КАЛИОСТРА 10 мая 2019 10:35
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
155 лет назад, 11 мая 1864 года, родилась Этель Лилиан Войнич - английская писательница, автор романа Овод .
Этель Лилиан Войнич родилась в Ирландии, в городе Корк 11 мая 1864 года. Ее отец - известный математик Джордж Буль, умер вскоре после рождения дочери, и мать осталась одна с пятью дочерьми. Когда Этель исполнилось восемь, ее отдали на воспитание дяде, позже она училась в Берлинской консерватории.
Побывав в Лондоне, она познакомилась там с русским писателем Степняком-Кравчинским, который много рассказывал ей о своей родине. В 1887 году она сама поехала в Россию, где прожила два года, преподавая музыку и английский язык. В 1890 году она вышла замуж за польского литератора В.М. Войнича. В 1896 году Этель путешествовала по Италии в поисках материала для своей книги.
В 1897 году в США и Англии был издан знаменитый роман Этель Лилиан Войнич – Овод . Прототипами главного героя Артура Бертона стали Степняк-Кравчинский, Джузеппе Гарибальди и Джузеппе Мадзини. Уже в следующем году эта книга появилась и в России, а затем и в других странах. По ее мотивам были сняты три фильма, поставлено несколько спектаклей и опер.
Войнич является автором менее известных произведений: Джек Реймонд , Оливия Летем , Прерванная дружба (в российском переводе – Овод в изгнании ).
В 1895 году она написала книгу Юмор России . Одновременно она перевела на английский язык много книг известных русских прозаиков и поэтов: Николая Гоголя, Михаила Лермонтова, Федора Достоевского, Михаила Салтыкова-Щедрина, Глеба Успенского, Всеволода Гаршина.
В 1911 году Войнич перевела на английский шесть лирических поэм Тараса Шевченко.
Позже она долгое время ничего не сочиняла и не переводила, предпочитая литературе музыку. Она создала несколько музыкальных произведений, лучшим из которых считала ораторию Вавилон .
В 1931 году в США, где она поселилась, был издан её перевод коллекции писем польского композитора Фредерика Шопена с польского и французского языков на английский.
В 1945 году, когда ей был уже 81 год, она закончила свое последнее сочинение Сними обувь твою .
О своей невероятной популярности в СССР, огромных тиражах и экранизациях Овода забытая в США Войнич узнала только после Второй Мировой войны: её разыскала в США литературовед Евгения Таратута). Ей стали приходить письма от советских читателей, её навещали в Нью-Йорке делегации пионеров, артистов Большого театра, моряков и разных других советских граждан, оказывавшихся по работе в США.
Этель Лилиан Войнич скончалась 28 июля 1960 года в Нью-Йорке, в возрасте 96 лет. Как было указано в завещании, ее тело кремировали, а прах развеяли над Центральным парком Нью-Йорка.
Этель Лилиан Войнич родилась в Ирландии, в городе Корк 11 мая 1864 года. Ее отец - известный математик Джордж Буль, умер вскоре после рождения дочери, и мать осталась одна с пятью дочерьми. Когда Этель исполнилось восемь, ее отдали на воспитание дяде, позже она училась в Берлинской консерватории.
Побывав в Лондоне, она познакомилась там с русским писателем Степняком-Кравчинским, который много рассказывал ей о своей родине. В 1887 году она сама поехала в Россию, где прожила два года, преподавая музыку и английский язык. В 1890 году она вышла замуж за польского литератора В.М. Войнича. В 1896 году Этель путешествовала по Италии в поисках материала для своей книги.
В 1897 году в США и Англии был издан знаменитый роман Этель Лилиан Войнич – Овод . Прототипами главного героя Артура Бертона стали Степняк-Кравчинский, Джузеппе Гарибальди и Джузеппе Мадзини. Уже в следующем году эта книга появилась и в России, а затем и в других странах. По ее мотивам были сняты три фильма, поставлено несколько спектаклей и опер.
Войнич является автором менее известных произведений: Джек Реймонд , Оливия Летем , Прерванная дружба (в российском переводе – Овод в изгнании ).
В 1895 году она написала книгу Юмор России . Одновременно она перевела на английский язык много книг известных русских прозаиков и поэтов: Николая Гоголя, Михаила Лермонтова, Федора Достоевского, Михаила Салтыкова-Щедрина, Глеба Успенского, Всеволода Гаршина.
В 1911 году Войнич перевела на английский шесть лирических поэм Тараса Шевченко.
Позже она долгое время ничего не сочиняла и не переводила, предпочитая литературе музыку. Она создала несколько музыкальных произведений, лучшим из которых считала ораторию Вавилон .
В 1931 году в США, где она поселилась, был издан её перевод коллекции писем польского композитора Фредерика Шопена с польского и французского языков на английский.
В 1945 году, когда ей был уже 81 год, она закончила свое последнее сочинение Сними обувь твою .
О своей невероятной популярности в СССР, огромных тиражах и экранизациях Овода забытая в США Войнич узнала только после Второй Мировой войны: её разыскала в США литературовед Евгения Таратута). Ей стали приходить письма от советских читателей, её навещали в Нью-Йорке делегации пионеров, артистов Большого театра, моряков и разных других советских граждан, оказывавшихся по работе в США.
Этель Лилиан Войнич скончалась 28 июля 1960 года в Нью-Йорке, в возрасте 96 лет. Как было указано в завещании, ее тело кремировали, а прах развеяли над Центральным парком Нью-Йорка.
КАЛИОСТРА 12 мая 2019 08:11
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
Потерянное искусство: о золотом веке игровых обложек. Когда одного рисунка было достаточно, чтобы продать игру.
25 лет назад не существовало YouTube, стримеров и игровых трейлеров. К покупке игры мотивировала информация в прессе, реклама в телевизоре или коробка игры с красивой обложкой на прилавке. Цепляющий рисунок заставлял посетителя магазина взять коробку в руки, прочесть аннотацию и посмотреть на скриншоты.
Над оформлением обложек часто работали известные художники, талантливые иллюстраторы и комиксисты. Свои полотна они рисовали на основе внутриигровой графики и геймплея. Цель была проста: изобразить дух игры на её обложке.
Художница Аями Кодзима прославилась после устройства в Konami. С 1997 по 2007 год она занимала должность главного иллюстратора и дизайнера серии Castlevania (от Symphony of the Night до ремейка Dracula X).
В своей работе она использует тушь, акриловые краски, моделирующую пасту и мастихин. Персонажи Кодзимы всегда выглядят элегантно, так как нарисованы в стиле бисёнен (с яп. прекрасный мужчина ).
Кину Нисимура успела поработать почти над всеми играми от Capcom в период с 1991 по 2008 год. Она создала знаменитые промо-арты персонажей к Street Fighter II, разработала их дизайн в Street Fighter III, Armored Warriors, Cyberbots и Dungeons & Dragons: Shadow over Mystara.
Её рисунки красовались на игровых обложках, билбордах и в аркадных залах. Нисимуру вполне можно назвать самым активным и разносторонним иллюстратором в истории Capcom.
В Японии иллюстраторами игровых обложек нередко становились известные художники, дизайнеры и создатели комиксов. Но на Западе был совершенно иной подход к этому делу. Прославленные иллюстраторы просили большие деньги, поэтому проще было нанять неизвестного художника или попросить художественный отдел нарисовать обложку.
Само собой, были и исключения. Как, например, супружеская пара двух художников — Бориса Вальехо и Джулии Белл. Они брались почти за всё: от обложек игр и книг до постеров и музыкальных альбомов. Их стиль серьёзно повлиял на образ многочисленных фэнтезийных миров из 80-х годов прошлого века.
В своих работах они воспевали красоту обнаженного женского тела и мускулистые тела сильных мужчин. Герои их картин почти не носят одежду, либо надевают её по минимуму. Злые языки говорят, что именно отсюда растут корни злосчастных бронелифчиков .
В начале 90-х Sega of America щедро заплатила художникам за 20 обложек к различным играм. Например, Вальехо создал обложки к Golden Axe II, Star Control, Wings of Wor, Phantasy Star II и трех частей Ecco the Dolphin.
У Белл получились запоминающиеся рисунки к Eternal Champions, Turrican и Splatterhouse 3.
В 2009 году 2K Games заказала у Вальехо и Белл арт для грядущей Bioshock 2. Издатель до сих пор продает постеры с артом в официальном магазине.
Феномен иллюстрирования игровых обложек угас в конце 90-х. Наступила эпоха трёхмерных игр, в дизайне обложек всё чаще использовали обычные фотографии или CG-модели персонажей (каждая вторая обложка на Nintendo 64 и PSone). Красивые рисунки постепенно уходили в прошлое, пока в середине нулевых их окончательно не вытеснили знакомые нам клише.
Ушла эпоха, когда обложка неизвестной игры могла заинтересовать покупателя в магазине. Теперь перед покупкой игроки читают отзывы, играют в демоверсии, смотрят трейлеры или стримы.
25 лет назад не существовало YouTube, стримеров и игровых трейлеров. К покупке игры мотивировала информация в прессе, реклама в телевизоре или коробка игры с красивой обложкой на прилавке. Цепляющий рисунок заставлял посетителя магазина взять коробку в руки, прочесть аннотацию и посмотреть на скриншоты.
Над оформлением обложек часто работали известные художники, талантливые иллюстраторы и комиксисты. Свои полотна они рисовали на основе внутриигровой графики и геймплея. Цель была проста: изобразить дух игры на её обложке.
Художница Аями Кодзима прославилась после устройства в Konami. С 1997 по 2007 год она занимала должность главного иллюстратора и дизайнера серии Castlevania (от Symphony of the Night до ремейка Dracula X).
В своей работе она использует тушь, акриловые краски, моделирующую пасту и мастихин. Персонажи Кодзимы всегда выглядят элегантно, так как нарисованы в стиле бисёнен (с яп. прекрасный мужчина ).
Кину Нисимура успела поработать почти над всеми играми от Capcom в период с 1991 по 2008 год. Она создала знаменитые промо-арты персонажей к Street Fighter II, разработала их дизайн в Street Fighter III, Armored Warriors, Cyberbots и Dungeons & Dragons: Shadow over Mystara.
Её рисунки красовались на игровых обложках, билбордах и в аркадных залах. Нисимуру вполне можно назвать самым активным и разносторонним иллюстратором в истории Capcom.
В Японии иллюстраторами игровых обложек нередко становились известные художники, дизайнеры и создатели комиксов. Но на Западе был совершенно иной подход к этому делу. Прославленные иллюстраторы просили большие деньги, поэтому проще было нанять неизвестного художника или попросить художественный отдел нарисовать обложку.
Само собой, были и исключения. Как, например, супружеская пара двух художников — Бориса Вальехо и Джулии Белл. Они брались почти за всё: от обложек игр и книг до постеров и музыкальных альбомов. Их стиль серьёзно повлиял на образ многочисленных фэнтезийных миров из 80-х годов прошлого века.
В своих работах они воспевали красоту обнаженного женского тела и мускулистые тела сильных мужчин. Герои их картин почти не носят одежду, либо надевают её по минимуму. Злые языки говорят, что именно отсюда растут корни злосчастных бронелифчиков .
В начале 90-х Sega of America щедро заплатила художникам за 20 обложек к различным играм. Например, Вальехо создал обложки к Golden Axe II, Star Control, Wings of Wor, Phantasy Star II и трех частей Ecco the Dolphin.
У Белл получились запоминающиеся рисунки к Eternal Champions, Turrican и Splatterhouse 3.
В 2009 году 2K Games заказала у Вальехо и Белл арт для грядущей Bioshock 2. Издатель до сих пор продает постеры с артом в официальном магазине.
Феномен иллюстрирования игровых обложек угас в конце 90-х. Наступила эпоха трёхмерных игр, в дизайне обложек всё чаще использовали обычные фотографии или CG-модели персонажей (каждая вторая обложка на Nintendo 64 и PSone). Красивые рисунки постепенно уходили в прошлое, пока в середине нулевых их окончательно не вытеснили знакомые нам клише.
