Господство французских колонизаторов (начавшееся с середины 19 в.) затормозило развитие национальной культуры. В городах возникли европейские кварталы, в которых с конца 19 в. появились комфортабельные жилые и общественные здания, построенные, под влиянием стилей европейской архитектуры (модерн, функционализм). Районы, заселённые вьетнамцами были крайне неблагоустроены. Промышленные предприятия размещались вплотную к жилищам; в портовых городах берега рек и морских бухт были заняты хаотично расположенными портовыми строениями.
Основанная в 1925 Высшая школа изящных искусств в Ханое, знакомя вьетнамских художников с западноевропейским искусством и давая им профессиональные навыки, насаждала принципы европейского академического и салонного искусства.
Лит.: Тюляев С. И., Искусство Вьетнама, М., 1957; Нго-Гуи-Куин, Троицкий С. С., Некоторые памятники архитектуры Северного Вьетнама, в сб.: Архитектура стран Юго-Восточной Азии, М., 1960; Прокофьев О., Искусство Юго-Восточной Азии, М., 1967, с. 214—36; Parmentier Н., Les sculptures chames au Musée de Tourane, P. — Brux., 1922 (Ars Asiatica, IV); Bezacier L., L’art viêtnamien, P., [1955]; Dang-Trung, L’artisanat au Viêtnam, Hânoi, 1958.
Музыка
В многонациональном В. каждая из населяющих его народностей обладает своей национальной культурой, имеющей древние традиции. Народное музыкальное искусство сохранило самобытность. Музыка богата различными вокальными жанрами, среди которых так называемые хо — лирические, шуточные и сатирические, трудовые песни крестьян, гребцов, лесорубов, отличающиеся волевыми, энергичными ритмами; состоят из импровизационной фразы-запева солиста и хорового ритмического отклика-восклицания. Для северных напевов («кунг бак») характерны живые, светлые мелодии, для южных («кунг нам») — протяжные, меланхолические, исполняющиеся в более медленном темпе, в них сказалось влияние кхмерской музыкальной культуры Камбоджи.
Музыка В. в своей основе — пентатонического строя, пение — главным образом одноголосное, унисонное. Первоначальная система нотной записи профессиональной музыки В. состояла из названий, соответствующих звукам пятиструнной цитры: кунг, тхыонг, зок, тьюи, ву. Нотация осуществлялась посредством китайских иероглифов, так как она была введена представителями придворной музыкальной культуры В., которая, в противоположность народному искусству, находилась в средние века под сильным влиянием китайской, а также тьямской и отчасти буддийской, главным образом ритуальной, музыкальных культур. С развитием профессиональной музыки пентатоника обогащалась: наряду со строгим пятиступенным звукорядом появились мелодии шести- и семиступенные. Образовалась соответствующая строю семиструнной цитры система нотной записи: хо, сы, санг, се, конг, лиу, у. Национальная опера В. — синтетический вид искусства, в котором сочетаются пение, речитатив, речь, танец, мимика и жест; оркестровое сопровождение даёт характеристики действующих лиц и связывает интермедиями происходящее на сцене.
Придворная музыка в феодальном В. значительно отличалась от народной и по жанрам. В ней получила развитие профессиональная салонная, камерная музыка. Высокого развития достигла теория музыкального искусства. В 16 в. созданы 2 музыкальных общества — теоретическое «Бо донг ван» и вокально-инструментальное»Бо ня няк», позднее — «Бо зяо фыонг» (преобразовано в общество песни и танца), организован придворный оркестр «Дой ба лэнь», обслуживавший королевские церемонии и ритуальные шествия. В середине 19 в. создан оркестр «Няк тянь», объединивший лучших музыкантов и певцов. В придворной музыке использовались наряду с народными вьетнамскими и китайские инструменты. Среди инструментов В. — духовые: бамбуковый кхен (соединённые стебли-трубки разной длины с отверстиями, имеющие общий мундштук), флейты продольные и поперечные: дык, тиеу, пи-дой (двойная свирель), шао бан, шао бау (бамбуковая флейта с резонатором из тыквы); пи рам ланг и пи там лей — типа гобоя, и многие другие. Струнные (с количеством струн от 1 до 42) — древний однострунный бау, вибрирующее звучание которого близко народному пению; тхап лук (щипковый типа цитры); среди смычковых распространены двуструнные (типа виолы). Ударные — чонг дай (большой барабан), чонг тео (малый барабан), чанг бан (род бубна), мо (деревянные), различные трещотки и колокольчики, бамбуковый ксилофон чынг; гонги — каменный (хань) и бронзовый (тьенг).
