КАЛИОСТРА 18 февраля 2019 11:35
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
9 экранизаций немецкой классики
1. Иоганн Вольфганг Гете — "Фауст"
Это - "Фауст".
Книга, которую - пусть минимально, пусть хотя бы "цитатно" - знает каждый.
Трагедия, многократно экранизированная и до сих пор не сходящая с театральных подмостков. Пьеса, о скрытом смысле которой написаны сотни книг.
Произведение, в котором каждый читатель должен найти - и найдет - свой собственный, уникальный смысл.
2. Стефан Цвейг "Письмо незнакомки"
В новелле Письмо незнакомки Цвейг рассказывает о чистой и прекрасной женщине, всю жизнь преданно и самоотверженно любившей черствого себялюбца, который так и не понял, что он прошёл, как слепой, мимо великого чувства.
3.Томас Манн — "Волшебная гора"
Роман "Волшебная гора", созданный классиком немецкой литературы Томасом Манном, автором знаменитых романов "Будденброки", "Доктор Фаустус", "Иосиф и его братья", - то произведение, без которого мировая литература, несомненно, стала бы беднее. Успех книги был колоссален: уже в течение четырех лет после своего выхода в 1924 году она пережила сто изданий на пяти европейских языках. Очевидно, что Нобелевской премией, полученной в 1929 году, Томас Манн во многом был обязан не только своему первому роману "Будденброки", но и "Волшебной горе".
Манн часто называл эту книгу романом о времени. И все же центральной ее идеей является идея Человека и человечности, она - центр напряженных дискуссий и непростых раздумий героев произведения и самого автора, вслед за которым мы предлагаем и читателю окунуться в сферу интеллектуального.
Итак, Ганс Касторп отправляется в высокогорный туберкулезный санаторий "Берггоф" на три недели…
4. Эрих Мария Ремарк — "Три товарища"
Самый красивый в двадцатом столетии роман о любви...
Самый увлекательный в двадцатом столетии роман о дружбе...
Самый трагический и пронзительный роман о человеческих отношениях за всю историю XX столетия.
Эрих Мария Ремарк – писатель, имя которого говорит само за себя. Для многих поколений читателей, выросших на его произведениях, он стал символом времени. Трагедии Первой и Второй мировых, боль потерянного поколения … и бесконечно притягательные в своей неподдельной искренности герои, преданные идеалам дружбы и любви в самом их благородным проявлении – проза Ремарка не подвластна старению.
5.Патрик Зюскинд — "Парфюмер"
Блистательный и загадочный "Парфюмер" Патрика Зюскинда был впервые напечатан в Швейцарии в 1985 году. Сегодня, спустя 21 год, он признан самым знаменитым романом, написанным на немецком языке со времен Ремарка, издан общим тиражом более 15 миллионов экземпляров, переведен на 42 языка и, наконец, экранизирован.
Все эти годы автор книги не давал разрешение на кинопостановку, хотя его просили об этом самые знаменитые режиссеры, и уступил только своему другу продюсеру Бернду Айхингеру, которому в свое время удалось блестяще перенести на экран признанный абсолютно "неэкранизируемым" роман Умберто Эко "Имя Розы".
6. Эрнст Теодор Амадей Гофман - "Щелкунчик и мышиный король"
На Рождество Мари и ее брат получают в подарок игрушку, деревянного Щелкунчика, и от своего крестного узнают его историю. Оказывается, Щелкунчик не кто иной, как заколдованный принц и обрести свой прежний человеческий облик может лишь тогда, когда сразит Мышиного Короля и когда, несмотря на его уродство, его полюбит прекрасная девушка. Эта чудесная романтическая история о верности, любви и преданности пробуждает самые благородные и светлые чувства, и, несомненно, ее с удовольствием прочитают дети.
7. Франц Кафка "Превращение"
Кафка – писатель сложный мрачный. Юной девушке полюбить его непросто. Но попробовать надо. Новелла “Превращение” – абсурдистский памфлет на тему человеческого одиночества. Молодой коммивояжер Грегор в одно прекрасное утро просыпается омерзительной сороконожкой, тараканом, жуком, мерзкой гадостью, на которую его родная семья даже взглянуть боится. Если оставить в стороне модернистские шалости автора, понимаешь, что это все про жизнь, про иллюзорность любви, про уродство и одиночество каждого.
8. Эрих Мария Ремарк "Жизнь взаймы"
Мужчина, его автомобиль, хрупкая девушка, умирающая от туберкулеза. Героиня тратит все деньги на платья Balenciaga, а герой очень хочет верить в лучшее. Ироничный и абсурдный финал переворачивает эту сентиментальную историю с ног на голову. Если верить в сомнительный тезис о том, что каждая девушка в 17 лет должна читать Ремарка, то пусть уж это будет “Жизнь взаймы”.
9."Нетерпение сердца" - Стефан Цвейг
Рвущая душу история трагической, обреченной, неразделенной любви девушки - калеки Эдит фон Кекешфальва к доброму и искреннему, но недалекому молодому офицеру, способному ответить на ее чувства только жалостью.
serg_8 ответил КАЛИОСТРА 23 февраля 2019 05:44
781
сообщение
Пользователь+,
Мастер комментария
ну а где "На Западном фронте без перемен" Ремарка?![sm278]()
КАЛИОСТРА 19 февраля 2019 10:23
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Исчезнувшие города Кировской области
Никулицын.
Икона, повествующая об основании Никулицына
В современной Кировской области 18 городов. Однако, имеются сельские поселения, утратившие статус города. Бывшие города этого края хранят интересную и самобытную вятскую культуру, являются частью истории не только местного региона, но и всей России...
Никулицын.
Современный вид Никульчинского городища.
Никулицын
Село Никульчино Слободского района Кировской области, а в прошлом город Никулицын - важное историческое место нашего края.
Район Никульчина является одним из центров формирования удмуртской народности.В раннее Средневековье на месте нынешнего села находилось древнеудмуртское поселение с крупным молельным участком и фигурами языческих божеств ( болванами ).
6 августа 1181 года, в праздник святых Бориса и Глеба, новгородские ушкуйники, сплавлявшиеся по реке Вятке, высадились на высокий берег реки Вятки, где ныне стоит село Никульчино. Именно здесь находился болванский городок местных племен – вотяков (удмуртов). И когда ушкуйники увидели этот городок – политический, культовый, экономический центр местных племен, – то решили захватить его. Применили при этом военную хитрость: пустили по реке Вятке деревянные плоты, на которые поставили болваны. И пока местные жители смотрели на эти плывущие по реке идолы, видимо, полагая, что это чудо такое, зазевались , как о том рассказывает Повесть , – новгородцы с обратной стороны из леса захватили городок. Случилось это в день Бориса и Глеба, так что эти святые стали небесными покровителями села.
Вынесли они на берег икону первых русских святых - князей Бориса и Глеба и построили в память о них храм. А потом, приходя в этот храм молиться, приносили ратные люди стрелы и меняли их на свечи. Свечи сгорали, а стрелы копились. И через столетия нашли здесь археологи наконечники от этих стрел в таком количестве, что предположили: град Никулицын был чем-то вроде склада-арсенала древних вооружений или военной базой старины глубокой. А первое вятское поселение, ставшее впоследствии селом Никульчино, было мирным, и обитатели его на чужие жизни и земли не посягали, а многие свои головы за Отечество сложили.
Никулицын.
Сторожка и остатки крепостной стены Никульчина.
Именно выходцы из Никульчина основали Хлынов и расселились на значительной части Вятской земли. Известия об этом записаны в Повести о стране Вятской , Сказании о вятчанах , Летописце старых лет и других вятских рукописях. Однако, язычники-удмурты были изгнаны с этих мест ещё не скоро. Через 7 лет после основания города они напали на Никулицын, захватили город и направились к близлежащему русскому селу Волково. Селяне, вооружившись и взяв чудотворную икону Георгия Победоносца не только отбили неприятельское нападение, но и освободили город.
Примерно с середины XII века Никулицын входит в состав Владимиро-Суздальского княжества. Право обладания городом оспаривала Новгородская Земля. Новгородцы четырежды нападали и разоряли город, и в конечном итоге он перешёл в их владение. Вместе со всей Вятской землей в 1471 году Никулицын вошёл в состав Московского Государства.
В течении последующих лет город неоднократно подвергался подтоплению и пожарам, что сократило численность его населения. В XVII веке Никулицын лишается статуса уездного города. Город переходит под управление Слободского. В этот же период увеличивается отток населения Никулицына в Хлынов и Слободской.
К началу XVIII века Никулицын находился в полном упадке. Население города составляло менее 3 тысяч человек. По решению вятского воеводы в 1704 году город Никулицын был упразднён в село Никульчино Слободского уезда.
Шестаков.
Благовещенская церковь в Шестаково
Шестаков
Город Шестаков (ныне село Шестаково в Слободском районе) был основан в 1505 году как уездный город, входивший в Хлыновскую провинцию.
Основание его относится к середине XVI века. Он был необходим здесь, в отдаленной северной части Вятской земли, как крепость. Этот выдвинутый на север форпост должен был охранять города Слободской и Хлынов.
Дошли до наших времен интересные документы, которые говорят о том, что Иван Грозный в свое время очень одобрительно относился к созданию Шестакова. Известны три грамоты Ивана Грозного шестаковцам, в которых он предоставляет людям, принимавшим участие в строительстве города и потом заселившим его, некоторые льготы и привилегии.
Шестаков.
Восстановленная Борисоглебская церковь.
Шестаков, как и большинство русских городов того времени, состоял из кремля и посада. Кремль стоял на берегу Вятки и был невелик. В писцовой книге за 1629 год сказано, что в нем находились две церкви, колокольница, тюрьма, сторожня (сторожевая башня), две житницы государевы, казенный амбар и 9 нищенских келий.
Шестаковский кремль был обнесен двумя валами, деревянными башнями на них и двумя рвами. На случай нападения врагов в Шестакове имелось военное снаряжение! Уезд Шестаковский состоял всего из одного стана, тогда как соседний с ним Слободской — из 5 станов. Всех дворов в Шестаковском уезде в 1629 году насчитывалось только 146. Отсюда видно, что главное значение Шестаков имел не как административный центр, а как крепость. До середины XVII века город процветал. Здешние купцы даже торговали на Ирбитской и Нижегородской ярмарках.
Городом Шестаков был около ста пятидесяти лет. Но так как он по своему местоположению не имел большого торгового или политико-экономического значения, то поэтому не разрастался, а со временем стал уменьшаться, хиреть и постепенно потерял свое военное значение. Кремлевские стены и башни разрушались, вновь их уже не отстраивали, рвы засорялись и зарастали.
Вскоре военные припасы из города были вывезены в Хлынов.Город почти полностью выгорает при пожаре в 1699 году. К концу XVII века Шестаково именуется уже пригородом г. Хлынова, а в 1764 году сводится до положения села и передается вместе со своим бывшим уездом в состав Слободского уезда.
Несколько веков прошло с той поры, когда в верховьях Вятки, на ее высоком берегу, стояли крепость и город Шестаков. Но и сейчас, через столетия, на месте Шестаковского кремля видны еще его следы. Сохранились остатки рвов и земляных стен, остались даже следы сгнивших деревянных построек, по которым можно судить о величине кремля, о характере построек, об их размере и расположении.
Кайгород.
Герб Кайгорода
Кайгород
Герб Кайгорода утвержден 28 мая 1781 года вместе с другими гербами Вятского наместничества В верхней части щита герб Вятский, в нижней части "в голубом поле три скопки рыбьего клею, которым жители торгуют".Автор герба - герольдмейстер Волков.
Кайгород (ныне село Кай в Верхнекамской районе) - бывший купеческий городок. Село имеет богатую историю и важное значение для нашего региона. Однако, теперь это село вымирает , хотя считается важным историческим местом. Здесь есть музей, рассказывающий о жизни села и о его славном прошлом.
В XVI веке освоение русским населением Прикамья активизировалось, чему способствовал проложенный по тем местам Сибирский тракт. Кайгородок (ныне – село Кай) был основан братьями Яковом и Григорием Строгановыми, которым тогда принадлежали земли, лежащие по Каме и Чусовой, в 1558 году на месте более раннего поселения коми-пермяков.Название города на коми-пермяцком языке Кайкар , что переводится птичий город . Трудным было становление нового города, неспокойны его соседи, которые подвергали набегам и осаде его и другие вотчины Строгановых. Чтобы обезопаситься, Строгановы пошли на смелый шаг, решив призвать на службу и держать у себя воров и боярских людей беглых, и татей, и разбойников.
Кайгород долгое время считался одним из богатейших городов России. Этому способствовало его соседство с Сибирским трактом - дорогой, связывающей Центральную Россию с Уралом и Сибирью. Главным хозяйством горожан было кузнечно-гончарное дело, меховой и лесной промысел. Город до 1708 года административно входил в состав не Вятского края, а Пермской земли (центры Чердынь и Кунгур). В 1708 году учреждаются губернии. Кайгород относят к Вятской провинции Сибирской губернии. Тогда же город получает статус уездного центра.
В 1720-е - 1730-е годы в Кайгороде происходят крупные восстания, вызванные увеличением налогов и изменением маршрута Сибирского тракта. Восстания жестоко подавляются. В 1780-1796 годах Кайгород является уездным городом Вятского наместничества, а в 1796-1802 годах уездным городом Вятской губернии.
В 1802 году Кайгород лишается статуса уездного города в связи с окончательным изменением маршрута Сибирского тракта. Город становится заштатным и входит в состав Глазовского уезда.
