Неоднократно предпринимались и попытки восстановить изначальное положение рук богини. Предполагают, что правая рука, поднятая вверх, держала кубок, венок или горн. Кисть из того же мрамора была найдена в Самофракии в 1950 году и сейчас экспонируется в Лувре, сразу за статуей Ники. Сама статуя установлена на повороте лестницы Дару, что эффектно подчеркивает ее стремительность и порыв. Правое крыло статуи – реконструкция, точная копия левого крыла из гипса. Многократные же попытки восстановить руки статуи оказались безуспешны – все они портили шедевр. Эти неудачи заставляют признать: Ника прекрасна именно такой, совершенна в своем несовершенстве.
Венера (Афродита) Милосская – знаменитая древнегреческая статуя периода позднего эллинизма (ок. 130-100 гг. до н.э.). Мраморный оригинал, а не копия, как считалось ранее. Статуя была найдена греческим крестьянином на своем поле в двух больших фрагментах и множестве мелких обломков в 1820 году на острове Милос (в древности Мелос) в Эгейском море. По свидетельству очевидца, французского мореплавателя Дюмона Дюрвиля, видевшего статую, когда она еще стояла в сарае крестьянина, в левой поднятой кверху руке она держала яблоко, а правой придерживала ниспадавшее одеяние. Дюрвиль рассказал о находке французскому послу в Стамбуле маркизу де Ривьер, который, получив статую в марте 1821 года, преподнес ее королю Людовику XVIII. Так статуя оказалась в Париже, в Лувре, где экспонируется и в наши дни. Руки статуи так и не были обнаружены. Автором этого замечательного шедевра считается Александр или Агесандр из Антиохии. Несколько утраченных букв из авторской подписи на цоколе не позволяют с определенной точностью установить его имя. Мастер выполнил статую, вероятно, в подражание более древним, классическим образцам. Стилистически статуя относится к течению эллинистического искусства, отражавшему возврат к греческой классике Века Перикла. Статуя удачно сочетает в себе величавую монументальность классических образцов с характерной для эллинизма динамикой композиции, хотя искусство II века до н.э., когда создавалась статуя Венеры, отмечено кризисными тенденциями, утратой чувства целостности, тем не менее именно это произведение, благодаря своей чувственности и натуралистичности, стало со временем самым известным, любимым, общепризнанным символом красоты во всем мире.
Культура этрусков
Капитолийская волчица. Бронза. Рим (первая половина V в. до н.э., Дворец консерваторов).
Химера. Бронза. Флоренция (V в. до н.э., Археологический музей).
Обе скульптуры выполнены неизвестными нам этрусскими мастерами. В период VI-V веков до н.э. этруски достигают зенита своей славы и могущества. Этрусские цари династии Тарквиниев правят в Риме, превратив его в подлинно великий город. При них начали возводить огромные здания, был замощен Форум, а на Капитолии построены храмы Юпитера, Юноны и Минервы – трех божеств покровителей города. В конце VI века римляне освобождаются от власти Тарквиниев и устанавливают республику, начинается завоевание римлянами этрусских поселений, а к началу III века до н.э. все этрусские города утрачивают свою независимость. Позднее выпадает из общения язык этрусков, их книги пропадают, а история Этрурии пишется по греческим и римским источникам.
