для 38848 -
 
Элджернон Генри Блэквуд (Алджернон Блэквуд) (англ. Algernon Henry Blackwood)
14 марта 1869 года, Кент - 10 декабря 1951 года

Английский писатель и путешественник, один из ведущих авторов-мистиков, классик литературы ужасов и жанра первой половины XX века, Кавалер Ордена Британской империи (CBE).
Автор 12 романов, более 200 рассказов, двух пьес и сборника поэтических произведений. Всемирную известность ему принес рассказ <Ивы> (англ.  The Willows ), считающийся одним из лучших произведений жанра художественной мистики. Говард Ф. Лавкрафт считал Алджернона Блэквуда своим непосредственным предшественником.
Википедия

---

Добавлено через 4 минуты 50 секунд  
 
для 28995 -
 
Эллен Кашнер (полное имя - Эллен Руфь Кашнер, Ellen Ruth Kushner)
Американская писательница

Эллен Руфь Кашнер (Ellen Ruth Kushner)— американка. Она родилась в Вашингтоне, округ Колумбия, и выросла в Кливленде, штат Огайо. Некоторое время в детстве жила во Франции. Она училась в колледже Брин-Мор и закончила колледж Барнарда. После получения высшего образования, она устроилась на работать редактором фэнтези в издательство  Ace Books/Grosset , а затем стала литературным редактором в  Pocket Books/Simon & Schuster . Также успела поработать составителем рекламных текстов и занималась поиском для издательств новых перспективных авторов. Кашнер написала несколько книжек для детской серии.
Ее дебютным романом стал  Swordspoint: A Melodrama of Manners  (1987). В 2002 году появилось его продолжение — созданный на основе одноименной новеллы 1997 года роман  The Fall of the Kings  (2002), написанный в соавторстве с Делией Шерман. Критики относят оба эти романа к т.н.  манерпанку  (mannerpunk). Место их действия — неназванный выдуманный столичный город и его пользующийся плохой репутацией Прибрежный район, где наемники всех мастей ждут своих нанимателей.А в июле прошлого года вышел еще один роман Кашнер  The Privilege of the Sword  (2006, премия журнала  Локус ), действие которого происходит в том же мире.
Второй вышедший роман Кашнер — основанный на шотландских народных балладах  Томас Рифмач  (1990), который получил "Мифопоэтическую премию фэнтези"-1991 и "Всемирную премию фэнтези"-1991 (разделил первое место).
Эллен Кашнер также является автором около десятка рассказов и стихотворений; некоторые перепечатывались в антологиях из ежегодной серии  Лучшее за год: фэнтези и хоррор .
Произведения Кашнер были переведены на испанский, каталонский, латышский, немецкий, русский, французский и японский языки.
Она является составителем двух антологий  магических произведений  —  Basilisk  (1980) и, вместе с Доном Келлером и Делией Шерман,  The Horns of Elfand  (1997).
Кашнер — популярный лектор и много выступает для различной аудитории ( от синагоги до фантастического конвента ), а также читала лекции по литературному мастерству на семинарах  Clarion Writers' Workshop  и  Odyssey Workshop .
В США она также очень известна как автор и ведущая еженедельной радиопередачи  Sound & Spirit , посвященной  исследованию мировой мифологии, духовности и человеческого опыта через посредство музыки . Несколько радиопрограмм Кашнер были удостоены  отраслевых  наград.
В 2002 году у Кашнер вышел компакт-диск с рассказом  The Golden Dreydl . Сопровождением к нему служит музыка Чайковского из  Щелкунчика , исполненная  Клейзмерским оркестром Ширима  (Shirim Klezmer). Осенью 2007 года этот рассказ будет выпущен издательством  Charlesbridge Press  в виде детской книги. Также Эллен совместно с фирмой  Rykodisc  выпустила музыкальный альбом  Welcoming Children Into the World , созданный на основе музыки, которую она отбирала для  Sound & Spirit . Также она выступала в разных городах США с программой  Esther: the Feast of Masks , первоначально созданной для ее радиопередачи.
В настоящее время Эллен Кашнер живет в Бостоне, штат Массачусетс, вместе со своим партнером, писательницей Делией Шерман. Кашнер и Шерман — активные участницы в т.н.  Interstitial art movement  (движение  кроссжанровых искусств ), являются одними из основателей связанной с этим движением некоммерческой организации  Interstitial Arts Foundation  и состоят в основанной Терри Виндлинг (Terry Windling)  The Endicott Studio . Также Кашнер входила в оргкомитет музыкального фестиваля  Boston Early Music Festival .
Недавно она вместе с композитором Беном Муром работала в Нью-Йорке над мюзиклом  The Bone Chandelier  (на основе вальсов XIX века и истории о мести в духе трагедий времен Иакова I), а совместно с Йель Сторм и Элизабет Шварц работала над спектаклем, основанным на истории еврейских женщин.
Эллен Кашнер любит путешествовать, обожает петь и готовить, недавно обнаружила в себе страсть к садоводству, гордится тем, что научилась танцевать в позднем возрасте и признается, что  всегда мечтала, что ее попросят сыграть Гамлета .
  Обзоры Ворчуна
Официальный сайт, Библиография, блог.
Страница на Фантлабе: http://fantlab.ru/autor1114

http://litlife.club/a/?id=7860
Добавьте, пожайлуста, биографию и фотографию Юрия Олеши.
Биография: Юрий Карлович Олеша (1899—1960) — русский советский писатель-прозаик, поэт, драматург, сатирик. Он родился 19 февраля (3 марта) 1899 года в Елисаветграде (сейчас Кировоград) в семье обедневших белорусских дворян. Род Олеши (первоначально православный) ведёт начало от боярина Олеши Петровича, получившего в 1508 году от князя Федора Ивановича Ярославича-Пинского село Бережное на Столинщине. Впоследствии род полонизировался и принял католичество.
В 1902 году его семья переехала в Одессу. Здесь Юрий поступил в Ришельевскую гимназию; ещё в годы учёбы начал сочинять стихи. Стихотворение  Кларимонда  (1915) было опубликовано в газете  Южный вестник .
Окончив гимназию, в 1917 году Олеша поступил в Одесский университет, два года изучал юриспруденцию. В Одессе он вместе с молодыми литераторами Валентином Катаевым, Эдуардом Багрицким и Ильей Ильфом образовал группу  Коллектив поэтов .
В годы Гражданской войны Олеша оставался в Одессе, в 1921 году переехал по приглашению В.Нарбута на работу в Харьков. Работал журналистом и печатал стихи в газетах. В 1922 году родители Олеши эмигрировали в Польшу. Но он не поехал с ними.
В 1922 году Олеша переехал в Москву, писал фельетоны и статьи, подписывая их псевдонимом Зубило. Эти произведения публиковались в отраслевой газете железнодорожников  Гудок  (в ней печатались также Михаил Булгаков, Валентин Катаев, Илья Ильф и Евгений Петров). В Москве Олеша жил в знаменитом  писательском доме  в Камергерском переулке.Олешу часто можно было видеть в Доме литераторов, но не выступающим в залах, а внизу в ресторане, где он просиживал со стаканом водки. Денег у него не было, удачливые советские литераторы почитали за честь угостить истинного писателя, прекрасно осознавая его огромный талант и невозможность реализации его. Однажды, узнав, что существуют разные категории похорон советских писателей, он поинтересовался, по какой категории похоронят его. Его хоронили бы по самой высшей, самой дорогой категории. Олеша на это спросил фразой, вошедшей в историю Дома литераторов: нельзя ли похоронить его по самой низкой категории, а разницу вернуть сейчас?
Жена: Ольга Густавова Суок
Олеша скончался в Москве 10 мая 1960 года. Похоронен в Москве, на Новодевичьем кладбище.
Фотография:

У Панкеевой тоже путаница
1. Вторая книга серии - Первый день весны и О пользе проклятий суть одно и то же, разве что первое, скорее всего, СИшная версия
2. Куча ненужных серий, хотя на самом деле всего одна, самая полная из которых - Судьба короля, где остальные книги будут:

• 11. Обратная сторона пути
• 12. Распутья. Наследие Повелителя
• 13. Распутья. Добрые соседи

Абрия Дорн.
Начинающая писательница пишет под псевдонимом и скрывает свое настоящее имя и фамилию. Из предисловия первой книги мы узнали, что девушка живет на Украине.
Еще с 10 лет Абрия замечала в себе писательский талант. она писала маленькие рассказы, стихи, песни и книги.
Первая книга под названием "Красавица по имени Белла" никогда не была напечатана, однако в интернете эта книга побывала и имела успех.
Абрия никогда не была популярна, о ней не говорили как о замечательной писательницы, но она такого и не хотела. Она мечтала о том, что бы говорили, что она хорошо и интересно пишет.
Абрия не остановилась на первой книге и сейчас пишет вторую книгу "Не делай мне больно" и хочет чтобы эта книга была в двух частях.

для 3113 -
 

Берестов Валентин Дмитриевич
Годы жизни: 1 апреля 1928 г. - 15 апреля 1998 г.
Российский детский поэт. Валентин Берестов родился 1 апреля 1928 года в городе Мещовске, Калужской области в семье учителя. Читать будущий поэт научился в четыре года. Стихи начал писать с детства. Во время второй Мировой войны семья Берестовых оказалась в эвакуации в Ташкенте. И там ему посчастливилось познакомиться с Надеждой Мандельштам, которая познакомила его с Анной Ахматовой. Затем состоялась встреча с Корнеем Чуковским, сыгравшим большую роль в судьбе Валентина Берестова. И Ахматова и Чуковский отнеслись к началу его творчества с большим интересом и заботливостью. В то время К. И. Чуковский писал:  Этот четырнадцатилетний хилый подросток обладает талантом огромного диапазона, удивляющим всех знатоков. Его стихи классичны в лучшем смысле этого слова, он наделен тонким чувством стиля и работает с одинаковым успехом во всех жанрах, причем эта работа сочетается с высокой культурностью, с упорной работоспособностью. Его нравственный облик внушает уважение всем, кто соприкасается с ним .
Однако, прежде чем всерьез заняться литературой, Валентин Берестов закончил исторический факультет МГУ, аспирантуру Института этнографии и много работал в археологических раскопках. Эта работа явилась основой для художественных произведений познавательного характера (повести  Государыня пустыня ,  Меч в золотых ножнах ,  Приключений не будет ), а также для многих стихов и песен.  Раскопки — это своего рода общение с древними людьми, с человечеством , — писал В. Берестов.
Первые его публикации взрослых стихов в журнале  Юность  как раз и были посвящены этой экзотической профессии и стали излюбленной темой для пародистов.
Первый сборник стихов  Отплытие  вышел в 1957 г. и получил признание читателей, поэтов и критиков. В том же году выходит первая книга для детей  Про машину . Затем последовали сборники стихов:  Веселое лето ,  Как найти дорожку ,  Улыбка ,  Жаворонок ,  Первый листопад ,  Определение счастья ,  Пятая нога  и многие другие.  Берестов, — писал поэт Коржавин, — это прежде всего талантливый, умный и, если можно так выразиться, веселый лирический поэт . Анна Ахматова о коротких юмористических стихах Валентина Дмитриевича говорила ему:  Отнеситесь к этому как можно серьезнее. Так никто не умеет .
Берестов, как публицист, изучал творчество других поэтов. Пушкинистика Берестова отличается глубинным прочтением произведений поэта.  Я стремился понять, почему его стихи так прекрасны. И на этом пути сделал некоторые находки, связанные с биографией Александра Сергеевича . Также увлекательны его статьи о Дале, Блоке, Есенине, Мандельштаме, о творчестве Высоцкого. Он написал мемуары о детстве и о великих современниках (Чуковском, Ахматовой, А. Толстом, Пастернаке, В. Пудовкине и многих других). Он занимался пересказами библейских преданий, переводами, и в первую очередь — переводами стихов близкого ему по духу бельгийского поэта Мориса Карема, получившего в Париже титул  Короля поэтов .
В последние годы жизни он иногда писал и выпускал детские сказки вместе со своей женой. Главная работа Берестова в девяностые годы — это составление вместе с женой, художницей и архитектором,  Избранного  по  Толковому словарю  В. И. Даля. В 2001 г. эта книга вышла в свет. В эти же годы Валентин Дмитриевич много времени уделяет передачам по радио и телевидению. Он сочиняет музыку для своих стихов, выступает с музыкальными группами.
Если бы меня спросили, кто — человек столетия, я бы сказала: Валентин Берестов. Потому что именно таких людей двадцатому веку не хватало больше всего . К этому высказыванию Новеллы Матвеевой могли бы присоединиться многие. Валентину Берестову благодарны многие замечательные детские писатели, которым он помог сделать первые шаги в литературе.
Умер Валентин Дмитриевич 15 апреля 1998 года в Москве.
Страница автора в Википедии