Ушла эпоха, когда обложка неизвестной игры могла заинтересовать покупателя в магазине. Теперь перед покупкой игроки читают отзывы, играют в демоверсии, смотрят трейлеры или стримы.
КАЛИОСТРА 14 мая 2019 13:00
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
Сегодня, 14 мая, 75летний юбилей создателя киноимперии "Звёздных войн", режиссёра, сценариста и продюсера Джорджа Лукаса.
После выхода на экраны Звездных войн имя режиссера ассоциируют с персонажами саги – джедаями, ситхами, эвоками. Джордж Лукас оказался творцом целой вселенной, живущей по своим законам. Но у режиссера, сценариста и продюсера огромное количество и других проектов в жанре приключенческой фантастики, достойных внимания.
Детство и юность
Родился мастер фантастических бестселлеров в городе Модесто, в сердце Калифорнии. Родители будущей звезды американской киноиндустрии к миру кино или иного вида искусства отношения не имели. Мама – домохозяйка, отец – владелец магазина канцтоваров.
В детстве и ранней юности Джордж увлекался техникой. Мальчик неустанно паял, скручивал, мастерил, пытаясь изобрести новую машину или установку. Забегая наперед, скажем, что Лукас воплотил юного себя в звездном персонаже Энакине Скайуокере.
Джордж Лукас в молодостиДжордж Лукас в молодости
Будучи подростком, Джордж Лукас грезил вовсе не кинематографом. Парня увлек автоспорт и гонки, Джо мечтал посвятить себя скоростной трассе. Подросток проводил свободное время, гоняя по подземному кругу торгово-выставочного центра. Но незадолго до выпускного угодил в аварию, которая едва не унесла жизнь Джорджа: машину юного гонщика протаранило другое авто. Множественные травмы и близость смерти отбили желание гонять на сверхскоростях.
В поисках себя Джордж Лукас отправился в местный колледж, где изучал антропологию, социологию и литературу. Там пришло увлечение кинематографом. В 1967 году Лукасу вручили диплом Университета Южной Калифорнии, в котором будущий режиссер изучал киноискусство.
Фильмы
Кинематографическая биография Джорджа Лукаса стартовала в студенчестве: начинающий режиссер снял документальную короткометражку об автогонщике Пите Броке, названную 1:42:08: Человек и его автомобиль . Сюжет Лукасу навеяло юношеское увлечение автогонками. Еще одна документальная лента – Свобода , короткометражка о студенте из ГДР.
Но первый успех режиссер ощутил, презентовав 15-минутный фильм Электронный лабиринт: THX 1138 4EB , который принес создателю приз студенческого киноконкурса США и стипендию от Ворнер Бразерс (Warner Brothers). Компания подарила Лукасу возможность участвовать в съемках выбранного проекта. Джордж Лукас указал на ленту Фрэнсиса Форда Копполы Радуга Финиана . Так начинающий режиссер познакомился с легендой голливудской киноиндустрии.
Сотрудничество с Копполой продолжилось в 1971-ом, когда Лукас взялся за дебютный полнометражный проект THX 1138 , в основу которого легла завоевавшая премию студенческая короткометражка режиссера. Мэтр продюсировал драму-антиутопию молодого коллеги, но совместная работа не увенчалась коммерческим успехом: картина собрала в прокате $2 миллиона, что по меркам Голливуда немного. Но со временем THX 1138 стал культовым фильмом.
В следующем году Джордж Лукас стал сорежиссером и ассистентом монтажера при создании Копполой культовой драмы Крестный отец , получив возможность повысить мастерство и перенять опыт мэтра.
Джордж Лукас внял совету мастера и следующую картину снял с прицелом на коммерческий успех. Комедия Американские граффити , сценарий которой Джордж написал в компании с Уиллардом Хайком и Глорией Кац, – легкая и понятная зрителю лента, в которой режиссер использовал события собственной биографии.
Главные роли режиссер доверил оскароносным Ричарду Дрейфусу, Рону Ховарду и Чарльзу Мартину Смиту. Роль второго плана досталась начинающему Харрисону Форду, которому проект открыл дверь к звездной карьере.
Продюсером Американских граффити стал Фрэнсис Форд Коппола. В этот раз Джордж Лукас почувствовал вкус славы: комедия получила оглушительный успех у зрителей и кинокритиков. При бюджете $775 тысяч она собрала в прокате $115 миллионов. Детище Джорджа Лукаса номинировали на 5 Оскаров , вручили 2 Золотых глобуса и Бронзового леопарда .
В 1977-ом Джордж Лукас снова оказался на гребне успеха, сняв космическую оперу Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда . Лукас выступил режиссером, сценаристом и исполнительным продюсером проекта. Монтаж и музыкальное оформление создатель фильма тоже взял на себя. Главные роли в саге Лукас доверил Марку Хэмиллу, Харрисону Форду и Кэрри Фишер.
В 1981 году Джордж Лукас стал автором сюжета и продюсером приключенческой ленты Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега , которую снял Стивен Спилберг. В главной роли блистал Харрисон Форд.
Джордж Лукас и Стивен СпилбергДжордж Лукас и Стивен Спилберг
Следующие 20 лет Джордж Лукас, превратившийся после Звездных войн в голливудскую легенду, не занимался режиссурой. Под финал 1970-х он написал сценарий к 5-му эпизоду звездной саги и выступил ее продюсером. В середине 1980 годов Лукас спродюсировал еще 2 фильма об Индиане Джонсе и написал сценарий к 6-му эпизоду космической саги.
В это время Джордж Лукас обустроил Ранчо Скайуокера , ставшее своего рода Силиконовой долиной Голливуда. На ранчо обосновались креативные, технические и административные ресурсы основанной Джорджем кинокомпании, которые работали над проектами основателя и других режиссеров.
В 1980-х Джордж Лукас стал продюсером мультфильмов Звездные войны: Дроиды и Звездные войны. Эвоки . По предложению Копполы Лукас выступил продюсером его музыкально-космической ленты Капитан Ио , а спустя 2 года написал сценарий и стал продюсером биографической драмы Френсиса Форда Копполы под названием Такер: Человек и его мечта .
В 1992 году Джордж Лукас выпустил трилогию Звездные войны . Книги стали бестселлером и расходятся рекордными тиражами. В конце 1990-х мэтр порадовал поклонников заявлением о выходе приквелов к Звездным войнам . Новые эпизоды появились в 1999, 2002 и 2005 годах. Эпизод III: Месть ситхов в первый день проката собрал $50 миллионов.
В 2008-м поклонники Индианы Джонса увидели новые приключения героя – Индиана Джонс и Королевство Хрустального черепа . Джордж Лукас стал автором сюжета и продюсером проекта. В 2015 году состоялась премьера 7-й франшизы Звездных войн под названием Пробуждение силы , которую снял Дж. Дж. Абрамс. Джордж Лукас выступил консультантом проекта.
Джордж Лукас и Кэрри ФишерДжордж Лукас и Кэрри Фишер
В декабре 2016 года ушла из жизни яркая звезда космической саги – 60-летняя Кэрри Фишер, сыгравшая принцессу Лею. Джордж Лукас откликнулся на смерть актрисы, сказав, что большую часть взрослой жизни дружил с Керри.
Мы все будем скучать по ней , - добавил Лукас.
Журнал Форбс оценил состояние Джорджа Лукаса в $4,9 миллиарда. В рейтинге богачей Америки режиссер занял 295 ступень. В 2014-ом по рейтингу Форбс он вошел в тройку влиятельнейших звезд мира.
Личная жизнь
Первой супругой мэтра стала Марсия Луи Гриффин. Джордж Лукас познакомился с ней во время съемок дебютного эпизода космической саги. Брак режиссера и Марсии длился 14 лет. В начале 1980-х супруги удочерили малышку Аманду, взяв девочку из детского дома. Через 2 года пара рассталась, после развода дочь осталась с отцом.
Вскоре отец-одиночка стал родителем еще для двух ребят: у Аманды появились сестренка Кэти и брат Джетт. Трое детей Лукаса снялись в приквел-трилогии космической саги.
В 2013 году продюсер объявил о помолвке с американской бизнес-леди Меллоди Хобсон, с которой познакомился 7 лет назад. Летом Джордж и Меллоди поженились, спустя 2 месяца у них родилась дочь Эверест.
Джордж Лукас сейчас
На 2018 год анонсирован выход продолжения Звездных войн , двух приквелов - Другой мир и Окольные пути . В заявленном анонсе Джордж Лукас выступит создателем и исполнительным продюсером сериалов.
После выхода на экраны Звездных войн имя режиссера ассоциируют с персонажами саги – джедаями, ситхами, эвоками. Джордж Лукас оказался творцом целой вселенной, живущей по своим законам. Но у режиссера, сценариста и продюсера огромное количество и других проектов в жанре приключенческой фантастики, достойных внимания.
Детство и юность
Родился мастер фантастических бестселлеров в городе Модесто, в сердце Калифорнии. Родители будущей звезды американской киноиндустрии к миру кино или иного вида искусства отношения не имели. Мама – домохозяйка, отец – владелец магазина канцтоваров.
В детстве и ранней юности Джордж увлекался техникой. Мальчик неустанно паял, скручивал, мастерил, пытаясь изобрести новую машину или установку. Забегая наперед, скажем, что Лукас воплотил юного себя в звездном персонаже Энакине Скайуокере.
Джордж Лукас в молодостиДжордж Лукас в молодости
Будучи подростком, Джордж Лукас грезил вовсе не кинематографом. Парня увлек автоспорт и гонки, Джо мечтал посвятить себя скоростной трассе. Подросток проводил свободное время, гоняя по подземному кругу торгово-выставочного центра. Но незадолго до выпускного угодил в аварию, которая едва не унесла жизнь Джорджа: машину юного гонщика протаранило другое авто. Множественные травмы и близость смерти отбили желание гонять на сверхскоростях.
В поисках себя Джордж Лукас отправился в местный колледж, где изучал антропологию, социологию и литературу. Там пришло увлечение кинематографом. В 1967 году Лукасу вручили диплом Университета Южной Калифорнии, в котором будущий режиссер изучал киноискусство.
Фильмы
Кинематографическая биография Джорджа Лукаса стартовала в студенчестве: начинающий режиссер снял документальную короткометражку об автогонщике Пите Броке, названную 1:42:08: Человек и его автомобиль . Сюжет Лукасу навеяло юношеское увлечение автогонками. Еще одна документальная лента – Свобода , короткометражка о студенте из ГДР.
Но первый успех режиссер ощутил, презентовав 15-минутный фильм Электронный лабиринт: THX 1138 4EB , который принес создателю приз студенческого киноконкурса США и стипендию от Ворнер Бразерс (Warner Brothers). Компания подарила Лукасу возможность участвовать в съемках выбранного проекта. Джордж Лукас указал на ленту Фрэнсиса Форда Копполы Радуга Финиана . Так начинающий режиссер познакомился с легендой голливудской киноиндустрии.
Сотрудничество с Копполой продолжилось в 1971-ом, когда Лукас взялся за дебютный полнометражный проект THX 1138 , в основу которого легла завоевавшая премию студенческая короткометражка режиссера. Мэтр продюсировал драму-антиутопию молодого коллеги, но совместная работа не увенчалась коммерческим успехом: картина собрала в прокате $2 миллиона, что по меркам Голливуда немного. Но со временем THX 1138 стал культовым фильмом.
В следующем году Джордж Лукас стал сорежиссером и ассистентом монтажера при создании Копполой культовой драмы Крестный отец , получив возможность повысить мастерство и перенять опыт мэтра.
Джордж Лукас внял совету мастера и следующую картину снял с прицелом на коммерческий успех. Комедия Американские граффити , сценарий которой Джордж написал в компании с Уиллардом Хайком и Глорией Кац, – легкая и понятная зрителю лента, в которой режиссер использовал события собственной биографии.
Главные роли режиссер доверил оскароносным Ричарду Дрейфусу, Рону Ховарду и Чарльзу Мартину Смиту. Роль второго плана досталась начинающему Харрисону Форду, которому проект открыл дверь к звездной карьере.