В 1810-е 1820-е годы благосостояние города стремительно падает. Город перестаёт играть роль важного транспортного центра. Главное занятие населения Кая уже не торговля, приносившая хорошие прибыли, а земледелие, побочное – гончарное, кузнечное дело и другое, сплав леса по Каме. Для принуждения селян к хлебопашеству и заводским делам, а также для сыска воров и разбойников, здесь учредили Комиссарство. В 1873 году в Кае проживали 761 человек, дворов было 102. Кайгород живёт только из-за того, что является ссыльным местом. Здесь отбывали ссылку французские военнопленные войны 1812 года, социалисты и националисты. Самый знаменитый узник Кайгорода - польский революционер Ф.Э. Дзержинский.
К середине XIX века Кайгород окончательно обнищал. В реестре 1847 года он числится как самый маленький и неблагополучный город Вятской губернии. Через три года город переходит в Слободской уезд, а 11 января 1854 года он был упразднён до положения села.
А вот выдержки из Вятских губернских ведомостей за 1868 год: Наружный вид села непривлекателен, оно расположено в котловине, имеет две главные улицы, которые пересекаются несколькими поперечными. Из-за отсутствия канав грязь на улицах непроходимая даже в сухое летнее время. Кое-где видны попытки строить тротуары из нескольких горбылин, положенных прямо в грязь. В селе населения до 800 человек, живут в 110 домах. Крестьяне выращивают картофель, лук, репу, капусту, морковь, редьку. Огурцы не выращивают, считают, что есть их грех.
Кайгород.
Вид на село Кай с Кашиной горы
В городе в древности был Успенский монастырь. Предания говорят, что его основал преподобный Трифон, который был в Кайгороде в 1550 году. Монастырь упразднён, дата его упразднения неизвестна. Монастырская церковь сгорела в 1830 году. В настоящее время в селе две церкви: одна новая каменная, построенная в 1840 году во имя Спасителя и святых Фрола и Лавра, вторая деревянная, древней допетровской постройки. Колокольня стоит отдельно, имеет форму восьмистороннего сруба одного размера до вершины высотой до 10 сажень. Сруб прикрыт крышей, стоящей на 8 тонких столбах, поставленных по углам .
Кайгород.
Кайские просторы
Так история Кая — города заканчивается, начинается история Кая — села. В дальнейшем в этих краях произошло немало значительных событий. Памятны, например, установление Кайской республики в 1905 году, бои в окрестностях села в январе 1919 года, но они требуют особого разговора.
Лальск.
Герб Лальска
Лальск
Город Лальск (ныне посёлок городского типа в Лузском районе) - удивительное место в нашем регионе.
Исторически сложилось так, что Лальск всегда был связан не с Вятским краем, а с Поморьем и Вологодской землёй. История этого места, связанная с нашей областью началась не очень давно.
Лальский Посад основали переселенцы из Великого Новгорода в 1570 году. Посад вскоре начал быстро развиваться, чему способствовало его выгодное положение на пересечении торговых путей. Здесь появились местные купцы и предприниматели.
Жители Лальского Посада активно занимались охотой и меховым промыслом. Лальские товары ценились на российских ярмарках В 1711 году в Лальском Посаде было построено первое каменное здание - Никольская церковь (ныне разрушена).
Лальск.
Воскресенский соборный комплекс в Лальске
В начале-середине XVIII века здесь строится грандиозный соборный комплекс, а также новые жилые дома. Посад постепенно обретает городские черты. Лалетяне участвовали в Великорецком крестном ходе. В 1779 году Лальский Посад преобразован в уездный город Лальск Вологодского наместничества. В 1796-1817 годах Лальск является уездным городом Вологодской губернии. В 1817 году после обнищания нескольких знатных купеческих семей, Лальский уезд упразднён, город становится заштатным и переходит в Великоустюгский уезд.
После медленного упадка местного купечества город постепенно беднеет, неуклонно падает его транспортное положение. Вдобавок к этому в 1842 году в Лальске случается пожар, уничтоживший пол-города.
Лальск.
Деревянная архитектура Лальска.
Полный упадок Лальска приходится на рубеж XIX-XX веков, когда вблизи идёт прокладка железной дороги Вятка-Котлас. В этот период город окончательно теряет своё транспортное положение и начинается отток его жителей в станционное село Луза.
После установления советской власти предпринимались попытки улучшить положение Лальска, но ничего не изменилось. В 1924 году Лальск становится районным центром в составе Северного края, а через три года его преобразовывают в посёлок городского типа. В 1937-1941 году Лальск являлся районным центром Архангельской области.
Лальск.
Дом купца Сумкина в Лальске
В 1941 году Лальский район вместе с Опаринским и Подсиновским вошёл в состав Кировской области. Однако административные изменения только ускорили процесс упадка Лальска. С конца 1940-х годов Лальск потерял постоянную и устойчивую связь с крупными городами. Точка в статусе Лальска как административного центра поставлена в 1964, когда районный центр перенесли из старого города Лальска в молодой город Лузу.
Царёвосанчурск.
Герб Царевосанчурска
Царёвосанчурск
Герб Санчурска (Царевосанчурск). "В верхней части щита - герб Вятский, в нижней части в серебряном поле - ходящая по лугу птица конюк, каковых окрестностях сего города было весьма много". Утверждён 28 мая 1781.
Царёвосанчурск.
Вид на Санчурск
Царёвосанчурск (ныне посёлок городского типа Санчурск) - одно из немногих мест Вятского края с богатым военным прошлым. К сожалению, теперь Санчурск не является городом, но здесь очень хорошо сохранились до наших дней практически все старинные памятники культуры.
Царёвосанчурск.
Река Большая Кокшага под Санчурском.
Основан Царёвосанчурск (под именем Шамчура) вассалом казанского хана, марийским князем Полтышем в 1554 году для защиты Казанского ханства и марийских земель от возможных нападений со стороны Русского государства.Однако, через несколько лет русские войска взяли крепость и переименовали её в Царёвосанчурск, в честь царя Ивана Грозного.
В 1582 году марийцы взбунтовались против русской власти и ненадолго осадили Царёвосанчурск, однако затем были разгромлены. С 1584 года город-крепость Царёвосанчурск развивается по плану, которым руководил князь Григорий Осипович Засекин. Здесь был построен деревянный кремль, вырыт защитный ров, а в самом городе расквартировали целый полк русских воинов. До 1780 года Царёвосанчурск находился в подчинении Казанского воеводы, а с 1780 года вместе с уездом вошёл в состав Вятского наместничества.
Дом культуры в Нововятске
В 1796-1802 годах Царёвосанчурск был уездным городом Вятской губернии. В 1802 году в городе случился страшный пожар, уничтоживший деревянный кремль и погубивший более 750 горожан. После этого Царёвосанчурск был временно назначен заштатным городом Яранского уезда. Правительственная комиссия, приехавшая сюда в 1854 году отметила, что восстановительные работы не доведены до конца и постановила о невозможности повторного возведения города в статус уездного центра. С тех пор жизнь в Царёвосанчурске становится тяжелее. Город лишается многих выгод уездного центра. Снижается уровень жизни горожан.
Конец XIX века приносит городу новые трудности. По решению правительства Вятское губернии меняются маршруты крупных близлежащих дорог и сокращается судоходство по реке Большая Кокшага. Всё это существенно сказывается на благополучии города, которое с тех пор стремительно падает. После установления советской власти и радикальных социально-экономических перемен (коллективизации и индустриализации), а также массовых репрессий, население города сокращается.
В 1923 году город Царёвосанчурск получил современное название и был преобразован в село. К концу 1920-х годов наметились положительные изменения в Санчурске. С 1929 года Санчурск становится районным центром, а в 1944 году он получает статус посёлка городского типа.
Никулицын.
Икона, повествующая об основании Никулицына
В современной Кировской области 18 городов. Однако, имеются сельские поселения, утратившие статус города. Бывшие города этого края хранят интересную и самобытную вятскую культуру, являются частью истории не только местного региона, но и всей России...
Никулицын.
Современный вид Никульчинского городища.
Никулицын
Село Никульчино Слободского района Кировской области, а в прошлом город Никулицын - важное историческое место нашего края.
Район Никульчина является одним из центров формирования удмуртской народности.В раннее Средневековье на месте нынешнего села находилось древнеудмуртское поселение с крупным молельным участком и фигурами языческих божеств ( болванами ).
6 августа 1181 года, в праздник святых Бориса и Глеба, новгородские ушкуйники, сплавлявшиеся по реке Вятке, высадились на высокий берег реки Вятки, где ныне стоит село Никульчино. Именно здесь находился болванский городок местных племен – вотяков (удмуртов). И когда ушкуйники увидели этот городок – политический, культовый, экономический центр местных племен, – то решили захватить его. Применили при этом военную хитрость: пустили по реке Вятке деревянные плоты, на которые поставили болваны. И пока местные жители смотрели на эти плывущие по реке идолы, видимо, полагая, что это чудо такое, зазевались , как о том рассказывает Повесть , – новгородцы с обратной стороны из леса захватили городок. Случилось это в день Бориса и Глеба, так что эти святые стали небесными покровителями села.
Вынесли они на берег икону первых русских святых - князей Бориса и Глеба и построили в память о них храм. А потом, приходя в этот храм молиться, приносили ратные люди стрелы и меняли их на свечи. Свечи сгорали, а стрелы копились. И через столетия нашли здесь археологи наконечники от этих стрел в таком количестве, что предположили: град Никулицын был чем-то вроде склада-арсенала древних вооружений или военной базой старины глубокой. А первое вятское поселение, ставшее впоследствии селом Никульчино, было мирным, и обитатели его на чужие жизни и земли не посягали, а многие свои головы за Отечество сложили.
Никулицын.
Сторожка и остатки крепостной стены Никульчина.
Именно выходцы из Никульчина основали Хлынов и расселились на значительной части Вятской земли. Известия об этом записаны в Повести о стране Вятской , Сказании о вятчанах , Летописце старых лет и других вятских рукописях. Однако, язычники-удмурты были изгнаны с этих мест ещё не скоро. Через 7 лет после основания города они напали на Никулицын, захватили город и направились к близлежащему русскому селу Волково. Селяне, вооружившись и взяв чудотворную икону Георгия Победоносца не только отбили неприятельское нападение, но и освободили город.
Примерно с середины XII века Никулицын входит в состав Владимиро-Суздальского княжества. Право обладания городом оспаривала Новгородская Земля. Новгородцы четырежды нападали и разоряли город, и в конечном итоге он перешёл в их владение. Вместе со всей Вятской землей в 1471 году Никулицын вошёл в состав Московского Государства.
В течении последующих лет город неоднократно подвергался подтоплению и пожарам, что сократило численность его населения. В XVII веке Никулицын лишается статуса уездного города. Город переходит под управление Слободского. В этот же период увеличивается отток населения Никулицына в Хлынов и Слободской.
К началу XVIII века Никулицын находился в полном упадке. Население города составляло менее 3 тысяч человек. По решению вятского воеводы в 1704 году город Никулицын был упразднён в село Никульчино Слободского уезда.
Шестаков.
Благовещенская церковь в Шестаково
Шестаков
Город Шестаков (ныне село Шестаково в Слободском районе) был основан в 1505 году как уездный город, входивший в Хлыновскую провинцию.
Основание его относится к середине XVI века. Он был необходим здесь, в отдаленной северной части Вятской земли, как крепость. Этот выдвинутый на север форпост должен был охранять города Слободской и Хлынов.
Дошли до наших времен интересные документы, которые говорят о том, что Иван Грозный в свое время очень одобрительно относился к созданию Шестакова. Известны три грамоты Ивана Грозного шестаковцам, в которых он предоставляет людям, принимавшим участие в строительстве города и потом заселившим его, некоторые льготы и привилегии.
Шестаков.
Восстановленная Борисоглебская церковь.
Шестаков, как и большинство русских городов того времени, состоял из кремля и посада. Кремль стоял на берегу Вятки и был невелик. В писцовой книге за 1629 год сказано, что в нем находились две церкви, колокольница, тюрьма, сторожня (сторожевая башня), две житницы государевы, казенный амбар и 9 нищенских келий.
Шестаковский кремль был обнесен двумя валами, деревянными башнями на них и двумя рвами. На случай нападения врагов в Шестакове имелось военное снаряжение! Уезд Шестаковский состоял всего из одного стана, тогда как соседний с ним Слободской — из 5 станов. Всех дворов в Шестаковском уезде в 1629 году насчитывалось только 146. Отсюда видно, что главное значение Шестаков имел не как административный центр, а как крепость. До середины XVII века город процветал. Здешние купцы даже торговали на Ирбитской и Нижегородской ярмарках.
Городом Шестаков был около ста пятидесяти лет. Но так как он по своему местоположению не имел большого торгового или политико-экономического значения, то поэтому не разрастался, а со временем стал уменьшаться, хиреть и постепенно потерял свое военное значение. Кремлевские стены и башни разрушались, вновь их уже не отстраивали, рвы засорялись и зарастали.
Вскоре военные припасы из города были вывезены в Хлынов.Город почти полностью выгорает при пожаре в 1699 году. К концу XVII века Шестаково именуется уже пригородом г. Хлынова, а в 1764 году сводится до положения села и передается вместе со своим бывшим уездом в состав Слободского уезда.
Несколько веков прошло с той поры, когда в верховьях Вятки, на ее высоком берегу, стояли крепость и город Шестаков. Но и сейчас, через столетия, на месте Шестаковского кремля видны еще его следы. Сохранились остатки рвов и земляных стен, остались даже следы сгнивших деревянных построек, по которым можно судить о величине кремля, о характере построек, об их размере и расположении.
Кайгород.
Герб Кайгорода
Кайгород
Герб Кайгорода утвержден 28 мая 1781 года вместе с другими гербами Вятского наместничества В верхней части щита герб Вятский, в нижней части "в голубом поле три скопки рыбьего клею, которым жители торгуют".Автор герба - герольдмейстер Волков.
Кайгород (ныне село Кай в Верхнекамской районе) - бывший купеческий городок. Село имеет богатую историю и важное значение для нашего региона. Однако, теперь это село вымирает , хотя считается важным историческим местом. Здесь есть музей, рассказывающий о жизни села и о его славном прошлом.
