. Якобы у Татьяны Тейблер завелся поклонник, и Ганс обнаружил в кармане ее пальто любовную записку. Поссорившись, Татьяна хлопнула дверью и взяла билет на поезд. Оставим эту историю на совести сплетников, поскольку никто из биографов актрисы при этом не присутствовал и поручиться за достоверность этих событий не может. В 1931 году Татьяна вернулась в Советский Союз и вновь вяла фамилию отца — Пельтцер.
 
ТОВАРИЩ ПИЗНЕР
 
Вскоре ее выгнали из театра имени Моссовета  за профнепригодность , и она вновь села за пишущую машинку, только теперь уже на машиностроительном заводе — помог младший брат Александр, инженер-конструктор. Правда, там Татьяне посоветовали вернуться к актерской деятельности, поскольку машинисткой она оказалась неважной. Вместе с ней ушел и Александр. Дело в том, что ранее он — будучи студентом — отсидел два года по статье 58 (за контрреволюционную деятельность). Со временем Александр Пельтцер увлекся разработкой первых советских гоночных автомобилей  Звезда , сам испытывал их, стал трижды рекордсменом Советского Союза. Но в 1936 году тучи над  неблагонадежными  вновь начали сгущаться, и Александр спешно оставил работу на заводе, как написано в архивах,  по причине выезда из Москвы . Татьяна Пельтцер уехала в Ярославль, поступила в старейший российский драмтеатр имени Волкова. Вернувшись через год в Москву, сменила еще несколько сцен, а перед самой войной оказалась в труппе знаменитого Московского театра эстрады и миниатюр. С началом боев труппа фактически переселилась на маленький пароходик  Пропагандист , который курсировал по Волге, обслуживая военные части. Порой было очень страшно… Но угроза исходила не только со стороны оккупантов. В начале войны на места было пущено распоряжение: выявлять всех лиц немецкой национальности и высылать кого в Сибирь, кого — вообще из страны. В отделе кадров Театра миниатюр Татьяну Ивановну предупредили:  Высылать собираются ВСЕХ немцев, независимо от заслуг . Это означало, что семидесятилетнему лауреату Сталинской премии Ивану Пельтцеру и его дочери тоже не на что рассчитывать. Спасать Пельтцеров в Моссовет отправилась целая делегация: Борис Андреев, Петр Алейников, Рина Зеленая, Мария Миронова. Перед таким  созвездием  чиновники не устояли: отцу и дочери были выданы  охранные грамоты . В 1946 году Иван Пельтцер вошел в штат Театра-студии киноактера. Это позволило ему вступить в кооператив и получить наконец отдельную квартиру в доме у метро  Аэропорт . Каждое утро Иван Романович спускался во двор со своим любимцем — огромным попугаем на плече. Он чинно заводил беседу с кем-нибудь из соседей, а попугай, нетерпеливо раскачиваясь из стороны в сторону, пытался переключить внимание хозяина на себя:  Ваня! Ваня! Ваня!  Не находя отклика, птица взрывалась:  Пельтцер, мать твою!!!  Попугай пользовался в доме большой популярностью. Иван Романович чуть ли не в восемьдесят лет вновь женился. Его супругой на этот раз стала молодая актриса Ольга Супротивная. Он по-прежнему был энергичен, молод душой, галантен, до последних дней обожал кататься на подножке трамвая. Ну а Татьяна Ивановна нашла свой театр только в сорок пять лет. Она пришла в Театр сатиры и сразу ощутила себя дома.  Есть у нее жилплощадь в мире: Она прописана в Сатире , — вскоре увидела свет такая эпиграмма Дмитрия Толмачева. Первый успех — роль Лукерьи Похлебкиной в спектакле  Свадьба с приданым . Его сняли на пленку и пустили по кинотеатрам. В пьесе действовали молодые коммунисты и комсомольцы, велась борьба за урожай, а зрители почему-то полюбили картежницу и самогонщицу с куплетами:  Хороша я, хороша! Да плохо одета. Никто замуж не берет девушку за это!..  Следом вышел  Солдат Иван Бровкин , и Пельтцер стала знаменитой. Но актриса поняла это не сразу, а благодаря случаю. Труппа Театра сатиры отправилась в Германию обслуживать советские войска. На первом же КПП какой-то строгий майор начал придираться ко всяким мелочам.  Товарищ майор, мы же артистов везем!  Офицер обошел машину, заглянул в кузов, и первое, что увидел, — лицо Татьяны Пельтцер. Он мгновенно расплылся в улыбке:  Ой, кого я вижу! Товарищ Пизнер!  С этой минуты Татьяна Ивановна поняла, что стала популярна.
 
