Black Flag

США, 1976

Кит Моррис — вокал, Чак Дюковски — бас, Грегг Джинн — гитара, Робо — ударные.

1978 — Nervous Breakdown EP (SST)(- Моррис, Рон Рейес — вокал).

1980 — Jealous Again EP (- Рейес, + Генри Роллинс — вокал, + Дез Кадена — гитара).

1981 — Damaged (- Дюковски, — Робо).

1983 — Everything Went Black (- Кадена).

1984 (+ Дейл Никсон — бас, + Билл Стивенсон — ударные) My War (- Никсон, + Кира — бас), Family Man, Slip It In, Live’84

1985 — Loose Nut, In My Head (- Стивенсон, + Энтони Мартинец — ударные).

1986 — Who’s Got the 10,5 (- Джинн).

1987 — Wasted Again.

1988 — Annihilate This Week.

Black Flag — первая хардкоровая команда, созданная в конце 1976 года в Лос-Анджелесе. Путь к национальному успеху лежал для нее через несколько лет упорного труда и бесчисленные смены состава, основные из которых зафиксированы выше. По сути дела Black Flag стала родоначальником американского хардкора и в определенной степени способствовала тому, чтобы этот стиль завоевал аудиторию во всем мире. Большим шагом вперед на этом пути стал альбом 1981 года «Ущербный», который должен был реализовываться транснациональной корпорацией «МСА», однако один из боссов компании резко высказался против: «Как отец, я нахожу этот диск просто-напросто антиродительским». Поэтому «Ущербный» попал в руки независимых дистрибьютеров и поступил в магазины с наклейкой поверх знака компании «МСА», воспроизводящей эти слова. На пластинке были записаны песни, ставшие не только визитной карточкой Black Flag, но и всего хардкора: «Телевечеринка», «6 в обойме», «Возвышайся». Альбом считается американскими критиками одним из величайших дисков рок-н-ролла. Последующее творчество Black Flag не стало простым повторением достигнутого. «Моя война» и «Пусть будет ошибка» более склонны к хеви-метал, напоминая отдельными композициями Black Sabbath. «Отвернутая гайка» и «В моей голове» очень далеки как от метала, так и от панка, представляя на суд слушателей замедленный, ориентированный на гитарный саунд, рок-н-ролл. «Семейный человек» относится, скорее, к авангарду: на одной стороне Роллинз читает свои стихи, на другой записаны инструментальные пьесы без вокала. «Кто получил 10,5» вышел уже как бы в память о светлых днях Black Flag, когда его участники были лидерами хардкора. После этого диска последний из первоначального состава группы Грег Джинн покинул ансамбль. Интересно, что музыканты Black Flag в 80-е годы создали много достойных внимания новых групп: Моррис основал Circle Jerks, Ka-дена — Д. С. 3., Дюковски — SWA, Джинн — Gone и October Faction.

Buzzcocks

Англия, 1976 -1981

Пит Шелли — вокал, гитара, Ховард Девото — вокал, Стив Диггл — бас, Джон Махер — ударные.

1976 — Spiral Scratch ЕР (Нью Хормонз).

1977 (- Девото, + Гарс Смит — бас, Диггл переходит с баса на гитару) — Another Music in a Different Kitchen (IRS) (-Смит, + Стив Гарвей — бас).

1978 — Love Bites

1979 Singles A Different Kind of Tension.

Этот ансамбль из Манчестера организован студентами Болтонского технологического института Шелли и Девото в начале 1976 года. Первое их выступление состоялось в июле того же года на одном концерте с Sex Pistols, что само по себе уже говорит о многом. Первые песни Buzzcocks, получившие известность благодаря ЛП «Нацарапанная спираль», «Срыв» и «Скука» особенно ничем не выделялись на фоне лавинообразного потока панк-произведений тех лет. Однако на них все же обратили внимание из-за смелых, довольно прилично написанных текстов и заметной тенденции к эстрадизации панк-композиций, а именно: попыток придать резкому и грубому материалу характер доступной всем категориям слушателей музыки. Со временем эти качества не исчезли, а лишь закрепились в работах группы, в связи с чем Buzzcocks считают одним из самых удачных английских ансамблей конца 70-х по созданию синглов: всего за пять лет творчества музыкантов их было выпущено 17. Это значительная цифра. Несмотря на успех первых записей, Девото постоянно повторял всем, что «он — музыкант ненадолго». Уверял, что ненавидит выступать на сцене, ходил мрачный, его никогда не видели смеющимся или хотя бы улыбающимся. В январе 1977 он ушел и через три месяца объявил о создании собственной группы — Magazine. Роль ведущего композитора и поэта перешла к Шелли, и Buzzcocks все больше склонялись в песнях к попсовости. Но главного оставшимся музыкантам добиться не удалось: международное признание к Buzzcocks так и не пришло, в Америке их на концертах принимали очень здорово, но продажа пластинок просто провалилась. Неудовлетворенные, Махер и Диггл создали Flag of Convenience, а Шелли начал успешную сольную карьеру.

Chelsea

Англия, 1976 -1983

Джин Октобер — вокал, Билли Айдол — гитара, Тони Джеймс — бас, Джон Toy — ударные.

1976 (- Айдол, — Джеймс, — Toy, + Ник Остин — гитара, + Джеофф Сьюелл — ударные, + Гэри Коттер — гитара, + Лайн — бас).