В XVI веке освоение русским населением Прикамья активизировалось, чему способствовал проложенный по тем местам Сибирский тракт. Кайгородок (ныне – село Кай) был основан братьями Яковом и Григорием Строгановыми, которым тогда принадлежали земли, лежащие по Каме и Чусовой, в 1558 году на месте более раннего поселения коми-пермяков.Название города на коми-пермяцком языке Кайкар , что переводится птичий город . Трудным было становление нового города, неспокойны его соседи, которые подвергали набегам и осаде его и другие вотчины Строгановых. Чтобы обезопаситься, Строгановы пошли на смелый шаг, решив призвать на службу и держать у себя воров и боярских людей беглых, и татей, и разбойников.
Кайгород долгое время считался одним из богатейших городов России. Этому способствовало его соседство с Сибирским трактом - дорогой, связывающей Центральную Россию с Уралом и Сибирью. Главным хозяйством горожан было кузнечно-гончарное дело, меховой и лесной промысел. Город до 1708 года административно входил в состав не Вятского края, а Пермской земли (центры Чердынь и Кунгур). В 1708 году учреждаются губернии. Кайгород относят к Вятской провинции Сибирской губернии. Тогда же город получает статус уездного центра.
В 1720-е - 1730-е годы в Кайгороде происходят крупные восстания, вызванные увеличением налогов и изменением маршрута Сибирского тракта. Восстания жестоко подавляются. В 1780-1796 годах Кайгород является уездным городом Вятского наместничества, а в 1796-1802 годах уездным городом Вятской губернии.
В 1802 году Кайгород лишается статуса уездного города в связи с окончательным изменением маршрута Сибирского тракта. Город становится заштатным и входит в состав Глазовского уезда.
В 1810-е 1820-е годы благосостояние города стремительно падает. Город перестаёт играть роль важного транспортного центра. Главное занятие населения Кая уже не торговля, приносившая хорошие прибыли, а земледелие, побочное – гончарное, кузнечное дело и другое, сплав леса по Каме. Для принуждения селян к хлебопашеству и заводским делам, а также для сыска воров и разбойников, здесь учредили Комиссарство. В 1873 году в Кае проживали 761 человек, дворов было 102. Кайгород живёт только из-за того, что является ссыльным местом. Здесь отбывали ссылку французские военнопленные войны 1812 года, социалисты и националисты. Самый знаменитый узник Кайгорода - польский революционер Ф.Э. Дзержинский.
К середине XIX века Кайгород окончательно обнищал. В реестре 1847 года он числится как самый маленький и неблагополучный город Вятской губернии. Через три года город переходит в Слободской уезд, а 11 января 1854 года он был упразднён до положения села.
А вот выдержки из Вятских губернских ведомостей за 1868 год: Наружный вид села непривлекателен, оно расположено в котловине, имеет две главные улицы, которые пересекаются несколькими поперечными. Из-за отсутствия канав грязь на улицах непроходимая даже в сухое летнее время. Кое-где видны попытки строить тротуары из нескольких горбылин, положенных прямо в грязь. В селе населения до 800 человек, живут в 110 домах. Крестьяне выращивают картофель, лук, репу, капусту, морковь, редьку. Огурцы не выращивают, считают, что есть их грех.
Кайгород.
Вид на село Кай с Кашиной горы
В городе в древности был Успенский монастырь. Предания говорят, что его основал преподобный Трифон, который был в Кайгороде в 1550 году. Монастырь упразднён, дата его упразднения неизвестна. Монастырская церковь сгорела в 1830 году. В настоящее время в селе две церкви: одна новая каменная, построенная в 1840 году во имя Спасителя и святых Фрола и Лавра, вторая деревянная, древней допетровской постройки. Колокольня стоит отдельно, имеет форму восьмистороннего сруба одного размера до вершины высотой до 10 сажень. Сруб прикрыт крышей, стоящей на 8 тонких столбах, поставленных по углам .
Кайгород.
Кайские просторы
Так история Кая — города заканчивается, начинается история Кая — села. В дальнейшем в этих краях произошло немало значительных событий. Памятны, например, установление Кайской республики в 1905 году, бои в окрестностях села в январе 1919 года, но они требуют особого разговора.
Лальск.
Герб Лальска
Лальск
Город Лальск (ныне посёлок городского типа в Лузском районе) - удивительное место в нашем регионе.
Исторически сложилось так, что Лальск всегда был связан не с Вятским краем, а с Поморьем и Вологодской землёй. История этого места, связанная с нашей областью началась не очень давно.
Лальский Посад основали переселенцы из Великого Новгорода в 1570 году. Посад вскоре начал быстро развиваться, чему способствовало его выгодное положение на пересечении торговых путей. Здесь появились местные купцы и предприниматели.
Жители Лальского Посада активно занимались охотой и меховым промыслом. Лальские товары ценились на российских ярмарках В 1711 году в Лальском Посаде было построено первое каменное здание - Никольская церковь (ныне разрушена).
Лальск.
Воскресенский соборный комплекс в Лальске
В начале-середине XVIII века здесь строится грандиозный соборный комплекс, а также новые жилые дома. Посад постепенно обретает городские черты. Лалетяне участвовали в Великорецком крестном ходе. В 1779 году Лальский Посад преобразован в уездный город Лальск Вологодского наместничества. В 1796-1817 годах Лальск является уездным городом Вологодской губернии. В 1817 году после обнищания нескольких знатных купеческих семей, Лальский уезд упразднён, город становится заштатным и переходит в Великоустюгский уезд.
После медленного упадка местного купечества город постепенно беднеет, неуклонно падает его транспортное положение. Вдобавок к этому в 1842 году в Лальске случается пожар, уничтоживший пол-города.
Лальск.
Деревянная архитектура Лальска.
Полный упадок Лальска приходится на рубеж XIX-XX веков, когда вблизи идёт прокладка железной дороги Вятка-Котлас. В этот период город окончательно теряет своё транспортное положение и начинается отток его жителей в станционное село Луза.
После установления советской власти предпринимались попытки улучшить положение Лальска, но ничего не изменилось. В 1924 году Лальск становится районным центром в составе Северного края, а через три года его преобразовывают в посёлок городского типа. В 1937-1941 году Лальск являлся районным центром Архангельской области.
Лальск.
Дом купца Сумкина в Лальске
В 1941 году Лальский район вместе с Опаринским и Подсиновским вошёл в состав Кировской области. Однако административные изменения только ускорили процесс упадка Лальска. С конца 1940-х годов Лальск потерял постоянную и устойчивую связь с крупными городами. Точка в статусе Лальска как административного центра поставлена в 1964, когда районный центр перенесли из старого города Лальска в молодой город Лузу.
Царёвосанчурск.
Герб Царевосанчурска
Царёвосанчурск
Герб Санчурска (Царевосанчурск). "В верхней части щита - герб Вятский, в нижней части в серебряном поле - ходящая по лугу птица конюк, каковых окрестностях сего города было весьма много". Утверждён 28 мая 1781.
Царёвосанчурск.
Вид на Санчурск
Царёвосанчурск (ныне посёлок городского типа Санчурск) - одно из немногих мест Вятского края с богатым военным прошлым. К сожалению, теперь Санчурск не является городом, но здесь очень хорошо сохранились до наших дней практически все старинные памятники культуры.
Царёвосанчурск.
Река Большая Кокшага под Санчурском.
Основан Царёвосанчурск (под именем Шамчура) вассалом казанского хана, марийским князем Полтышем в 1554 году для защиты Казанского ханства и марийских земель от возможных нападений со стороны Русского государства.Однако, через несколько лет русские войска взяли крепость и переименовали её в Царёвосанчурск, в честь царя Ивана Грозного.
В 1582 году марийцы взбунтовались против русской власти и ненадолго осадили Царёвосанчурск, однако затем были разгромлены. С 1584 года город-крепость Царёвосанчурск развивается по плану, которым руководил князь Григорий Осипович Засекин. Здесь был построен деревянный кремль, вырыт защитный ров, а в самом городе расквартировали целый полк русских воинов. До 1780 года Царёвосанчурск находился в подчинении Казанского воеводы, а с 1780 года вместе с уездом вошёл в состав Вятского наместничества.
Дом культуры в Нововятске
В 1796-1802 годах Царёвосанчурск был уездным городом Вятской губернии. В 1802 году в городе случился страшный пожар, уничтоживший деревянный кремль и погубивший более 750 горожан. После этого Царёвосанчурск был временно назначен заштатным городом Яранского уезда. Правительственная комиссия, приехавшая сюда в 1854 году отметила, что восстановительные работы не доведены до конца и постановила о невозможности повторного возведения города в статус уездного центра. С тех пор жизнь в Царёвосанчурске становится тяжелее. Город лишается многих выгод уездного центра. Снижается уровень жизни горожан.
Конец XIX века приносит городу новые трудности. По решению правительства Вятское губернии меняются маршруты крупных близлежащих дорог и сокращается судоходство по реке Большая Кокшага. Всё это существенно сказывается на благополучии города, которое с тех пор стремительно падает. После установления советской власти и радикальных социально-экономических перемен (коллективизации и индустриализации), а также массовых репрессий, население города сокращается.
В 1923 году город Царёвосанчурск получил современное название и был преобразован в село. К концу 1920-х годов наметились положительные изменения в Санчурске. С 1929 года Санчурск становится районным центром, а в 1944 году он получает статус посёлка городского типа.
Редактировала
КАЛИОСТРА
19 февраля 2019 10:26
Odem ответила КАЛИОСТРА 19 февраля 2019 11:14
3839
сообщений
Активист форума,
Активный комментатор,
Ловец мгновений
Очень интересная информация. Только грустная какая-то...
КАЛИОСТРА 20 февраля 2019 11:14
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Радиозвезда, гениальный лектор, создатель Нарнии
Писатель Клайв Стейплз Льюис открыл миру Нарнию. Эпопея из семи книг, тщательно продуманный магический мир, многочисленные экранизации стали важной частью мировой культуры.
В книге Алистера Макграта Клайв Стейплз Льюис. Гений и пророк, подаривший миру Нарнию отец Нарнии предстает перед нами с неожиданной стороны. Ниже представлены 10 фактов об этом незаурядном человеке.
1. Клайв С. Льюис считается английским писателем. Но по происхождению он был ирландцем. В Ирландии провел детство, медовый месяц и лучшие годы жизни.
2. Льюис обладал врожденной неуклюжестью . Отчасти она объяснялась наличием лишь одного сустава в больших пальцах. Поэтому с ранней юности дорога в какой-либо вид спорта была для него закрыта.
3. Перед тем, как отучиться в Оксфорде, Льюису пришлось пройти через ужасы Первой мировой войны. Ровно в свой девятнадцатый день рождения он прибыл в окопы Северной Франции. В апреле 1918 года Льюис был ранен в бою.
4. Одно из важнейших явлений в личной и профессиональной жизни Льюиса — дружба с Дж. Р. Р. Толкином. Они оказали сильное влияние на творчество друг друга. Без Льюиса Властелин колец мог бы остаться ненаписанным.
5. Льюис так и не научился печатать и всегда писал только ручкой. Механический способ записи, по его убеждению, мешал творческому процессу. Непрестанный стук клавиш притуплял чувствительность к ритмам и переливам английского языка.
6. Льюис обладал фантастической памятью. Он мог назвать книгу по любой цитате.
7. В 1930-е года Льюис славился как один из лучших лекторов в Оксфорде и собирал такие толпы слушателей, о каких иные лекторы могли только мечтать.
8. Во время Второй мировой войны Льюис стал звездой радио. Его радиобеседы собирали в прямом эфире сотни тысяч людей и транслировались для внутренних войск. Голос писателя стал одним из самых узнаваемых в Великобритании.
9. Хроники Нарнии начались с образа фавна, который торопится сквозь заснеженный лес, несет свертки и укрывается от непогоды зонтом. Так началась одна из самых известных историй в литературе XX века.
10. В 2011 году Почта Великобритании выпустила серию марок с волшебными персонажами британской литературы. Двое из восьми персонажей — нарнийцы (Аслан и Белая Колдунья ).
Писатель Клайв Стейплз Льюис открыл миру Нарнию. Эпопея из семи книг, тщательно продуманный магический мир, многочисленные экранизации стали важной частью мировой культуры.
В книге Алистера Макграта Клайв Стейплз Льюис. Гений и пророк, подаривший миру Нарнию отец Нарнии предстает перед нами с неожиданной стороны. Ниже представлены 10 фактов об этом незаурядном человеке.
1. Клайв С. Льюис считается английским писателем. Но по происхождению он был ирландцем. В Ирландии провел детство, медовый месяц и лучшие годы жизни.
2. Льюис обладал врожденной неуклюжестью . Отчасти она объяснялась наличием лишь одного сустава в больших пальцах. Поэтому с ранней юности дорога в какой-либо вид спорта была для него закрыта.
3. Перед тем, как отучиться в Оксфорде, Льюису пришлось пройти через ужасы Первой мировой войны. Ровно в свой девятнадцатый день рождения он прибыл в окопы Северной Франции. В апреле 1918 года Льюис был ранен в бою.
4. Одно из важнейших явлений в личной и профессиональной жизни Льюиса — дружба с Дж. Р. Р. Толкином. Они оказали сильное влияние на творчество друг друга. Без Льюиса Властелин колец мог бы остаться ненаписанным.
5. Льюис так и не научился печатать и всегда писал только ручкой. Механический способ записи, по его убеждению, мешал творческому процессу. Непрестанный стук клавиш притуплял чувствительность к ритмам и переливам английского языка.
6. Льюис обладал фантастической памятью. Он мог назвать книгу по любой цитате.