ПРОСНИСЬ И ПОЙ
 
Ее тут же окрестили  матерью русского солдата . Предложения от кинорежиссеров посыпались, как из рога изобилия. Пельтцер получила звание заслуженной артистки и стала примой Театра сатиры. Когда, много лет спустя, к ней явился фотограф с просьбой поместить ее фото на рекламных сигаретах для заграницы, актриса философски заметила:  Милый, когда я была девочкой, то мечтала, чтобы мои портреты были на афишах и в витринах. А теперь… Можно и на сигаретах. Лишь бы не на туалетной бумаге . Конец 60-х и начало 70-х в Театре сатиры были для Татьяны Ивановны победны и радостны. Тогда она часто повторяла фразу  Я — счастливая старуха!  Она сыграла Прасковью в  Старой деве , мадам Ксидиас в  Интервенции , Марселину в  Безумном дне, или Женитьбе Фигаро , мамашу Кураж, фрекен Бок… Наконец, тетю Тони в фееричной постановке Марка Захарова и Александра Ширвиндта  Проснись и пой! . Эта роль стала бенефисной. Этим спектаклем Татьяна Пельтцер отметила семидесятилетний юбилей. На банкете по случаю праздника присутствовал патриарх эстрады Алексей Алексеев, который постоянно обращался к Пельтцер:  Танюша, а помните, в Харькове, когда ваша семья переехала в новый большой дом, Иван Романович устроил прием? Сидели за столом знаменитые артисты, а вы с тоненькими косичками вертелись вокруг нас и все старались обратить внимание на то, что тогда вас потрясло несказанно: вы убегали из комнаты, и вскоре раздавался шум, бульканье, страшные звуки, как будто начинал извергаться водопад — это вы приводили в действие чудо техники, унитаз! И хотели обратить наше внимание на эту новинку века . При этом сама Татьяна Ивановна сидела на столе, болтая ногами, и с упоением откусывала бутерброд с колбасой. В другой руке она держала рюмку, смотрела на Алексеева смеющимися глазами и вновь была той озорной девчонкой. Впрочем, не вновь. Она оставалась ею всегда. И в жизни, и на сцене, и в кино. Актерам быть интереснее, чем Пельтцер, было очень трудно. А моложе — просто невозможно. Молодость на сцене — это не отсутствие морщин, а состояние души, когда невозможно удержать бьющее через край жизнелюбие. Она никогда не была озабочена распространенной женской слабостью — казаться привлекательнее. И все равно ею любовались, восхищались. Александр Ширвиндт любит вспоминать, как после сдачи спектакля  Проснись и пой!  было решено сделать что-то неординарное, и Пельтцер предложила:  Полетим в Ленинград! К Миронову в „Асторию“! Он сейчас там снимается . И полетели. Два дня гуляли на ее деньги, потому что заначка оказалась только у Татьяны Ивановны. Ей всегда можно было позвонить в три часа ночи и сказать:  Поехали!  Она не спрашивала, куда. Могла только спросить, с кем. И если компания ее устраивала, отвечала:  Подъезжайте!  В Швеции, в туристической поездке, Пельтцер носилась впереди всех, неутомимая и любопытная. Гид, усталая женщина, русская эмигрантка, поначалу была просто шокирована, а потом покорена стремительностью и не всегда цензурной речью почтенной артистки. С нее постепенно сошло чувство превосходства обеспеченной  шведки  над нищими русскими, и, прощаясь с ними, она плакала и тоскливо обнимала Татьяну Ивановну. А потом долго стояла на дороге, не выпуская из глаз эту чудаковатую женщину, всколыхнувшую в ней неистребимую тоску по родине, и вспоминая захлебывающийся смех старой счастливой актрисы, непринужденной, как ребенок.
 