http://litlife.club/a/?id=57320

для 12977 -
 
Майкл Коуни Майкл Грейтрекс Коуни (Coney, Michael G[reatrex]) - один из виднейших представителей английской НФ. Он родился 28 сентября 1932 года в Бирмингеме, гр. Вест-Мидлендс [Birmingam, West Midland]. Вырос в Южной Англии, в местах, связанных с именем короля Артура, почитательницей которого была мать. Окончил колледж короля Эдуарда (King Edward's College), показав как склонность к языкам и литературе, так и нелюбовь к математике. После окончания колледжа служил в Королевских ВВС, затем работал на кэмпингах, содержал деревенскую пивную в юго-восточной Англии, впечатления о которой нашли отражение в его творчестве, был бухгалтером, финансовым аналитиком, управляющим отелей в гр. Девоншир и на о. Антигуа (Jabberwock Hotel), где и начал писать. С 1973 года писатель живет в Канаде, где до 1989 года работал в Службе охраны леса провинции Британская Колумбия, о. Ванкувер, затем вышел на пенсию в 1989 году. Эта служба, связанная с охраной лесов от пожаров, рутинная и однообразная, давала ему достаточно времени для литературной работы.
В фантастике Майкл Коуни дебютировал в 1969 году, рассказами "Шестое чувство" ("Sixth Sense", 1969) и "Симбионт". Первая книга - роман "Зеркальное отражение" ("Mirror Image", 1972, рус. "Воплощенный идеал", 1994).
Как признавался К., его произведения предназначены прежде всего для ухода от серой и скучной действительности. Критики отмечали повышенную эмоциональность его стиля и мастерство описания странных чужих ландшафтов. Однако романы и рассказы К. не лишены и социального критицизма.
Наиболее удачным считается роман "Здравствуй, лето,.. и прощай" ("Hello Summer, Goodbye", 1975, vt "Rax", 1975 US, рус. 1995, 2000). Роман переведен на 20 языков.
Продолжение романа "Здравствуй, лето,.. и прощай" - "Я помню Паллахакси" ("Pallahaxi Tide", 1990, рус. 1999) было опубликовано в России.
Страничка писателя в сети Интернет: http://members.shaw.ca/mconey/
Награжден British Science Fiction Award (1977) за роман "Бронтомех!" ("Brontomek!", 1976, рус. 1995). Номинант премии "Небьюла" (1995) за повесть "Чай и хомяки" ("Tea and Hamsters", 1995).
Некоторые рукописи К. хранятся в библиотеке Сиднейского ун-та (Австралия).

---

Добавлено через 21 минута  
 
для 2310 -
 
Кэролайн Дженис Черри (синоним для Кэролайн Дж. Черри )Черри, К(эролайн) Дж(анис) (Carolyn Janice Cherryh) (р. 1 сентября 1942, Сент-Луис, Миссури [St.Louis, Missouri]) - американская писательница-фантастка. Cherryh - рабочее имя (working name) писательницы, чья фамилия пишется на самом деле Cherry, что для русского языка безразлично. Имеет степень бакалавра исскуств (B.A.) по латинскому языку, магистра искусств (M.A.) по классической литературе (1965), полученные в университете Джона Хопкинса (John Hopkins University) в Оклахоме, куда она переселилась с семьей в возрасте трех лет. После этого она 11 лет преподавала латынь и древнюю историю в школах Оклахома-сити. На ее последующее творчество оказали сильное влияние увлечение философией Аристотеля и Вергилием. Много путешествовала, побывала в Италии, Греции, Турции, на Крите, посетила места, бывшие колыбелью античной цивилизации.
Писала романы с 10 лет.
Первая НФ публикация - роман "Врата Иврел" (Gate of Ivrel, 1975, рус. 1996), опубликованный Д. Уоллхеймом в его издательстве DAW Books.
С 1977 - профессиональная писательница, чему способствовали как успех первых книг, так и глубокое недовольство бюрократией в американском образовании.
Выступала также как переводчик с французского книг французских писателей-фантастов.
   bvi.rusf.ru
http://fantlab.ru/autor437

---

Добавлено через 2 минуты 51 секунда  
 
для 4456 -
 
Фриц Ройтер Лейбер
Фриц Лейбер (англ. Fritz Reuter Leiber Jr.; 24 декабря 1910 — 5 сентября 1992) американский писатель.
Выпускник Университета Чикаго (штат Иллинойс). Актер и участник театрального движения. Первой НФ-публикацией стал рассказ  Два искомых приключения  (1939). Автор сатирических романов ( Зеленое тысячелетие  (1953),  Серебряные яйцеглавы  (1958 и 1962),  Призрак бродит по Техасу  (1969) и др. В России получил известность после публикации цикла повестей и рассказов о жителях воображаемого города Ланкмара  Сага о Фафхрде и Сером Мышелове . История создания цикла отражена в эссе  Фафхрд и я  (1975). Инициаторами издания русского перевода сборника  Мечи против колдовства  (1992) выступили петербургский издатель В. Назаров, редактор и переводчик 3-х из 5-и произведений Г. Белов.
Лауреат 6-и премий  Хьюго  и 4-х —  Небьюла . В 1981 году признан  Великим мастером  фантастической литературы.

Официальный сайт Фрица Лейбера: www.lankhmar.demon.co.uk

---

Добавлено через 8 минут  
 
для 3868 -
 

Фредерик Пол (англ. Frederik Pohl) (26 ноября 1919, Нью-Йорк) — американский писатель-фантаст.
Рос и учился главным образом в Бруклине. Сначала — публичная школа, затем — техническое училище. В 17 лет участвовал в Первой всемирной конвенции фантастов (Филадельфия), в 19 лет вместе с А. Азимовым, С. Корнблатом, Д. Найтом основал общество Футурианцев. В это же время начинает издавать и редактировать два НФ журнала:  Astounding Stories  и  Super Science Stories , где публикует под разными псевдонимами и свои собственные произведения. После службы в ВВС США (1943—1945) долгое время был литературным агентом (в частности А. Азимова). До 1969 г. издавал журналы  If  и  Galaxy . Под своим именем публикуется в 1953 г. В это же время создал несколько произведений в соавторстве с С. Корнблатом ( Торговцы космосом , 1953 г. — у этого романа есть продолжение  Война торговцев , 1984 г. —  Искать небо , 1954 г.,  Гладиатор по закону , 1955 г., и др.). Рассказ  Встреча , написанным Ф. Полом и С. Корнблатом, завоевал премию  Хьюго  в 1973 г. Как правило, романы двух авторов — это остросоциальные сатирические произведения, ныне ставшие классикой жанра.
С 1954 г. по 1991 г. Фредерик Пол сотрудничал с Дж. Уильямсоном (самые известные из произведения — трилогия  Дитя звезд , 1969 г. и дилогия  Сага Кукушки , 1983 г.) До начала 70-х гг. рассказы самого Пола были более удачны, чем его романы, однако после прекращения активной издательской деятельности он показал себя как талантливый романист. Первый роман, опубликованный им после этого,  Человек плюс , получил премию  Небьюла  1976 года, второй —  Врата  —  Небьюла ,  Хьюго  и мемориальную премию Дж. Кэмпбелла 1977 года. Затем он создает великолепный роман  Джем , а также  Годы города ,  Восход черной звезды ,  Мир в конце времени  и многие другие.

