ТАНЦОВЩИК (т а н ц о в щ и ц а), проф. артист балета или танц. коллектива. В дореволюц. балетном т-ре Т. делились на клас-сич. и характерных; гротесковых, лирич., героич.; существовало и промежуточное деление (деми-классич., деми-характерный и др.). В совр. балетном т-ре это деление существует неофициально. В России установлен 20-летний стаж работы Т. в труппе, по окончании к-рого он может уйти на пенСИЮ. В. В. Киселёв.

TEP-A-TEP, см. Terre a terre. ТРИКО (франц. tricot, от tricoter вязать) балетное, костюм артистов для выполнения exercice, часть сценич. костюма. Изобретение Т. приписывают Мальо, костюмеру парижской Оперы (2-я пол. 18 в.). Т. стало атрибутом костюма классич. танцовщицы после реформы женского танца и появлением тюники, а также с развитием техники и эстетики классич. танца, усложнением виртуозного исполнитель-ства, техники поддержек. В театр. обиход Т. окончательно ввёл хореограф Ш. Дидло. в. в. Киселёв. ТУНИКА (tunique), театр.-танц. костюм, чаще женский. Происходит от древнегреч. одежды дого-меровской эпохи (хитона) и его вариантов - более поздней римской туники (с нач. 3 в. до н. э.). Кусок материи, из к-рой складывалась туника, имел форму креста с широкой вертикальной и узкой горизонтальной стороной, сложенный по середине узкой полосы и сшитый по бокам с отверстиями для рук и головы. В нач. 20 в. его ввели в качестве сценич. костюма представители "свободного" танца во главе с А. Дункан. В рус. балете 1920-30-х гг. Т. вытеснила пачку, превратившись в танц. униформу (называется также хитон), использовалась также в качестве репетиционного костюма. Е. я. Суриц. ТЮНИК, тюника или т ю-н и к и (франц. tunique-туника, хитон, от лат. tunica), то же, что пачка, применялась чаще в роман-тич. балете (напр., костюмы вилис в "Жизели").

УРОК ТАНЦА, в классич. школе состоит из неск. частей: exercice y станка; exercice на середине зала;

adagio, allegro; упражнения на пальцах в женском танце. УСТОЙЧИВОСТЬ, см Aplomb ХАРАКТЕРНЫЙ ТАНЕЦ (франц. danse de caractere, danse caracteristique), одно из выразительных средств балетного т-ра, разновидность сценич. танца. В

16-нач. 19 вв. термин служил определением танца в характере, в образе. Был распространён в интермедиях, персонажами к-рых являлись ремесленники, крестьяне, матросы, нищие, разбойники, персонажи комедии дель арте. X. т. обогащался движениями и жестами, специфичными для той или иной социальной группы, а законы композиции соблюдались не так строго, как в танце "серьёзном". С нач. 19 в. значение термина стало меняться. X. т. назвали полухарактерным (деми-характер-ным), а определение характерный перешло к нар. танцу, приспособленному для балетного спектакля. Такое значение термина закрепилось доныне. В России интерес к претворению на сцене фольклора обострился в нач. 19 в. и был вызван патриотич. подъёмом, связанным с Отечеств, войной 1812. В дивертисментах И. М. Аблеца, И. И. Вальберха. А. П. Глушков-ского, И. К. Лобанова рус. танец занимал ведущее место. Процесс активизировался в пору расцвета романтич. балета в спектаклях Ф. Тальони, Ж. Перро, Ш. Дидло, где нац. колорит предполагался самой эстетикой: X. т. либо воссоздавал быт, противопоставленный ирреальному миру сильфид и наяд. либо романтизировался. X. т. отличался от народного тем, что имел не самостоятельное, а подчинённое значение. Законы его диктовала оркестровая, затем симф. музыка и стилистика спектакля. Нар. движения были ограничены определенным количеством pas той или иной национальности, к-рые варьировались балетмейстерами. Тем не менее нац. характер, нац. образ X. т. в классич. балетах обычно был подлинным, достоверным, а образцы его, созданные М. И. Пе-типа и Л. И. Ивановым, обогащали настроение и колорит спектакля.