С таким же упоением Пельтцер снималась в кино. Она почти не отказывалась, пытаясь наверстать упущенные годы.  Укротительница тигров ,  Журавушка ,  Чудак из пятого Б ,  Ты — мне, я — тебе ,  Вам и не снилось ,  Формула любви ,  После дождичка в четверг … В 70-е годы Татьяну Пельтцер узнали и в Европе. Ее отчаянная бабуля из  Приключений желтого чемоданчика  принесла советскому кино Венецианского Льва. Кто еще из наших актрис мог бы в семьдесят лет танцевать на крыше, прыгать с забора, бегать с песнями по мостовым, кататься на крыше троллейбуса? Татьяна Пельтцер не боялась ничего, кроме… нищеты. Пожалуй, это был единственный ее настоящий страх. Потому она и не отказывалась ни от каких ролей, ни от каких приглашений — будь то радио или халтурка в сельском клубе.
 
НАСТОЯЩАЯ ЛЮБОВЬ
 
Недавно на одном из центральных телеканалов показали документальный фильм о Татьяне Пельтцер, весь сюжет которого строился вокруг слова —  одиночество . Мол, актриса так страдала от одиночества, так переживала из-за отсутствия семьи, плакала в подушку по ночам… Будто авторы фильма подсматривали за ней из коридора или наблюдали через окно. Друзья и коллеги утверждают обратное. Никогда Татьяна Ивановна не сокрушалась по поводу своего одиночества.  Все ваши проблемы — из-за детей, этих неблагодарных, маленьких эгоистов! — басила она своим молодым подругам. — У меня их нет, и я счастлива!  Для Пельтцер важнее всего была свобода, и она наслаждалась ей в полной мере.
 
Съемки, спектакли, телевидение, эстрада, вечера в Доме актера и Доме кино, преферанс с любимой подругой Валентиной Токарской и  кем-нибудь третьим … О каком одиночестве можно говорить? Вот замуж больше не вышла, это правда. Романы были, говорят, очень красивые. С ожиданием у окошка в розовом, кружевном пеньюаре, со вздохами и печальными взглядами… Но настоящая любовь была одна, на всю жизнь. Милый Ганс. Он стал профессором, доктором философских наук, работал в институте Маркса — Энгельса. Иногда они встречались — на гастролях или в домах отдыха на море. В такие моменты весь театр, затаив дыхание, наблюдал за их трогательными прогулками — как в юности, взявшись за руки. Но все свидания бывших супругов неизменно сопровождались ссорами и обвинениями: кто же виноват, что они расстались?! А дальше — смех, примирение, новые звонки, телеграммы…
 
Когда сын Ганса приезжал учиться в Москву, то часто гостил, а то и останавливался у Татьяны Ивановны. Новая фрау Тейблер страшно и небезосновательно ревновала мужа, устраивала скандалы, запрещала переписываться, но бывшие супруги оставались привязанными друг к другу всю жизнь. Если Татьяна Пельтцер кого-нибудь любила, то до беспамятства. Она обожала свою парикмахершу, которой везла подарки отовсюду. Боготворила Андрея Миронова, которого считала своим сыном и была неразлучна с ним с первых дней его жизни, поэтому всем надоела своими тостами за здоровье любимца и рассказами о его появлении на свет 8 марта 1941 года. За своим старым, слепым отцом она ухаживала до его последних дней, заботилась о своей одинокой матери, а потом — о брошенном брате Шуренке. Бывший инженер-гонщик остался без ног, и жена выставила его из дома… Полюбила режиссера Марка Захарова и больше не находила себе места с его переходом из  Сатиры  в  Ленком . Скучно ей стало в родных стенах. Валентин Плучек не ставил на нее спектакли, давал ей проходные роли, да еще и покрикивал на ведущую актрису. Долго терпеть Пельтцер не могла и не желала. На репетиции  Горя от ума  грубо огрызнулась. А потом — слово за слово — и такой скандал начался! Да еще и на весь театр — трансляцию со сцены не вырубили… Пельтцер назвала Плучека  старым дураком  и бросилась вон из театра! Едва ли не на следующий день она уже была у Захарова. Марк Анатольевич было растерялся, но принял легендарную актрису в свою молодежную труппу. Об этом поступке судачила вся Москва. Как можно бросить театр после тридцати лет звездной карьеры? Первая народная артистка СССР в истории  Сатиры , великая старуха, премьерша! В семьдесят лет променять академический театр на  комсомольцев ? Тут нужен очень цельный и азартный характер. И у Пельтцер он был.
 