---

Добавлено через 2 минуты 51 секунда  
 
для 23238 -
 
Павел Семенович Гуревич (род. 13.08.1933) Спец. по филос. антропологии, психоанализу, филос. культуры и совр. зап. филос.; д-р филол. наук и д-р филос. наук, проф. Род. в г. Улан-Удэ (Бурятия). В 1955 окончил ист.-филол. ф-т Уральского ун-та. В 1962-1965 учился в асп. МГУ. С 1970 работал в АН СССР (РАН), сначала в Науч. совете по проблемам заруб. идеол. течений, а с 1984 - в ИФ, в наст. вр. - зав. сектором  История антропологических учений . Ректор Ин-та гуманит. образования и психоанализа, декан ф-та Моск. психолого-соц. ин-та. Докт. дисс. по филос-  Человек как объект социально-философского анализа  (1991). Гл. ред. ж.  Архетип , член редк. ж.  Философские науки  и  В. Психоаналитического общества . Под ред. Г. и с его предисловиями вышло около 40 кн. филос. классики, в т.ч. филос. произведения Н.А.Бердяева, М.Бубера, У.Джеймса, З.Фрейда, К.Юнга, К.Ясперса и др. Г. издал 8 томов соч. Э.Фромма. В качестве сост. и отв. ред. Г. подготовил антологии по филос. техники  Новая технократическая волна на Западе  (М., 1986), по филос. антропологии -  Проблема человека в западной философии  (М., 1988),  Человек: Мыслители прошлого и настоящего о его жизни, смерти и бессмертии. Древний мир - эпоха Просвещения  (М., 1991),  Человек: Мыслители прошлого и настоящего о его жизни, смерти и бессмертии. XIX век  (М., 1995),  Феномен человека  (М., 1993),  Это человек: Антропология  (М., 1995), по общим вопросам филос-  Мир философии  (Т.1-2. М., 1991; совм. с В.И.Столяровым),  Массовая психоаналитическая энциклопедия  (М., 1998),  Культурология  (М., 2000). Г. принадлежат также учебные пособия для общеобразовательной школы, в том числе  Человек  [IX кл.] (М., 1995, 1997),  Введение в философию  [X-XI кл.] (М., 1997),  Философский словарь  (М., 1997),  Методическое пособие по философии  (М., 1997),  Обще-ствознание  (М., 1999). С 1970 по 1984 Г. занимался массовыми идеол. процессами зап. об-ва. Выдвинул идею о том, что соц. мифология представляет собой специфический феномен, рожденный выходом масс на ист. арену. Г. показал, что в совр. условиях пропаганда берет на себя функции идеологии; им раскрыто многообразие идеол. процессов. Получили признание мысли Г. о том, что процесс идеологизации постоянно сменяется иным феноменом - реидеологизацией. Во второй пол. 80-х гг. Г. развил ряд идей, посвященных мистической дух. традиции; расширил число признаков, к-рые присущи мистическому опыту, показал, что мистический опыт находится в фундаменте всех религий. Он представил мистическую дух. традицию как неотторжимый компонент культуры. Г. доказал, что мистика никогда не исчезает, а постоянно присутствует в толще культуры. Провел также компаративистский анализ мистических традиций. В кн. и статьях, посвященных филос. культуры, Г. развил ряд новых идей - идею форумности культур, то есть их равнопредставленности, универсальности совокупного дух. опыта, роли контркультуры в развитии культуры. Отличие субкультуры от контркультуры, по Г., состоит в том, что контркультура есть провозвестие новой дух. парадигмы. Г. рассмотрел также соотношение фундаментализма и модернизма, показав их внутр. связь, элитарного и массового, эзотерического и профанного. Представлены важные идеи о специфике, строении и структуре культуры. Г. определил границы филос. культуры, проанализировал ее генезис и историю. Одна из идей Г. состоит в том, что феномены, рожденные культурой, не умирают, а вновь и вновь возрождаются в культуре. В работах 90-х гг. Г. рассмотрел семиотическую природу культуры, ее символические формы. Г. показал также, что филос. следует рассматривать не как форму науч. знания, а как суверенный, специфический способ постижения реальности. Г. представил филос. антропологию как самостоятельную обл. филос. знания, филос. направление и специфический метод миропостижения. Г. обосновывает также идею  антропологического поворота  в филос., раскрывает мировоззренч. смысл понятия  природа  и  сущность  человека. Разработан также вопрос о типах антропологических учений, о человеч. субъективности, о персоналистической традиции, о модусах человеч. существования. В работах по психол. Г. исследовал проблему взаимоотношения филос. и психол. знания, исследовал психол. групп и толпы, а также феномен деструктивности. Он внес вклад в разработку райхианской и юнгианской типологии. В кн.  Клиническая психология  показано, что шизофрения, маниакально-депрессивный психоз и инволюционная (предстар-ческая) депрессия вообще не связаны с органическими повреждениями. Переживание кажется безумным, когда оно выходит за пределы нашего усредненного, здравого, т.е. общепринятого смысла. Однако это вовсе не означает, что это чувство не отражает какой-то др. реальности. Значительное место в психол. работах Г. занимают проблемы психосексуального развития, психол. особенности людей и способы их приспособления к миру, архетипы колл. сознания. Г. проанализировал специфику гуманит. знания. Г. избран президентом Моск. Межрегиональной психоаналитической ассоциации, вице-президентом Академии гуманит. иссл., действ. чл. Междунар. Академии информатизации, РАЕН, Нью-Йоркской академии наук, Академии пед. и соц. наук.

---

Добавлено через 1 минута 19 секунд  
 
для 20833 -
 

Джон Морресси (1930 - 2006) — американский писатель, автор двух с половиной десятков фантастических романов и более 70 повестей и рассказов. Родился в Бруклине, известном районе Нью-Йорка, служил в армии морским пехотинцем, некоторое время работал курьером на Уолл-стрит. В 1953 году окончил Университет Сент-Джонс, где получил степень бакалавра гуманитарных наук. 11 августа 1956 года женился на Барбаре Тернер, с которой прожил всю жизнь. В 1961 году получил степень магистра гуманитарных наук в Университете штата Нью-Йорк. В течение четырех лет (1962-1966) работал преподавателем в Университете Сент-Джонс, а затем еще год — в Monmouth College (штат Нью-Йорк). С 1968 по 1991 гг. был профессором английского языка в Franklin Pierce College (штате Нью-Хэмпшир).
Карьеру литератора начал в 1955 году рассказом  Не считайте ваших тигров  ( Don't Count Your Tigers ), затем издал два реалистических романа —  Рыцарь школьной доски  ( The Blackboard Cavalier , 1966) и  Предание Эддисона  ( The Addison Tradition , 1968). Первой фантастической публикацией стал рассказ  Точность  ( Accuracy ), опубликованный в декабрьском номере журнала  The Magazine of Fantasy and Science Fiction  в 1971 году. А уже через год вышел отдельным изданием его первый роман  Звездный мальчишка , являющийся традиционным образчиком юношеской  космической оперы . Главный герой книги, шестнадцатилетний паренек по имени Дел Уитби, спокойно и мирно живет среди набожных фермеров своей родной планеты Джилед. Несмотря на то, что действие романа происходит в XXVII веке, во Вселенной еще процветает торговля живым товаром. Дел становится одной из жертв работорговцев, и его продают в школу гладиаторов на планету Таркуин VII. После нескольких лет обучения и множества проведенных боев, он становится лучшим мастером на арене. За свои заслуги он обретает свободу и небольшой космический корабль, на котором начинает свой долгий и рискованный путь домой, в течение которого он посетит немало планет, а также побывает на самом дальнем краю обитаемой галактики.  Звездный мальчишка  стал первой книгой в серии, состоящей из шести романов, над которыми автор трудился в течение десятка лет. В это время Джон Морресси опубликовал также романы  Окно в вечность  ( The Windows of Forever , 1975),  Внеземелье  ( The Extraterritorial , 1977), а также небольшую юношескую дилогию о приключениях на планете Зайкс:  Люди Зайкса 2  ( The Humans of Ziax II , 1974) и  Засуха на Зайксе 2  ( The Drought on Ziax II , 1978).
После десятка книг в жанре  космической оперы , опубликованных в 1970-х годах, с начала следующего десятилетия писатель обратился к жанру фэнтези, в котором написаны два цикла его романов  Железный ангел  ( Iron Angel ) и  Кедригерн  ( Kedrigern ). В четырех книгах цикла  Железный ангел  рассказывается о приключениях трех принцев, которым после смерти досталось в наследство три меча — золотой, серебряный и железный, а также королевство, которого они были лишены. Ради возвращения своих королевств братьям пришлось сражаться с могущественным злым волшебником Кэрнлордом.
С 1981 года Джон Морресси начал создавать свой самый известный цикл о волшебнике по имени Кедригерн, в который вошло шесть фэнтезийных романов и более 30 повестей и рассказов. Большая их часть была опубликована в журнале  The Magazine of Fantasy and Science Fiction . Кстати, первые два романа этой серии  Голос принцессы  ( A Voice for Princess , 1986) и  Похождения Кедригена  ( The Questing of Kedrigern , 1987) созданы как раз на основе рассказов, ранее опубликованных в журнале. Произведения серии написаны в юмористической форме и представляют читателям разнообразные приключения молодого 160-летнего колдуна Кедригерна и его жены-принцессы по имени Принцесса. Кедригерна, этого ленивого домоседа, разве что самые неожиданные происшествия могут вытащить из дому. То жену его в жабу превратят, то Принцесса закатит истерику, отправив мужа за новой волшебной палочкой...
В США все произведения Джона Морресси о волшебнике Кедригерне были собраны в трехтомник, первые две части которого —  Одомашненный чародей  ( The Domesticated Wizard , 2002) и  Подземелья и драконы  ( Dudgeon and Dragons , 2003) — уже вышли из печати. Последняя книга, названная  Профессиональный риск  ( Occupational Hazards ) пока что остается неизданной.
Последним крупным произведением автора стал роман  Жонглер  ( The Juggler ), написанный в 1996 году. Речь в нем идет о молодом крестьянине, который согласился продать душу дьяволу, чтобы стать лучшим жонглером всех времен и народов.
Кроме фантастики, Морресси также писал поэзию и документальную литературу (книга  История прихода Сен-Бернард , 2000 и др.). В последние годы жизни публиковал многочисленные эссе, статьи и колонки в таких изданиях, как  FOSFAX ,  Writer's Digest ,  Keene Sentinel  и др. В 1991 году он получил звание  заслуженного профессора в отставке  и после ухода на пенсию в 1995 году проживал в Салливане (штат Нью-Хэмпшир) недалеко от Franklin Pierce College, в котором проработал почти тридцать лет. 20 марта 2006 года в возрасте 76 лет Джон Морресси скончался от сердечного приступа в своем доме и спустя пять дней, 25 марта, был похоронен на местном кладбище.
Книги Джона Морресси издавались на многих языках — французском, немецком, шведском, чешском, польском, японском, испанском и др.
На русский язык переведены пока что только чуть больше десятка его рассказов.

---

Добавлено через 7 минут  
 
для 6659 -
 
Александр Валентинович Силецкий
Писатель-фантаст Александр Валентинович Силецкий родился в 1947 году в Москве. Окончил сценарный факультет ВГИКа, после чего работал в редакциях научно-популярных журналов  Земля и Вселенная  и  Наука и религия . С конца 1990-х годов Александр Силецкий живет и работает в Минске.
Первая фантастическая публикация (рассказ  Галактик Шуз из космоса  в журнале  Юный техник  в 1963-м) состоялась, когда автору исполнилось всего 16 лет.
После раннего дебюта Силецкий, один из самых литературно одаренных “выпускников” семинара в Малеевке, долго не печатался (однако вел активную литературную деятельность — много писал, участвовал в работе различных семинаров и литературных объединений). Более или менее регулярно его рассказы, представляющие причудливую, часто шокирующую смесь остраненной лирической прозы в духе Р.Брэдбери, мрачной фантасмагории (достойной сравнения с Ф.Кафкой), детской НФ, юмористической НФ и НФ мифологии, стали появляться в периодике и различных антологиях с начала 1980-х гг. — в частности, в антологиях ВТО МПФ (при этом объединении Силецкий вел в Москве постоянно действующий литературный семинар); лучшие рассказы составили сборник “Тем временем где-то... ” (1989). Выделяются рассказы: “Пыльная дорога, звездные дожди” (1981), “Третий день ветер” (1981), “Киберомахия” (1980), “Душная комната” (1988), “Ослиный бальзам” (1989), “Красный, чтобы видеть издалека...” (1989), “Мишень” (1990), а также отдельное издание “Зимарь” (1990).
На международных конкурсах на лучший научно-фантастический рассказ в 1962 году получил поощрительную премию, а в 1965 — первую. В 2008 году стал лауреатом конкурса  Созвездие Аю-Даг .

