...люстры в стиле Пьюджина с характерным узором из крестоцветов и вимпергов, жесткие, напоминающие деревянную резьбу ламбрекены с хорошо читаемым узором из готических трилистников...

В музее представлены изделия и эскизы дизайна с 17 века по настоящее время.
Что касается содержания альбома.... Интересны реальные изделия годов минувших. На втором месте эскизы интерьеров годов минувших. На третьем месте, пожалуй, экспонаты более современные, которые ещё недостаточно стары, чтобы поразить наше воображение, но претендуют на стиль нашей эпохи для следующих поколений. Составители пытались дать общее представление о содержании музея, и мы можем видеть экспонаты разной, казалось бы, художественной ценности, но хотя что определяет ценность как не рынок, - скажут американцы. В целом, содержание вполне удовлетворительное, так как обращено внимание именно на экспонаты прошлых веков, которые потерялись бы в массе современных экспонатов музея с блошиных рынков. Но любители 2-й пол. 20 века и современного дизайна могут быть разочарованы, внимания этому периоду уделено меньше. Представлены, например, пара экспонатов середины века без описания. А это ведь были годы дизайнового бума. Не любитель 20 века составитель, явно... Впрочем, разочарованных этим отлично выручит посещение сайта музея.
На сайте музея есть интересная функция как "Объект дня" (OBJECT OF THE DAY), где каждый день показывается какой-то экспонат, но главное, что можно листать это по дням, смотря их все с описанием истории создания и особенностей. Там действительно можно попасть на то, что вас заинтересует. В конце концов музей имеет более 210 тысяч объектов (как указано на сайте, в альбоме указано, что более 250 тысяч), и это конечно лишь малая толика коллекции. Вы даже можете подписаться на эту рассылку, чтобы каждый будний день вам на почту приходила история об одном таком экспонате. Также можно посмотреть какие выставки проходят в настоящее время и ещё есть возможность посмотреть некоторые их экспонаты онлайн. Ещё можно видеть новые приобретения музея (только когда их успеют оцифровать). Короче говоря, этот музейный сайт живее всех живых. И вообще, если меня что-то и восхищает в американских музеях, то это их сайты. В этом с них стоит брать пример. У нас сайт Эрмитажа-то по-человечески сделать не могут.
Лично мне были более интересны экспонаты 19 века, представленные в альбоме. Например, предметы мебели типа кресла Дункана Файфа 1840-х гг. из разных сортов древесины, в т. ч. красного дерева, в т. н. федеральном стиле. Подобные этому предметы отражают стиль эпохи. Есть также дагерротипы, т. е. первые фотографии, 1850-х гг. с пейзажем Ниагарского водопада, выполненных братьями Лангенхайм. Это интересно больше с точки зрения научно-исторической, нежели искусства. Хотя первые фотографии людей были бы интереснее. Ну и большое внимание уделено эскизам интерьеров, которые тоже интересно смотреть, так как на них запечатлены с точностью реальные интерьеры того времени, как например, комната дворца Фишбах - резиденции прусских королей, в акварели Фридриха Клозе, 1846 г.
Нелишне поругать составителей за огрехи, которые выползают то и дело в этой серии. Вместо архитектора Джона Нэша (1752—1835) поставили графика Джона Нэша (1893—1977). И ведь не смутила эпоха, о которой ведётся речь. Другой момент: слова valuta и voluta в итальянском языке, из которого они пришли в русский, есть разные слова также и в русском языке! И обозначают они, соответственно, разное. И когда читаешь про "...роги изобилия, завитки валют...", то можно подумать, что речь идёт не об описании росписи кабинета, а о денежных банкнотах, свёрнутых в трубочки и...."перетянутых резиночкой от бигудей" (М. Задорнов). Слово pittoresque звучит на французском с ударением на первое е, и соответственно на русском принято именовать этот жанр искусства - питтореск, а не питтореску, так как ue на конце не произносится.