7. В 1930-е года Льюис славился как один из лучших лекторов в Оксфорде и собирал такие толпы слушателей, о каких иные лекторы могли только мечтать.
8. Во время Второй мировой войны Льюис стал звездой радио. Его радиобеседы собирали в прямом эфире сотни тысяч людей и транслировались для внутренних войск. Голос писателя стал одним из самых узнаваемых в Великобритании.
9. Хроники Нарнии начались с образа фавна, который торопится сквозь заснеженный лес, несет свертки и укрывается от непогоды зонтом. Так началась одна из самых известных историй в литературе XX века.
10. В 2011 году Почта Великобритании выпустила серию марок с волшебными персонажами британской литературы. Двое из восьми персонажей — нарнийцы (Аслан и Белая Колдунья ).
КАЛИОСТРА 21 февраля 2019 12:17
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Документальный сериал BBC История математики (2008)
1. Язык Вселенной
2. Гений Востока
3. Пределы пространства
4. За пределы бесконечности
Математика — универсальный язык Вселенной, фундамент, на котором основаны все другие науки. Как человечество смогло открыть тайны этого универсального языка? Начиная с древнейших времен, прослеживается история математики до наших дней и завершается рассказом о наиболее важных проблемах современности. За решение каждой из этих проблем тысячелетия полагается крупное денежное вознаграждение. Но главное, их решение позволит лучше понять устройство нашего мира.
В этом путешествии длиной в 30 тысяч лет вы узнаете о развитии ключевых математических идей, лежащих в основе мировой науки, технологии и культуры. Если вы считаете, что математика не интересная наука — не торопитесь сбрасывать со счетов этот фильм. Рассказ ведется настолько захватывающе, что вам скучать не придется. У вас есть шанс познакомиться с математикой с другой, интересной стороны.
Ведущий фильма, Маркус дю Сотой — британский математик, профессор математики Оксфордского университета, автор книги Тайны чисел: Математическая одиссея и других.
1. Язык Вселенной
В Египте, Маркус дю Сотой открывает использование десятичной системы, основанной на десяти пальцев рук и обнаруживает, что наше исчисление времени основано на вавилонской шестидесятеричной системе счисления. В Греции, он смотрит на вклад некоторых из гигантов математики в том числе Платона, Архимеда и Пифагора, которому приписывают начало преобразования математики из инструмента подсчета в аналитический инструмент сегодняшнего дня.
2. Гений Востока
Когда древняя Греция пришла в упадок, застой математической прогресса, как Европа вошла в темные века, но на Востоке математика достигла новых высот. Маркус дю Сотой исследует, как математика помогла построить императорском Китае и обнаруживает, как символ номера ноль был изобретен в Индии. Он также смотрит на изобретения ближневосточной алгебре и как математиков, таких как Фибоначчи распространения Восточной знания на Запад.
3. Пределы пространства
После 17-го века, Европа многое приняла с Ближнего Востока, как генератора математических идей. Большие успехи были достигнуты в понимании геометрии объектов, фиксированных во времени и пространстве. Начались поиски математики для описания объектов в движении. Эта программа исследует работы Рене Декарта, Пьер Ферма, Исаака Ньютона, Леонарда Эйлера и Карла Фридриха Гаусса.
4. За пределы бесконечности
Профессор Маркус дю Сотой заканчивает свое исследование в истории математики взглядом на некоторые из больших нерешенных проблем, которые стояли перед математиками в 20 веке. После изучения работы Георга Кантора о бесконечности и работы Анри Пуанкаре о теории хаоса, он видит, как математика сама по себе брошена в хаос открытиями Курта Геделя и Пол Коэна. В завершении своего путешествия, рассматривая некоторые нерешенные проблемы математики сегодня, в том числе Гипотезы Римана.
Книга Маркуса дю Сотой Тайны чисел: Математическая одиссея (2016)
Умение математиков заглядывать в будущее наделило тех, кто понимает язык чисел, огромным могуществом. От астрономов древних времен, способных предсказать движения планет в ночном небе, до сегодняшних управляющих хедж-фондами, прогнозирующих изменения цен на фондовом рынке, – все они использовали математику, чтобы постичь будущее. Сила математики в том, что она может гарантировать стопроцентную уверенность в свойствах мира .
Маркус дю Сотой
Профессор математики Оксфордского университета, заведующий кафедрой Симони, сменивший на этой должности Ричарда Докинза, Маркус дю Сотой приглашает вас в незабываемое путешествие по необычным и удивительным областям науки, лежащей в основе каждого аспекта нашей жизни.
1. Язык Вселенной
2. Гений Востока
3. Пределы пространства
4. За пределы бесконечности
Математика — универсальный язык Вселенной, фундамент, на котором основаны все другие науки. Как человечество смогло открыть тайны этого универсального языка? Начиная с древнейших времен, прослеживается история математики до наших дней и завершается рассказом о наиболее важных проблемах современности. За решение каждой из этих проблем тысячелетия полагается крупное денежное вознаграждение. Но главное, их решение позволит лучше понять устройство нашего мира.
В этом путешествии длиной в 30 тысяч лет вы узнаете о развитии ключевых математических идей, лежащих в основе мировой науки, технологии и культуры. Если вы считаете, что математика не интересная наука — не торопитесь сбрасывать со счетов этот фильм. Рассказ ведется настолько захватывающе, что вам скучать не придется. У вас есть шанс познакомиться с математикой с другой, интересной стороны.
Ведущий фильма, Маркус дю Сотой — британский математик, профессор математики Оксфордского университета, автор книги Тайны чисел: Математическая одиссея и других.
1. Язык Вселенной
В Египте, Маркус дю Сотой открывает использование десятичной системы, основанной на десяти пальцев рук и обнаруживает, что наше исчисление времени основано на вавилонской шестидесятеричной системе счисления. В Греции, он смотрит на вклад некоторых из гигантов математики в том числе Платона, Архимеда и Пифагора, которому приписывают начало преобразования математики из инструмента подсчета в аналитический инструмент сегодняшнего дня.
2. Гений Востока
Когда древняя Греция пришла в упадок, застой математической прогресса, как Европа вошла в темные века, но на Востоке математика достигла новых высот. Маркус дю Сотой исследует, как математика помогла построить императорском Китае и обнаруживает, как символ номера ноль был изобретен в Индии. Он также смотрит на изобретения ближневосточной алгебре и как математиков, таких как Фибоначчи распространения Восточной знания на Запад.
3. Пределы пространства
После 17-го века, Европа многое приняла с Ближнего Востока, как генератора математических идей. Большие успехи были достигнуты в понимании геометрии объектов, фиксированных во времени и пространстве. Начались поиски математики для описания объектов в движении. Эта программа исследует работы Рене Декарта, Пьер Ферма, Исаака Ньютона, Леонарда Эйлера и Карла Фридриха Гаусса.
4. За пределы бесконечности
Профессор Маркус дю Сотой заканчивает свое исследование в истории математики взглядом на некоторые из больших нерешенных проблем, которые стояли перед математиками в 20 веке. После изучения работы Георга Кантора о бесконечности и работы Анри Пуанкаре о теории хаоса, он видит, как математика сама по себе брошена в хаос открытиями Курта Геделя и Пол Коэна. В завершении своего путешествия, рассматривая некоторые нерешенные проблемы математики сегодня, в том числе Гипотезы Римана.
Книга Маркуса дю Сотой Тайны чисел: Математическая одиссея (2016)
Умение математиков заглядывать в будущее наделило тех, кто понимает язык чисел, огромным могуществом. От астрономов древних времен, способных предсказать движения планет в ночном небе, до сегодняшних управляющих хедж-фондами, прогнозирующих изменения цен на фондовом рынке, – все они использовали математику, чтобы постичь будущее. Сила математики в том, что она может гарантировать стопроцентную уверенность в свойствах мира .
Маркус дю Сотой
Профессор математики Оксфордского университета, заведующий кафедрой Симони, сменивший на этой должности Ричарда Докинза, Маркус дю Сотой приглашает вас в незабываемое путешествие по необычным и удивительным областям науки, лежащей в основе каждого аспекта нашей жизни.
serg_8 ответил КАЛИОСТРА 23 февраля 2019 05:40
781
сообщение
Пользователь+,
Мастер комментария
хороший фильм. Маркус дю Сотой хорошие планы выбрал для фильма. И в Петербург не раз наведывался в этом 4-серийном фильме, что удивило, особенно учитывая, что для такой темы всего 4 серии выделено. Похвалил нашу математическую школу, взял интервью у наших математиков, показал школу. А также признал ангажированность западной исторической науки в отношении достижений других народов. ![sm274]()
Вообще замечательно, что для такого фильма писал сценарий математик, действительно уважающий профессионалов в своей области, а не какой-нибудь пристрастный журналист, хвалящий своё любимое.
Вообще замечательно, что для такого фильма писал сценарий математик, действительно уважающий профессионалов в своей области, а не какой-нибудь пристрастный журналист, хвалящий своё любимое.
КАЛИОСТРА 22 февраля 2019 18:52
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
Как родилась легендарная книга Цветы для Элджернона Дэниэла Киза.
Слава пришла к Дэниэлу Кизу уже в зрелом возрасте, когда он успел поработать врачом, редактором, автором комиксов и преподавателем. Все эти годы писатель собирал идеи для книги, которая стала одним из главных произведений американской литературы XX века.
Цветы для Элджернона — первое и самое знаменитое произведение Киза.
Чарли Гордону 32 года и его IQ равен 68 баллам. Он работает в пекарне и выполняет самые простые поручения. Благодаря минимальной занятости Чарли может жить не в специальной лечебнице, а в городе. Он посещает занятия в местном колледже для взрослых с задержками развития, где учится грамматике, письму и чтению.
Однажды, учительница Элис, видя стремление Чарли к знаниям, рекомендует его кандидатуру для эксперимента двум учёным — доктору Немуру и доктору Штраусу. Они работают в том же самом колледже и проводят исследования по увеличению интеллекта у людей. Совсем недавно им удалось успешно провести операцию на мыши по имени Элджернон и сделать её сообразительнее. Теперь же им требуется человек в качестве подопытного.
Чарли соглашается на опасный эксперимент. Операция проходит успешно и на следующие несколько месяцев IQ молодого человека увеличивается до 185 баллов. Смотря на мир новыми глазами, Чарли начинает много читать, учиться и даже пишет научные статьи. Одновременно у него развиваются отношения с бывшей учительницей Элис, появляются новые связи и меняются старые: некоторые люди теперь ведут себя с Чарли совершенно по-другому. Его коллеги по работе, например, раньше смеялись над ним, а теперь боятся.
Со временем Чарли ставит под сомнение мотивы доктора Немура и доктора Штрауса, которые, по его мнению, заинтересованы в нём лишь ради продвижения своих научных карьер.
Спустя некоторое время Чарли замечает изменения в поведении Элджернона. После эксперимента мышь легко находила выход из сложного лабиринта, однако со временем она делала это всё хуже и хуже. Чарли понимает, что его высокий IQ скоро вновь упадёт до низкого уровня, и начинает думать, возможно ли замедлить этот процесс.
Дэниэл Киз родился в Нью Йорке в 1927 году. Его родители — Уильям и Бетти Киз — потомки еврейских эмигрантов из Российской Империи, которые переехали в Канаду, а затем в Америку в конце XIX-начале XX века.
Семья мальчика была небогатой. Как вспоминал сам Киз, в годы Великой депрессии его отец часто уходил из дома на поиски подработки ещё до рассвета, выпив лишь кружку кофе натощак.
Мать Киза работала косметологом. Профессию она освоила сама. Никто из родителей юного Дэниэла не получил полноценного образования ввиду частых переездов в детстве. Поэтому Уильям и Бетти Киз постоянно наказывали своему сыну хорошо учиться в школе, чтобы добиться успеха в жизни.
Мальчик был не против. С самого раннего детства он любил много читать и узнавать новое. Книги, как правило, ему приносил отец из своего магазина. Вероятно, именно из-за увлечения литературой у Дэниэла быстро развилась близорукость.
Годы шли и близился момент, когда юноше следовало определиться со своей будущей профессией. Родители с самого детства хотели, чтобы их сын выучился на врача. На вопросы ребёнка о причинах такого выбора, мама и папа отвечали: Потому что врач похож на Бога. Он лечит и спасает жизни. Мы хотим, чтобы ты тоже исцелял людей .
Дэниэл не спорил и решил, что аргументы родителей вполне убедительны. Да и расстраивать их не хотелось. Он попрощался с мечтой стать знаменитым писателем, начал работать и копить деньги на обучение в медицинском колледже.
Но иногда у него всё-таки возникали мысли попробовать стать и врачом, и писателем одновременно. Киз проучился по подготовительной программе для будущих студентов-медиков в университете Нью-Йорка целый год, потратив практически все сбережения и гадая, где бы найти денег на оплату осеннего семестра. Но молодой человек чувствовал, что учёба не приносила ему удовольствия.
Одним апрельским утром 1945 года у Киза в голове появилась мысль: Моё образование отдаляет меня от людей, которых я люблю. Как это можно исправить? . Затем, внезапно, возникла и вторая: Если бы было возможно увеличить интеллект человека, то, к чему бы это привело? . Киз запомнил обе идеи и отправился на учёбу.
На одном из занятий, учащиеся проводили вскрытие белых мышей. Операция оказала на Киза сильное впечатление, и в его сознании закрепился ещё один образ.
Позднее в тот же день, один из друзей Киза рассказал ему об интересной инициативе: если учащийся поступает на службу в армию США, то он освобождается от экзаменов. Киз решил попробовать стать моряком, но сомневался, что у него получится: проблемы со зрением никуда не исчезли. Однако он успешно прошёл медобследование и был назначен на должность судового казначея нефтяного танкера.
На корабле он также числился штатным врачом. Его служба закончилась в декабре 1946 года, когда один из матросов отравился экстрактом лимона. Капитан поручил Кизу сделать всё возможное, чтобы спасти его, но попытки откачать пострадавшего ни к чему не привели.