---

Добавлено через 2 минуты 2 секунды  
 
для 9377 -
 
Джордж Макдональд Биография:
Кто лишь однажды раскроет наугад сборник старинных преданий Шотландии, тот навсегда останется добровольным пленником в этой чудесной стране — стране воинственных горных кланов и непревзойдённых мастеров игры на волынке, как добровольно остался в Эльфландии легендарный бард Томас-Рифмач, околдованный королевой эльфов.
Шотландия — родина Джорджа Макдональда, достойного наследника безвестных сочинителей волшебных историй древности. Как полагают его биографы, род свой он вёл от одного из тех Макдональдов, которым в 1692 году удалось спастись от резни их клана Кэмпбеллами в Гленко. Прадед писателя был искусным волынщиком и в 1746-м сражался за принца Чарльза. Отец хозяйствовал и занимался белильным ремеслом в Хантли, где Джордж появился на свет, а мать покинула этот мир, когда мальчику было восемь.
По окончании школы, он учился в Королевском колледже в Абердине. Ещё совсем юношей пробовал сочинять стихи, а его изысканные манеры и утончённая натура неизменно приводили в восхищение всех, кто был с ним знаком.
Джорджу не сиделось на одном месте, его тянуло в столицу — в Лондон, куда он и отправился в 1845 году, устроившись домашним учителем в одно лондонское семейство. Работа была ему не по сердцу, и вскоре он бросил её, поступив в теологический колледж с намерением сделаться священником. В Лондоне состоялась и одна очень важная для него встреча. Он познакомился с очаровательной Луизой Пауэлл, дочерью торговца кожами, навсегда ставшей миссис Макдональд и родившей ему впоследствии одиннадцать детей.
Став священником, Макдональд из-за присущего ему свободомыслия беспрестанно навлекал на себя гнев святых отцов церкви. Подумать только, в проповеди он говорил о том, что не только избранные, но все, то есть, вероятно, и язычники могут обрести спасение! За сии еретические речи ему грозили понизить жалованье, и Макдональд, не в силах долее сопротивляться ортодоксально мыслящему духовенству, решил отказался от сана и перебраться в Манчестер.
Там он зарабатывал на жизнь, читая лекции по математике и английской литературе, и одновременно, продолжал проповедовать свои взгляды на устройство мира. Именно в то время он всерьёз занялся литературным творчеством: в 1855 году вышла его первая книга — объёмная драматическая поэма  Within and Without , заслужившая одобрительные отзывы Альфреда Теннисона, Чарльза Кингсли и леди Байрон. Два года спустя появился сборник стихов, написанных на шотландском диалекте.
Вскоре Макдональд покинул Манчестер и переехал на южное побережье; здоровье его пошатнулось — возникли проблемы с лёгкими. И на новом месте он принялся писать  нечто вроде волшебной сказки… в надежде, что эта работа будет оплачена лучше, чем другие, несомненно, более серьёзные . Роман  Фантастес , полностью законченный за два месяца и опубликованный в октябре 1858 года, не принёс Макдональду ожидаемых барышей — его удалось продать всего-то за пятьдесят фунтов. Но успех был несомненным. Эту его книгу помнят до сих пор и называют едва ли не первым в английской литературе романом, написанном в столь популярном ныне жанре фэнтези.
Вернувшись в Лондон, Макдональд стал профессором английской литературы в Бедфорд-Колледже. Готический роман  David Elginbrod  (1863 г.) упрочил его популярность как писателя — без преувеличения, книги его шли тогда просто нарасхват. Однако многочисленные дети ждали и требовали от своего отца не длинных поучительных романов, а волшебных сказок, которые он придумывал и рассказывал, по свидетельствам современников, с исключительным мастерством и талантом. Имея одиннадцать подрастающих отпрысков, можно ли не сделаться великим сказочником?!
Одну за другой сочинял Макдональд чудесные сказки, вошедшие в золотой фонд британской детской литературы. Первоначально такие замечательные маленькие шедевры, как  Невесомая принцесса  или  Сердце великана , были вплетены в роман  Adela Cathcart  (1864 г.), а затем вместе с удивительной сказкой  Золотой ключ  переизданы в сборнике  Dealing with the Fairies  (1867 г.) — с изысканными рисунками Артура Хьюза, иллюстрировавшего и другие книги Макдональда.
Как раз в то время судьба свела и сдружила писателя с блестящим знатоком искусства Джоном Рёскином и знаменитым Льюисом Кэрроллом. Правда, тогда профессор математики Чарльз Лютвидж Доджсон не был ещё так знаменит. В 1863 году он представил Макдональду рукопись своей бессмертной  Алисы  в надежде, что друг, чьё мнение для него значило очень много, сочтёт её достойной публикации.
Сочиняя романы для взрослых ( Alec Forbes of Howglen , 1865 г.;  Robert Falconer , 1868 г.), Макдональд не забывал и про детей. Он устроился редактором в новый журнал  Good Words for the Youth , где была напечатана одна из лучших его детских повестей —  Страна Северного Ветра  (1870 г.). И там же впервые увидела свет, пожалуй, самая популярная по сей день сказка Макдональда —  Принцесса и гоблин  (1871 г.), по которой через сто двадцать лет, после того как она вышла отдельным изданием, поставлен был красочный полуторачасовой мультипликационный фильм.
Секрет долголетия созданных писателем волшебных историй легко объяснить.  Я пишу не для детей, — сказал однажды Макдональд, — но для тех, кто невинен и искренен как ребёнок, пять ли ему лет, пятьдесят ли, или семьдесят пять .  Волшебная сказка — не аллегория , — настаивал он. И предлагал читателям самим отыскивать заключённые в ней тайные смыслы.
Переезжая с места на место, писатель и его семья всюду оставляли по себе добрую память. В Хаммерсмите, где им довелось жить некоторое время, Макдональд с женой организовали что-то вроде домашнего театра, в котором давали представления для малоимущих окрестных жителей. Помогали им в этом друзья — Джон Рёскин, Артур Хьюз и даже знаменитый художник сэр Эдвард Бёрн-Джонс. Миссис Макдональд переделывала для сцены народные волшебные предания. Но, вероятно, самой эффектной постановкой их самодеятельного театра был шекспировский  Макбет , в котором сам писатель исполнял заглавную роль, а его дочь Лилия блистала в роли Леди Макбет…
В начале 1870-х годов Макдональд отправился с лекциями по Америке — выяснилось, что за океаном его популярность способна поспорить с диккенсовской! Во время этой поездки он приобрёл нового друга в лице великого Марка Твена, с которым несколько лет спустя они даже подумывали о совместном романе, и только разделявшая друзей бездна Атлантики помешала осуществлению их планов.
Впрочем, у Макдональда и собственных планов было хоть отбавляй. Чтобы прокормить своё огромное семейство он работал буквально как каторжный, публикуя роман за романом, что, понятно, не лучшим образом сказывалось на их качестве. Из книг того времени поныне переиздаётся лишь сказочная повесть  Принцесса и Курди  (1882 г.), остальные же канули в Лету.
Вдобавок ко всему на писателя обрушились несчастья: заболели туберкулёзом и умерли двое его детей, Мэри и Морис. Вскоре за ними последовала Лилия. Ухудшилось состояние здоровья и самого Макдональда — каждую зиму он с семьёй вынужден был проводить в Италии.
Писатель преждевременно постарел и разочаровался в людях, а книги его погрустнели. Горечь утрат сквозит в поэме  Diary of an Old Soul  (1880 г.), в которой каждому дню года посвящена отдельная строфа. Главный герой последней детской книги Макдональда  A Rough Shaking  (1890 г.) — маленький мальчик, потерявший мать во время землетрясения…
Близким казалось, будто жизненные силы Макдональда стремительно сходят на нет. Да, собственно, так оно и было. В конце своего земного пути он предпочитал бежать от окружавшего его мира: уходил либо в полное молчание, либо в им же созданные вымышленные миры, описанные в романе-фэнтези  Лилит  (1895 г.). Всё чаще его одолевали мысли о близящейся смерти. Впрочем, о быстротечности человеческого существования и о том, что рано и или поздно всему приходит конец, он размышлял всегда.
Ты попробовал, что такое смерть, — сказал Морской Старец.
— Тебе понравилось?
— Очень, — признался Мшинка. — Смерть лучше жизни.
— Нет, — отозвался Старец, — она всего лишь следующая жизнь…  (Дж.Макдональд.  Золотой ключ ).
  Алексей Копейкин

для 3256 -
 

Брайан Уилсон Олдисс (англ. Brian Wilson Aldiss; родился 18 августа 1925 года в Ист-Дерэме, Норфолк, Великобритания) — английский писатель, один из ведущих современных авторов НФ Великобритании.
Родился в графстве Норфолк, учился в частных школах, войну провел сигнальщиком в Бирме, после демобилизации устроился на работу в книжный магазин в Оксфорде, где живет по сей день. Работал книготорговцем, критиком и рецензентом (заведовал отделом литературы в газете  Оксфорд Мейл ), редактором в издательстве. Начал писать НФ в середине 1950-х гг.; первая публикация -  Запись на преступника  (1954). Президент Британской ассоциации НФ (1961-65).
Получил всемирную известность благодаря своим произведениям в жанре научной фантастики, в частности, трилогии  Гелликония  (1982—1985). Лауреат двух наиболее значимых литературных премий в области фантастики — Хьюго (1962) за сборник рассказов Hothouse и Небьюла (1965) за повесть The Saliva Tree ( Слюнное дерево ), написанную к столетию со дня рождения Герберта Уэллса.
Официальный сайт: http://www.brianwaldiss.com

---

Добавлено через 9 минут  
 
для 18569 -
 
Григорий Померанц (синоним для Григорий Соломонович Померанц )Григо́рий Соломо́нович Помера́нц (род. 13 марта 1918, Вильнюс, Литва - умер 16 февраля 2013, Москва, Россия) — философ, культуролог, писатель, эссеист. Муж поэтессы, писателя, эссеиста и переводчика Зинаиды Миркиной.

В 1940 г. окончил ИФЛИ; в 1941 г. пошел на фронт добровольцем, дважды ранен.
В 1949 г. арестован по обвинению в антисоветской деятельности, в лагере до 1953 г, реабилитирован в 1956 г. Работал библиографом в ИНИОН РАН. Участник диссидентского движения.
Как публицист, Померанц приобрел известность антисталинистским докладом  Нравственный облик исторической личности , прочитанным в Институте философии 3 декабря 1965 г.; впрочем, доклад, из цензурных соображений, был по выражению автора намеренно составлен  на марксистском языке ; в настоящее время Померанц считает его устаревшим.
Впоследствии Померанц вел многолетнюю полемику с Солженицыным, отстаивая ценности либерализма и духовной автономии личности против того, что он считает  почвенническим утопизмом  и национализмом писателя. Не меньшую популярность принесло Померанцу распространявшееся в списках эссе Квадрильон. Как философ, Померанц считает религию и глубинную философию основами человеческого бытия. Путем выхода из духовных и политических кризисов современности полагает отказ от наукообразных и мифологизирующих идеологий,  самостоянье  личности в религии и культуре, путь вглубь себя взамен растворения в массе.

---

Добавлено через 3 минуты 12 секунд  
 
для 3790 -
 
Мэрион Зиммер Брэдли (англ. Marion Eleanor Zimmer Bradley, род. (June 3, 1930 — ум. September 25, 1999) — американская писательница фэнтези, часто с феминистским уклоном. В литературных кругах часто упоминается как "MZB", по инициалам. За сорок лет она опубликовала больше семи десятков книг, преимущественно написанных в жанрах фэнтези и научной фантастики.