Продюсером Американских граффити стал Фрэнсис Форд Коппола. В этот раз Джордж Лукас почувствовал вкус славы: комедия получила оглушительный успех у зрителей и кинокритиков. При бюджете $775 тысяч она собрала в прокате $115 миллионов. Детище Джорджа Лукаса номинировали на 5 Оскаров , вручили 2 Золотых глобуса и Бронзового леопарда .
В 1977-ом Джордж Лукас снова оказался на гребне успеха, сняв космическую оперу Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда . Лукас выступил режиссером, сценаристом и исполнительным продюсером проекта. Монтаж и музыкальное оформление создатель фильма тоже взял на себя. Главные роли в саге Лукас доверил Марку Хэмиллу, Харрисону Форду и Кэрри Фишер.
В 1981 году Джордж Лукас стал автором сюжета и продюсером приключенческой ленты Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега , которую снял Стивен Спилберг. В главной роли блистал Харрисон Форд.
Джордж Лукас и Стивен СпилбергДжордж Лукас и Стивен Спилберг
Следующие 20 лет Джордж Лукас, превратившийся после Звездных войн в голливудскую легенду, не занимался режиссурой. Под финал 1970-х он написал сценарий к 5-му эпизоду звездной саги и выступил ее продюсером. В середине 1980 годов Лукас спродюсировал еще 2 фильма об Индиане Джонсе и написал сценарий к 6-му эпизоду космической саги.
В это время Джордж Лукас обустроил Ранчо Скайуокера , ставшее своего рода Силиконовой долиной Голливуда. На ранчо обосновались креативные, технические и административные ресурсы основанной Джорджем кинокомпании, которые работали над проектами основателя и других режиссеров.
В 1980-х Джордж Лукас стал продюсером мультфильмов Звездные войны: Дроиды и Звездные войны. Эвоки . По предложению Копполы Лукас выступил продюсером его музыкально-космической ленты Капитан Ио , а спустя 2 года написал сценарий и стал продюсером биографической драмы Френсиса Форда Копполы под названием Такер: Человек и его мечта .
В 1992 году Джордж Лукас выпустил трилогию Звездные войны . Книги стали бестселлером и расходятся рекордными тиражами. В конце 1990-х мэтр порадовал поклонников заявлением о выходе приквелов к Звездным войнам . Новые эпизоды появились в 1999, 2002 и 2005 годах. Эпизод III: Месть ситхов в первый день проката собрал $50 миллионов.
В 2008-м поклонники Индианы Джонса увидели новые приключения героя – Индиана Джонс и Королевство Хрустального черепа . Джордж Лукас стал автором сюжета и продюсером проекта. В 2015 году состоялась премьера 7-й франшизы Звездных войн под названием Пробуждение силы , которую снял Дж. Дж. Абрамс. Джордж Лукас выступил консультантом проекта.
Джордж Лукас и Кэрри ФишерДжордж Лукас и Кэрри Фишер
В декабре 2016 года ушла из жизни яркая звезда космической саги – 60-летняя Кэрри Фишер, сыгравшая принцессу Лею. Джордж Лукас откликнулся на смерть актрисы, сказав, что большую часть взрослой жизни дружил с Керри.
Мы все будем скучать по ней , - добавил Лукас.
Журнал Форбс оценил состояние Джорджа Лукаса в $4,9 миллиарда. В рейтинге богачей Америки режиссер занял 295 ступень. В 2014-ом по рейтингу Форбс он вошел в тройку влиятельнейших звезд мира.
Личная жизнь
Первой супругой мэтра стала Марсия Луи Гриффин. Джордж Лукас познакомился с ней во время съемок дебютного эпизода космической саги. Брак режиссера и Марсии длился 14 лет. В начале 1980-х супруги удочерили малышку Аманду, взяв девочку из детского дома. Через 2 года пара рассталась, после развода дочь осталась с отцом.
Вскоре отец-одиночка стал родителем еще для двух ребят: у Аманды появились сестренка Кэти и брат Джетт. Трое детей Лукаса снялись в приквел-трилогии космической саги.
В 2013 году продюсер объявил о помолвке с американской бизнес-леди Меллоди Хобсон, с которой познакомился 7 лет назад. Летом Джордж и Меллоди поженились, спустя 2 месяца у них родилась дочь Эверест.
Джордж Лукас сейчас
На 2018 год анонсирован выход продолжения Звездных войн , двух приквелов - Другой мир и Окольные пути . В заявленном анонсе Джордж Лукас выступит создателем и исполнительным продюсером сериалов.
КАЛИОСТРА 19 мая 2019 10:22
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
10 книг о загадочной и такой чарующей Индии!!
1. Арундати Рой "Бог Мелочей"
Дебютный роман Арундати Рой, который заслуженно сравнивают с произведениями Фолкнера и Диккенса, – это современная классика, которую читают и любят по всему миру. Глубокая семейная сага, история запретной любви и пронзительная политическая драма, эта книга рассказывает о зажиточной индийской семье, жизнь которой раз и навсегда меняется в один судьбоносный день 1969 года. Приезд младшей двоюродной сестры Софи сотрясает мир семилетних близнецов Эсты и Рахель и приводит к случайным – и неслучайным – трагическим последствиям, которые учат их тому, что все вокруг может внезапно принять новые, уродливые формы и даже навсегда замереть на месте, – и лишь река будет продолжать нести свои воды…
2. Янн Мартел "Жизнь Пи"
Едва ли найдется в современной литературе другой приключенческий роман-триллер, так же щедро насыщенный размышлениями об устройстве нашего мира, как роман Янна Мартела Жизнь Пи , удостоенный в прошлом году престижной Букеровской премии. Удивительная история сосуществования индийского подростка и бенгальского тигра на борту спасательной шлюпки, дрейфующей в течение девяти месяцев по просторам Тихого океана, составляет основное содержание романа. Тот тип взаимоотношений, который постепенно складывается между зверем и человеком, нельзя назвать ни дружбой, ни привязанностью. Это некая странная связь сразу на нескольких уровнях - практическом и подсознательном, инстинктивном и волевом. Чтобы выбраться на волю из клетки сознания, нужно, по меньшей мере, раскачать ее прутья. Эпическо-философская аллегория Янна Мартела справляется с этой задачей блестяще. Приключенческая по форме, познавательная по содержанию и завораживающе мистическая по ощущению, она воспроизводит незабываемую реальность, в которой дуализм добра и зла , физики и метафизики стирается без остатка.
3. Грегори Робертс "Шантарам"
Впервые на русском — один из самых поразительных романов начала XXI века. Эта преломленная в художественной форме исповедь человека, который сумел выбраться из бездны и уцелеть, протаранила все списки бестселлеров и заслужила восторженные сравнения с произведениями лучших писателей нового времени, от Мелвилла до Хемингуэя.
Грегори Дэвид Робертс, как и герой его романа, много лет скрывался от закона. После развода с женой его лишили отцовских прав, он не мог видетьcя с дочерью, пристрастился к наркотикам и, добывая для этого средства, совершил ряд ограблений, за что в 1978 году был арестован и приговорен австралийским судом к девятнадцати годам заключения. В 1980 г. он перелез через стену тюрьмы строгого режима и в течение десяти лет жил в Новой Зеландии, Азии, Африке и Европе, но бόльшую часть этого времени провел в Бомбее, где организовал бесплатную клинику для жителей трущоб, был фальшивомонетчиком и контрабандистом, торговал оружием и участвовал в вооруженных столкновениях между разными группировками местной мафии. В конце концов его задержали в Германии, и ему пришлось-таки отсидеть положенный срок — сначала в европейской, затем в австралийской тюрьме. Именно там и был написан Шантарам . В настоящее время Г. Д. Робертс живет в Мумбаи (Бомбее) и занимается писательским трудом.
В 2011 году готовится к выходу экранизация романа, продюсером и исполнителем главной роли в которой выступает несравненный Джонни Депп.
4. Читра Банерджи Дивакаруни "Сестра моего сердца"
Анджу выросла в Калькутте в семье, принадлежащей к высшей касте. Ее двоюродная сестра Судха - дочь "паршивой овцы" семейства. Судха красива, отзывчива и серьезна, в то время как Анджу не отличается красотой, но зато умна и своенравна. С самого рождения между сестрами образовалась особенная связь, которая удивляла даже их матерей.
Однако эта связь исчезла после того, как Судха узнала страшную семейную тайну... Но со временем, несмотря на драмы, произошедшие в жизни сестер, новые семьи и расстояния, разделяющие их, Анджу и Судха понимают, что по-прежнему нуждаются друг в друге. Эта книга - трогательная история о любви, дружбе и силе духа.
5. Читра Банерджи Дивакаруни "Принцесса специй"
Эта волшебная, завораживающая и чувственная книга - история молодой женщины по имени Тило, хранительницы магии специй. Ей, рожденной в далекой стране, в далекие времена, судьбой предназначено обрести особую силу. Став бессмертной после обряда, посвященного огню, она приезжает в современную Америку и начинает помогать людям с помощью специй. Но любовь, неожиданно ворвавшаяся в ее жизнь, заставляет Тило выбирать между жизнью в мире сверхъестественных сил и жизнью обычных людей. "Принцесса специй" похожа на чудесную сказку, которая очаровывает и гипнотизирует, в ней удивительным образом соединяются грусть и радость. Но главное, чему посвящена эта книга, - особой силе, которой наделена каждая женщина.
6. Ричард Ч. Мораис "Путь длиной в сто шагов"
Гассан родился в Бомбее, в доме дедушки, державшего собственный ресторан. У этого тощего индийского мальчика есть то, что встречается среди поваров лишь однажды в целом поколении. Он прирожденный кулинар. Он художник. Великий художник!
Захватывающий роман Ричарда Ч. Мораиса — это яркое, наполненное экзотическими ароматами повествование о таинственном даре истинного вкуса. Рассказ о профессиональном восхождении Гассана Хаджи, волею судьбы попавшего во Францию, к вершинам кулинарного искусства!
7. Кэтрин Бу "В тени вечной красоты. Жизнь, смерть и любовь в трущобах Мумбая"
Серия Вокруг планеты за 80 книг – это захватывающее путешествие по странам, которые хранят свои тайны от туристов. Как живут индийцы за пределами шикарных отелей? Что происходит за колючей проволокой концлагерей Северной Кореи? Какие трудности ждут девочек Пакистана, которые хотят получить образование, вместо того чтобы выходить замуж в 14 лет… Люди, с которыми вы никогда не встретитесь. Судьбы, которые невозможно забыть. Книги, которые меняют мировоззрение…
Открывает серию лучшая книга 2012 года, по мнению более 20 авторитетных изданий, В тени вечной красоты Кэтрин Бу. Мусорщик Абдул, содержащий семью из 11 человек, красавица Манджу, которая слишком хороша для местных женихов, хромоногая Фатима, решающая отомстить ненавистным соседям самым жутким способом, – эти и другие герои живут в трущобах, в беднейшем квартале Индии, расположенном в тени ультрасовременного аэропорта Мумбая. У них нет настоящего дома, постоянной работы и уверенности в завтрашнем дне. Но они хватаются за любую возможность вырваться из крайней нищеты, и их попытки приводят к невероятным последствиям…
8. Джон Ирвинг "Сын цирка"
Книга Джона Ирвинга Сын цирка – это не волшебная Индия с шелковыми сари, благовониями и запахами карри. Это Индия глазами иммигранта. Не сказочная, не загадочная и не бесконечно прекрасная. Что такое цирк? Это вечно переезжающие с место на место клоуны, акробаты, карлики, великаны и животные, которые привозят зрителям шоу. Это абсурд. Такой, как и весь наш мир. Такой, как и все, что происходит с каждым и вокруг каждого. Главный герой книги Фарук Дарувалла. Доктор без родины. Детство его прошло в Индии, а живет он в Канаде. Для своей родной страны он слишком белый, а для той страны, в которой он живет, подавлен расизмом. Единственное его радость – это цирк. Для него это место волшебства и радости. Так же в сюжет вплетается его сын, который стал актером. Хиппи, трансвеститы, проститутки, нищие дети, наркоманы, богатые дети и странные официанты – все смешалось в этой книге. Эта книга, которая открывает завесу другой стороны жизни. Страшной и излишне комичной.