Он вернулся домой и в 1950 году получил степень бакалавра психологии в Бруклинском колледже. После окончания учёбы будущий писатель работал продавцом книг, а затем — в почтовой компании.
Спустя некоторое время Киз устроился редактором в журнал Marvel Science Stories. В то же время он опубликовал в журнале Outer Worlds свой первый рассказ — Robot Unwanted. Главный герой истории – робот Роберт, которому удалось получить свободу от своего хозяина. За эту историю в пять тысяч слов Киз заработал 90 долларов.
Осенью 1952 года Киз женился, и в его жизни начался новый этап.
До 1955 года Киз успел поработать в фото-бизнесе, а в 1955-56 годах он писал сюжеты для издательства EC Comics под псевдонимами Крис Дэниэлс и Эй Ди Лок.
В 1957 году он получил лицензию на преподавание и работал в школе Нью-Йорка, ведя занятия по английскому языку для детей с умственными проблемами. Однажды, после занятия к Кизу подошёл один из студентов и сказал: Мистер Киз, это класс для глупых детей. Если я буду стараться и поумнею до конца семестра, вы переведёте меня к обычным ученикам? Я хочу быть умным .
В другом классе у него был отстающий ученик, которому удалось добиться прогресса в учёбе. Но он забыл всё после того, как перестал ходить на занятия. Киз говорил: Когда мальчик вернулся в школу, он разучился делать абсолютно всё, даже читать. За этим было очень грустно наблюдать .
Именно эти два события заставили Киза объединить все идеи, которые крутились у него в голове с 1945 года: от разногласий с родителями до вскрытия мыши в университете Нью-Йорка. Он взял перерыв от преподавания и написал небольшой рассказ — Цветы для Элджернона .
Киз назвал мышонка в честь английского поэта Элджернона Суинберна, потому что это имя показалось ему необычным. Преподаватели из колледжа, где писатель получил образование психолога, стали прототипами учёных Штрауса и Немура.
В 1958 году он связался с редактором журнала Galaxy Science Fiction и предложил ознакомиться с историей. В издательстве были готовы опубликовать рассказ, но с одним условием: изменить концовку на более оптимистичную. Киз отказался и продал историю в журнал The Magazine of Fantasy and Science Fiction.
Мини-рассказ Цветы для Элджернона был опубликован в апреле 1959 года и принёс Дэниэлу Кизу одну из главных наград в мире литературы — премию Хьюго. За следующие несколько лет история неоднократно перепечатывалась в сборниках лучших рассказов.
Мини-рассказ также был адаптирован для телевидения в рамках американского шоу The United Steel Hour. Постановка называлась Два мира Чарли Гордона , а главную роль исполнил Клифф Робертсон.
В 1962-1965 годах Киз работал над расширенной версией рассказа, планируя опубликовать свою первую книгу.
Но когда работа была закончена, возникли проблемы с издательством Doubleday, для которого и готовилась расширенная версия рассказа: редакторы компании тоже хотели другого завершения истории Чарли. Киз вновь отказался от внесения корректировок в концовку, вернул аванс и начал искать другое издательство.
За следующий год Киз предложил книгу пяти компаниям, но в каждой из них он получал отказ. Наконец, на публикацию согласились представители британского издательства Harcourt.
В 1966 году книга Цветы для Элджернона попала на полки магазинов, а в 1967 году Дэниэл Киз стал обладателем премии Небьюла. Правда в этот раз он разделил победу с Сэмюэлем Делайни — автором Вавилон-17 .
По большей части, книга расширяет оригинальный рассказ. Например, в неё добавлены сюжетные линии с семьёй Чарли, а некоторые детали (место работы главного героя) изменены. Концовка новой версии стала чуть более определённой: в рассказе главный герой просто уезжает из Нью-Йорка.
За годы после выхода произведение было переведено на 27 языков и выпущено более чем в 30 странах. Как и оригинальный рассказ, книга получила экранизацию. Фильм Чарли вышел в 1968 году. Главную роль вновь исполнил Клифф Робертсон, получивший за неё премию Оскар .
Но одним кино дело не ограничилось. В 1969, 1978 и 1991 годах произведение было адаптировано в формат театрального, музыкального и радиоспектакля. Даже сейчас книга очень популярна среди студенческих и любительских постановок.
В XXI веке во Франции и Японии сняли свои версии Цветов для Элджернона : Des fleurs pour Algernon и Algernon ni Hanataba.
Некоторые ТВ-шоу взяли за основу книгу для сценария отдельных эпизодов. Так, сюжет, схожий с книгой, встречается в эпизоде мультсериала Симпсоны под названием HOMR, в котором у Гомера обнаруживают мелок в голове, делающий героя глупее.
Слава пришла к Дэниэлу Кизу уже в зрелом возрасте, когда он успел поработать врачом, редактором, автором комиксов и преподавателем. Все эти годы писатель собирал идеи для книги, которая стала одним из главных произведений американской литературы XX века.
Цветы для Элджернона — первое и самое знаменитое произведение Киза.
Чарли Гордону 32 года и его IQ равен 68 баллам. Он работает в пекарне и выполняет самые простые поручения. Благодаря минимальной занятости Чарли может жить не в специальной лечебнице, а в городе. Он посещает занятия в местном колледже для взрослых с задержками развития, где учится грамматике, письму и чтению.
Однажды, учительница Элис, видя стремление Чарли к знаниям, рекомендует его кандидатуру для эксперимента двум учёным — доктору Немуру и доктору Штраусу. Они работают в том же самом колледже и проводят исследования по увеличению интеллекта у людей. Совсем недавно им удалось успешно провести операцию на мыши по имени Элджернон и сделать её сообразительнее. Теперь же им требуется человек в качестве подопытного.
Чарли соглашается на опасный эксперимент. Операция проходит успешно и на следующие несколько месяцев IQ молодого человека увеличивается до 185 баллов. Смотря на мир новыми глазами, Чарли начинает много читать, учиться и даже пишет научные статьи. Одновременно у него развиваются отношения с бывшей учительницей Элис, появляются новые связи и меняются старые: некоторые люди теперь ведут себя с Чарли совершенно по-другому. Его коллеги по работе, например, раньше смеялись над ним, а теперь боятся.
Со временем Чарли ставит под сомнение мотивы доктора Немура и доктора Штрауса, которые, по его мнению, заинтересованы в нём лишь ради продвижения своих научных карьер.
Спустя некоторое время Чарли замечает изменения в поведении Элджернона. После эксперимента мышь легко находила выход из сложного лабиринта, однако со временем она делала это всё хуже и хуже. Чарли понимает, что его высокий IQ скоро вновь упадёт до низкого уровня, и начинает думать, возможно ли замедлить этот процесс.
Дэниэл Киз родился в Нью Йорке в 1927 году. Его родители — Уильям и Бетти Киз — потомки еврейских эмигрантов из Российской Империи, которые переехали в Канаду, а затем в Америку в конце XIX-начале XX века.
Семья мальчика была небогатой. Как вспоминал сам Киз, в годы Великой депрессии его отец часто уходил из дома на поиски подработки ещё до рассвета, выпив лишь кружку кофе натощак.
Мать Киза работала косметологом. Профессию она освоила сама. Никто из родителей юного Дэниэла не получил полноценного образования ввиду частых переездов в детстве. Поэтому Уильям и Бетти Киз постоянно наказывали своему сыну хорошо учиться в школе, чтобы добиться успеха в жизни.
Мальчик был не против. С самого раннего детства он любил много читать и узнавать новое. Книги, как правило, ему приносил отец из своего магазина. Вероятно, именно из-за увлечения литературой у Дэниэла быстро развилась близорукость.
Годы шли и близился момент, когда юноше следовало определиться со своей будущей профессией. Родители с самого детства хотели, чтобы их сын выучился на врача. На вопросы ребёнка о причинах такого выбора, мама и папа отвечали: Потому что врач похож на Бога. Он лечит и спасает жизни. Мы хотим, чтобы ты тоже исцелял людей .
Дэниэл не спорил и решил, что аргументы родителей вполне убедительны. Да и расстраивать их не хотелось. Он попрощался с мечтой стать знаменитым писателем, начал работать и копить деньги на обучение в медицинском колледже.
Но иногда у него всё-таки возникали мысли попробовать стать и врачом, и писателем одновременно. Киз проучился по подготовительной программе для будущих студентов-медиков в университете Нью-Йорка целый год, потратив практически все сбережения и гадая, где бы найти денег на оплату осеннего семестра. Но молодой человек чувствовал, что учёба не приносила ему удовольствия.
Одним апрельским утром 1945 года у Киза в голове появилась мысль: Моё образование отдаляет меня от людей, которых я люблю. Как это можно исправить? . Затем, внезапно, возникла и вторая: Если бы было возможно увеличить интеллект человека, то, к чему бы это привело? . Киз запомнил обе идеи и отправился на учёбу.
На одном из занятий, учащиеся проводили вскрытие белых мышей. Операция оказала на Киза сильное впечатление, и в его сознании закрепился ещё один образ.
Позднее в тот же день, один из друзей Киза рассказал ему об интересной инициативе: если учащийся поступает на службу в армию США, то он освобождается от экзаменов. Киз решил попробовать стать моряком, но сомневался, что у него получится: проблемы со зрением никуда не исчезли. Однако он успешно прошёл медобследование и был назначен на должность судового казначея нефтяного танкера.
На корабле он также числился штатным врачом. Его служба закончилась в декабре 1946 года, когда один из матросов отравился экстрактом лимона. Капитан поручил Кизу сделать всё возможное, чтобы спасти его, но попытки откачать пострадавшего ни к чему не привели.
Он вернулся домой и в 1950 году получил степень бакалавра психологии в Бруклинском колледже. После окончания учёбы будущий писатель работал продавцом книг, а затем — в почтовой компании.
Спустя некоторое время Киз устроился редактором в журнал Marvel Science Stories. В то же время он опубликовал в журнале Outer Worlds свой первый рассказ — Robot Unwanted. Главный герой истории – робот Роберт, которому удалось получить свободу от своего хозяина. За эту историю в пять тысяч слов Киз заработал 90 долларов.
Осенью 1952 года Киз женился, и в его жизни начался новый этап.
До 1955 года Киз успел поработать в фото-бизнесе, а в 1955-56 годах он писал сюжеты для издательства EC Comics под псевдонимами Крис Дэниэлс и Эй Ди Лок.
В 1957 году он получил лицензию на преподавание и работал в школе Нью-Йорка, ведя занятия по английскому языку для детей с умственными проблемами. Однажды, после занятия к Кизу подошёл один из студентов и сказал: Мистер Киз, это класс для глупых детей. Если я буду стараться и поумнею до конца семестра, вы переведёте меня к обычным ученикам? Я хочу быть умным .
В другом классе у него был отстающий ученик, которому удалось добиться прогресса в учёбе. Но он забыл всё после того, как перестал ходить на занятия. Киз говорил: Когда мальчик вернулся в школу, он разучился делать абсолютно всё, даже читать. За этим было очень грустно наблюдать .
Именно эти два события заставили Киза объединить все идеи, которые крутились у него в голове с 1945 года: от разногласий с родителями до вскрытия мыши в университете Нью-Йорка. Он взял перерыв от преподавания и написал небольшой рассказ — Цветы для Элджернона .
Киз назвал мышонка в честь английского поэта Элджернона Суинберна, потому что это имя показалось ему необычным. Преподаватели из колледжа, где писатель получил образование психолога, стали прототипами учёных Штрауса и Немура.
В 1958 году он связался с редактором журнала Galaxy Science Fiction и предложил ознакомиться с историей. В издательстве были готовы опубликовать рассказ, но с одним условием: изменить концовку на более оптимистичную. Киз отказался и продал историю в журнал The Magazine of Fantasy and Science Fiction.
Мини-рассказ Цветы для Элджернона был опубликован в апреле 1959 года и принёс Дэниэлу Кизу одну из главных наград в мире литературы — премию Хьюго. За следующие несколько лет история неоднократно перепечатывалась в сборниках лучших рассказов.
Мини-рассказ также был адаптирован для телевидения в рамках американского шоу The United Steel Hour. Постановка называлась Два мира Чарли Гордона , а главную роль исполнил Клифф Робертсон.
В 1962-1965 годах Киз работал над расширенной версией рассказа, планируя опубликовать свою первую книгу.
Но когда работа была закончена, возникли проблемы с издательством Doubleday, для которого и готовилась расширенная версия рассказа: редакторы компании тоже хотели другого завершения истории Чарли. Киз вновь отказался от внесения корректировок в концовку, вернул аванс и начал искать другое издательство.
За следующий год Киз предложил книгу пяти компаниям, но в каждой из них он получал отказ. Наконец, на публикацию согласились представители британского издательства Harcourt.
В 1966 году книга Цветы для Элджернона попала на полки магазинов, а в 1967 году Дэниэл Киз стал обладателем премии Небьюла. Правда в этот раз он разделил победу с Сэмюэлем Делайни — автором Вавилон-17 .
По большей части, книга расширяет оригинальный рассказ. Например, в неё добавлены сюжетные линии с семьёй Чарли, а некоторые детали (место работы главного героя) изменены. Концовка новой версии стала чуть более определённой: в рассказе главный герой просто уезжает из Нью-Йорка.
За годы после выхода произведение было переведено на 27 языков и выпущено более чем в 30 странах. Как и оригинальный рассказ, книга получила экранизацию. Фильм Чарли вышел в 1968 году. Главную роль вновь исполнил Клифф Робертсон, получивший за неё премию Оскар .
Но одним кино дело не ограничилось. В 1969, 1978 и 1991 годах произведение было адаптировано в формат театрального, музыкального и радиоспектакля. Даже сейчас книга очень популярна среди студенческих и любительских постановок.