Биография
Родилась в Олбани, штат Нью-Йорк. В 1949 году вышла замуж за Роберта Олдена Брэдли. В 1964 году окончила университет Хардина Симмонса в Техасе, в 1967 году — аспирантуру в Калифорнийском Университете, Беркли.
В 1949 году ее рассказ выиграл конкурс журналов  Amazing Stories  и  Fantastic  и стал её первой публикацией. Профессионально писать фантастику она стала с 1952 года.
Брэдли издавала и редактировала журнал  Marion Zimmer Bradley’s Fantasy Magazine  ([1]) — Marion Zimmer Bradley's Fantasy (журнал). Журнал издавался c 1988 по 1999 год.
В 2001 году вышел телевизионный фильм по бестселлеру Брэдли  Туманы Авалона  (The Mists Of Avalon) режиссёра Ули Эделя.
Библиография
Серии
Туманы Авалона
Цикл романов о короле Артуре
1. Владычица Магии
2. Верховная Королева
3. Король-Олень
4. Пленник дуба
Дарковер
* Вынужденная посадка
* Королева бурь
* Повелительница ястреба
* Два завоевателя
* Наследники Хамерфела
* Кровавое солнце
Другие произведения автора
* Джеки и Сверхновая
* Звёзды Ждут
* Лесная обитель
* Ночной Пришелец
* Призрачный Свет
* Руины Изиды
* Секрет Голубой Звезды
* Результативная терапия
* Смерть среди звёзд
* Ссылка в прошлое
* Чёрное и белое
* Тигр, светло горящий (в соавторстве с Андрэ Нортон и Мерседес Лэки)
* Цикл  Золотой Небесный Триллиум  (в соавторстве с Андрэ Нортон и Джоан Мэй)
* Цикл  Охотники красной луны  (в соавторстве с Полом Зиммером): Охотники красной луны; Уцелевшие.
Материал из Википедии — свободной энциклопедии

---

Добавлено через 1 минута 57 секунд  
 
для 14823 -
 
Мервин Пик
Страна: Великобритания
Родился: 1911-07-09
Умер: 1968-11-18
Биография:
Мервин Корено Пик (Лоуренс) — английский писатель, поэт, драматург и художник, один из ведущих мастеров современного фэнтези. Родился в Кулине (Китай), где его отец работал врачом. Но заинтригованного этим фактом читателя ждет разочарование, коль скоро он примется искать в творчестве Пика мудрую созерцательность, аскетичную простоту слога, скупые, но емкие образы — словом, то, что присуще всему, написанному тушью.
Пик, напротив, любил причудливую и живописную образность, а своим красноречием с налетом архаики просто упивался. Писатель не мог воспринимать Китай как востоковед, ибо там прошло его детство, и у сына врача при религиозной миссии вряд ли проявился бы интерес к Ду Фу либо к Ли Бо. Он сполна насмотрелся на стихийные бедствия и экзотичные восточные болезни. Надо добавить, что христианских миссионеров в Азии не любили. Еще в конце XIX века  …их ненавидели, бросали в них камнями, а то даже рубили саблями, если представлялась к тому возможность .
В 1921 (1923) году семья Пика перебирается в Англию, где он получает образование и уже к 1935 году приобретает известность в качестве художника и поэта. Он блестяще иллюстрирует  Алису в стране чудес ,  Охоту на Снарка ,  Остров сокровищ , то есть классику детско-взрослой литературы. В начале Второй мировой войны он оказался в пехоте, но военной карьеры не сделал — возможно, и потому, что случайно дотла сжег казарму, в которой квартировалась его часть.
Окончил Эльтэм-колледж и Королевскую художественную академию; по окончании второй мировой войны был официально послан британским правительством на континент, в только что освобожденный немецкий концлагерь Бельзен (как  художник-свидетель ). Член Королевского общества (отделение литературы).
Еще находясь на армейской службе, Пик начал писать роман  Титус Гроанский , принесший ему (уже после войны) славу и ставший первым романом эпопеи, ныне известной как трилогия  Горменгаст . Перед нами — обладающее тонким букетом вино фантазии, охлажденное интеллектом как раз до нужной температуры. В сущности, у этго романа близких родственников во всей нашей прозе нет. Блеск его уникален, и мы совершенно правы, причисляя его к современной классике.
Строго говоря, к жанру  фэнтези , каким он сложился к нашему времени, произведения Пика отношения не имеют, его место скорее рядом со Свифтом, Диккенсом, Гоголем, Гофманом и Кафкой. Образующие трилогию романы Пика вообще жанровому определению поддаются с трудом, что, возможно, и делает их чтение для так называемого массового читателя малоинтересным, если не скучным. Дело еще и в том, что, говоря о них, не так-то просто ответить на первый, обычно возникающий в таком разговоре, вопрос:  А про что там?  
Роман  Титус Гроанский  выходит в 1946 году, а затем, в 1950 и 1959 годах — еще два романа-продолжения:  Замок Горменгаст  и  Одиночество Титуса . На  ура  читающей публикой был принят лишь первый роман, остальные два она просто не заметила. И только после смерти Пика трилогию стали называть классикой ХХ века, что также загадочно и необычно. Романы эти были созданы всецело ради решения субъективной творческой задачи, в них не было пророчеств, они не пытались дать ответ на животрепещущие вопросы современности и не являлись дневником писателя — в общем, не было ничего того, что придает литературному произведению дополнительную значимость, помимо художественных достоинств.
В 1992 году  Иностранная литература  познакомила читателей с работами Пика-художника — с его иллюстрациями к книгам английских классиков Ч. Диккенса, Р. Л. Стивенсона, Л. Кэрролла и других. В 2002 году на страницах журнала появился первый роман трилогии  Титус Гроанский . Теперь пришла пора замкнуть цепочку и представить Пика — поэта. Именно поэта, а не стихотворца, не прозаика, балующегося рифмами от случая к случаю. Пускай поэтическое наследие Пика невелико в сравнении с трехтомной твердыней  Горменгаста , но оно является как бы маленькой потайной комнаткой в этом замке, местом, где можно, наконец, отдохнуть от его мрачных обитателей и обмануть хитрую систему  наблюдения за наблюдателями , сработанную вредоносным Стирпайком, местом, где можно вздохнуть свободно, если, конечно, не замучат дурные сны.
img:2 align=float_left title=none
Мервин Пик писал стихи на протяжении всей жизни. Был дружен с одним из величайших творцов минувшего века Диланом Томасом. Еще до появления  Титуса Гроанского  вышли в свет две поэтические книги Пика:  Образы и звуки  (1941) и  Рифмы без причины  (1944). Затем последовали  Стеклодувы  (1950),  Стихи падающей бомбы  (1962),  Мечтания скелета  (1967). После смерти автора продолжали выходить собрания его стихов, в том числе и ранее не издававшихся, среди которых следует особо отметить  Книгу нонсенса  (1972) — сборник веселых чепуховин в духе Эдварда Лира с рисунками автора. Пик вообще любил иллюстрировать свои произведения. Сохранились его рукописные сборники стихов в основном юмористического характера, где обитают летающие груши, воинствующие червяки, зверь с огненной бородой, который мог бы стать украшением любого средневекового бестиария.
В 1956 г. Мервин Пик заболел болезнью Паркинсона, через 8 лет был госпитализирован и еще 4 года до смерти провел в клинике.
Официальный сайт: www.mervynpeake.org
Инфа стащена с http://fantlab.ru

---

Добавлено через 30 минут  
 
для 927 -
 

Эрик Фрэнк Рассел (6 января 1905, Сэндхарст, Англия — 28 февраля 1978, Ливерпуль,Англия) — английский писатель-фантаст, мастер короткого иронического рассказа. Его отец был военным, работал инструктором в военной академии, но время от времени переезжал по служебной надобности, так что часть детства Эрика Рассела прошла в Египте и Судане. В колледже он изучал химию, физику, кристаллографию и тому подобное, в итоге получил инженерное образование. В 1930 году женился на Эллан Вэн (Ellan When). Будучи поклонником жанра научной фантастики, в одном из номеров журнала Amazing Stories он увидел письмо от такого же поклонника, живущего неподалеку, в окрестностях Ливерпуля. Встретившись, они написали совместный рассказ и с этого момента Рассел начинает заниматься писательским творчеством. В 1937 году он опубликовал свой первый рассказ  Сага Западного Пеликана .
Во время Второй мировой войны, окончив радиокурсы в Лондоне, Рассел командовал небольшим подразделением радистов.
В 1955 году получил премию Хьюго за рассказ  Абракадабра  (также в русском переводе  Аламагуса ). За несколько лет до своей смерти по причинам, которые он открывал ни друзьям, ни знакомым, Эрик Рассел перестал писать. Он умер 28 февраля 1978 года. В 2000 году имя Эрика Фрэнка Рассела было занесено в списки Зала Славы Научной Фантастики и Фэнтези. Личный архив Эрика Рассела и полученная им премия  Хьюго  в настоящее время хранятся в библиотеке Ливерпульского Университета.
Материал из Википедии — свободной энциклопедии

У Демченко Оксаны в книгах бардак
 
1. В серии Госпожа удача первая книга Паутина удачи и только вторая Бремя удачи
2. Серия Мир в подарок состоит из четырёх книг, где третья Семь легенд мира (для которой зачем-то сделали ещё одну серию), а четвёртая - Прими свою тень
3. В серии Мир Саймили третья книга Убить эльфа, а четвёртая - Плаванье великой черепахи, изданная под названием Нет чужих бед (повтор, ага)
4. Книга Мир в подарок выложена не до конца (целиков лежит, например, тут, заменить бы)