9. Джумпа Лахири "Низина"
Роман Джумпы Лахири — лауреата Пулитцеровской премии — классическая семейная сага, в центре которой два брата. Мальчишки счастливы в родительском доме на краю низины, где растут водяные гиацинты и где им знаком каждый уголок. Они не представляют жизни друг без друга. Но когда они вырастут, им предстоят разные пути-дороги и любовь к одной и той же женщине. Для младшего эта любовь станет счастьем, а для старшего — драмой на всю жизнь…
10. Далекие Шатры , Мэри Маргарет Кей
Английский аристократ по рождению, Аштон был воспитан простой индийской женщиной Ситой и считал себя индийцем. Он всегда верил, что счастье ждет его в зеленой долине за заснеженными вершинами гор под названием Дур-Хайма, что означает Далекие Шатры. Однако перед смертью Сита признается, что она не родная его мать и на самом деле он англичанин. Мальчика отправляют в Англию, чтобы он получил достойное образование. Окончив престижную военную академию, Аштон возвращается в Индию в надежде сделать достойную карьеру и встретить старых друзей. Однако через некоторое время молодой человек понимает: он так и не стал англичанином, но и жители Индии не считают его своим. По долгу службы Аш сопровождает двух индийских принцесс в княжество, где должна состояться их свадьба. И во время этого долгого путешествия он влюбляется в одну из принцесс, Анджали, и хотя та отвечает ему взаимностью, влюбленные понимают, что им никогда не быть вместе. Казалось, они будут разлучены навсегда, но события начинают развиваться самым непредсказуемым образом… Далекие Шатры – одна из величайших литературных саг нашего времени, стоящая в одном ряду с такими шедеврами, как Унесенные ветром Маргарет Митчелл и Поющие в терновнике Колин Маккалоу.
1. Арундати Рой "Бог Мелочей"
Дебютный роман Арундати Рой, который заслуженно сравнивают с произведениями Фолкнера и Диккенса, – это современная классика, которую читают и любят по всему миру. Глубокая семейная сага, история запретной любви и пронзительная политическая драма, эта книга рассказывает о зажиточной индийской семье, жизнь которой раз и навсегда меняется в один судьбоносный день 1969 года. Приезд младшей двоюродной сестры Софи сотрясает мир семилетних близнецов Эсты и Рахель и приводит к случайным – и неслучайным – трагическим последствиям, которые учат их тому, что все вокруг может внезапно принять новые, уродливые формы и даже навсегда замереть на месте, – и лишь река будет продолжать нести свои воды…
2. Янн Мартел "Жизнь Пи"
Едва ли найдется в современной литературе другой приключенческий роман-триллер, так же щедро насыщенный размышлениями об устройстве нашего мира, как роман Янна Мартела Жизнь Пи , удостоенный в прошлом году престижной Букеровской премии. Удивительная история сосуществования индийского подростка и бенгальского тигра на борту спасательной шлюпки, дрейфующей в течение девяти месяцев по просторам Тихого океана, составляет основное содержание романа. Тот тип взаимоотношений, который постепенно складывается между зверем и человеком, нельзя назвать ни дружбой, ни привязанностью. Это некая странная связь сразу на нескольких уровнях - практическом и подсознательном, инстинктивном и волевом. Чтобы выбраться на волю из клетки сознания, нужно, по меньшей мере, раскачать ее прутья. Эпическо-философская аллегория Янна Мартела справляется с этой задачей блестяще. Приключенческая по форме, познавательная по содержанию и завораживающе мистическая по ощущению, она воспроизводит незабываемую реальность, в которой дуализм добра и зла , физики и метафизики стирается без остатка.
3. Грегори Робертс "Шантарам"
Впервые на русском — один из самых поразительных романов начала XXI века. Эта преломленная в художественной форме исповедь человека, который сумел выбраться из бездны и уцелеть, протаранила все списки бестселлеров и заслужила восторженные сравнения с произведениями лучших писателей нового времени, от Мелвилла до Хемингуэя.
Грегори Дэвид Робертс, как и герой его романа, много лет скрывался от закона. После развода с женой его лишили отцовских прав, он не мог видетьcя с дочерью, пристрастился к наркотикам и, добывая для этого средства, совершил ряд ограблений, за что в 1978 году был арестован и приговорен австралийским судом к девятнадцати годам заключения. В 1980 г. он перелез через стену тюрьмы строгого режима и в течение десяти лет жил в Новой Зеландии, Азии, Африке и Европе, но бόльшую часть этого времени провел в Бомбее, где организовал бесплатную клинику для жителей трущоб, был фальшивомонетчиком и контрабандистом, торговал оружием и участвовал в вооруженных столкновениях между разными группировками местной мафии. В конце концов его задержали в Германии, и ему пришлось-таки отсидеть положенный срок — сначала в европейской, затем в австралийской тюрьме. Именно там и был написан Шантарам . В настоящее время Г. Д. Робертс живет в Мумбаи (Бомбее) и занимается писательским трудом.
В 2011 году готовится к выходу экранизация романа, продюсером и исполнителем главной роли в которой выступает несравненный Джонни Депп.
4. Читра Банерджи Дивакаруни "Сестра моего сердца"
Анджу выросла в Калькутте в семье, принадлежащей к высшей касте. Ее двоюродная сестра Судха - дочь "паршивой овцы" семейства. Судха красива, отзывчива и серьезна, в то время как Анджу не отличается красотой, но зато умна и своенравна. С самого рождения между сестрами образовалась особенная связь, которая удивляла даже их матерей.
Однако эта связь исчезла после того, как Судха узнала страшную семейную тайну... Но со временем, несмотря на драмы, произошедшие в жизни сестер, новые семьи и расстояния, разделяющие их, Анджу и Судха понимают, что по-прежнему нуждаются друг в друге. Эта книга - трогательная история о любви, дружбе и силе духа.
5. Читра Банерджи Дивакаруни "Принцесса специй"
Эта волшебная, завораживающая и чувственная книга - история молодой женщины по имени Тило, хранительницы магии специй. Ей, рожденной в далекой стране, в далекие времена, судьбой предназначено обрести особую силу. Став бессмертной после обряда, посвященного огню, она приезжает в современную Америку и начинает помогать людям с помощью специй. Но любовь, неожиданно ворвавшаяся в ее жизнь, заставляет Тило выбирать между жизнью в мире сверхъестественных сил и жизнью обычных людей. "Принцесса специй" похожа на чудесную сказку, которая очаровывает и гипнотизирует, в ней удивительным образом соединяются грусть и радость. Но главное, чему посвящена эта книга, - особой силе, которой наделена каждая женщина.
6. Ричард Ч. Мораис "Путь длиной в сто шагов"
Гассан родился в Бомбее, в доме дедушки, державшего собственный ресторан. У этого тощего индийского мальчика есть то, что встречается среди поваров лишь однажды в целом поколении. Он прирожденный кулинар. Он художник. Великий художник!
Захватывающий роман Ричарда Ч. Мораиса — это яркое, наполненное экзотическими ароматами повествование о таинственном даре истинного вкуса. Рассказ о профессиональном восхождении Гассана Хаджи, волею судьбы попавшего во Францию, к вершинам кулинарного искусства!
7. Кэтрин Бу "В тени вечной красоты. Жизнь, смерть и любовь в трущобах Мумбая"
Серия Вокруг планеты за 80 книг – это захватывающее путешествие по странам, которые хранят свои тайны от туристов. Как живут индийцы за пределами шикарных отелей? Что происходит за колючей проволокой концлагерей Северной Кореи? Какие трудности ждут девочек Пакистана, которые хотят получить образование, вместо того чтобы выходить замуж в 14 лет… Люди, с которыми вы никогда не встретитесь. Судьбы, которые невозможно забыть. Книги, которые меняют мировоззрение…
Открывает серию лучшая книга 2012 года, по мнению более 20 авторитетных изданий, В тени вечной красоты Кэтрин Бу. Мусорщик Абдул, содержащий семью из 11 человек, красавица Манджу, которая слишком хороша для местных женихов, хромоногая Фатима, решающая отомстить ненавистным соседям самым жутким способом, – эти и другие герои живут в трущобах, в беднейшем квартале Индии, расположенном в тени ультрасовременного аэропорта Мумбая. У них нет настоящего дома, постоянной работы и уверенности в завтрашнем дне. Но они хватаются за любую возможность вырваться из крайней нищеты, и их попытки приводят к невероятным последствиям…
8. Джон Ирвинг "Сын цирка"
Книга Джона Ирвинга Сын цирка – это не волшебная Индия с шелковыми сари, благовониями и запахами карри. Это Индия глазами иммигранта. Не сказочная, не загадочная и не бесконечно прекрасная. Что такое цирк? Это вечно переезжающие с место на место клоуны, акробаты, карлики, великаны и животные, которые привозят зрителям шоу. Это абсурд. Такой, как и весь наш мир. Такой, как и все, что происходит с каждым и вокруг каждого. Главный герой книги Фарук Дарувалла. Доктор без родины. Детство его прошло в Индии, а живет он в Канаде. Для своей родной страны он слишком белый, а для той страны, в которой он живет, подавлен расизмом. Единственное его радость – это цирк. Для него это место волшебства и радости. Так же в сюжет вплетается его сын, который стал актером. Хиппи, трансвеститы, проститутки, нищие дети, наркоманы, богатые дети и странные официанты – все смешалось в этой книге. Эта книга, которая открывает завесу другой стороны жизни. Страшной и излишне комичной.
9. Джумпа Лахири "Низина"
Роман Джумпы Лахири — лауреата Пулитцеровской премии — классическая семейная сага, в центре которой два брата. Мальчишки счастливы в родительском доме на краю низины, где растут водяные гиацинты и где им знаком каждый уголок. Они не представляют жизни друг без друга. Но когда они вырастут, им предстоят разные пути-дороги и любовь к одной и той же женщине. Для младшего эта любовь станет счастьем, а для старшего — драмой на всю жизнь…
10. Далекие Шатры , Мэри Маргарет Кей
Английский аристократ по рождению, Аштон был воспитан простой индийской женщиной Ситой и считал себя индийцем. Он всегда верил, что счастье ждет его в зеленой долине за заснеженными вершинами гор под названием Дур-Хайма, что означает Далекие Шатры. Однако перед смертью Сита признается, что она не родная его мать и на самом деле он англичанин. Мальчика отправляют в Англию, чтобы он получил достойное образование. Окончив престижную военную академию, Аштон возвращается в Индию в надежде сделать достойную карьеру и встретить старых друзей. Однако через некоторое время молодой человек понимает: он так и не стал англичанином, но и жители Индии не считают его своим. По долгу службы Аш сопровождает двух индийских принцесс в княжество, где должна состояться их свадьба. И во время этого долгого путешествия он влюбляется в одну из принцесс, Анджали, и хотя та отвечает ему взаимностью, влюбленные понимают, что им никогда не быть вместе. Казалось, они будут разлучены навсегда, но события начинают развиваться самым непредсказуемым образом… Далекие Шатры – одна из величайших литературных саг нашего времени, стоящая в одном ряду с такими шедеврами, как Унесенные ветром Маргарет Митчелл и Поющие в терновнике Колин Маккалоу.
КАЛИОСТРА 20 мая 2019 13:38
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
Тайны Зеленого фургона : Как одесский грабитель стал писателем и прототипом бандита Красавчика
Дмитрий Харатьян и Борислав Брондуков в фильме *Зеленый фургон*, 1983
В 1980-х гг. фильм Зеленый фургон с Дмитрием Харатьяном и Александром Соловьевым в главных ролях пользовался невероятной популярностью. Однако история, которая осталась за кадром, была еще более занимательной и захватывающей, чем сюжет фильма, ведь прототипами главных героев был автор повести Зеленый фургон Александр Козачинский и его друг – соавтор Двенадцати стульев и Золотого теленка Евгений Петров. Кто из них в молодости оказался по ту сторону закона – далее в обзоре.