Бабка, Баушка — так звали Татьяну Ивановну в  Ленкоме . Играя эпизодики в модных спектаклях, Пельтцер не скучала. На репетициях по-прежнему ругалась с режиссерами, на собраниях заступалась за молодежь. Когда Александра Абдулова хотели уволить за нарушение дисциплины, она со свойственной ей прямотой обратилась к коллегам:  А на кого ходить-то будут? На тебя, что ли? Или на тебя? Или, может, на вас?!  Собрание тут же прекратилось, и Абдулов остался в труппе навсегда. А потом выводил ее под руку на последнем спектакле  Поминальная молитва . И шептал на ухо текст, который 88-летняя актриса уже не помнила. И ни у кого мысли не возникало, отправить Баушку на покой и лишить сцены. Зрители хотят ее видеть, коллегам важно ее присутствие, Захарову дорого ее имя на афишах.
 
И спектакль останавливался, когда на сцене появлялась великая актриса Татьяна Пельтцер. Зал вставал и несколько минут аплодировал. А она не понимала, за что…
 
Почему они хлопают? — спрашивала она у Абдулова. — Я же еще ничего не сказала, я только вышла!  За это и хлопали. Благодарили за то, что вышла. За то, что выходила на сцену почти восемьдесят лет, что снималась в любимых фильмах, что всегда вызывала только положительные эмоции, дарила улыбку, радость. За то, что была нашей общей Баушкой. || Текст — Сергей Капков
 

Сегодня, 28 марта, родился выдающийся советский актер, ветеран Великой Отечественной войны, заслуживший на фронте две медали "За отвагу", лауреат Ленинской и Государственной премии РСФСР, Герой Социалистического труда, народный артист СССР ИННОКЕНТИЙ МИХАЙЛОВИЧ СМОКТУНОВСКИЙ (1925-1994)
Одним из непревзойденных работ Смоктуновского можно считать образ Гамлета в одноименном фильме Григория Козинцева. Особое признание эта картина получила за границей: за четыре года фильм собрал свыше 20 различных премий. А ведь мы могли и не узнать такого актера.
Кеша Смоктунович учился плохо. Он не интересовался школьными предметами, проявлял свободомыслие и вспыльчивость, которые очень не нравились преподавателям. Кроме того, мальчик абсолютно не признавал авторитетов, а также частенько ввязывался в драки. Будучи в шестом классе, Иннокентий, уже тогда влюблённый в театр, записался в школьный драматический кружок, но вскоре был выгнан. Выйдя на сцену в день премьеры спектакля, от волнения подросток расхохотался перед всем зрительным залом и в итоге так и не смог сыграть. Впрочем, несмотря на этот эпизод, театр продолжал привлекать Смоктуновича. Всеми правдами и неправдами Кеша пытался попадать на спектакли городского театра.
 
Ситуация осложнялась тем, что денег у подростка не было, и ради заветного действа он шел на рискованные и часто незаконные шаги - вплоть до подделки билетов. Позже Иннокентий устроился на подработку в театр статистом, а потом поступил в школу киномехаников, и казалось, что жизнь налаживается, пока не произошла очередная беда. Началась Великая Отечественная Война, отца забрали на фронт. Юноша вынужден был совмещать всю привычную деятельность с подработкой, чтобы помогать семье, в которой подрастало четверо детей. В конце 1942 года с фронта сообщили, что Михаил Смоктунович погиб, а уже через несколько месяцев и самого Иннокентия забрали воевать.
О том периоде жизни великий актёр позже рассказывал в интервью и автобиографии. За два года молодой человек успел побывать в плену, из которого бежал только благодаря неожиданной помощи от одного из немецких солдат. Иннокентий пережил голод, который едва не свёл его в могилу, и спасся лишь потому, что семья крестьян приютила его, откармливала и ухаживала, рискуя при этом всем. Через всю жизнь Смоктуновский пронёс чувство глубокой благодарности и после войны не терял связь со своими благодетелями.
После окончания войны Иннокентий вернулся к семье. Перепробовав несколько направлений деятельности, молодой человек снова устроился в театральную студию при Красноярском театре. Статистов иногда приглашали играть в театральных постановках, так что достаточно скоро Смоктунович получил возможность выйти на сцену. Однако сказалось отсутствие театральной подготовки: каждый раз во время спектакля юноша зажимался, его речь становилась тихой и практически невнятной. Режиссёр высказывал претензии неудачливому актёру, тот же отвечал резко и нервно. Из-за постоянных конфликтов спустя меньше чем год Иннокентия выгнали из театра.
В поисках счастья Смоктунович отправился в Норильск, где ему посчастливилось устроиться во Второй Заполярный театр музыкальной комедии и драмы. В это же время Иннокентий изменил фамилию Смоктунович на псевдоним Смоктуновский. Говорят, что на псевдониме настаивал художественный руководитель театра. Также утверждают, что фамилию актёр поменял добровольно, чтобы его не принимали за еврея. В Норильске благодаря поддержке коллег Смоктуновский прошел актёрскую школу, избавился от зажатости и наконец-то смог раскрыться как потрясающий артист. Практически мгновенно Иннокентий начал получать ведущие роли в спектаклях.
Постепенно климат севера начал подтачивать здоровье актера, и Смоктуновский был вынужден променять Норильск на Махачкалу. Там актёр сумел попасть в Дагестанский русский драматический театр, но вскоре затосковал без интересных ролей и в следующем же году переехал снова, на этот раз - в Сталинград, где в это же время началось активное восстановление культурной жизни.
 