В конце 19 в. на основе народного театра возник полусамодеятельный театр с большими вокальными лирическими номерами «вонг ко» (воспоминания о прошлом — жанр, сформировавшийся под влиянием тьямской культуры), речитативом, мелодекламацией и танцами (будущий профессиональный театр кай-лыонг). Он носил ярко национальный характер, так как опирался на южновьетнамские народные песни, а также на классический театр туонг. В классические арии туонг вплетались грустные тьямские или кхмерские народные напевы. В оркестре театра кай-лыонг (размещённом за кулисами) вместо характерных для северного театра барабанов и труб использовались вьетнамские гитары, скрипки и флейты. Первые профессиональные труппы кай-лыонга созданы к 1920-м гг. К этому периоду относится одна из популярных постановок «Стенания истерзанной души» (по поэме Нгуена Зу). В 30-е гг., национальное музыкальное искусство пришло в упадок; профессиональное театрально-музыкальное искусство также утратило национальное своеобразие: ставились оперы европейского репертуара или композиторов В., подражавших европейским образцам.
Лит.: Нгуэн Дин Тхи, Народные песни Вьетнама, «Советская музыка», 1955, № 5; Мик Куанг, Вьетнамское оперное искусство, «Вьетнам», 1961, № 3; Национальные музыкальные инструменты, там же, 1963, № 1; Nguên Dinh Lai, Étude sur la musique sino-viêtnamienne et les chants populaires du Viêt-Nam, Saigon, 1956.
Театр
Сведения о театре В. до 19 в. скудны и отрывочны. Традиционные его жанры — тео и туонг. Тео — народный театр. Искусство этого театра изустно передавалось из поколения в поколение. Сюжеты черпались из истории, сказок, легенд, поэм. Возникновение тео связано с празднествами, которыми ежегодно отмечался сбор урожая в дельте р. Хонгха. Для тео характерна импровизация. Основные персонажи этих представлений крестьяне (в спектаклях участвуют мужчины и женщины). Тео тесно связано с народной музыкой и танцами. Действие сопровождается хором. Музыка, танцы и пение чаще всего рассказывают о с.-х. процессах (возделывание риса и др.). Отдельные элементы танца (условные движения кистей рук в танцах с веером и др.) раскрывают содержание пьесы. Представления устраивались во дворах культовых домов и пагод, зрители сидели на полу, окружая с трёх сторон место, где разыгрывалось действие. Спектакли тео обличали общественные пороки, сатирически изображая феодалов и представителей французских колониальных властей, воспевали доблесть народа. Наиболее известен выступавший в жанре тео театральный деятель и драматург Нгуен Динь Нги, создавший около 50 пьес, как исторических («Героиня великого Юга», «На голове бешеного слона»), так и остро комедийных, сатирических. В его театре сотрудничали популярные актёры, среди них известный артист Нгуен Ван Тхинь.
Театр туонг — классический театр В. — возник между 11—13 вв. на С. страны как придворное зрелище. В своём развитии туонг испытал некоторое влияние китайского классического театра, заимствовал обрядовые и символические костюмы, условный грим. В туонге сохраняются условные жесты, костюмы, манера исполнения, интонации. Декорации отсутствуют. Большое место в репертуаре занимают пьесы, рассказывающие о событиях национальной истории, истории Китая. Нередко в основу спектакля положены сюжеты вьетнамской мифологии или переработки произведений китайской классической литературы и драмы. Кроме придворных трупп театра туонг, существовали и бродячие труппы, вносившие в искусство туонг демократические тенденции. К середине 19 в. туонг обогатился новым содержанием, в числе действующих лиц появились представители народа. Действие в туонге разделяется на акты. Неотъемлемой частью спектакля являются музыка и танцы, способствующие раскрытию характера героя. Декламация ведётся нараспев, на высоких регистрах. К лучшим достижениям театра туонг в начале 20 в. относятся исторические пьесы драматургов Ханоя Нгуен Хыу Тиена «Фениксы Донг А» (о героях борьбы против монгольского нашествия — полководцах Чан Хынг Дао и Фам Нгу Лао) и Хоанг Танг Би «Месть за мужа и долг перед родиной» (о сёстрах Чынг, возглавивших в 1 в. восстание против иноземных завоевателей). Образы предателей в этих пьесах недвусмысленно указывали на тех, кто в новое время служил колонизаторам.