Евгений Катаев (Петров) и Александр Козачинский
Зеленый фургон – единственная повесть Александра Козачинского. Сюжет не был вымышленным – в его основу легли факты биографии автора и его друга детства – Евгения Катаева (в будущем он возьмет псевдоним Петров, чтобы его не путали со старшим братом, писателем Валентином Катаевым). В 1930-х гг. это произведение пользовалось огромной популярностью и позже было дважды экранизировано – в 1959 и в 1983 гг. А в настоящее время Дмитрий Харатьян снимается в продолжении нашумевшего фильма.
Кадр из фильма *Зеленый фургон*, 1983
Широкой публике имя Александра Козачинского вряд ли известно – он не успел реализовать все свои литературные замыслы и ушел из жизни на пороге 40-летия. А вот его друга Евгения Петрова знал весь Союз – вместе с Ильей Ильфом они стали создателями легендарного Остапа Бендера. Козачинский родился в Москве, но после того, как у его отца обнаружили туберкулез, семья переехала в город с более благоприятным климатом – Одессу. Там судьба и свела его с Евгением Петровым – они учились в одной гимназии, сидели за одной партой и подружились.
После 7-го класса Козачинскому пришлось уйти из гимназии – после смерти отца семья бедствовала, и мальчик устроился на службу караульным, чтобы помочь матери. Учителя гимназии сокрушались по этому поводу – он был одним из самых талантливых учеников и подавал большие надежды. Педагоги еще тогда обратили внимание на его творческие способности, в первую очередь литературные.
Прототипы главных героев повести *Зеленый фургон* Евгений Катаев (Петров) и Александр Козачинский
После революции и Гражданской войны судьба развела друзей. После прихода в Одессу большевиков Козачинский устроился работать в уголовный розыск, но из-за его горячности у него часто случались конфликты с сослуживцами. Однажды на него даже сфабриковали дело о превышении служебных полномочий. Сам он позже объяснял это так: Я был легкомыслен и самонадеян, и если был в чем виноват, то только в своей молодости . И тогда Козачинский решил искать справедливость по ту сторону закона.
Вместе с напарником, которого он когда-то спас от тюрьмы, они похитили фургон зерна, привезенный в качестве взятки начальнику отдела милиции. Этот фургон был зеленого цвета – так позже и родилось название повести. Козачинский сколотил банду из бывших белогвардейских офицеров и уголовников и стал совершать налеты. Бандиты скрывались в селе, где им очень симпатизировали местные жители, в особенности женщины – Козачинский был настоящим красавчиком и пользовался большой популярностью у противоположного пола.
Во время одного из налетов бандиты угнали табун лошадей, оставив на месте преступления ироничный акт : Мы, комиссия по разгрому частей 51-й дивизии, постановили: всех хороших лошадей, где только последние отыщутся, изъять и копии актов оставить для красноармейской сволочи . На банду давно велась охота, и во время попытки продать лошадей на рынке милиция устроила облаву. За Козачинским погнался сотрудник уголовного розыска, и бандит едва его не застрелил, как вдруг узнал в нем своего друга детства – Евгения Петрова. Стрелять в него он не стал и сдался в руки правосудия.
Козачинского судили накануне его 20-летия и приговорили к смертной казни. Но Петров добился пересмотра дела и смягчения приговора. Правда, после этого ему самому пришлось уйти из уголовного розыска. По другой версии, Петров не имел отношения ни к задержанию, ни к освобождению друга, а эта романтическая легенда родилась позже, после выхода повести. Как бы то ни было, в 1923 г. Козачинский был освобожден по амнистии. Петров на тот момент уехал в Москву, к старшему брату, писателю Валентину Катаеву, и устроился сначала в журнал Красный перец , а затем – в газету Гудок . Освободившегося из тюрьмы Козачинского он пригласил туда же, устроив его репортером.
Александр Соловьев в роли Красавчика
И вот тогда наконец литературный талант Александра Козачинского смог реализоваться в полной мере. В Гудке Петров познакомился с Ильей Ильфом, и в 1928 г. они опубликовали свое первое совместное произведение – роман Двенадцать стульев . Петров настаивал на том, чтобы их примеру последовал и его друг, который на тот момент уже стал ведущим журналистом газеты Экономическая жизнь , но в собственном литературном таланте все еще сомневался. Петров был уверен в том, что история их жизни в послереволюционной Одессе – готовый сюжет для книги, и ему наконец удалось переубедить Козачинского. В 1938 г. повесть Зеленый фургон была опубликована. Так Петров стал прототипом Володи Патрикеева, а сам Козачинский – прототипом конокрада по кличке Красавчик.
Успех повести у читателей был просто ошеломительным – в первые 5 лет она переиздавалась трижды, и у Козачинского появились новые литературные замыслы. Однако осуществить их он так и не успел – кроме повести, он опубликовал только несколько рассказов. Началась Великая Отечественная война, и друзья ушли из жизни один за другим: в 1942 г. самолет, на котором находился военный корреспондент Евгений Петров, был сбит немецким истребителем, а в 1943 г. из-за наследственной болезни скончался Александр Козачинский.
Первая киноверсия повести Козачинского вышла в 1959 г., но ее сейчас уже мало кто вспомнит. В 1980 г. Владимир Высоцкий планировал заняться экранизацией новой версии Зеленого фургона – ранее он уже участвовал в радиоспектакле по этой повести. Уже был готов и утвержден сценарий, но преждевременная смерть Высоцкого помешала его режиссерскому кинодебюту. Правда, его друзья утверждают, что он изначально сомневался в том, что ему дадут осуществить этот замысел, и сам отказался от съемок: Все равно не разрешат снять, как хочется, – значит, не стоит и связываться .
Режиссер Александр Павловский не хотел браться за этот сценарий после Высоцкого – опасался неизбежных сравнений, но его все же убедили взяться за этот проект. Вот только найти актера, похожего на описанного в повести сотрудника уголовного розыска Володю Патрикеева, долгое время не удавалось. И тут вдруг я вспомнил, что в фильме Володи Меньшова Розыгрыш играл симпатичный белобрысый мальчишка. Мне как раз такой и нужен был, ведь волосы у мальчиков, живущих на юге, у моря, за лето, как правило, выгорают. В общем, звоню Володе, спрашиваю: Кто это у тебя снимался? – Дима Харатьян. Хороший парнишка, только он молодой совсем, пока еще мало что умеет . – Так мне как раз такой и нужен , – рассказывал режиссер. Так Дмитрий Харатьян получил роль, которая стала его визитной карточкой и путевкой в большое кино.
Дмитрий Харатьян и Борислав Брондуков в фильме *Зеленый фургон*, 1983
В 1980-х гг. фильм Зеленый фургон с Дмитрием Харатьяном и Александром Соловьевым в главных ролях пользовался невероятной популярностью. Однако история, которая осталась за кадром, была еще более занимательной и захватывающей, чем сюжет фильма, ведь прототипами главных героев был автор повести Зеленый фургон Александр Козачинский и его друг – соавтор Двенадцати стульев и Золотого теленка Евгений Петров. Кто из них в молодости оказался по ту сторону закона – далее в обзоре.
Евгений Катаев (Петров) и Александр Козачинский
Зеленый фургон – единственная повесть Александра Козачинского. Сюжет не был вымышленным – в его основу легли факты биографии автора и его друга детства – Евгения Катаева (в будущем он возьмет псевдоним Петров, чтобы его не путали со старшим братом, писателем Валентином Катаевым). В 1930-х гг. это произведение пользовалось огромной популярностью и позже было дважды экранизировано – в 1959 и в 1983 гг. А в настоящее время Дмитрий Харатьян снимается в продолжении нашумевшего фильма.
Кадр из фильма *Зеленый фургон*, 1983
Широкой публике имя Александра Козачинского вряд ли известно – он не успел реализовать все свои литературные замыслы и ушел из жизни на пороге 40-летия. А вот его друга Евгения Петрова знал весь Союз – вместе с Ильей Ильфом они стали создателями легендарного Остапа Бендера. Козачинский родился в Москве, но после того, как у его отца обнаружили туберкулез, семья переехала в город с более благоприятным климатом – Одессу. Там судьба и свела его с Евгением Петровым – они учились в одной гимназии, сидели за одной партой и подружились.
После 7-го класса Козачинскому пришлось уйти из гимназии – после смерти отца семья бедствовала, и мальчик устроился на службу караульным, чтобы помочь матери. Учителя гимназии сокрушались по этому поводу – он был одним из самых талантливых учеников и подавал большие надежды. Педагоги еще тогда обратили внимание на его творческие способности, в первую очередь литературные.
Прототипы главных героев повести *Зеленый фургон* Евгений Катаев (Петров) и Александр Козачинский
После революции и Гражданской войны судьба развела друзей. После прихода в Одессу большевиков Козачинский устроился работать в уголовный розыск, но из-за его горячности у него часто случались конфликты с сослуживцами. Однажды на него даже сфабриковали дело о превышении служебных полномочий. Сам он позже объяснял это так: Я был легкомыслен и самонадеян, и если был в чем виноват, то только в своей молодости . И тогда Козачинский решил искать справедливость по ту сторону закона.
Вместе с напарником, которого он когда-то спас от тюрьмы, они похитили фургон зерна, привезенный в качестве взятки начальнику отдела милиции. Этот фургон был зеленого цвета – так позже и родилось название повести. Козачинский сколотил банду из бывших белогвардейских офицеров и уголовников и стал совершать налеты. Бандиты скрывались в селе, где им очень симпатизировали местные жители, в особенности женщины – Козачинский был настоящим красавчиком и пользовался большой популярностью у противоположного пола.
Во время одного из налетов бандиты угнали табун лошадей, оставив на месте преступления ироничный акт : Мы, комиссия по разгрому частей 51-й дивизии, постановили: всех хороших лошадей, где только последние отыщутся, изъять и копии актов оставить для красноармейской сволочи . На банду давно велась охота, и во время попытки продать лошадей на рынке милиция устроила облаву. За Козачинским погнался сотрудник уголовного розыска, и бандит едва его не застрелил, как вдруг узнал в нем своего друга детства – Евгения Петрова. Стрелять в него он не стал и сдался в руки правосудия.
Козачинского судили накануне его 20-летия и приговорили к смертной казни. Но Петров добился пересмотра дела и смягчения приговора. Правда, после этого ему самому пришлось уйти из уголовного розыска. По другой версии, Петров не имел отношения ни к задержанию, ни к освобождению друга, а эта романтическая легенда родилась позже, после выхода повести. Как бы то ни было, в 1923 г. Козачинский был освобожден по амнистии. Петров на тот момент уехал в Москву, к старшему брату, писателю Валентину Катаеву, и устроился сначала в журнал Красный перец , а затем – в газету Гудок . Освободившегося из тюрьмы Козачинского он пригласил туда же, устроив его репортером.
Александр Соловьев в роли Красавчика
И вот тогда наконец литературный талант Александра Козачинского смог реализоваться в полной мере. В Гудке Петров познакомился с Ильей Ильфом, и в 1928 г. они опубликовали свое первое совместное произведение – роман Двенадцать стульев . Петров настаивал на том, чтобы их примеру последовал и его друг, который на тот момент уже стал ведущим журналистом газеты Экономическая жизнь , но в собственном литературном таланте все еще сомневался. Петров был уверен в том, что история их жизни в послереволюционной Одессе – готовый сюжет для книги, и ему наконец удалось переубедить Козачинского. В 1938 г. повесть Зеленый фургон была опубликована. Так Петров стал прототипом Володи Патрикеева, а сам Козачинский – прототипом конокрада по кличке Красавчик.
Успех повести у читателей был просто ошеломительным – в первые 5 лет она переиздавалась трижды, и у Козачинского появились новые литературные замыслы. Однако осуществить их он так и не успел – кроме повести, он опубликовал только несколько рассказов. Началась Великая Отечественная война, и друзья ушли из жизни один за другим: в 1942 г. самолет, на котором находился военный корреспондент Евгений Петров, был сбит немецким истребителем, а в 1943 г. из-за наследственной болезни скончался Александр Козачинский.
