кулиса (фр. a coulisse — раздвижной) — часть тромбона в виде тонкой изогнутой трубки, которая выдвигается из основного корпуса. При ее выдвижении изменяется длина столба воздуха в инструменте, благодаря чему и возникают звуки разной высоты. Плавное движение кулисы позволяет применять на тромбоне невозможный на других духовых инструментах прием глиссандо.

кульминация (от лат. culmen — вершина) — момент высшего напряжения в музыкальном произведении, отдельной его части или разделе, к которому стремится все музыкальное развитие. Так, в сонатной форме главная кульминация часто подготавливает начало репризы.

лад — система организации звуков, различных по высоте, основанная на их взаимном тяготении. Основной звук лада — тоника. Два главных лада, на которых построена практически вся европейская музыка от позднего Средневековья до XX века — мажор и минор (см.). В народной музыке сохранились и другие, древние лады, например пентатонический — в шотландском фольклоре, используемый композиторами для придания шотландского колорита. На пентатонике (см.) основана и китайская музыка. Нашел отражение в профессиональной музыке и дважды гармонический лад, иначе называемый венгерским или цыганским, для создания этих национальных образов.

ларго (итал. largo — широкий, просторный) — обозначение самого медленного музыкального темпа, название части симфонии (второй или третьей), написанной в этом темпе.

легато (итал. legato — связанный) — плавный переход от одного звука к другому, без малейшего перерыва. На струнных достигается непрерывным ведением смычка.

лейтмотив (нем. Leitmotiv — ведущий мотив) — яркая, хорошо запоминающаяся, как правило, короткая тема, чаще мелодия, но, возможно, и аккордовая последовательность, характеризующая какой-либо персонаж, ситуацию, явление. Первоначально появился в опере, но, начиная с Пятой Бетховена, встречается в симфониях вплоть до нашего времени (тема-автограф Шостаковича D — Es — С — Н).

лендлер (нем. Laendler от австрийской области Ландль) — австрийский и южногерманский парный танец в трехдольном размере и умеренном движении с прыжками; предшественник венского вальса. Использовался многими композиторами, например, Шубертом, Брукнером, Малером.

линеарность (от лат. linea — линия) — такое строение мелодии, при котором используется почти поступенное (т. е. по соседним ступеням лада) движение — восходящее, нисходящее или волнообразное. В некоторых случаях допускает скачки на широкие интервалы, но тогда крайние точки этих интервалов должны образовывать плавные мелодические линии.

литавры — ударный инструмент со звуками определенной высоты, состоит из двух или нескольких медных котлов, на отверстия которых натянута кожа. Котлы разных размеров, что определяет разницу в высоте звука. Кроме того, на каждой литавре высоту звука можно слегка изменять при помощи винтов, которые усиливают или ослабляют натяжение кожи. Играют на литаврах двумя палочками с мягкими головками. Один литаврист может играть на двух, трех, иногда даже четырех литаврах.

мажор (от итал. maggiore — большой) — лад, в основе которого находится большое трезвучие (см.) как устойчивый аккорд, в который разрешаются неустойчивые ступени. Один из основных ладов европейской музыки.

мандолина (итал. mandolino) — струнный щипковый инструмент, ведущий свое происхождение от старинной лютни. Встречается в двух видах — с плоским и с грушевидным дном. Играют на ней медиатором, т. е. особой пластинкой из кости, дерева или металла, которой зацепляют струны. Звучит, в основном, в быту, но иногда используется композиторами для создания определенного эффекта (например, уличной сценки). Так, Малер ввел мандолину в партитуру Седьмой симфонии.

медные духовые инструменты — см. духовые инструменты.

менуэт (фр. menuet от pas menus — маленькие шаги) — трехдольный танец народного происхождения, начиная с XVII в. получивший большое распространение при французском королевском дворе. Первоначально представлял собой ряд церемониальных движений в довольно медленном темпе. Став в XVIII в. частью симфонии, приобрел более быстрый темп и энергичный характер. В классической симфонии до начала XIX в. был почти непременной третьей частью. Первым от менуэта отказался Бетховен во Второй симфонии.

минор (от итал. minore — меньший) — лад, в основе которого лежит малое трезвучие (см.) как устойчивый аккорд, в который разрешаются неустойчивые ступени.

модуляция (от лат. modulatio — размеренность) — переход из одной тональности (см.) в другую. Может быть постепенной, когда переход осуществляется в так называемую родственную тональность (возможны несколько таких переходов, один за другим), а может быть и внезапной — сразу переводящей музыку в далекую тональность.

монотематизм (от греч. monos — один и thema — тема) — принцип построения музыкального произведения с главенством одной темы, которая проходит через все его части и несет определенный образный смысл. В наиболее полном виде монотематизм использовал Лист, в частности в «Фауст-симфонии», где все основные образы оказываются модификацией одной и той же музыкальной темы.

мотив — в бытовом понимании — напев, мелодия; в более точном — наименьшее из возможных музыкальных построений, обладающее самостоятельной выразительностью.

мотивное развитие — вычленение отдельных мотивов из темы, столкновение их, частичное изменение, полифоническое объединение и пр.; происходит обычно в разработке сонатной формы.

музыкальная форма — принятое в музыкальной науке название структуры произведения. Так, в симфоническом цикле встречаются сонатная форма, рондо, рондо-соната, вариации, трехчастная форма и др. (см. соответствующие термины).

наложение функций — сочетание гармонических созвучий, относящихся к разным функциям. Чаще всего это длительное музыкальное развертывание, в котором встречаются все три основные функции — тоника, доминанта и субдоминанта — на протяженном органном пункте (см.).

натуральный звукоряд — ряд звуков, состоящий последовательно из октавы, чистой квинты, чистой кварты, большой терции, двух малых терций и т. д. и возникающий при колебании упругого тела (струны, столба воздуха и пр.) не только полностью, но также его половины, трети, четверти и т. д. Самый низкий тон, получающийся от колебания полного объема, называется основным. Он слышен значительно лучше других. Остальные дополняют его звучание и создают особенности тембра. Однако если перекрыть возможность звучания основного тона (или нескольких нижних тонов), то звучат следующие звуки натурального звукоряда. На этом и основаны натуральные духовые инструменты. Натуральные тоны звучат гораздо ярче и красивее хроматических. В частности, «золотой ход» (см.) валторны использует только натуральные тоны.

неоклассицизм — одно из направлений в музыке XX в., основанное на возрождении черт стиля классической и доклассической (эпохи барокко) музыки. Самый яркий представитель неоклассицизма — Стравинский в один из периодов его творчества, когда он провозгласил лозунг: «Назад к Баху». Эстетический идеал неоклассицизма — порядок, устойчивость, равновесие всех элементов музыкальной структуры и языка.

одноименный мажор — тональность с той же тоникой, что и минорная. Например, одноименным ля минору является ля мажор, до минору — до мажор,

октава — 1. Часть звукоряда, включающая в себя 12 звуков различной высоты — полутонов от ноты до до ноты си. Отдельные октавы имеют название, начиная с самой нижней: субконтроктава (неполная), контроктава, большая октава, малая октава, первая октава, вторая октава и т. д. 2. Интервал объемом в 6 тонов и шириной в 8 ступеней, т. е., например, от ре первой до ре второй октавы.

опус (лат. opus — труд, сочинение) — заменяет слово «сочинение» при нумерации композитором своих произведений.