В кон. 19 в. был создан exercice X. т. В его основе лежал exercice классич. танца. Это позволило при постановках X. т. широко использовать законы хореогр. тематизма ("Венгерская рапсодия" Иванова в "Коньке-Горбунке").

Этапом развития X. т. стало в нач. 20 в. творчество M. M. Фокина, создавшего целые характерные балеты и утвердившего в них принципы хореогр. тематизма ("Половецкие пляски", "Арагонская хота"), развитые затем в творчестве Ф. В. Лопухова, К. Я. Голейзовского, В. И. Вайнонена, В. M. Чабукиани.

В 1930-60-е гг. появились балеты, где каждый эпизод, решённый средствами классич. танца, был пронизан нац. колоритом и перемежался с X. т. той же национальности: "Сердце гор" (балетм. Чабукиани), "Тарас Бульба" и "Весенняя сказка" (балетм. Лопухов), "Али-Батыр" ("Шурале"; балетм. Л. В. Якобсон), "Каменный цветок" (балетм. Ю. Н. Григорович). Задачи X. т. во многом переходили к обогащённому нац. элементами танцу классическому. Одновременно понятие X. т. раздвинулось, снова включив в себя танец в образе: "Болт" (балетм. Лопухов), "Прогульщики" (балетм. Вайнонен), "Клоп" и "Двенадцать" (балетм. Якобсон). В совр. балете X. т. - способ раскрытия образа или создания целого балета.

Лит.: Б л a i и с К., Иск-во танца, в кн.:

Классики хореографии, Л.-M., 1937; Лопухов А., Ширяев А..Бочаров А.. Основы характерного танца, вступ. статья Ю.Слонимского, Л.-М.. 1939; К p а с о в-с к а я В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в.. Л.-М., 1958; се же. Рус, балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-M., 1963;

e ё ж e. Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 1. Хореографы, Л., 1971: Стуколкина И., Четыре экзерсиса, M., 1972; Добровольская Г,.Танец. Пантомима. Балет, Л.. 1975. Г. Н. Добровольская.

ХИТОН, см. Туника. ХОРЕОГРАФИЧЕСКАЯ МИНИАТЮРА, малая форма танц.-сценич. представления. Существует как на эстраде, так и в балетном т-ре. Может быть сюжетной и бессюжетной. X. м. сформировалась внутри балетного спектакля. В нач. 19 в. в России входила в нац. дивертисменты И. М. Аблеца, И. И. Вальберха, А. П. Глушковского. С сер. 19 в. появилась на конц. эстраде ("Мужичок" в исполнении M.C. Суровщиковой-Петипа, балетм. М. И. Петипа; "Матлот" в исполнении О. И. Преображенской), продолжая развиваться и в балетном спектакле ("сказки" в "Спящей красавице", нац. дивертисменты в "Лебедином озере" и в "Раймонде", балетм. Петипа). X. м. создавал М. М. Фокин ("Вакханалия", "Лебедь" - обе на муз. Сен-Сан-са). Нередко X. м., объединённые единым замыслом, складываются в серии ("Скрябиниана" балетм. К. Я. Голейзовского, "Образы Родена" балетм. Л. В. Якобсона, "Картинки с выставки" балетм. Ф. В. Лопухова). На их основе может создаваться целостный спектакль ("Хореографические миниатюры" Якобсона, Т-р им. Кирова; "Хореографические новеллы" Д. А. Брянцева, там же). X. м. форма, благоприятная для хореогр. эксперимента, поиска новых образов и выразительных средств. Популярность приобрели X. м. балетм. Голейзовского, Якобсона, А. М. Мессе-рера, А. Н. Ермолаева, В. А. Вар-ковицкого, А. А. Лапаури, Г. Д. Алексидзе, Г. А. Майорова, Брянцева, Б. Я. Эйфмана.