Первая киноверсия повести Козачинского вышла в 1959 г., но ее сейчас уже мало кто вспомнит. В 1980 г. Владимир Высоцкий планировал заняться экранизацией новой версии Зеленого фургона – ранее он уже участвовал в радиоспектакле по этой повести. Уже был готов и утвержден сценарий, но преждевременная смерть Высоцкого помешала его режиссерскому кинодебюту. Правда, его друзья утверждают, что он изначально сомневался в том, что ему дадут осуществить этот замысел, и сам отказался от съемок: Все равно не разрешат снять, как хочется, – значит, не стоит и связываться .
Режиссер Александр Павловский не хотел браться за этот сценарий после Высоцкого – опасался неизбежных сравнений, но его все же убедили взяться за этот проект. Вот только найти актера, похожего на описанного в повести сотрудника уголовного розыска Володю Патрикеева, долгое время не удавалось. И тут вдруг я вспомнил, что в фильме Володи Меньшова Розыгрыш играл симпатичный белобрысый мальчишка. Мне как раз такой и нужен был, ведь волосы у мальчиков, живущих на юге, у моря, за лето, как правило, выгорают. В общем, звоню Володе, спрашиваю: Кто это у тебя снимался? – Дима Харатьян. Хороший парнишка, только он молодой совсем, пока еще мало что умеет . – Так мне как раз такой и нужен , – рассказывал режиссер. Так Дмитрий Харатьян получил роль, которая стала его визитной карточкой и путевкой в большое кино.
Редактировала
КАЛИОСТРА
20 мая 2019 13:46
СмирНяшка Алёна 21 мая 2019 15:07
6794
сообщения
Активист форума,
Автор,
Активный комментатор,
Рукодельница и Модератор ОК
Очень любопытно ![Attention]()
Из интернета
Из интернета
Шут-звездочет ответила СмирНяшка Алёна 21 мая 2019 16:21
6033
сообщения
Активист форума,
Дизайнер сайта,
Активный комментатор,
Мастер спорта
Ну, жердела это жердела, а абрикос это абрикос. Впрочем люблю и то и то.
А синенькие, да.
-Почём ваши синенькие?
-Это не синенькие, это цыплята.
А синенькие, да.
-Почём ваши синенькие?
-Это не синенькие, это цыплята.
СмирНяшка Алёна ответила Шут-звездочет 21 мая 2019 22:12
6794
сообщения
Активист форума,
Автор,
Активный комментатор,
Рукодельница и Модератор ОК
Я заметила , что многие слова не только в определенных местах можно услышать, да и сама употребляю ![sm275]()
Тата Сергеевна ответила СмирНяшка Алёна 21 мая 2019 16:52
У нас не керкать говорят, а кхеркать или хОркать, или кхыркать (кому как нравится).
Ещё мы шлычкаем чай, шеперимся (когда долго что-то делаем), можем что-нибудь ухайдакать (сломать, испортить), уханькаться (испачкаться), можем рассусоливать, тетериться(долго с чем-то возиться), можем изнахратиться (перепачкаться), проваландаться (без пользы провести время) и шляндать (гулять где попало) и многое другое.![To you]()
"Айда" мы тоже говорим и "лентяйка" у нас вместо швабры.
"Чушку" и "пластаться" нигде не слышала. Может и выражается кто-то так.)
Ещё мы шлычкаем чай, шеперимся (когда долго что-то делаем), можем что-нибудь ухайдакать (сломать, испортить), уханькаться (испачкаться), можем рассусоливать, тетериться(долго с чем-то возиться), можем изнахратиться (перепачкаться), проваландаться (без пользы провести время) и шляндать (гулять где попало) и многое другое.
"Айда" мы тоже говорим и "лентяйка" у нас вместо швабры.
"Чушку" и "пластаться" нигде не слышала. Может и выражается кто-то так.)
Редактировала
Тата Сергеевна
21 мая 2019 17:55
СмирНяшка Алёна ответила Тата Сергеевна 21 мая 2019 22:14
6794
сообщения
Активист форума,
Автор,
Активный комментатор,
Рукодельница и Модератор ОК
Любопытно очень! И ведь многие слова мы говорим не зависимо о места жительства, а откуда они даже не задумывались ![sm249]()
КАЛИОСТРА 22 мая 2019 11:40
4825
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Поставщик информации )
Топ - 30 книг о безумии
Безумие - это то, о чем можно писать без устали и читать точно так же, не уставая. Ведь что может быть интересней, чем умения нашей психики искажать реальность? Да и вообще, только психические отклонения проливают свет на возможности нашего мозга. А тут подборка из 30 книг, которые демонстрируют безумие во всех его многогранной красе!
1. Патрик Зюскинд. Парфюмер. История одного убийцы.
Довольно известное произведение, которое повествует о человеке с феноменальным нюхом. Удивительное виденье (а точнее обоняние) мира героем так же захватывает, как и его мания на почве запахов, которая стоит жизни красивым девушкам.
2. Джон Фаулз. Коллекционер
История об еще одном человеке, мания которого также ничем хорошим для девушки не закончилась. А начиналось все с простого коллекционирования бабочек…
3. Кен Кизи. Над кукушкиным гнездом
Удивительная история психиатрической клиники и ее обывателей, которая своей концовкой затронет многие души. Экранизация, хоть и хороша, но и рядом не стояла с романом!
4. Томас Харрис. Молчание ягнят
Да-да, оказывается есть книга. И эта книга повествует о всем известном Ганнибале Лекторе, чье имя полностью раскрывает суть жестокого убийцы и утонченного аристократа в одном человеке. Но, думаю, читая, вы все же будете видеть лицо Энтони Хопкинса.
5. Энтони Берджесс. Заводной апельсин
Для людей, читающих Апельсин в первый раз поясню – странный язык, используемый героями романа для общения – результат попытки Берджеса смоделировать молодежный сленг абстрактного будущего. Он называется Nadsat , что означает, на самом деле, –надцать , т. е. русскую десятеричную приставку. Почему так – узнаете из книги.
6. Чак Паланик . Бойцовский клуб
Книга, которая вызывает отвращение, уныние, интерес и восхищение одновременно. Если вы никогда не слышали о романе или фильме, то вам можно только позавидовать – вы не знаете, что окажется в конце!
7. Антон Чехов. Палата №6
Вольем немного классики в наши ряды. Возможно вы проходили это произведение по школьной программе, но это не значит, что вам будет скучно читать его еще раз. Уверяю, вы оцените рассуждения героев, совсем, с другой стороны.
8. Иэн Бэнкс. Осиная Фабрика Эту книгу, кроме как словом безумие и не опишешь. И это не романтичное безумия, которое так любят использовать в фильмах, нет. Эта книга о настоящем психическом отклонении целой семьи.
9. Деннис Лихэйн. Остров проклятых
Данное название должно быть вам знакомо, по теме: Как это ДиКаприо не дали Оскар за этот фильм? . Действительно, экранизация вышла на диво хороша и интересна. Но книга имеет такие атмосферные моменты, которые фильм, увы, передать не смог.
10. Дэниел Киз. Множественные умы Билли Миллигана
О, думаю тут даже не нужно ничего объяснять! Самая известная, самая громкая, самая интересная история о нарушении идентификации личности. Эта книга, расскажет вам о таком реальном событии, к которому и придумывать ничего не нужно! Собственно автор так и сделал – только дословные показания свидетелей, только хардкор!
11. Стивен Кинг. Сияние
Еще один классический голливудский хоррор, где столь блестяще сыграл Николсон. Вот только самому Кингу экранизация не очень-то пришлась по душе, так как режиссер несколько перекрутил историю.
12. Джин Брюэр. Планета Ка-Пэкс
Готовьтесь к тому, что вы чертовски привяжетесь к книжному герою. Персонаж этого романа настолько интересный и захватывающий, что за короткие 200 страниц он превратится в вашего лучшего друга. А если еще и знать, что история – это художественная переделка реального отчета психиатра…
13. Максим Малявин. Записки психиатра, или Всем галоперидолу за счет заведения
Думаю, уже из самого названия становится понятно, что книга с лихвой поделится забавными и безумно (в обоих значениях этого слова) интересными историями из реальной жизни одной психиатрической клиники и ее персонала.
14. Сюзанна Кейсен. Прерванная жизнь Книга для тех, кто так же как героиня, не знают куда им идти в этой жизни. Это не значит, что идти нужно по ее стопам (в клинику для душевно больных, я имею в виду)! Просто прочитав реальную историю американки из 60-х годов, вы многое для себя поймете.
15. Барбара О`Брайен. Необыкновенное путешествие в безумие и обратно
Еще одна невероятная и реальная история безумия. На этот раз в центе паранойяльная шизофрения. И автором является женщина, которая в период ремиссии (временное послабление болезни) решила рассказать о том, что видел ее мозг.
16. Мэделин Ру. Приют
Здесь есть фанаты книги Дом странных детей ? Это чем-то похожее произведение, только более гнетущее и атмосферное. Ведь сценой сюжета является здание бывшей лечебницы, где проводили жуткие эксперименты над пациентами. И это, как раз та книга, которую обязательно нужно купить в бумажном виде, ведь ее оформление, стоит того!
17. Оливер Сакс. Человек принявший свою жену за шляпу…
Самый впечатляющий, самый интересный сборник клинических случаев. Все, что надо сказать: Сакс умеет подбирать топчики историй о безумии.
18. Стивенсон. История доктора Джекила и мистера Хайда
И снова классика, на этот раз родом из викторианской Англии – мрачной и жуткой эпохи Графа Дракулы, Джека Потрошителя и…мистера Хайда. Кто же он такой, раз стоит в одном ряду с великими злодеями?
19. Личко История глазами психиатра
Решила разбавить художественную и публицистическую литературу научным опусом. Но не стоит сразу пугаться нагромождения терминов. Личко смог написать о психиатрии так, что поймет и рядовой обыватель. А вы знали что Грозный, Сталин, Гитлер, Гоголь непонятно как избежали принудительной госпитализации?
20. Арнхильд Лаувенг. Завтра я всегда бывала львом
Еще одна история шизофрении и тоже рассказана женщиной ею переболевшей. Правда она может высказывать точку зрения сразу двух сторон, ведь Лаувенг была и пациенткой, и психиатром.
21. Поль де Крюи. Борьба с безумием
Знаете, что такое кататония? Это состояние, когда человек замирает в одной позе и может не двигаться несколько лет, а, иногда, и всю жизнь. Что же чувствуют такие люди и чувствуют ли они вообще? Это легко выяснить!
22. Фрэнк Тэллис. Комната спящих
Пора возвратиться в художественную колею. История о молодом психиатре, который с энтузиазмом принял участие в научном эксперименте над женщинами. Вот только тут стоит вопрос: насколько он научный, этот эксперимент…
23. Скотт Брэдфилд. Хорошая плохая девчонка
Безумие – это хороший способ разобраться в тех вещах, в которых здоровый ногу сломит. Эта книга является еще одной попыткой разобраться в неисчерпаемой теме добра и зла, блестяще изобличающей банальность самообмана и заблуждений человеческой натуры.
24. Михил Строинк. Как если бы я спятил
И снова сборник историй о реальных клинических случаях из практики Строинка. Вот только эти рассказы из первой половины 19 века, а значит там те еще особенности лечения…
25. Камерон Джейс. Безумие
Безумие само по себе создает фантастические миры. Но что если поместить мотив безумия в жанр фэнтези? После случайного убийства своего класса, Алиса Уандер попадает в психиатрическую клинику Рэдклифф. Никто даже не сомневается в ее безумии. Лишь один курящий кальян профессор думает несколько иначе; он может доказать ее вменяемость путем расшифровки картин Льюиса Кэррола, фотографий, а также путем нахождения настоящего местоположения Страны Чудес. Звучит запутано…и интересно!