В XXI веке во Франции и Японии сняли свои версии Цветов для Элджернона : Des fleurs pour Algernon и Algernon ni Hanataba.
Некоторые ТВ-шоу взяли за основу книгу для сценария отдельных эпизодов. Так, сюжет, схожий с книгой, встречается в эпизоде мультсериала Симпсоны под названием HOMR, в котором у Гомера обнаруживают мелок в голове, делающий героя глупее.
КАЛИОСТРА 23 февраля 2019 14:41
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
"Есть такая профессия - Родину защищать" (кинофильм "Офицеры")
Как известно, военная тематика нашла отражение в классической и художественной литературе ХХ века и довольно широко охватила советский кинематограф. И сегодня в этой подборке Вас ждут два произведения и их экранизации. Смотрели ли Вы данные фильмы, читали книги?
Борис Васильев ...А зори здесь тихие
Год написания: 1969
Экранизация: 1972 год. СССР. Режиссер: Станислав Ростоцкий
Повествование о пяти девушках-зенитчицах и старшине, вступивших в бой с шестнадцатью немецкими диверсантами. Задумывалось автором, как рассказ о реальном эпизоде в ходе войны, когда семеро солдат защищали от немецких врагов железную дорогу на одной из узловых станций и в живых после боя остался один сержант.
Константин Михайлович Симонов Так называемая личная жизнь (Из записок Лопатина)
Роман в трех повестях
Год написания: 1963
Экранизация: Двадцать дней без войны 1976 год. Режиссер: Алексей Герман
Повесть погружает нас в грозные дни Великой Отечественной войны, в центре ее образ писателя Лопатина, фронтового корреспондента газеты "Красная звезда". В своем обращении автор книги обращает внимание на то, что многое в повести было взято из его собственных наблюдений.
Как известно, военная тематика нашла отражение в классической и художественной литературе ХХ века и довольно широко охватила советский кинематограф. И сегодня в этой подборке Вас ждут два произведения и их экранизации. Смотрели ли Вы данные фильмы, читали книги?
Борис Васильев ...А зори здесь тихие
Год написания: 1969
Экранизация: 1972 год. СССР. Режиссер: Станислав Ростоцкий
Повествование о пяти девушках-зенитчицах и старшине, вступивших в бой с шестнадцатью немецкими диверсантами. Задумывалось автором, как рассказ о реальном эпизоде в ходе войны, когда семеро солдат защищали от немецких врагов железную дорогу на одной из узловых станций и в живых после боя остался один сержант.
Константин Михайлович Симонов Так называемая личная жизнь (Из записок Лопатина)
Роман в трех повестях
Год написания: 1963
Экранизация: Двадцать дней без войны 1976 год. Режиссер: Алексей Герман
Повесть погружает нас в грозные дни Великой Отечественной войны, в центре ее образ писателя Лопатина, фронтового корреспондента газеты "Красная звезда". В своем обращении автор книги обращает внимание на то, что многое в повести было взято из его собственных наблюдений.
КАЛИОСТРА 24 февраля 2019 08:51
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
10 книг, которые зачитываются до дыр!
1. Торнтон Уайлдер — "День восьмой"
Уайлдер – потрясающий знаток человеческой психологии, только он умеет столько увидеть и понять по каким-то тонким малозаметным штрихам на поверхности повседневной жизни. Его проза стихийна, она насыщенная, как морская вода, а еще она яркая, суровая, непредсказуемая и удивительно мудрая.Жизненные истории на страницах его книг всегда правдоподобны, сюжеты неизменно захватывают, и поневоле приходишь в восхищение от умения писателя вглядываться в жизнь людей и описывать самое главное в нескольких четких, крепко сбитых фразах...
2. Михаил Булгаков — "Морфий. Записки юного врача"
С рассказов, вышедших под общим названием Записки юного врача , началась яркая писательская биография М. А. Булгакова, будущего автора знаменитого романа Мастер и Маргарита . В настоящий сборник включена также во многом автобиографичная повесть Морфий и не потерявший своей актуальности и в наше время рассказ о событиях на Северном Кавказе в 1918—1920 годах.
3. Александро Баррико — "Море-океан"
"Она шла и знала, куда идет. Вот и все. Волшебное чувство. Когда судьба наконец раскрывается и стелется впереди ровной дорожкой и путь и назначение ясны. Неиссякаемое время приближения. Соединения. Хочется, чтобы оно никогда не кончалось. Хочется вечно длить этот миг самовручения судьбе, это душевное волнение. Исчезли терзания и притворство. Предназначение известно. Путь открыт. Какой бы ни была судьба".
4. Евгений Клюев — "Между двух стульев"
"Когда что бы то ни было уже придумано кем бы то ни было, вопрос об авторстве теряет всякий смысл", - сказано в этой книге, автор и герои которой давно не нуждаются в представлении. Вот уже много лет "Между двух стульев" - своего рода всеобщее достояние, между тем как все новые и новые читатели тщетно ищут эту книгу на полках книжных магазинов. Настоящее издание - седьмое по счету - едва ли покроет потребности всех, но поможет хотя бы частично решить проблему с вечной нехваткой книги в продаже.
5. Трумен Капоте — "Завтрак у Тиффани"
Вниманию читателя предлагается самое знаменитое его произведение, прославленное в 1961 году экранизацией с Одри Хепберн в главной роли, сыгравшей главную героиню повести Холли Голайтли, одну из самых ярких и необычных женщин американской литературы.
Эксцентричную, полную жизни Холли влечет к себе мир богатых людей, сверкающий яркими огнями бриллиантовых колье. Руководствуясь в своих поступках лишь голосом сердца, сочетая детскую наивность с чарующим обаянием настоящей женщины, она как бы воплощает в себе саму сущность Нью-Йорка - города, в котором мечты лежат на расстоянии вытянутой руки, отгороженные блестящими стеклами пленяющих взгляды витрин.
6. Борис Пастернак — "Доктор Живаго"
ДОКТОР ЖИВАГО - роман о любви, о России, о русской интел лигенции...
За эту книгу, впервые опубликованную на Западе, Борис Пастер нак был удостоен в 1958 году Нобелевской премии по литературе "За выдающиеся достижения в лирической поэзии и продолжение благо родных традиций великой русской прозы".
Однако история присуж дения Б.Пастернаку Нобелевской премии и публикации романа превратилась в советском государстве в историю гонений на большого поэта, завершившуюся его смертью.
7. Артур Конан Дойл — "Записки о Шерлоке Холмсе"
В 1902 году Артуру Конан Дойлу было присвоено рыцарское звание и титул "сэр". Однако попробуйте доказать многотысячной армии его поклонников, что вовсе не за то, что он явил на свет Божий любимого современниками и всеми грядущими поколениями обаятельного сыщика-интеллектуала Шерлока Холмса вкупе с простодушным и преданным доктором Ватсоном. Сэром он стал величаться за заслуги перед Короной в Англо-бурской войне. Хотя, безусловно, автор рассказов о Шерлоке Холмсе заслуживает не только титула "сэр", но и бессмертия.
8. Кен Кизи — "Над кукушкиным гнездом"
Подобно многочисленным громким событиям, связанным с именем "веселого проказника" Кена Кизи, его первая книга "Над кукушкиным гнездом" (1962) произвела много шума в литературной жизни Америки. Кизи был признан талантливейшим писателем, а роман стал одним из главных произведений для битников и хиппи.
"Над кукушкиным гнездом" - это грубое и опустошающе честное изображение границ между здравомыслием и безумием. "Если кто-нибудь захочет ощутить пульс нашего времени, пусть читает Кизи. И если все будет хорошо и не изменится порядок вещей, его будут читать и в следующем веке", - писали в газете "Лос-Анджелес Таймс". Действительно, и в наши дни книга продолжает жить и не теряет своей сумасшедшей популярности.
9. Илья Ильф, Евгений Петров — "12 стульев"
Роман Ильфа и Петрова "Двенадцать стульев" по праву считается эталоном сатиры и юмора. Единодушно любимый всеми читателями, этот роман вошел в золотой фонд русской и мировой литературы. Поиск брильянтов мадам Петуховой, спрятанных в одном из стульев мебельного гарнитура, - история, которая и по сей день вызывает искреннюю улыбку. Имена героев - обаятельных авантюристов - стали нарицательными, а сам роман разошелся на цитаты, выдержав сотни успешных переизданий и заслуженно снискав славу неувядающего бестселлера.
10. Федор Достоевский — "Идиот"
"Идиот". Роман, в котором творческие принципы Достоевского воплощаются в полной мере, а удивительное владение сюжетом достигает подлинного расцвета. Яркая и почти болезненно талантливая история несчастного князя Мышкина, неистового Парфена Рогожина и отчаявшейся Настасьи Филипповны, много раз экранизированная и поставленная на сцене, и сейчас завораживает читателя...
1. Торнтон Уайлдер — "День восьмой"
Уайлдер – потрясающий знаток человеческой психологии, только он умеет столько увидеть и понять по каким-то тонким малозаметным штрихам на поверхности повседневной жизни. Его проза стихийна, она насыщенная, как морская вода, а еще она яркая, суровая, непредсказуемая и удивительно мудрая.Жизненные истории на страницах его книг всегда правдоподобны, сюжеты неизменно захватывают, и поневоле приходишь в восхищение от умения писателя вглядываться в жизнь людей и описывать самое главное в нескольких четких, крепко сбитых фразах...
2. Михаил Булгаков — "Морфий. Записки юного врача"
С рассказов, вышедших под общим названием Записки юного врача , началась яркая писательская биография М. А. Булгакова, будущего автора знаменитого романа Мастер и Маргарита . В настоящий сборник включена также во многом автобиографичная повесть Морфий и не потерявший своей актуальности и в наше время рассказ о событиях на Северном Кавказе в 1918—1920 годах.
3. Александро Баррико — "Море-океан"
"Она шла и знала, куда идет. Вот и все. Волшебное чувство. Когда судьба наконец раскрывается и стелется впереди ровной дорожкой и путь и назначение ясны. Неиссякаемое время приближения. Соединения. Хочется, чтобы оно никогда не кончалось. Хочется вечно длить этот миг самовручения судьбе, это душевное волнение. Исчезли терзания и притворство. Предназначение известно. Путь открыт. Какой бы ни была судьба".
4. Евгений Клюев — "Между двух стульев"
"Когда что бы то ни было уже придумано кем бы то ни было, вопрос об авторстве теряет всякий смысл", - сказано в этой книге, автор и герои которой давно не нуждаются в представлении. Вот уже много лет "Между двух стульев" - своего рода всеобщее достояние, между тем как все новые и новые читатели тщетно ищут эту книгу на полках книжных магазинов. Настоящее издание - седьмое по счету - едва ли покроет потребности всех, но поможет хотя бы частично решить проблему с вечной нехваткой книги в продаже.
5. Трумен Капоте — "Завтрак у Тиффани"
Вниманию читателя предлагается самое знаменитое его произведение, прославленное в 1961 году экранизацией с Одри Хепберн в главной роли, сыгравшей главную героиню повести Холли Голайтли, одну из самых ярких и необычных женщин американской литературы.
Эксцентричную, полную жизни Холли влечет к себе мир богатых людей, сверкающий яркими огнями бриллиантовых колье. Руководствуясь в своих поступках лишь голосом сердца, сочетая детскую наивность с чарующим обаянием настоящей женщины, она как бы воплощает в себе саму сущность Нью-Йорка - города, в котором мечты лежат на расстоянии вытянутой руки, отгороженные блестящими стеклами пленяющих взгляды витрин.
6. Борис Пастернак — "Доктор Живаго"
ДОКТОР ЖИВАГО - роман о любви, о России, о русской интел лигенции...
За эту книгу, впервые опубликованную на Западе, Борис Пастер нак был удостоен в 1958 году Нобелевской премии по литературе "За выдающиеся достижения в лирической поэзии и продолжение благо родных традиций великой русской прозы".
Однако история присуж дения Б.Пастернаку Нобелевской премии и публикации романа превратилась в советском государстве в историю гонений на большого поэта, завершившуюся его смертью.
7. Артур Конан Дойл — "Записки о Шерлоке Холмсе"
В 1902 году Артуру Конан Дойлу было присвоено рыцарское звание и титул "сэр". Однако попробуйте доказать многотысячной армии его поклонников, что вовсе не за то, что он явил на свет Божий любимого современниками и всеми грядущими поколениями обаятельного сыщика-интеллектуала Шерлока Холмса вкупе с простодушным и преданным доктором Ватсоном. Сэром он стал величаться за заслуги перед Короной в Англо-бурской войне. Хотя, безусловно, автор рассказов о Шерлоке Холмсе заслуживает не только титула "сэр", но и бессмертия.
8. Кен Кизи — "Над кукушкиным гнездом"
Подобно многочисленным громким событиям, связанным с именем "веселого проказника" Кена Кизи, его первая книга "Над кукушкиным гнездом" (1962) произвела много шума в литературной жизни Америки. Кизи был признан талантливейшим писателем, а роман стал одним из главных произведений для битников и хиппи.
"Над кукушкиным гнездом" - это грубое и опустошающе честное изображение границ между здравомыслием и безумием. "Если кто-нибудь захочет ощутить пульс нашего времени, пусть читает Кизи. И если все будет хорошо и не изменится порядок вещей, его будут читать и в следующем веке", - писали в газете "Лос-Анджелес Таймс". Действительно, и в наши дни книга продолжает жить и не теряет своей сумасшедшей популярности.
9. Илья Ильф, Евгений Петров — "12 стульев"
Роман Ильфа и Петрова "Двенадцать стульев" по праву считается эталоном сатиры и юмора. Единодушно любимый всеми читателями, этот роман вошел в золотой фонд русской и мировой литературы. Поиск брильянтов мадам Петуховой, спрятанных в одном из стульев мебельного гарнитура, - история, которая и по сей день вызывает искреннюю улыбку. Имена героев - обаятельных авантюристов - стали нарицательными, а сам роман разошелся на цитаты, выдержав сотни успешных переизданий и заслуженно снискав славу неувядающего бестселлера.
