Похожие книги по мнению пользователей:
Добавить похожую книгу:
Книги из тех же жанров
Национальная Галерея искусства (Вашингтон)
Писатель:
Пуликова Л.
Серия:
Великие музеи мира
#19
В избранное добавлена 2 раза
Прочитали:
2
Хотят прочитать:
2
ID: 197623
Язык книги:
Русский
Оригинальный язык книги:
Русский
Книга закончена
Год печати: 2012
Издательство: Директ-Медиа
Город печати: Москва
Создана
25 марта 2014 02:58
Опубликована
25 марта 2014 02:58
Ваша оценка книги:
Ваш статус прочтения
Национальная галерея искусств в Вашингтоне - главный художественный музей США - была открыта в 1941 году. Правительство, поддержав инициативу обеспеченных коллекционеров, создало её на основе крупных часных собраний. В галерее хранятся многочисленные шедевры западноевропейской и американской живописи, в том числе полотна Рафаэля, Джорджоне, Тициана, Рембрандта, Вермера, Гейнсборо, Мане, Дега и многих других художников.
serg_8 15 февраля 2024 14:21
580 комментариев Мастер комментария, Пользователь+
Оценка: 9
Ганс Гольбейн Мл., Джозеф Мэллорд Уильям, Иероним Босх, Джон Сингер Сарджент, Клод Моне... То есть есть шедевры разных эпох и народов. Альбом тоже составлен по принципу "каждой твари по паре". Неожиданно для меня хорошая коллекция фламандско-голландской живописи (ван Лейден, Рубенс, Вермеер). А вот американская представлена блекло, по крайней мере по сравнению с альбомами других американских музеев в этой серии.
Заинтересовала в альбоме картина Джона Синглтона Копли "Брук Уотсон и акула" (1778). Она поставлена в разделе живописи США, однако Копли жил в британской североамериканской колонии и с войной за независимость, будучи лоялистом, эмигрировал в Англию. Вдобавок, хотя картина показывает событие американское, раздел называется "Живопись США", а не "живопись Северной Америки". Да и картина была написана уже в Англии и главный герой картины в будущем стал лорд-мэром Лондона. Так что это всё же не живопись США. По иронии судьбы, портрет Брука Уотсона работы Копли 1796 г. находится в одном из американских музеев. В этой картине с акулой есть что-то романтичное, хотя её не причислить к романтизму, это далеко не "Плот "Медузы"" Жерико. Но хорошо, что в Англии и её колониях были художники, которые писали реалистичное историчное. По картинам Копли можно воссоздавать моду, одежду людей 18 века. Этим они и интересны.
Показательна картина Жана Антуана Ватто "Итальянские комедианты" (~1720). Типичная и известная картина Ватто - создателя жанра галантных празднеств. Описание картины в альбоме сильно реалистичное. Не случайно же для Ватто персонаж театра комедии дель арте Пьеро был самым любимым. На сайте музея в описании подчёркивается смысловая нагрузка и объясняется символизм картины.
Ещё одна, вызвавшая любопытство картина - "Мадам Камилла Моне с сыном Жаном в саду" 1874) Пьера Огюста Ренуара. Внезапно, Ренуара в коллекции музея оказалось много. Оказывается, большая часть его произведений находится в США. И я всё задавался вопросом "почему именно эту картину выбрали для альбома?". Наверное, потому что Камилла была показана уже на другой картине, от клода Моне. Теперь мы можем сравнить. А может быть потому, что на этой картине изображён петух? Кто-нибудь видел птиц у Ренуара?
У музея отличный сайт. Впрочем, как у всех американских музеев. На нём можно найти информацию об экспонате, какую пожелаешь, будь ты искусствовед, арт-дилер, реставратор, художник, библиотекарь или зритель. Даже есть аудиогид по картине на русском и список искусствоведческой литературы по ней. Всё-таки музейное дело в США поставлено лучше чем где бы то ни было.