Сыграв в спектакле "Укрощение строптивой" эпизодическую роль, Иннокентий сумел добиться к себе внимания со стороны прессы и зарекомендовать себя как актера, что может "вытянуть" и сделать яркой даже крошечную роль. Смоктуновский начал воплощать более значительные образы и вскоре стал звездой театра. Но постепенно начал нарастать конфликт между актёром и главным режиссёром Театра имени Горького. Позже Иннокентий разругался с женой, работавшей в том же театре, и это стало последней каплей. В январе 1955 года артист уволился и уехал в Москву.
 
К сожалению, Смоктуновскому не удалось зарекомендовать себя ни в одном из крупных столичных театров. Несколько месяцев актёр распродавал свои вещи, периодически ночевал и обедал у близких друзей Марковых, потом смог устроиться в Театр имени Ленинского комсомола на подработку за мизерные деньги. Иннокентия спасло знакомство с Суламифь, своей будущей женой. Проникшись сочувствием к молодому человеку, девушка, в то время работавшая художником-гримером, смогла познакомить его с Иваном Пырьевым, который устроил исполнителя в Театр-студию киноактёра.
 
В 1957 году благодаря счастливому стечению обстоятельств Смоктуновский сыграл роль князя Мышкина в постановке "Идиот" в Большом драматическом театре. Благодаря этой роли к актёру пришла слава, и не только в Москве, но и по всему Советскому Союзу.
Союз двух гениальных творцов Товстоногова и Смоктуновского буквально потряс театральный мир. Иннокентий стал работать в БДТ, играя главные роли в нескольких спектаклях. Тогда же артист начал активно сниматься в кинематограф, где его наконец-то заметили кинорежиссёры. Вскоре случилось так, что из-за съемок Смоктуновский опоздал на начало сезона в родном театре. Вспыльчивый Товстоногов уволил актёра. Это случилось в 1960 году.
 
В театр Иннокентий Михайлович вернулся только в семидесятых и за 20 лет дальнейшей жизни сыграл во множестве спектаклей, укрепивших и приумноживших его славу. Особенно выделялся сценический дуэт Смоктуновского и Ефремова, сложившийся ещё в шестидесятых. До последних лет жизни Иннокентия Михайловича двое друзей часто играли вместе. В 1994 году артист скончался, и эта смерть стала ударом не только для семьи Смоктуновских, но и для всего театрального мира СНГ.
Начиная с шестидесятых актёр активно снимался в кино. Самыми запомнившимися советскому зрителю фильмами с его участием стали такие произведения, как "Берегись автомобиля", "Чайковский" и "Гамлет". Всего прославленный артист сыграл более чем в сотне фильмов, последние из которых продолжали выходить уже после его смерти.
В частности, кинолента "Вино из одуванчиков", где роль Смоктуновского пришлось озвучивать Сергею Безрукову, так как звуковую дорожку с участием Иннокентия Михайловича записать не успели.
Но для всего мира Смоктуновский навсегда останется непревзойденным Гамлетом.

Ретро фото - Болливуд