10. Федор Достоевский — "Идиот"
"Идиот". Роман, в котором творческие принципы Достоевского воплощаются в полной мере, а удивительное владение сюжетом достигает подлинного расцвета. Яркая и почти болезненно талантливая история несчастного князя Мышкина, неистового Парфена Рогожина и отчаявшейся Настасьи Филипповны, много раз экранизированная и поставленная на сцене, и сейчас завораживает читателя...
КАЛИОСТРА 25 февраля 2019 10:50
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
8 фактов о фильме Форрест Гамп
1
Все прекрасно знают, что Форрест Гамп — экранизация одноименного романа Уинстона Грума, опубликованного в 1986 году. Но гораздо менее известен тот факт, что на волне успеха фильма Грум написал продолжение этой книги — Форрест Гамп и К (1995), о похождениях Гампа в восьмидесятые. Книга успеха не снискала, читатели сочли ее слишком уж вымученной и бестолковой. Тем не менее давно ходят разговоры о ее экранизации. Более того, анонсировалось, что покажут и девяностые годы, и Форрест даже встретится на экране с Томом Хэнксом, как и в книге!
2
Форрест — главный герой фильма и в особенности романа — является носителем так называемого синдрома саванта, иногда такое состояние зовут савантизмом. Редкая, но реально существующая аномалия, когда у умственно отсталого человека наблюдаются проблески гениальности в какой-то из областей. Обычно это рисование, музыка, математика или феноменальная память. В статьях и телепередачах любят вспоминать, в частности, Стивена Уилтшира, чернокожего британца, которому однажды организовали пролет на вертолете над Лондоном, после чего он по памяти нарисовал детальную и безошибочную панораму города. Позже он неоднократно повторял такой трюк и в Токио, и в Нью-Йорке, и в Гонконге (см. рисунок). История помнит и американца по имени Ким Пик — макроцефала, который запоминал 98% прочитанной информации и стал прототипом для героя фильма Человек дождя .
3
Традиционное для киноэнциклопедистов развлечение — воображать, каким бы мог стать фильм, если бы были реализованы первоначальные планы студии. В случае с Форрестом Гампом это означает режиссуру Терри Гиллиама (он был первым кандидатом) или же Барри Зонненфельда (второй кандидат, который, кстати, успел изрядно поработать над проектом). Наконец, самого Форреста могли изображать Билл Мюррей, Чеви Чейз или Джон Траволта, которые значились главными претендентами на роль до тех пор, пока Зонненфельд не раздобыл Тома Хэнкса. Хэнкс как раз получил Оскара за умирающего от СПИДа гея в Филадельфии , так что был горячим парнем с точки зрения кинобизнеса. Кстати, у актрисы Салли Филд, которая играла миссис Гамп, титулов на тот момент было побольше, чем у Хэнкса: аж два Оскара за драмы Норма Рэй и Места в сердце . Вдобавок она уже сталкивалась с Хэнксом в фильме Изюминка , а в последние годы играет тетю Мэй в Новом Человеке-пауке .
4
При производственном бюджете в 55 миллионов долларов кино собрало в прокате ошеломительные 678 миллионов! Тем не менее студия заявила и предоставила соответствующие бумаги, что проект был убыточным. Скорее всего, это типичная для голливудских акул махинация, когда всю прибыль с фильма кинокомпания сливает загадочным посредникам для того, чтобы не платить актерам, сценаристам и остальным контрактникам проценты с прибыли. Собственно, и по сей день это главный повод для судебных исков, как в нашумевшем случае с Питером Джексоном и актерами Властелина колец , от которых кинокомпания упорно прятала бешеную прибыль. Форрест Гамп многие годы входил в число самых кассовых фильмов в истории. Однако в настоящий момент уже выбыл из них, так как кинобизнес сейчас изменился до неузнаваемости, и даже фильмы, собирающие миллиард долларов, в наше время никого не удивляют. Тем не менее в специальных рейтингах, составленных с учетом долларовой инфляции, Форрест сегодня на 26-й позиции, сразу после Крестного отца .
5
Фильм оказался долгожителем еще и потому, что имеет способность открывать новые детали с каждым просмотром. Обращал ли ты внимание, что, как только на экране впервые появляется Форрест в новом возрасте, каждый раз он дебютирует в рубашке с синей клеткой. К тому же он постоянно застегивал рубашку на все пуговицы, а после смерти Дженни стал оставлять верхнюю пуговицу расстегнутой. А еще на всех фотографиях Гамп вечно с закрытыми глазами. Несложно также заметить, что Джон Леннон в фильме общается почти исключительно цитатами из песни Imagine. Ну и куда же без ляпов? Внимательные зрители обнаружили, что, когда Форрест на могиле Дженни говорит: Ты умерла в субботу , он явно заблуждается. Потому что дата смерти (22 марта 1982 года) в нашей реальности самый что ни на есть понедельник.
6
Креветочный бизнес Форреста после фильма материализовался в нашем мире. Bubba Gump превратился в сеть тематических ресторанов в 33 точках планеты, включая США, Китай, Японию, Британию и так далее. Первый из них заработал в 1996 году в Калифорнии. Само собой, в меню доминируют креветочные блюда — креветки там можно найти в сэндвичах, салатах, закусках и супах. В алкогольных коктейлях (мы изучили меню на официальном сайте) креветок, кажется, нет, но мы бы на всякий случай уточнили у официанта.
7
Приглашенная звезда сериала Санта-Барбара — актриса Робин Райт во время работы над сценой в клубе проявила подлинные чудеса актерского героизма, ибо снималась раздетой. Ее колотило от холода, да и вообще она простудилась, но при этом продолжала петь и играть без перерыва все 24 часа, что шла съемка эпизода! С учетом того, что единственным элементом одежды была гитара, печальным был признан тот факт, что гитара очень плохо согревает. Но за подвиги актрисе воздалось сполна: она сделала прекрасную карьеру и, кроме прочего, стала главным украшением сериала Карточный домик .
8
Неожиданная смерть Дженни в фильме практически не объясняется, и большинство зрителей полагают, что речь о СПИДе. Но уже после выхода картины Уинстон Грум в книге-сиквеле Форрест Гамп и К упоминает гепатит C как причину той беды. В этом есть своя внутренняя логика. Во-первых, это заболевание, характерное для тех, кто увлекался наркотиками в начале семидесятых. А во-вторых, вплоть до 1989 года гепатит С не диагностировали, потому-то Дженни и говорит, что доктора не могут понять, что за вирус она подхватила и как его лечить.
1
Все прекрасно знают, что Форрест Гамп — экранизация одноименного романа Уинстона Грума, опубликованного в 1986 году. Но гораздо менее известен тот факт, что на волне успеха фильма Грум написал продолжение этой книги — Форрест Гамп и К (1995), о похождениях Гампа в восьмидесятые. Книга успеха не снискала, читатели сочли ее слишком уж вымученной и бестолковой. Тем не менее давно ходят разговоры о ее экранизации. Более того, анонсировалось, что покажут и девяностые годы, и Форрест даже встретится на экране с Томом Хэнксом, как и в книге!
2
Форрест — главный герой фильма и в особенности романа — является носителем так называемого синдрома саванта, иногда такое состояние зовут савантизмом. Редкая, но реально существующая аномалия, когда у умственно отсталого человека наблюдаются проблески гениальности в какой-то из областей. Обычно это рисование, музыка, математика или феноменальная память. В статьях и телепередачах любят вспоминать, в частности, Стивена Уилтшира, чернокожего британца, которому однажды организовали пролет на вертолете над Лондоном, после чего он по памяти нарисовал детальную и безошибочную панораму города. Позже он неоднократно повторял такой трюк и в Токио, и в Нью-Йорке, и в Гонконге (см. рисунок). История помнит и американца по имени Ким Пик — макроцефала, который запоминал 98% прочитанной информации и стал прототипом для героя фильма Человек дождя .
3
Традиционное для киноэнциклопедистов развлечение — воображать, каким бы мог стать фильм, если бы были реализованы первоначальные планы студии. В случае с Форрестом Гампом это означает режиссуру Терри Гиллиама (он был первым кандидатом) или же Барри Зонненфельда (второй кандидат, который, кстати, успел изрядно поработать над проектом). Наконец, самого Форреста могли изображать Билл Мюррей, Чеви Чейз или Джон Траволта, которые значились главными претендентами на роль до тех пор, пока Зонненфельд не раздобыл Тома Хэнкса. Хэнкс как раз получил Оскара за умирающего от СПИДа гея в Филадельфии , так что был горячим парнем с точки зрения кинобизнеса. Кстати, у актрисы Салли Филд, которая играла миссис Гамп, титулов на тот момент было побольше, чем у Хэнкса: аж два Оскара за драмы Норма Рэй и Места в сердце . Вдобавок она уже сталкивалась с Хэнксом в фильме Изюминка , а в последние годы играет тетю Мэй в Новом Человеке-пауке .
4
При производственном бюджете в 55 миллионов долларов кино собрало в прокате ошеломительные 678 миллионов! Тем не менее студия заявила и предоставила соответствующие бумаги, что проект был убыточным. Скорее всего, это типичная для голливудских акул махинация, когда всю прибыль с фильма кинокомпания сливает загадочным посредникам для того, чтобы не платить актерам, сценаристам и остальным контрактникам проценты с прибыли. Собственно, и по сей день это главный повод для судебных исков, как в нашумевшем случае с Питером Джексоном и актерами Властелина колец , от которых кинокомпания упорно прятала бешеную прибыль. Форрест Гамп многие годы входил в число самых кассовых фильмов в истории. Однако в настоящий момент уже выбыл из них, так как кинобизнес сейчас изменился до неузнаваемости, и даже фильмы, собирающие миллиард долларов, в наше время никого не удивляют. Тем не менее в специальных рейтингах, составленных с учетом долларовой инфляции, Форрест сегодня на 26-й позиции, сразу после Крестного отца .
5
Фильм оказался долгожителем еще и потому, что имеет способность открывать новые детали с каждым просмотром. Обращал ли ты внимание, что, как только на экране впервые появляется Форрест в новом возрасте, каждый раз он дебютирует в рубашке с синей клеткой. К тому же он постоянно застегивал рубашку на все пуговицы, а после смерти Дженни стал оставлять верхнюю пуговицу расстегнутой. А еще на всех фотографиях Гамп вечно с закрытыми глазами. Несложно также заметить, что Джон Леннон в фильме общается почти исключительно цитатами из песни Imagine. Ну и куда же без ляпов? Внимательные зрители обнаружили, что, когда Форрест на могиле Дженни говорит: Ты умерла в субботу , он явно заблуждается. Потому что дата смерти (22 марта 1982 года) в нашей реальности самый что ни на есть понедельник.
6
Креветочный бизнес Форреста после фильма материализовался в нашем мире. Bubba Gump превратился в сеть тематических ресторанов в 33 точках планеты, включая США, Китай, Японию, Британию и так далее. Первый из них заработал в 1996 году в Калифорнии. Само собой, в меню доминируют креветочные блюда — креветки там можно найти в сэндвичах, салатах, закусках и супах. В алкогольных коктейлях (мы изучили меню на официальном сайте) креветок, кажется, нет, но мы бы на всякий случай уточнили у официанта.
7
Приглашенная звезда сериала Санта-Барбара — актриса Робин Райт во время работы над сценой в клубе проявила подлинные чудеса актерского героизма, ибо снималась раздетой. Ее колотило от холода, да и вообще она простудилась, но при этом продолжала петь и играть без перерыва все 24 часа, что шла съемка эпизода! С учетом того, что единственным элементом одежды была гитара, печальным был признан тот факт, что гитара очень плохо согревает. Но за подвиги актрисе воздалось сполна: она сделала прекрасную карьеру и, кроме прочего, стала главным украшением сериала Карточный домик .
8
Неожиданная смерть Дженни в фильме практически не объясняется, и большинство зрителей полагают, что речь о СПИДе. Но уже после выхода картины Уинстон Грум в книге-сиквеле Форрест Гамп и К упоминает гепатит C как причину той беды. В этом есть своя внутренняя логика. Во-первых, это заболевание, характерное для тех, кто увлекался наркотиками в начале семидесятых. А во-вторых, вплоть до 1989 года гепатит С не диагностировали, потому-то Дженни и говорит, что доктора не могут понять, что за вирус она подхватила и как его лечить.
КАЛИОСТРА 27 февраля 2019 07:29
4825
сообщений
Активный комментатор,
Активист форума,
Поставщик информации )
27 февраля родился Генри Уодсворт Лонгфелло (1807 — 1882) — американский поэт и переводчик, автор Песни о Гайавате и других поэм и стихотворений.
Происходил из старинной йоркширской семьи, переселившейся в Америку в XVII веке и жившей в строгих пуританских традициях. Поэт воспитывался в своем родном маленьком городе Портленде в семье адвоката, много читал, увлекался Вашингтоном Ирвингом и под его влиянием стал писать стихи. Университетское образование Лонгфелло получил в Боудин-колледже, в Брунсвике, и после годичного пребывания в Европе сделался профессором новых языков сначала в Брунсвике, потом в Гарвардском университете; составил целый ряд ценных курсов по европейским литературам, издал несколько переводов с испанского, рассказал свои путевые впечатления в интересной книге Outre-Mer . С конца 1830-х годов он всецело отдался делу своей жизни — поэзии. Одним из его первых стихотворений было Psalm of Life , сразу принесшее автору большую популярность; в 1839 году появился первый сборник его стихотворений, Voices of the night , a затем большой автобиографический роман Hyperion , не имевший успеха. Затем последовали другие лирические сборники: Ballads and other poems (1841), в который вошло знаменитое стихотворение Excelsior , Poems on slavery (1842) и другие. В движении 1840-х годов в пользу освобождения негров Лонгфелло принимал гораздо меньшее участие, чем другие американские поэты, такие как Витьер и Лоуэлл. Он был неспособен к практической деятельности и, сочувствуя аболиционистам, выразил это лишь несколькими песнями о невольниках, очень художественными, но менее сильными и негодующими, чем ожидали друзья поэта.