для 3559 -
 
Теодор Гамильтон Старджон Теодор Гамильтон Старджон (Theodore Sturgeon, Theodore Hamilton Sturgeon, наст. имя - Эдвард Хэмилтон Уолдо, Edward Hamilton Waldo).
Еще псевдонимы - Э. Хантер Уолдо, Э. Уолдо Хантер, Frederick R. Ewing, Ellery Queen (роман "The Player on The Other Side",1963).
26 февраля 1918, Стейтен-Айленд (Нью-Йорк) - 8 мая 1985, Юджин (Орегон)
Американский прозаик, один из ведущих авторов "Золотого века" англоязычной НФ. Родился в Стейтен-Айленде (шт. Нью-Йорк), формального образования не получил, рано начав работать: был моряком, коммивояжером, гитаристом, управляющим одним из отелей на островах Вест-Индии, бульдозеристом в Пуэрто-Рико, редактором по рекламе, литературным агентом, работником редакции журналов "Тайм" (Time) и "Форчун" (Fortune). Первая публикация - "Дышащий эфиром" (1939).
Яркая звезда в знаменитом довоенном поколении Д. Кэмпбелла, Старджон выделяется среди сверстников (наряду с А. Бестером и Р. Брэдбери) гуманитарной направленностью своего творчества, во многом предварившего тематические и стилистические искания американской "Новой Волны ". Органическое сочетание "твердой" (естественнонаучной) НФ и фэнтези (Всемирная премия фэнтези-85 "за общий вклад в развитие жанра"), глубокий интерес к психологии, богатству человеческих и "нечеловеческих" взаимоотношений, нежелание следовать неписанным табу НФ, - все это проявилось уже в ранних рассказах Старджона.
В американскую фантастику Старджон (наряду с Ф. Фармером) вошел как ниспровергатель прежде всего "сексуальных" предрассудков. НФ взгляд на гомосексуализм предложен в рассказах "Мир вполне мог погибнуть" (1953) и "Случай с зеленой мартышкой" (1957); в новелле "Если все мужчины братья, разрешишь ли ты кому-нибудь из них жениться на твоей сестре?" (1967) описана инопланетная утопия, основанная на инцесте; в рассказе "Противоположный пол" (1952) инопланетянин, бисексуал и симбиот, "просвещает" двух землян-влюбленных (не подозревавших об иных возможностях), а в рассказах - "Ураганное трио" (1955) и "Правило трех" (1951) - также с помощью пришельцев счастливо разрешается любовный треугольник. Многие рассказы, теплые и человечные (хотя не без оттенка сентиментальности) посвящены любви: она побеждает рак - в рассказе "Раз заботишься - значит любишь" (1962); рак можно победить и с помощью искусства - "Медленная скульптура" (1970; "Хьюго"-71; "Небьюла"-71; рус. 19.., 1993); в рассказе "Летающая тарелка одиночества" (1953) любовь соединяет два одиноких сердца - земной женщины и инопланетянина; в рассказах "Прикосновение твоих рук" (1953) и "Необходимости" (1960) истинная любовь немыслима без телепатии.
Детям (в т. ч. инопланетным) посвящены классические рассказы - "Крошка и чудовище" (1947; рус. 1972) и "Ракета Мяуса" (1946; рус. 1970). Мечтательность и фантазия могут оживить человека даже после тысячелетнего сна - "Кейс и мечтатель" (1972), а простое чувство юмора предотвращает конфликт между двумя цивилизациями - "Особая способность" (1951; рус.1965). В классическом рассказе об ученом-Создателе, "Бог микрокосмоса" (1941; рус. 1961), микроскопические обитатели искусственной вселенной, эволюционировав, защищают своего творца. Умерший музыкант - герой новеллы "Умри, маэстро, умри!" (1947) - возрождается в музыке. Другие рассказы Старджона не столь светлы, в них сильны элементы жанра "ужасов": в классической истории об "одержимой" машине, "Убийдозер!" (др. - "Гибельдозер") (1944) земной механизм, подвластный инопланетянину, терроризирует и убивает людей; в "Медвежонке профессора" (1948) эту роль играет "злой" игрушечный медвежонок, управляемый кошмарными мыслями, идущими из сознания детей; "Гром и розы" (1947; рус.1991 - "Громы и розы") - яркий пример НФ о ядерной войне.
В 1987 году в честь Теодора Старджона, одного из величайших рассказчиков так называемой  золотой эры  (тридцатые-пятидесятые), была создана мемориальная премия за лучший фантастический рассказ изданный в предшествующем году. Она вручается на одной церемонии с мемориальной премией Кэмпбелла и существенно ее дополняет.
Мемориальную премию Теодора Старджона (Theodore Sturgeon Memorial Award) организовали Джеймс Ганн, Директор Центра Исследования Научной фантастики, и наследники Теодора Старджона, включая его вдову Джэйн Стерджен и детей.
Премия "Theodore Sturgeon Award".
На русский язык также переведены:
"Бизнес на страхе" (1956; рус.1984),
"Бритва Оккама" (1971; рус. 1989),
"Время - назад" (19..; рус.1992),
"Дело Верити" (19..; рус.1976),
"Дом с привидениями" (19..; рус.1991),
"Золотое яйцо" (1954; рус. 1976),
"Искусники планеты Ксанаду" (1956; рус.1966; 1969),
"Ключ от неба" (1957; рус. 1990).
"Мистер Костелло, герой" (19..; рус.1991),
"Оно" (19..; рус.1992),
"Сверхоружие" (19..; рус.1991).
Первый роман Старджона, "Сны самоцветов" [The Dreaming Jewels] (1950; др. - "Синтетический человек" [The Synthetic Man]), совмещает "твердую" (естественнонаучную) НФ с "романом ужасов": сновидения инопланетных кристаллов материализуются в гуманоидов-уродцев, которых подбирает замышляющий недоброе владелец бродячего цирка; однако один из уродцев с помощью любимой девушки убивает злодея (и приходит к пониманию, что человечность в меньшей степени определяется биологией, а в большей - общением с людьми, жизнью в человеческом сообществе).
Лучший и самый известный роман Старджона - "Больше чем люди" [More Than Human] (1952 - "А с младенцем будет трое"; доп. 1953; Международная премия по фантастике-54; рус. 1996) - классическая иллюстрация НФ гештальт-психологии; пятеро сверходаренных детей с помощью телепатии, телекинеза и других форм экстрасенсорного восприятия образуют симбиотическое целое (Homo gestalt), что помогает им выстоять во враждебном по отношению к "выродкам" мире.
В спорном "иконоборческом" романе "Венера плюс икс" [Venus Plus X] (1960) Старджон вновь возвращается к мысли об утопии, построенной на основе иной сексуальности: землянин 20 века, попавший на планету бисексуалов, не способен подняться над внушенными с детства моральными нормами; следовательно, земная цивилизация в целом не готова к утопии - пока не справится с внутренними конфликтами, проистекающими от полового неравенства.
Другие произведения:
"Космическое насилие" [The Cosmic Rape] (1958 - "Жениться на медузе"; 1958).
"Тело Господне" [Godbody] (1986).
"Горшок Пруци" [Pruzy's Pot] (1972; 1986).
Его произведения короткой формы составили сборники -
"Оно" [It] (1948),
"Никакого волшебства" [Without Sorcery] (1948; сокр. 1961 - "Не без волшебства" [Not Without Sorcery]),
"В единороге разнообразие" [E Pluribus Unicorn] (1953),
"Путь домой" [A Way Home] (1955; сокр. 1956; др. - "Гром и розы" [Thunder and Roses]),
"Икра" [Caviar] (1955),
"Прикосновение странного" [A Touch of Strange] (1958; сокр. 1959),
"Чужаки-4" [Aliens 4] (1959),
"Извне" [Beyond] (1960),
"Старджон на орбите" [Sturgeon in Orbit] (1964),
"...Ужас мой велик, а с младенцем будет трое" [...And My Fear Is Great / Baby Is Three] (1965),
"Радостное вторжение" [The Joyous Invasion] (1965),
"Сиянье звезды" [Starshine] (1966),
"Старджон жив и здоров..." [Sturgeon Is Alive and Well...] (1971),
"Миры Теодора Старджона" [The Worlds of Theodore Sturgeon] (1972),
"Сюда, к мольберту" [To Here and the Easel] (1973),
"Кейс и мечтатель" [Case and the Dreamer] (1974),
"Видения и приключения" [Visions and Venturers] (1978),
"Взросление" [Maturity] (1979),
"Звезды - это Стикс" [The Stars Are the Styx] (1979),
"Золотой завиток" [The Golden Helix] (1979),
"Медленная скульптура" [Slow Sculpture] (1982),
"Чужой груз" [Alien Cargo] (1984);
посмертный сборник "Прикосновение к Старджону" [A Touch of Sturgeon] (1987 - под ред. Д.Прингла).
(Из "Энциклопедии фантастики" В. Гакова)

---

Добавлено через 2 минуты 22 секунды  
 
для 8409 -
 
Люциус Шепард Американский писатель-фантаст, прозаик Люциус Шепард родился в 1947 году в небольшом городке Линчбурге (штат Вирджиния). Формального высшего образования Люциус не получил, ограничившись знаниями, почерпнутыми в школе, да книжками, к которым его сызмальства приучил отец.  Он почти насильно заставлял меня читать викторианскую прозу и Шекспира, — вспоминает Шепард, — и теперь я не могу не признать, что влияние, которое оказали на меня те книги, не сравнимо ни с чем, узнанным впоследствие .
Два десятилетия, начиная с середины 1960-х годов, Шепард вел жизнь весьма беспорядочную. Болтался по свету,  бродяжничал , побывав в Латинской Америке, Европе и Юго-Восточной Азии, перепробовал множество профессий — был дворником, возглавлял компанию по продаже маек, организовал джаз-ансамбль, преподавал испанский язык, и работал вышибалой в борделе в Малаге. И даже, по собственному признанию писателя... был косвенно вовлечен в международный наркобизнес! По собственной неопытности или кто-то его подставил, сейчас уже не разобрать; некоторым оправданием Шепарду служит то, что сей неприятный факт биографии имел место в Латинской Америке, а там этим кто только не занимается...
Кстати сказать, местные джунгли будущий писатель исходил вдоль и поперек, сделав впоследствии местом действия большинства фантастических произведений. Хотя начал он литературную карьеру вовсе не как писатель-фантаст, его первой опубликованной книгой стал тоненький томик поэзии под любопытным названием  Кантата на смерть, слабоумие и поколение  (1967).
Начиная с самых первых публикаций, он ясно очертил место действия, темы и самое главное — настроения — большинства своих произведений. Обычно это мир дремучих, навевающих галлюцинации джунглей и заброшенных горных долин, где причудливо мешаются явь и сон,  твёрдая  научная фантастика и фэнтези, реализм и мифология. А любимый герой Шепарда — отчужденный аутсайдер, страдающий раздвоением личности и зачастую живущий вне времени, разумеется, не без влияния наркотиков, а также различных экстрасенсорных способностей... Проза Шепарда густа и вязка, а его мифопоэтика тщательно завуалирована  крутым  сюжетом, так что иной недостаточно подкованный читатель и переводчик может запросто  проскочить  мимо, не заметив скрытой метафоры или символа, как неопытный охотник в джунглях — таящуюся за ближайшим деревом опасность.
Неслучайно, среди авторов, оказавших на него особенное влияние, критики согласно выделяют, во-первых, представителей латиноамериканской школы  магического реализма  во главе с Габриэлем Гарсия Маркесом, а кроме того — Джозефа Конрада. С последним Шепарда сравнивают чаще всего.
Люциус ШепардМежду прочим, назвать его однозначно  писателем-фантастом  (имея в виду по традиции фантастику научную) рука не поднимется. Удачнее всего Шепард работает на скрещении нескольких жанров: тут в равной мере намешано и  твёрдой  научной фантастики, и фэнтези, и литературы ужасов, и упомянутого  магического реализма ; все это, как принято в южноамериканской кухне, выложено на одно большое блюдо и заправлено жгучим соусом, роль которого играет вполне выигрышный фон — экзотические джунгли, острова Карибского моря, полные тайн и загадок высокогорья Непала и тому подобные литературные пряности.
Шепард заявил о себе в сентябре 1983 г. рассказом  Глаза Солитарио  (журнал  Fantasy & Science Fiction ) и в короткое время снискал признание НФ-критики: (рассказы  Черный коралл ,  Рассказ путешественника ,  Человек, который раскрасил дракона Гриауля ,  Жнец ,  Конец жизни, которую мы знали ,  Охотник на ягуаров , роман  Зелёные глаза ). По сей день лучшей книгой писателя остается жёсткий и даже жестокий роман  Жизнь в военное время  (1987), первая часть которого, повесть  R & R , вышла годом раньше и тогда же завоевала премию  Небьюла . Это мастерски сделанная, провокационно болезненная — для читателей-соотечественников Шепарда — проекция вьетнамского опыта на Латинскую Америку 21 века.
Лауреат премий  Клэрион  (1984),  Небьюла  (1986),  Хьюго  (1993),  Всемирной премии фэнтези  (1988, 1992),  Локус  (1985, 1987, 1988, 1989, 1990, 1993, 1994, 2001) и ряда других.
      Bibliography
      Novels & Novellas
Green Eyes (1984)
Life During Wartime / Жизнь во время войны (1987)
The Scalehunter’s Beautiful Daughter / Красавица-дочь добытчика чешуи (1988)
The Father of Stones / Отец камней (1988)
Kalimantan (1990)
The Golden / Золотая кровь (1993)
The Last Time (1995)
Valentine / Валентинка (2002)
Aztechs (2003)
Louisiana Breakdown / Закат Луизианы (2003)
Colonel Rutherford’s Colt / Кольт полковника Резерфорда (2003)
Floater / Мушка (2003)
Liar’s House (2004)
A Handbook of American Prayer / Новый американский молитвенник (2004)
Viator (2004)
Trujillo (2005)
Softspoken (2007)
The Taborin Scale (2010)
      Collections
The Jaguar Hunter (1987)
Nantucket Sleighrides (with Robert Frazier) (1988)
The Ends of the Earth (1990)
Sports & Music (1994)
Barnacle Bill the Spacer and Other Stories (1997; US title Beast of the Heartland)
Trujillo (2004)
Two Trains Running (2004)
Eternity and Other Stories (2005)
Dagger Key and Other Stories (2007)
The Best of Lucius Shepard (2008)
Skull City and Other Lost Stories (2008)
Vacancy & Ariel (2009)
Viator Plus (2010)
      Non-fiction
Weapons of Mass Seduction (2005)
With Christmas in Honduras: Men, Myths and Miscreants in Modern Central America (forthcoming)