26. Джефф Николсон. Бедлам в огне
Здесь просто позаимствую аннотацию самой книги, ибо лучше и не описать: Майк Смит, выпускник Кембриджа с внешностью кинозвезды, живет в Лондоне, торгует книжными раритетами и тяготится своим унылым существованием. Но все меняется, когда бывший однокашник, простоватый и неказистый с виду Грегори Коллинз, обращается к Майку с просьбой позаимствовать его привлекательное лицо для обложки своего полубезумного романа. Так, совершенно неожиданно для себя, Майк становится “писателем”, и вскоре его приглашают в странноватую психиатрическую клинику – учить сумасшедших писательскому мастерству. Замкнутый, сюрреалистический мир дурдома, где трудно понять, кто истинный псих, а кто лишь притворяется, заставляет Майка решать загадку за загадкой, даже секс становится для него шарадой, граничащей с безумием. Мистификации и сумасшествие всегда были излюбленными темами английских писателей.
27. Елена Леонтьева, Мария Илизарова. Про психов
Что если взглянуть на психически больных людей под другим углом. В этой книге, настоящие психи - нормальные люди, попавшие в ненор мальную ситуацию. Авторы, профессиональные ученые и вра чеватели, показывают и персонажам, и нашему обществу путь к реальному излечению
28. Джорджио Фалетти. Я убиваю
Игра началась…В романе Я убиваю есть все – напряженный и увлекательный сюжет, неповторимая атмосфера залитого солнцем Монте-Карло, музыка от Шуберта до Тома Уэйтса, и в центре – загадочный ночной убийца, коллекционирующий чужие лица, персонаж, который по праву займет свое место между доктором Ганнибалом Лектором и великим Парфюмером
29. Родриго Кортес. Кукольник
Жизнь — театр, и люди в нем актеры. И лучшие актеры, как считает Джонатан Лоуренс, те, кто уже мертв. У него нет недостатка в таких актерах. Людей вокруг много — выбор огромен. В его труппе будут играть лучшие из лучших. Они воплотят его замысел в совершенстве. Его спектакль потрясет мир.
30. Станислав Лем. Больница Преображения
Война – это безумие. И кому как не психиатру описывать событие происходящие во время начала Второй мировой войны?!
Безумие - это то, о чем можно писать без устали и читать точно так же, не уставая. Ведь что может быть интересней, чем умения нашей психики искажать реальность? Да и вообще, только психические отклонения проливают свет на возможности нашего мозга. А тут подборка из 30 книг, которые демонстрируют безумие во всех его многогранной красе!
1. Патрик Зюскинд. Парфюмер. История одного убийцы.
Довольно известное произведение, которое повествует о человеке с феноменальным нюхом. Удивительное виденье (а точнее обоняние) мира героем так же захватывает, как и его мания на почве запахов, которая стоит жизни красивым девушкам.
2. Джон Фаулз. Коллекционер
История об еще одном человеке, мания которого также ничем хорошим для девушки не закончилась. А начиналось все с простого коллекционирования бабочек…
3. Кен Кизи. Над кукушкиным гнездом
Удивительная история психиатрической клиники и ее обывателей, которая своей концовкой затронет многие души. Экранизация, хоть и хороша, но и рядом не стояла с романом!
4. Томас Харрис. Молчание ягнят
Да-да, оказывается есть книга. И эта книга повествует о всем известном Ганнибале Лекторе, чье имя полностью раскрывает суть жестокого убийцы и утонченного аристократа в одном человеке. Но, думаю, читая, вы все же будете видеть лицо Энтони Хопкинса.
5. Энтони Берджесс. Заводной апельсин
Для людей, читающих Апельсин в первый раз поясню – странный язык, используемый героями романа для общения – результат попытки Берджеса смоделировать молодежный сленг абстрактного будущего. Он называется Nadsat , что означает, на самом деле, –надцать , т. е. русскую десятеричную приставку. Почему так – узнаете из книги.
6. Чак Паланик . Бойцовский клуб
Книга, которая вызывает отвращение, уныние, интерес и восхищение одновременно. Если вы никогда не слышали о романе или фильме, то вам можно только позавидовать – вы не знаете, что окажется в конце!
7. Антон Чехов. Палата №6
Вольем немного классики в наши ряды. Возможно вы проходили это произведение по школьной программе, но это не значит, что вам будет скучно читать его еще раз. Уверяю, вы оцените рассуждения героев, совсем, с другой стороны.
8. Иэн Бэнкс. Осиная Фабрика Эту книгу, кроме как словом безумие и не опишешь. И это не романтичное безумия, которое так любят использовать в фильмах, нет. Эта книга о настоящем психическом отклонении целой семьи.
9. Деннис Лихэйн. Остров проклятых
Данное название должно быть вам знакомо, по теме: Как это ДиКаприо не дали Оскар за этот фильм? . Действительно, экранизация вышла на диво хороша и интересна. Но книга имеет такие атмосферные моменты, которые фильм, увы, передать не смог.
10. Дэниел Киз. Множественные умы Билли Миллигана
О, думаю тут даже не нужно ничего объяснять! Самая известная, самая громкая, самая интересная история о нарушении идентификации личности. Эта книга, расскажет вам о таком реальном событии, к которому и придумывать ничего не нужно! Собственно автор так и сделал – только дословные показания свидетелей, только хардкор!
11. Стивен Кинг. Сияние
Еще один классический голливудский хоррор, где столь блестяще сыграл Николсон. Вот только самому Кингу экранизация не очень-то пришлась по душе, так как режиссер несколько перекрутил историю.
12. Джин Брюэр. Планета Ка-Пэкс
Готовьтесь к тому, что вы чертовски привяжетесь к книжному герою. Персонаж этого романа настолько интересный и захватывающий, что за короткие 200 страниц он превратится в вашего лучшего друга. А если еще и знать, что история – это художественная переделка реального отчета психиатра…
13. Максим Малявин. Записки психиатра, или Всем галоперидолу за счет заведения
Думаю, уже из самого названия становится понятно, что книга с лихвой поделится забавными и безумно (в обоих значениях этого слова) интересными историями из реальной жизни одной психиатрической клиники и ее персонала.
14. Сюзанна Кейсен. Прерванная жизнь Книга для тех, кто так же как героиня, не знают куда им идти в этой жизни. Это не значит, что идти нужно по ее стопам (в клинику для душевно больных, я имею в виду)! Просто прочитав реальную историю американки из 60-х годов, вы многое для себя поймете.
15. Барбара О`Брайен. Необыкновенное путешествие в безумие и обратно
Еще одна невероятная и реальная история безумия. На этот раз в центе паранойяльная шизофрения. И автором является женщина, которая в период ремиссии (временное послабление болезни) решила рассказать о том, что видел ее мозг.
16. Мэделин Ру. Приют
Здесь есть фанаты книги Дом странных детей ? Это чем-то похожее произведение, только более гнетущее и атмосферное. Ведь сценой сюжета является здание бывшей лечебницы, где проводили жуткие эксперименты над пациентами. И это, как раз та книга, которую обязательно нужно купить в бумажном виде, ведь ее оформление, стоит того!
17. Оливер Сакс. Человек принявший свою жену за шляпу…
Самый впечатляющий, самый интересный сборник клинических случаев. Все, что надо сказать: Сакс умеет подбирать топчики историй о безумии.
18. Стивенсон. История доктора Джекила и мистера Хайда
И снова классика, на этот раз родом из викторианской Англии – мрачной и жуткой эпохи Графа Дракулы, Джека Потрошителя и…мистера Хайда. Кто же он такой, раз стоит в одном ряду с великими злодеями?
19. Личко История глазами психиатра
Решила разбавить художественную и публицистическую литературу научным опусом. Но не стоит сразу пугаться нагромождения терминов. Личко смог написать о психиатрии так, что поймет и рядовой обыватель. А вы знали что Грозный, Сталин, Гитлер, Гоголь непонятно как избежали принудительной госпитализации?
20. Арнхильд Лаувенг. Завтра я всегда бывала львом
Еще одна история шизофрении и тоже рассказана женщиной ею переболевшей. Правда она может высказывать точку зрения сразу двух сторон, ведь Лаувенг была и пациенткой, и психиатром.
21. Поль де Крюи. Борьба с безумием
Знаете, что такое кататония? Это состояние, когда человек замирает в одной позе и может не двигаться несколько лет, а, иногда, и всю жизнь. Что же чувствуют такие люди и чувствуют ли они вообще? Это легко выяснить!
22. Фрэнк Тэллис. Комната спящих
Пора возвратиться в художественную колею. История о молодом психиатре, который с энтузиазмом принял участие в научном эксперименте над женщинами. Вот только тут стоит вопрос: насколько он научный, этот эксперимент…
23. Скотт Брэдфилд. Хорошая плохая девчонка
Безумие – это хороший способ разобраться в тех вещах, в которых здоровый ногу сломит. Эта книга является еще одной попыткой разобраться в неисчерпаемой теме добра и зла, блестяще изобличающей банальность самообмана и заблуждений человеческой натуры.
24. Михил Строинк. Как если бы я спятил
И снова сборник историй о реальных клинических случаях из практики Строинка. Вот только эти рассказы из первой половины 19 века, а значит там те еще особенности лечения…
25. Камерон Джейс. Безумие
Безумие само по себе создает фантастические миры. Но что если поместить мотив безумия в жанр фэнтези? После случайного убийства своего класса, Алиса Уандер попадает в психиатрическую клинику Рэдклифф. Никто даже не сомневается в ее безумии. Лишь один курящий кальян профессор думает несколько иначе; он может доказать ее вменяемость путем расшифровки картин Льюиса Кэррола, фотографий, а также путем нахождения настоящего местоположения Страны Чудес. Звучит запутано…и интересно!
26. Джефф Николсон. Бедлам в огне
Здесь просто позаимствую аннотацию самой книги, ибо лучше и не описать: Майк Смит, выпускник Кембриджа с внешностью кинозвезды, живет в Лондоне, торгует книжными раритетами и тяготится своим унылым существованием. Но все меняется, когда бывший однокашник, простоватый и неказистый с виду Грегори Коллинз, обращается к Майку с просьбой позаимствовать его привлекательное лицо для обложки своего полубезумного романа. Так, совершенно неожиданно для себя, Майк становится “писателем”, и вскоре его приглашают в странноватую психиатрическую клинику – учить сумасшедших писательскому мастерству. Замкнутый, сюрреалистический мир дурдома, где трудно понять, кто истинный псих, а кто лишь притворяется, заставляет Майка решать загадку за загадкой, даже секс становится для него шарадой, граничащей с безумием. Мистификации и сумасшествие всегда были излюбленными темами английских писателей.
27. Елена Леонтьева, Мария Илизарова. Про психов
Что если взглянуть на психически больных людей под другим углом. В этой книге, настоящие психи - нормальные люди, попавшие в ненор мальную ситуацию. Авторы, профессиональные ученые и вра чеватели, показывают и персонажам, и нашему обществу путь к реальному излечению
28. Джорджио Фалетти. Я убиваю
Игра началась…В романе Я убиваю есть все – напряженный и увлекательный сюжет, неповторимая атмосфера залитого солнцем Монте-Карло, музыка от Шуберта до Тома Уэйтса, и в центре – загадочный ночной убийца, коллекционирующий чужие лица, персонаж, который по праву займет свое место между доктором Ганнибалом Лектором и великим Парфюмером
29. Родриго Кортес. Кукольник
Жизнь — театр, и люди в нем актеры. И лучшие актеры, как считает Джонатан Лоуренс, те, кто уже мертв. У него нет недостатка в таких актерах. Людей вокруг много — выбор огромен. В его труппе будут играть лучшие из лучших. Они воплотят его замысел в совершенстве. Его спектакль потрясет мир.
30. Станислав Лем. Больница Преображения
Война – это безумие. И кому как не психиатру описывать событие происходящие во время начала Второй мировой войны?!
СмирНяшка Алёна 1 июня 2019 06:32
6794
сообщения
Активист форума,
Автор,
Активный комментатор,
Рукодельница и Модератор ОК
Не знала куда, решила сюда ![sm231]()
Иронические одностишья из инета.
Иронические одностишья из инета.