1977 (- Остин, — Сьюелл, — Лайн, — Коттер, + Марти Стасей — гитара, + Карли Фортюн — ударные, + Боб Джесси — бас).

1978 (- Стасей, — Фортюн, — Джесси, + Саймон Витесс — бас, — Витесс, + Джеймс Стивенсен — гитара, + Джеоф Майлз — бас, + Дейв Мартин — гитара, + Крис Башфорд — ударные).

1979 — Chelsea (Степ Форвард).

1980 — Alternative Hits, No Escape (IRS) (- Башфорд, + Стив Джонс ударные).

1982 — Evacuate.

1985 — Just for the Record, Original Sinners (Коммуник).

Chelsea — одна из самых ранних английских панк-групп, тем не менее развитие ее шло своим ходом, вне «секспистольского» анклава. Почти сразу участники группы разделились на несколько составов: Айдол с Джеймсом и Toy образовали Generation X, затем Тоу ушел в Alternative TV, что касается Октобера, то он набрал новую группу под прежним названием Chelsea. С тех пор перемены происходили практически ежедневно, составы часто пересекались друг с другом, игрались джемсейшны. Но один человек всегда был верен Chelsea — это Джин Октобер. Ансамбль не получил международного признания, однако примечателен тем, что выработал свой собственный панк-стиль и пережил почти всех своих современников, войдя в 80-е годы с тем же присущим панкам поведением «слона в посудной лавке». Все же музыкально Chelsea не был столь какофоничен и агрессивен, как, скажем, Sex Pistols или Dead Boys. Некоторые песни поднимали серьезные социальные проблемы («Право на работу»). Ближе к середине 80-х годов Октобер предпринял попытки внести некоторые элементы модерна в свою музыку, что в принципе обернулось неудачей.

The Clash

Англия, 1976-1986

Джо Страммер — гитара, вокал, Мик Джонс — гитара, Поль Симонон — бас, Терри Чаймс — ударные, Кит Левэн — гитара.

1976 (- Левэн).

1977 — the Clash (CBS) — (- Чаймс, + Ник Хедон — ударные).

1978 — Give ‘Em Enough Rope.

1979 — London Calling.

1980 — Black Market Clash, Sandinista!

1982 — Combat Rock (- Хедон, + Чаймс).

1983 (- Чаймс, + Питер Хоуорд — ударные, Джонс).

1984 (+ Винс Уайт — гитара, + Ник Шеппард — гитара).

1985 — Cut the Crap

Сейчас, много лет спустя, можно смело сказать, что Clash был самым серьезным, самым талантливым ансамблем, вышедшим из панк-волны 70-х годов. Как Sex Pistols олицетворяли собой буйство и анархию панка, так Clash определили политическую направленность всего движения в целом. Ансамбль появился на свет по инициативе двух слушателей Центральной школы искусств — Симонона и Джонса, которые встретили потрясенного увиденным накануне выступлением Sex Pistols Джо Страммера. Джо родился в семье дипломата, получил хорошее образование и вел богемную жизнь. Однако за ним водился грешок — с 1974 года он руководил паб-рок-группой 101'ERS, названной так по номеру камеры пыток в романе Джорджа Оруэлла «1984». Идея создания панк-ансамбля для Страммера не явилась чем-то неожиданным. По его собственным словам, ему было страшно стыдно перед простыми англичанами за свое происхождение и безбедное существование. «Я глядел из окна дорогого бара (люди, окружавшие меня, старались в окна не глядеть) и видел другую жизнь: отчаяние, бессилие и пустоту». Это чувство сопереживания и участия в судьбах других привели Страммера к осознанию необходимости протеста против общественных структур и манипулирования людьми, нашедшего выражение в музыке и текстах ансамбля Clash. Первый диск группы «Столкновение», вышедший в апреле 1977 года, для меня олицетворяет весь панк-рок вообще. Это лучшая работа тех лет. Во-первых, зажигательная, дарящая чистую энергию рок-н-ролла, атакующая музыка. Во-вторых, тексты, кипящие от ярости и боли. И в-третьих, язвительный юмор, с которым музыканты говорят на самые разные темы, затрагивающие целый спектр жизненных проблем: от безработицы («Счастливые случаи в карьерном отношении») до борьбы с власть имущими («Белое восстание», «Лондон в огне»). В мае того же года Clash предпринял грандиозное турне по Англии с Jam и Buzzcocks. Музыканты передвигались из города в город, возя с собой целую армию поклонников, часть из которых жила вместе с Clash в одних апартаментах. Все это напоминало маленькую коммуну. С той же поры музыканты взяли себе за правило участвовать в движениях «Рок против расизма», «Рок против нейтронной бомбы», в антинацистском карнавале в Лондоне (они, например, начинали второй из четырех концертов «Для народа Кампучии» в 1979 году), старались не пропустить ни одной благотворительной кампании тех лет. Это заставило даже тех, кто не приемлет панк, относиться к Clash серьезно и с уважением. Интересно, что цены на свои диски Clash старались все время… занижать, в расчете на малоимущих покупателей, выплачивая фирмам неустойки из собственного кармана. Так, двойной «Вызывает Лондон» стоил как обычный диск, а тройной «Сандиниста!» — как двойной.