---

Добавлено через 2 минуты 13 секунд  
 
для 3118 -
 
Роберт Альберт Блох (англ. Robert Albert Bloch) (1917 - 1994) — американский писатель. Автор книг в жанре фэнтези, хоррора и относительно небольшого количества НФ. Родился в Чикаго. Начиная с 1935 года, Роберт Блох активно писал в выбранных им жанрах и был восторженным поклонником Лавкрафта, который тепло к нему относился. Наибольшую известность получил его роман "Psycho" (1995), по которому Альфред Хичкок поставил свой знаменитый фильм (1960). Блох также написал к нему два продолжения: "Psycho II", не связанный с одноименным кинематографическим продолжением 1983 года, и "Psycho House" (1990).

Родился в Чикаго 5 апреля 1917 года. С детства был большим поклонником творчества Г.Ф.Лавкрафта, с которым некоторе время даже состоял в переписке. Первый рассказ "Lilies" опубликовал в полупрофессиональном журнале "Marvel Tales" в 1934 году. В 1935-1945 годах опубликовал более сотни рассказов ужасов и фэнтези в разных журналах (в том числе в соавторстве с Генри Каттнером, некоторые под псевдонимом "Tarleton Fiske". В 1945 году в качестве сценариста участвовал в создании популярного радиошоу "Stay Tuned for Terror". Первая книга - изданная в Великобритании брошюра "Sea-Kissed" (сборник, 1945). В том же 1945 году издательство Arkham House издает большой том рассказов Блоха "The Opener of the Way".
"Это - Роберт Блох. Человек, изначально вышедший из мистической "черной школы" - и школу эту своим творчеством буквально "взорвавший".
Это - писатель, практически заложивший основы современной литературы "классического хоррора" - такой, к какой привыкли уже целые поколения читателей. То, что без рассказа Роберта Блоха не существовало бы великого фильма Хичкока "Психо", знают, наверное, все.
Однако - состоялся бы Стивен Кинг без рассказов "Голодный дом" и "Богатое воображение"? Или - Маккаммон и Литтл без "Навек Ваш, Потрошитель" и "Черепа маркиза де Сада"? Никто не знает, ЧЕМ стал бы "черный жанр" без красивого, стильного и изысканного безумия Роберта Блоха..."
Впервые Роберт Блох опубликовался в полупрофессиональном "Marvel Tales" с рассказом "Lilies" (1934), а первой серьезной публикацией стал "The Secret in the Tomb" (1935) в журнале "Weird Tales", в котором, а также в "Fantastic Adventures" были опубликованы большинство из ста с лишним рассказов, написанных Роберт Блох за первые десять лет его творчества. Во второй половине этого периода Роберт Блох разместил двадцать два фэнтезийных рассказа оLefty Feep в "Fantastic Adventures" (1942 - 46), большинство из них были собраны в "Lost in Time and Space withLefty Feep" (сб. 1987). В серии "American Fiction" он опубликовал брошюру "Sea-Kissed" (сб. 1945, разд. UK), титульный рассказ которого основан на "The Black Kiss" (1937), совместно написанном Роберт Блох и Генри Каттнером. Однако, первую полноценную книгу Роберт Блох, в которую вошли многие из его лучших ранних работ в фэнтези и хорроре, "The Opener of the Way" (сб. 1945, в двух томах "The Opener of the Way", 1976 и "House of the Hatchet", 1976 UK) издали в "Arkham House". Путаницу вносит тот факт, что другой его составленный в США сборник вышел в Британии с очень похожим названием ("Yours Truly, Jack the Ripper", сб. 1962, в Британии под названием "House of the Hatchet, and Other Tales of Horror", 1965). Этот сборник содержит выборку из "The Opener of the Way" с добавлением из более позднего "Pleasant Dreams - Nightmares" (сб. 1960; укороченный вариант "Nightmares", 1961; с меньшими сокращениями и с добавками "Pleasant Dreams", 1979). Вслед за "Yours Truly, Jack the Ripper" вышел "More Nightmares (сб. 1962), составленный из тех же источников. К счастью, творчество Роберт Блох было еще прежде этих изданий представлено сборником "The Selected Stories of Robert Bloch" (сб. 1988 в 3 томах: "Final Reckonings" - отдельная книга, ошибочно изданная также под названием "The Complete Stories of Robert Bloch, Volume 1: Final Reckonings 1990 - Bitter Ends and Last Rites"). И в этот период и в дальнейшем Роберт Блох оставался активным любителем НФ и фэнтези: сборник статей из фэнзинов "The Eighth Stage of Fandom" (сб. 1962) под ред. Earl Kemp-а был подготовлен для конвента "World Science Fiction" 1962 года. Представляется вероятным, что термин "Inner Space" ("внутренний космос"), использованный им в докладе на конвенте "World Science Fiction" 1948 года, был первым изъяснением идеи, впоследствие выраженной J.B. Priestley и J.G. Ballard. Этот доклад был напечатан в "Torcon Report", выпущенном оргкомитетом конвента. В первые десять лет своей деятельности Роберт Блох обращался и к радиопьесам: независимая передача "Stay Tuned for Terror" (1945) в 39 эпизодах, по мотивам рассказов Блоха была достаточно популярна.
В то время он иногда пользовался псевдонимом Tarleton Fiske и публиковался в НФ-и хоррор-журналах под служебными именами E.K Jarvis, Will Folke, Wilson Kane, John Sheldon. Наиболее широко известен из работ этого периода его рассказ "Yours Truly, Jack the Ripper" (1943 "Weird Tales", 1991 часть), позднее Роберт Блох развил свою версию этой туманной истории 1888 года в "Night of the Ripper", 1984 г. И после десятилетия сороковых годов Роберт Блох продолжал выпускать разнообразные материалы, хотя и не столь бурно. После успеха "Psycho" большую часть сил он отдал Голливуду. Многочисленные сборники его произведений, изданные после 1960 года включают и старые и новые тексты, поэтому многие из его довоенных рассказов доступны и сейчас. Произведений в жанре НФ было написано относительно мало, представление о них можно получить по сборнику "Atoms and Evil" (сб. 1962). Остроумный и элегантный профессионал, Роберт Блох сочетал хоррор с мрачным юмором, лишь изредка проявляя вычурность. В течение полувека он оставался деятельным любителем и создателем НФ, демонстрируя безупречное владение материалом НФ, когда это было уместно. "Once Around the Bloch: an Unauthorized Autobiography" (1993) раскрывает личность этого веселого, застенчивого человека, осознающего, но не выставляющего напоказ свое мастерство.
В 1959 Роберт Блох получил "Хьюго" за лучший рассказ за "That Hell-Bound Train" (1958), хотя это, строго говоря, не НФ, а фэнтези, и был удостоен "Special Award" в 1984 году. Другие его произведения: "Terror in the Night and Other Stories" (сб. 1958); "Blood Runs Cold" (сб.1961; без 4 рассказов 1963 UK); "Horror-7" (сб. 1963); "Bogey Men" (сб.1963); "Tales in a Jugular Vein" (сб. 1965); "The Skull of the Marquis de Sade" (сб. 1965), титульный рассказ этого сборника экранизирован в фильме "The Skull" (1965), а затем издан самостоятельно под названием "The Skull of the Marquis de Sade" (1945 "Weird Tales"; 1992 часть); "Chamber of Horrors" (сб. 1966); "The Living Demons" (сб. 1967); "This Crowded Earth" (1958 AMZ; 1968 подшивка) и "Ladies' Day" (1968 подшивка) под одной обложкой; юмористическое фэнтези "Dragons and Nightmares" (сб. 1968); "Bloch and Bradbury" (ант. 1969; под заглавием "Fever Dream and Other Fantasies" 1970 UK); "Fear Today, Gone Tomorrow" (сб. 1971); "It's All in Your Mind" (1955 "Imaginative Tales" под назв. "The Big Binge"; 1971); "Sneak Preview"(1959 AMZ; 1971); "The King of Terrors" (сб. 1977); "Cold Chills" (сб.1977); "The Best of Robert Bloch" (сб. 1977); "Strange Eons" (1978); "Out of the Mouths of Graves" (сб. 1978); "Such Stuff as Screams are Made Of " (сб. 1979); "Mysteries of the Worm: All the Cthulhu Mythos Stories of Robert Bloch" (сб. 1981); сценарный вариант "The Twilight Zone: The Movie" (цикл рассказов 1983); "Out of my Head" (сб. 1986); "Midnight Pleasures" (сб. 1987); "Fear and Trembling" (сб. 1989); хоррор "Lori" (1989); продолжение книги Роберта Льюиса Стивенсона "The Jekyll Legacy" (1990) в соавторства с Эндрю Нортон; "Psycho-Paths" (ант. 1991) и "Monsters in our Midst" (ант. 1993) в соавторстве (анон.) с Martin Harry Greenberg; "The Early Fears" (сб. 1994) - в основном, ранние работы, изданные в других книгах. Родственные произведения: два удобных однотомника включают наиболее интересные внежанровые произведения Роберт Блох: "Unholy Trinity: Three Novels of Suspense" (собр. 1986) содержит "The Scarf" (1947; он же "The Scarf of Passion" 1949; испр. 1966), "The Deadbeat" (1960) и "The Couch" (1962), экранизованный в 1962. "Screams: Three Novels of Terror" (собр. соч. 1989) содержит "The Will to Kill" (1954), "Firebug" (1961) и "The Star Stalker" (1968). Другие родственные произведения: "The Kidnapper" (1954), "Spiderweb" (1954), "Shooting Star" (1958 в подшивке), "Terror" (1962), под именем Collier Young "The Todd Dossier" (1969) , "Night-World" (1972), "American Gothic" (1974), "There is a Serpent in Eden" (1979; он же "The Cunning" 1981).
По произведениям Роберта Блоха снято 15 фильмов.
В августе 1994 года Роберт Блох публикует свой собственный некролог. "Locus" называет это шуткой человека, который всю жизнь писал о смерти. Но ровно через месяц Роберт Блох умирает от рака в Лос-Анжелесе.