SovaMudraya ответила СмирНяшка Алёна 2 июня 2019 13:59
7946
сообщений
Активист форума,
Автор,
Активный комментатор,
Энерджайзер сайта,
Модератор групп ОК и ФБ,
Романтический знаток
Смеялась до слез ![I roll!]()
СмирНяшка Алёна ответила SovaMudraya 2 июня 2019 14:31
6794
сообщения
Активист форума,
Автор,
Активный комментатор,
Рукодельница и Модератор ОК
Я Вас любил , аж целых две минуты!
Прошли года, а мозг остался прежним.
Я мух ловил, а "белка" тихо ржала.
Шёл летний дождь, летели мимо бревна.
![sm275]()
Прошли года, а мозг остался прежним.
Я мух ловил, а "белка" тихо ржала.
Шёл летний дождь, летели мимо бревна.
СмирНяшка Алёна 1 июня 2019 09:48
6794
сообщения
Активист форума,
Автор,
Активный комментатор,
Рукодельница и Модератор ОК
Вы когда нибудь задумывались как рождаются названия книг и сразу ли книга обретает свое постоянное имя?!
Думаю Вам будет интересно узнать , что оказывается 14 легендарных книг изначально должны были назваться по другому![Attention]()
.
Габриэль Гарсиа Маркес планировал назвать один из своих главных романов довольно невзрачно — Дом . Но чтобы избежать аналогий с книгой Большой дом его друга Альваро Самудио, вышедшей несколькими годами ранее, он изменил название на хорошо нам знакомое.
По поводу названия главной книги эпохи джаза у Фицджеральда была много сомнений. Рассматривались варианты Гэтсби — Золотая шляпа , Неистовый любовник и множество других. А за неделю до публикации был утвержден заголовок Пир Трималхиона , который отсылал к древнеримскому роману Сатирикон и его герою, освобожденному и разбогатевшему рабу. В последний момент писатель уже почти остановился на фразе Под красным, синим и белым , намекающей на американский флаг, но, как мы все знаем, и эта версия не была финальной.
Рабочее название одной из самых известных антиутопий всех времен — Последний человек в Европе , но оно изначально не нравилось даже самому Оруэллу, уже не говоря об его издателе. Поэтому предложение последнего сменить заголовок на более коммерческий было одобрено автором и на обложке появились те самые четыре цифры.
Незамысловатым было изначальное название и у этого всемирно известного романа. За несколько недель до публикации Стокер с издателем сократили его до Не-мертвый , а в последний момент и вовсе заменили на Дракулу как более интригующее.
Оригинал рукописи, которую автор преподнес Алисе Лидделл, дочери его друга и прототипу образа Алисы, был озаглавлен немного проще, нежели печатная версия, которая вышла несколькими годами позднее.
Название романа, принесшего Набокову мировую известность, могло бы звучать совершенно иначе. Автор упоминал в письме другу, что работает над новой книгой Королевство у моря — эта фраза была заимствована из поэмы Эдгара Аллана По Аннабель-Ли .
Издатель отказался даже читать рукопись под названием Первые впечатления молодой Джейн Остин. Роман вышел только 16 лет спустя, уже после кардинальных изменений в содержании и заголовке.
Отрывки романа публиковались под названиями Все хорошо, что хорошо кончается , Три поры и 1805 . Но после шести лет работы над книгой она увидела свет, будучи уже Войной и миром . Примечательно, что автор не считал свое произведением шедевром, называя его дребеденью многословной в одном из писем к Фету.
Рассказ, который лег в основу этого поистине культового произведения, назывался просто — Пожарный . Издатель попросил Брэдбери расширить историю до романа и придумать новое заглавие; тот, в свою очередь, снял трубку телефона, позвонил в одно из пожарных отделений Лос-Анджелеса и задал простой вопрос: при какой температуре загорается бумага? Спустя несколько минут заголовок был готов.
Когда роман Маргарет Митчелл только попал в издательство, он назывался Завтра будет другой день — по последней строчке книги, а главную героиню звали вовсе не Скарлетт, а Пэнси. Спустя год тщательной редактуры книга вышла под названием, которое теперь знает весь мир.
Для своих мемуаров у Хемингуэя был целый список рабочих названий, среди них Некоторые люди и места , Та часть, о которой никто не знает и Писать правду . Но итоговое название предложил один из его друзей — название, которое озаглавило одни из самых известных мемуаров во всем мире.
Именно так Моэм собирался назвать свой новый роман, когда узнал, что фраза уже была выбрана в качестве заголовка другим автором. Тогда он позаимствовал понятие Бремя страстей человеческих из работы нидерландского философа Спинозы.
Еще один пример того, как к названию произведения приложил руку издатель и сделал это поистине гениально. Именно издатель Голдинга посоветовал ему сменить заголовок на Повелителя мух , что сыграло не последнюю роль в успехе книги.
Оба черновых названия были отвергнуты автором как излишне персональные и фокусирующиеся исключительно на главном герое. Поэтому за основу была взята фраза из самой книги о том, что убивать пересмешника, беззащитную птицу — это грех.
Вот как-то так!
В связи с тем что ссылку на сайт источник нельзя давать, напишу , что данная информация взята из интернета![To tease]()
Думаю Вам будет интересно узнать , что оказывается 14 легендарных книг изначально должны были назваться по другому
.
Габриэль Гарсиа Маркес планировал назвать один из своих главных романов довольно невзрачно — Дом . Но чтобы избежать аналогий с книгой Большой дом его друга Альваро Самудио, вышедшей несколькими годами ранее, он изменил название на хорошо нам знакомое.
По поводу названия главной книги эпохи джаза у Фицджеральда была много сомнений. Рассматривались варианты Гэтсби — Золотая шляпа , Неистовый любовник и множество других. А за неделю до публикации был утвержден заголовок Пир Трималхиона , который отсылал к древнеримскому роману Сатирикон и его герою, освобожденному и разбогатевшему рабу. В последний момент писатель уже почти остановился на фразе Под красным, синим и белым , намекающей на американский флаг, но, как мы все знаем, и эта версия не была финальной.
Рабочее название одной из самых известных антиутопий всех времен — Последний человек в Европе , но оно изначально не нравилось даже самому Оруэллу, уже не говоря об его издателе. Поэтому предложение последнего сменить заголовок на более коммерческий было одобрено автором и на обложке появились те самые четыре цифры.
Незамысловатым было изначальное название и у этого всемирно известного романа. За несколько недель до публикации Стокер с издателем сократили его до Не-мертвый , а в последний момент и вовсе заменили на Дракулу как более интригующее.
Оригинал рукописи, которую автор преподнес Алисе Лидделл, дочери его друга и прототипу образа Алисы, был озаглавлен немного проще, нежели печатная версия, которая вышла несколькими годами позднее.
Название романа, принесшего Набокову мировую известность, могло бы звучать совершенно иначе. Автор упоминал в письме другу, что работает над новой книгой Королевство у моря — эта фраза была заимствована из поэмы Эдгара Аллана По Аннабель-Ли .
Издатель отказался даже читать рукопись под названием Первые впечатления молодой Джейн Остин. Роман вышел только 16 лет спустя, уже после кардинальных изменений в содержании и заголовке.
Отрывки романа публиковались под названиями Все хорошо, что хорошо кончается , Три поры и 1805 . Но после шести лет работы над книгой она увидела свет, будучи уже Войной и миром . Примечательно, что автор не считал свое произведением шедевром, называя его дребеденью многословной в одном из писем к Фету.
Рассказ, который лег в основу этого поистине культового произведения, назывался просто — Пожарный . Издатель попросил Брэдбери расширить историю до романа и придумать новое заглавие; тот, в свою очередь, снял трубку телефона, позвонил в одно из пожарных отделений Лос-Анджелеса и задал простой вопрос: при какой температуре загорается бумага? Спустя несколько минут заголовок был готов.
Когда роман Маргарет Митчелл только попал в издательство, он назывался Завтра будет другой день — по последней строчке книги, а главную героиню звали вовсе не Скарлетт, а Пэнси. Спустя год тщательной редактуры книга вышла под названием, которое теперь знает весь мир.
Для своих мемуаров у Хемингуэя был целый список рабочих названий, среди них Некоторые люди и места , Та часть, о которой никто не знает и Писать правду . Но итоговое название предложил один из его друзей — название, которое озаглавило одни из самых известных мемуаров во всем мире.
Именно так Моэм собирался назвать свой новый роман, когда узнал, что фраза уже была выбрана в качестве заголовка другим автором. Тогда он позаимствовал понятие Бремя страстей человеческих из работы нидерландского философа Спинозы.
Еще один пример того, как к названию произведения приложил руку издатель и сделал это поистине гениально. Именно издатель Голдинга посоветовал ему сменить заголовок на Повелителя мух , что сыграло не последнюю роль в успехе книги.
Оба черновых названия были отвергнуты автором как излишне персональные и фокусирующиеся исключительно на главном герое. Поэтому за основу была взята фраза из самой книги о том, что убивать пересмешника, беззащитную птицу — это грех.
Вот как-то так!
В связи с тем что ссылку на сайт источник нельзя давать, напишу , что данная информация взята из интернета
SovaMudraya ответила СмирНяшка Алёна 2 июня 2019 13:53
7946
сообщений
Активист форума,
Автор,
Активный комментатор,
Энерджайзер сайта,
Модератор групп ОК и ФБ,
Романтический знаток
Не просто интересно, а очень интересно ![Perfectly]()
КАЛИОСТРА 8 мая 2019 12:48
1. Сын полка , 1946 год.
Экранизация книги Валентина Катаева. Советские разведчики - артиллеристы после очередного сражения приводят в полк мальчика Ваню Солнцева. Привязавшись к мальчугану, командир батареи решает усыновить его, однако в одном из боев погибает, и тогда полк берет на себя заботу о сироте, который становится сыном полка .
2. Иваново детство , 1962 год.
Режиссер: Андрей Тарковский.
По мотивам рассказа В. Богомолова Иван .
Детство 12-летнего Ивана закончилось в тот день, когда у него на глазах фашисты расстреляли мать и сестренку. Отец мальчика погиб на фронте. Оставшись сиротой, Иван уходит в воинскую часть и становится неуловимым разведчиком. Он с риском для жизни добывает для командования бесценные сведения о противнике. Но однажды он не вернется с задания.
3. Зимнее утро , 1966 год.
Режиссер: Николай Лебедев.
По мотивам повести Тамары Сергеевны Цинберг "Седьмая симфония". Действие фильма происходит в блокадном Ленинграде. Девочка Катя спасает во время бомбежки незнакомого маленького мальчика, называет его Сережей и в дальнейшем заботится о нем. В госпитале, где Катя помогает ухаживать за ранеными, она знакомится с офицером - капитаном Вороновым. Офицер уверен, что его семья - жена и маленький сын - погибли в начале войны. Однако в финале фильма офицер оказывается... папой главного героя - Сережи, настоящее имя которого Дима. Воронов удочеряет Катю...
4. "Два Федора", 1958
Режиссер Марлен Хуциев
Это фильм о войне, хотя его сюжет начинается как раз в момент ее окончания, но характеры и судьбы героев — да и всех, наверное, советских людей того времени — сложены войной. Еще один документ той эпохи, по которому можно понять, какими были люди, как они чувствовали, какие песни пели, какой огромный отпечаток наложила война на всю жизнь народа. Связь характера и времени проявляется в практичности и хозяйственности бывшего беспризорника Федора-малого, в видимой суровости Федора-большого, который, понимая, что возвращаться ему некуда и увидев такого же, как сам, одинокого мальчишку, берет его к себе жить, в дом, которого почти нет, в развалины.
5. Пятерка отважных , 1970
Режиссер: Леонид Мартынюк.
Действие происходит в пограничном городке в первые дни Второй мировой войны. Не зная, что взрослые готовятся к партизанской войне, пятеро отважных ребят решают действовать самостоятельно. В местах недавних боев мальчишки собирают оружие, чтобы осуществить две дерзкие операции: освободить пленных из лагеря и взорвать склад с боеприпасами.