«Капитолийская волчица» была найдена в Риме в X веке и считается символом Вечного города, хотя, скорее всего, скульптура не имеет отношения к легенде, согласно которой волчица выкормила близнецов Ромула и Рема, брошенных в корзине в Тибр по приказу царя Амулия. Ромул затем стал основателем Рима. Фигурки двух младенцев добавлены к волчице в эпоху Возрождения скульптором А. Поллайоло. С XV века «Капитолийская волчица» находится на Капитолии в Риме. В 2007 г. французский реставратор Анна Мария Карруба (Anna Maria Carruba) в газете La Reppublica в статье La Lupa Capitolina («Капитолийская волчица») опубликовала результаты своего девятилетнего исследования, где утверждала, что скульптура была создана не в V веке до нашей эры, а не ранее VII-VIII вв. н.э. Анализ, проведенный Анной Марией, показал, что «Волчица» была сделана не по античной методике, а по технологии более позднего периода: статуя была отлита сразу и целиком. А этот метод был хорошо освоен в Европе значительно позже.Бронзовую скульптуру «Химера» нашли в 1554 году при рытье траншей и строительстве укреплений у города Ареццо в Тоскане, в самом центре древней Этрурии. Скульптура была отправлена во флорентийский дворец Козимо Медичи, – великого герцога Тосканского. Изысканные произведения этрусского искусства, наполнили восторгом и гордостью всю Италию. Донателло и Микеланджело, Бенвенуто Челлини и Леонардо да Винчи, Брунелески, Альберти, Мазаччо, Вазари отталкивались от прошлого, используя мотивы этрусков в своих работах.
Древнеримская культура
Амфитеатр Флавиев или Колизей – самый большой амфитеатр Рима и всего Древнего мира. Был сооружен в 75-80 годах на месте искусственного озера с соленой водой вырытого по приказу императора Нерона. О том, что здесь было озеро напоминает лишь система каналов и шлюзов, позволявшая затопить арену за несколько минут, для устроения морских сражений – навмахий. Этим сооружением новая династия Флавиев хотела показать, что она более прежней, заботится о своих гражданах. В плане он имеет форму эллипса (наружные размеры: 188x156м, высота 57 м). Колизей был рассчитан на 50 тысяч зрителей, на его арене могли одновременно выступать 3 000 пар гладиаторов. Снаружи амфитеатр был облицован мрамором и украшен статуями, заполнявшими проемы второго и третьего этажей.
Арену окружали четыре яруса с сиденьями для публики. 64 огромных входа впускали в амфитеатр толпу зрителей. Подвальные помещения предназначались для гладиаторов, служителей амфитеатра; здесь же стояли и клетки со зверями. Колизей окружала высокая стена, на которой в жаркое время крепился огромный тент. Грандиозный амфитеатр служит и образцом решения многих функциональных задач: обеспечение видимости, эвакуации, безопасности зрителей и т.д., но главное – он должен был служить символом мощи, незыблемости и долговечности Римской империи.
Богатые украшения интерьера не сохранились. В средние века руины Колизея использовались как каменоломня – местные жители брали оттуда камень для построек. Однако то, что сохранилось, позволяет судить о величии замысла.
Форум Траяна в Риме (начало II века н.э.)
Первый Форум – центр общественной жизни Рима, появился в Царский период. В конце Республики он оказался тесен для разросшегося города и началось строительство ряда дополнительных императорских форумов, первый из которых был возведен Юлием Цезарем. Форум Траяна, ставший последним в истории Рима, был самым обширным и величественным. Он был построен по приказу императора, архитектором Аполлодором из Дамаска, чтобы увековечить победу Рима над Дакией. Убранство форума восхищало своим великолепием. В центре его стояла конная статуя императора. За ней возвышалась базилика Ульпия (по родовому имени Траяна), раскинувшиеся во всю ширину форума. Портик ее венчали изваяние трех колесниц; фасад, облицованный белоснежным мрамором, украшали статуи и колонны разных цветов, завершало все это великолепие черепичная позолоченная бронзовая крыша. Позади базилики находилась библиотека, имевшая два корпуса – для латинских и греческих сочинений. Между ними помещалась небольшая площадь, в центре которой возвышалась колонна Траяна – единственное сооружение, сохранившееся от форума до наших дней. Колонна украшена спиральной лентой барельефов (более 200 м), посвященных войне с даками. Вершину ее первоначально венчал орел, а после смерти Траяна – его статуя, которая впоследствии исчезла в сумятице варварских нашествий. В 1588 году папа Сикст V поставил на ее место статую апостола Петра.