---

Добавлено через 12 минут  
 
для 241 -
 

Влади́мир Дми́триевич Успе́нский (11 октября 1927, г. Одоев, Тульская область — 18 января 2000, Москва) — русский писатель.
Родился в в учительской семье. В 1942 году был вместе с отцом арестован и отправлен в Сибирь. В 1944 году ушёл в армию. Был ранен. В августе 1945 года служил радистом на сторожевом корабле  Вьюга  (на Тихом океане). Демобилизовался в 1951 году. Тогда же заочно окончил Архангельский учительский институт, а в 1960 году — Литературный институт им. А. М. Горького.
Впечатления юности легли в основу военных повестей  Колокол заговорил вновь ,  Тревожная вахта ,  Поход без привала ,  Бой местного значения  и других. Работа в экспедициях по Восточной Сибири, путешествия по Дальнему Востоку дали Владимиру Успенскому большой материал для создания книг  Дальние рейсы ,  Клады и загадки Таймыра ,  За меньших братьев . В1970—1980 годы написал также повести о  пламенных революционерах  — К. Е. Ворошилове и М. И. Калинине.
Роман  Неизвестные солдаты  (1956—1967 гг.) был отмечен М. А. Шолоховым, как  лучшее произведение о Великой Отечественной войне . В книге рассказывается о сражениях 1942—43 годов: описаны передовая и тыл, боевые действия войск, деятельность Ставки Верховного главнокомандования.
Главное произведение писателя — роман-исповедь  Тайный советник вождя  (1953—1998 гг.). Фабула романа построена как мемуары некоего тайного советника И. В. Сталина, на протяжении многих лет помогавшего руководителю СССР формировать важнейшие решения. Первая книга романа напечатана алма-атинским журналом  Простор  в 1988 г. и сразу же вызвала много споров, которые не завершены по сей день.
Книги
Чемпион скоростного приёма. — М., 1954
Охота на лис. — М., 1960
Колокол заговорил вновь: Рассказы и повести. — М., 1970
Поход без привала. — М., 1977
Всесоюзный староста: Повесть о М. Калинине. — М., 1979
На большом пути: Повесть о К. Ворошилове. — М., 1981
Неизвестные солдаты: Роман. — М., 1985
Школа будущего. — М., 1988
Тайный советник вождя. — М., 1993
Взято с википедии

---

Добавлено через 4 минуты 51 секунда  
 
для 8226 -
 

Мишель Демют родился 17 июля 1939 года в городе Лион (Франция). Он рано начал писать научную фантастику; первая его публикация состоялась, когда ему было всего 19 лет. Это был рассказ "Маргинал-II", напечатанный в 1958 году в 4 номере журнала "Сателлит". После этого за 8 лет появилось около 4 десятков его рассказов и небольшой роман "Ключ к звездам", сначала в том же "Сателлите", а с 1960 - в самом популярном французском журнале фантастики "Фиксьон" ("Fiction"); при этом, Демют пользовался такой популярностью, что иногда в одном номере журнала публиковались две его новеллы - одна под его настоящей фамилией, а другая - под псевдонимом Жан-Мишель Ферре.
В 1966 году, когда в возрасте 27 лет он приехал в Париж с целью посвятить себя научной фантастике, он был уже одним из наиболее известных французских писателей-фантастов. Почти сразу же его приглашают в редакцию журнала "Фиксьон" в качестве секратаря редакции. Он становится также сотрудником издательства "ОПТА", где занимается сериями "Галактика", "Галактика-бис" и "Маргинал". После прекращения этих изданий, он занимается элитарной серией "Клуб фантастической книги" и серией "Антимиры". В 1970 году, после ухода с поста Алэна Доремье, он становится литературным директором издательства "ОПТА" и остается на этой должности до 1977 года. С 1976 по 1981 годы Мишель Демют заведует изданием фантастики в издательствах "Ливр де пош" и "Ле маск". Много времени у него отнимают переводы с английского. Наряду с переводами более чем полусотни новелл Ван Вогта, Сильверберга, Шекли и других известных писателей, перу Демюта принадлежат переводы "Дюны" Герберта и романов из цикла об Инструменталиях. В 1976 и 1979 годах. Демют издает два тома "Галаксиалий" ("Галактических хроник"), в которых, наряду с ранее публиковавшимися в журналах новеллами, он помещает десять новых рассказов; выходят также две книги - сборник рассказов под названием "Металлические годы" (1977), составленный преимущественно из ранее опубликованных в периодике новелл, и сборник "Ключ к звездам" (1977), в котором вместе с романом под тем же названием опубликованы два рассказа. В 1977 году Демют выпускает также антологию новелл французских фантастов под названием "Токсикофутурис" (специальный выпуск журнала "Фиксьон" № 28). Тем не менее, интенсивная работа издателя, литературного директора, переводчика и антологиста отнимает у Демюта практически все время. Он практически перестает писать уже в конце 60-х гг. Так и не увидел свет давно обещанный 3 том его "Галаксиалий". Если не считать рассказов в упомянутых выше сборниках, то на 70-е годы приходится 3 новых рассказа, на 80-е - 2 и на 90-е - всего 1. Несколько обнадеживает, что в 2002 году вышло 2 его рассказа...

---

Добавлено через 20 минут  
 
для 16291 -
 

Карл Густав Юнг родился 26 июля 1875 года в Кессвиле, маленькой швейцарской деревушке, в семье пастора реформистской церкви Иоганна Юнга. В 1886 году Карл поступает в гимназию.
В 1895 году Юнг поступил в Базельский университет; хотя первоначально его интересовала антропология и египтология, он выбрал для изучения естественные науки, а затем взгляд его обратился к медицине. Он решил специализироваться в психиатрии.
В 1900 году Юнг начал стажировку у Блейлера в Бургельцли, университетской психиатрической клинике в Цюрихе. Материал наблюдений он включил в свою первую книгу "О психологии и патологии так называемых оккультных явлений". После трех лет изысканий Юнг опубликовал в 1906 году свои выводы в книге "Психология раннего слабоумия". Юнг дал один из лучших обзоров теоретической литературы того времени по раннему слабоумию. Его собственная позиция основывалась на синтезе идей многих ученых, в особенности Крэпелина, Дженета и Блейлера, но он заявил также, что в очень большой степени обязан "оригинальным концепциям Фрейда". Юнг, к тому времени респектабельный психиатр, привлек внимание к теориям Фрейдаи выразил сожаление по поводу того факта, что Фрейд "почти не признанный исследователь". Буквально перед тем, как поставить последнюю точку в своей книге, в апреле 1906 года, Юнг начал переписываться с Фрейдом.
На первом международном конгрессе по психиатрии и неврологии в Амстердаме Юнг сделал доклад "Фрейдистская теория истерии", имевший целью защиту психоанализа, а по сути превратившийся в апологию идей Фрейда, во всяком случае, таких его понятий, как "младенческая сексуальность" и "либидо".
В 1908 году Юнг организовал первый Международный конгресс по психоанализу в Зальцбурге, где родилось первое издание, целиком посвященное вопросам психоанализа, - "Ежегодник психоаналитических и патопсихологических изысканий". На конгрессе в Нюрнберге в 1910 году была основана Международная психоаналитическая ассоциация, и Юнг был избран ее президентом, несмотря на протест венской группы.
После года исследований Юнг опубликовал работу "Метаморфозы и символы либидо, часть I". Здесь Юнг ссылается на множество источников с целью провести параллель между фантазиями древних, выраженными в мифах и легендах, и схожим мышлением детей. Юнг сделал вывод, что мышление "имеет исторические пласты", содержащие "архаический умственный продукт", который обнаруживается в психозе в случае "сильной" регрессии. Он доказывал, что если символы, используемые веками, схожи между собой, то они "типичны" и не могут принадлежать одному индивиду.
В 1912 году выходят в свет "Метаморфозы II". Несмотря на то что в течение ряда лет Юнг поддерживал Фрейда, он так и не согласился полностью с его сексуальными теориями. Предлагая свою версию, он трактует либидо совсем не в духе Фрейда, а в "Метаморфозах II" полностью лишает его сексуальной подоплеки.
Несмотря на интерес к психоанализу Юнг не отступил от мистицизма, окрашивавшего все его труды, начиная с самой первой работы, где уже проглядывал зародыш идеи о коллективном бессознательном.
Концепция Юнга состоит в том, что символ представляет собой неосознаваемые мысли и чувства, способные преобразовать психическую энергию - либидо - в позитивные, конструктивные ценности. Сновидения, мифы, религиозные верования - все это средства справиться с конфликтами при помощи исполнения желаний, как выявляет психоанализ; кроме того, в них содержится намек на возможное разрешение невротической дилеммы. Юнга не удовлетворяло толкование сновидений как различных вариаций эдипова комплекса, поскольку такое толкование не признавало созидательной перспективы сновидения. В одной из более поздних работ Юнг предложил метод "активного воображения".
Спустя месяц после мюнхенского конгресса Юнг ушел с поста редактора "Ежегодника", а в апреле 1914 года и с поста президента ассоциации. В июле 1914 года после публикации "Истории психоаналитического движения", где Фрейд продемонстрировал полную несовместимость своих воззрений со взглядами Юнга и Адлера, вся цюрихская группа вышла из состава Международной ассоциации.
Юнг стал почетным доктором наук Оксфордского университета, почетным членом Швейцарской академии наук, получил почетные степени от Гарвардского университета и университетов Калькутты, Бенареса и Аллахабада.
В целом психология Юнга нашла своих последователей больше среди философов, поэтов, религиозных деятелей, нежели в кругах медиков-психиатров. Юнг, что его телеологический подход выражает надежду, что человек не должен быть абсолютно рабски закабален собственным прошлым.
Умер ученый после непродолжительной болезни 9 июня 1961 года в Кюснахте.
Взято с сайта http://www.hrono.ru/

---

Добавлено через 3 минуты 4 секунды  
 
для 6366 -
 
Джеймс Уайт Родился в Белфасте. С 1943 по 1965 г. работал продавцом, а с 1966 по 1984 г. - в отделе по связям с общественностью авиакомпании "Шортс эйркрафт". После первой публикации (рассказ "Переход" в журнале "New Worlds", январь 1953 г.) печатался относительно мало, зато регулярно - на его счету десять романов (среди них "Тайные гости", "Вторая концовка", "Завтра - это так не скоро", "Черная преисподняя") и четыре сборника рассказов ("Чужаки среди нас, "Врачи и чудовища" и др.), не считая знаменитого и весьма объемного цикла произведений о Космическом госпитале. Лауреат премии "Европа".
Великобритания, 7.4.1928 - 23.8.1999
http://www.fictionbook.ru/ru/author/uayit_djeyims/