От лирической поэзии Лонгфелло перешел к созданию эпических поэм. Такова, прежде всего, Evangeline (1847), пасторальная поэма из истории первых французских выходцев в Америке; она сразу сделала Лонгфелло национальным поэтом и вплоть до начала XX века оставалась одной из настольных книг всякой американской семьи. Тем же национальным характером отличаются Courtship of Miles Standish (1858), где поэт вдохновляется преданиями о британских предках современных американцев, и Hiawatha (1855), поэма из быта индейцев Северной Америки. Этими поэмами Лонгфелло достиг вершины литературной славы; все его дальнейшие сборники — Tales of the wayside Inn (1863), Three books of song (1872), Golden legend , Birds of Passage , Ultima Thule и мн. др. находили восторженный приём у критики и у публики, так же как его переводы итальянских, французских и немецких поэтов. Воспитанный в духе европейских литератур, проникнутый поэзией Вордсворта и других английских лэйкистов, Лонгфелло в первых лирических сборниках пересадил английский спокойный, идиллический романтизм на американскую почву. Voices of the night , Ballads и другие лишены грандиозных порывов, так же как и пафоса глубоких философских настроений — но в них есть неподдельная свежая поэзия простых, тихих и нежных чувств, возникающих в узком кругу будничной жизни.
В лирических сборниках Лонгфелло чередуются бодрые и меланхолические мотивы: в Psalm of Life он проповедует активный, оптимистический идеал жизни, в Footsteps of Angels поёт гимн примирения с ударами судьбы. Excelsior — одно из самых популярных стихотворений Лонгфелло — превозносит безграничность стремлений к недосягаемому идеалу, а в мелодичном Hymn of the night поэт молит лишь о временном забытьи от страданий, воспевая ночь, утешительницу страждущих. Кроме названных лирических пьес Лонгфелло, к лучшим его стихотворениям принадлежат некоторые из песен невольников (в особенности The Slave’s Dream ), The Arrow and the Song , The Village Blacksmith . В эпических поэмах Лонгфелло сказывается стремление создать новую национальную поэзию, воссоздать красоту девственных лесов, наивность младенческого населения, его простые чувства и цельные характеры. Evangeline навеяна поэмой Герман и Доротея Гёте. Девушка, разлученная с возлюбленным, вследствие неожиданного изгнания их семей из родного гнезда; одинокая и печальная жизнь любящих, их подвиги в служении страдающим соотечественникам, их встреча в госпитале, когда в умирающем Габриэле Евангелина, теперь сестра милосердия, узнает друга своей юности — таков сюжет поэмы, прекрасной, главным образом, отдельными эпизодами, описаниями быта и дикой природы, а также удачным употреблением гекзаметра.
В поэме Hiawatha Лонгфелло изложил легенды, господствующие среди североамериканских индейцев, по словам автора произведение можно назвать индейской Эддой . Самый размер, избранный Лонгфелло в подражание финской Калевале, очень подходит к содержанию поэмы, которая более чем все другое, написанное Лонгфелло, воплотила дух американского народа. The Courtship of Miles Standish достойно заканчивает серию национальных поэм, воспроизводя нравы и чувства пуритан в первую эпоху их американской жизни. Лонгфелло благодаря своим обширным литературным знаниям вдохновлялся нередко и общеевропейскими сюжетами, в особенности средневековыми легендами. Таковы: Golden Legend , The Spanish Student , некоторые поэмы из Tales of a Wayside Inn и др. Из его многочисленных переводов особенно замечателен перевод дантовской Божественной комедии , очень точный и художественный, несмотря на отсутствие рифм.
Кадры из фильмов - две экранизации "Песни о Гайавате" - 1952 и 1997 гг.
Происходил из старинной йоркширской семьи, переселившейся в Америку в XVII веке и жившей в строгих пуританских традициях. Поэт воспитывался в своем родном маленьком городе Портленде в семье адвоката, много читал, увлекался Вашингтоном Ирвингом и под его влиянием стал писать стихи. Университетское образование Лонгфелло получил в Боудин-колледже, в Брунсвике, и после годичного пребывания в Европе сделался профессором новых языков сначала в Брунсвике, потом в Гарвардском университете; составил целый ряд ценных курсов по европейским литературам, издал несколько переводов с испанского, рассказал свои путевые впечатления в интересной книге Outre-Mer . С конца 1830-х годов он всецело отдался делу своей жизни — поэзии. Одним из его первых стихотворений было Psalm of Life , сразу принесшее автору большую популярность; в 1839 году появился первый сборник его стихотворений, Voices of the night , a затем большой автобиографический роман Hyperion , не имевший успеха. Затем последовали другие лирические сборники: Ballads and other poems (1841), в который вошло знаменитое стихотворение Excelsior , Poems on slavery (1842) и другие. В движении 1840-х годов в пользу освобождения негров Лонгфелло принимал гораздо меньшее участие, чем другие американские поэты, такие как Витьер и Лоуэлл. Он был неспособен к практической деятельности и, сочувствуя аболиционистам, выразил это лишь несколькими песнями о невольниках, очень художественными, но менее сильными и негодующими, чем ожидали друзья поэта.
От лирической поэзии Лонгфелло перешел к созданию эпических поэм. Такова, прежде всего, Evangeline (1847), пасторальная поэма из истории первых французских выходцев в Америке; она сразу сделала Лонгфелло национальным поэтом и вплоть до начала XX века оставалась одной из настольных книг всякой американской семьи. Тем же национальным характером отличаются Courtship of Miles Standish (1858), где поэт вдохновляется преданиями о британских предках современных американцев, и Hiawatha (1855), поэма из быта индейцев Северной Америки. Этими поэмами Лонгфелло достиг вершины литературной славы; все его дальнейшие сборники — Tales of the wayside Inn (1863), Three books of song (1872), Golden legend , Birds of Passage , Ultima Thule и мн. др. находили восторженный приём у критики и у публики, так же как его переводы итальянских, французских и немецких поэтов. Воспитанный в духе европейских литератур, проникнутый поэзией Вордсворта и других английских лэйкистов, Лонгфелло в первых лирических сборниках пересадил английский спокойный, идиллический романтизм на американскую почву. Voices of the night , Ballads и другие лишены грандиозных порывов, так же как и пафоса глубоких философских настроений — но в них есть неподдельная свежая поэзия простых, тихих и нежных чувств, возникающих в узком кругу будничной жизни.
В лирических сборниках Лонгфелло чередуются бодрые и меланхолические мотивы: в Psalm of Life он проповедует активный, оптимистический идеал жизни, в Footsteps of Angels поёт гимн примирения с ударами судьбы. Excelsior — одно из самых популярных стихотворений Лонгфелло — превозносит безграничность стремлений к недосягаемому идеалу, а в мелодичном Hymn of the night поэт молит лишь о временном забытьи от страданий, воспевая ночь, утешительницу страждущих. Кроме названных лирических пьес Лонгфелло, к лучшим его стихотворениям принадлежат некоторые из песен невольников (в особенности The Slave’s Dream ), The Arrow and the Song , The Village Blacksmith . В эпических поэмах Лонгфелло сказывается стремление создать новую национальную поэзию, воссоздать красоту девственных лесов, наивность младенческого населения, его простые чувства и цельные характеры. Evangeline навеяна поэмой Герман и Доротея Гёте. Девушка, разлученная с возлюбленным, вследствие неожиданного изгнания их семей из родного гнезда; одинокая и печальная жизнь любящих, их подвиги в служении страдающим соотечественникам, их встреча в госпитале, когда в умирающем Габриэле Евангелина, теперь сестра милосердия, узнает друга своей юности — таков сюжет поэмы, прекрасной, главным образом, отдельными эпизодами, описаниями быта и дикой природы, а также удачным употреблением гекзаметра.
В поэме Hiawatha Лонгфелло изложил легенды, господствующие среди североамериканских индейцев, по словам автора произведение можно назвать индейской Эддой . Самый размер, избранный Лонгфелло в подражание финской Калевале, очень подходит к содержанию поэмы, которая более чем все другое, написанное Лонгфелло, воплотила дух американского народа. The Courtship of Miles Standish достойно заканчивает серию национальных поэм, воспроизводя нравы и чувства пуритан в первую эпоху их американской жизни. Лонгфелло благодаря своим обширным литературным знаниям вдохновлялся нередко и общеевропейскими сюжетами, в особенности средневековыми легендами. Таковы: Golden Legend , The Spanish Student , некоторые поэмы из Tales of a Wayside Inn и др. Из его многочисленных переводов особенно замечателен перевод дантовской Божественной комедии , очень точный и художественный, несмотря на отсутствие рифм.
Кадры из фильмов - две экранизации "Песни о Гайавате" - 1952 и 1997 гг.
КАЛИОСТРА 17 февраля 2019 07:25
1. Ключи Локков. Том 2. Головоломка , Джо Хилл, Габриэль Родригез
Что, если преодолеть свои страхи, овладеть любым навыком и научиться любому искусству было бы так же просто, как повернуть ключ в замке? Звучит заманчиво, но может стоить вам жизни. Особенно если Додж – злобное существо, заклятый враг семьи Локков, – получит ключ в свои руки.
2. Потерянные боги , Джеральд Бром
Только что вышедший из тюрьмы Чет Моран стремится к новой жизни. Со своей беременной женой Триш он покидает город, чтобы начать все сначала. Но древнее зло не спит, и то, что казалось надежной гаванью, может оказаться чем-то совершенно иным… Пойманный в ловушку неведомым древним ужасом и зверски убитый, Чет быстро понимает, что боль, страдания и смерть — отнюдь не привилегия живых. И что еще хуже, теперь жизни и сами души его жены и нерожденного ребенка тоже висят на волоске. Чтобы спасти их, он должен отправиться в глубины Чистилища и найти священный ключ, способный восстановить естественное равновесие жизни и смерти. Одинокий, растерянный и проклятый, Чет собирается с духом и шагает навстречу невообразимым ужасам в темную пучину смерти. Заброшенный в царство безумия и хаоса, где древние боги сражаются за мертвецов с демонами, а души плетут заговоры, надеясь свергнуть своих господ, он ведет опасную игру, чтобы спасти свою семью. Ведь проигрыш сулит ему вечное проклятие.
3. Хранилище , Бентли Литтл
В небольшой аризонский городок Джунипер, где каждый знаком с каждым, а вся деловая активность сосредоточена на одной-единственной улице, пришел крупный сетевой магазин со странным названием Хранилище . Все жители города рады этому. Еще бы, ведь теперь в Джунипере появилась масса новых рабочих мест, а ассортимент товаров резко вырос. Поначалу радовался этому и Билл Дэвис. Но затем он стал задавать себе все больше тревожных вопросов. Почему каждое утро у магазина находят мертвых зверей и птиц? Почему в Хранилище начали появляться товары, разжигающие низменные чувства людей? Почему обе его дочери, поступившие туда на работу, так сильно и быстро изменились? Почему с улиц города без следа стали пропадать люди? И зачем Хранилище настойчиво прибирает к рукам все сферы жизни в Джунипере? Постепенно Билл понимает: в город пришло непостижимое, черное Зло…
4. Безнадёга , Стивен Кинг
Добро пожаловать в Безнадёгу! В городок, где безраздельно правят силы Зла и оживают самые невероятные человеческие страхи… В городок, где уличное движение регулирует маньяк-убийца… В городок, где на дорожном знаке распята убитая кошка… В тихий городок, где смерть подстерегает на каждом шагу…
5. Рассказ служанки , Маргарет Этвуд
В дивном новом мире женщины не имеют права владеть собственностью, работать, любить, читать и писать. Они не могут бегать по утрам, устраивать пикники и вечеринки, им запрещено вторично выходить замуж. Им оставлена лишь одна функция. Фредова — Служанка. Один раз в день она может выйти за покупками, но ни разговаривать, ни вспоминать ей не положено. Раз в месяц она встречается со своим хозяином - Командором - и молится, чтобы от их соития получился здоровый ребенок. Потому что в дивном новом мире победившего христианского фундаментализма Служанка — всего-навсего сосуд воспроизводства. Обжигающий нервы роман лауреата Букеровской премии Маргарет Этвуд Рассказ Служанки — убедительная панорама будущего, которое может начаться завтра.
6. Поворот винта (сборник) , Генри Джеймс
Включенные в книгу произведения Генри Джеймса, классика американской и мировой литературы, вводят читателя в мир психологических и мистических загадок, суеверных ожиданий, таинственных, страшных, порой необъяснимых событий. Давшая название сборнику повесть "Поворот винта" (1898) стала своего рода "визитной карточкой" Джеймса и удостоилась многочисленных экранизаций. Традиционная готическая "история с привидениями" превращается под пером Джеймса в парадоксально-двусмысленное повествование о тайнах бытия и темных закоулках сознания, о мире, в котором любая истина может быть оспорена и за каждым событием может последовать очередной "поворот винта" судьбы, управляющей человеческой жизнью.
7. Женщина в черном , Сьюзен Хилл
Одиноко и горделиво возвышается над бескрайними соляными болотами особняк Ил-Марш. Артур Киппс — молодой стряпчий — приезжает на похороны хозяйки дома. Казалось бы, рутинная работа — навести порядок в бумагах последней представительницы старинного рода. Казалось бы, ничем не примечательная женщина в черном, с которой Артур Киппс сталкивался в церкви на поминальной службе, а затем — на кладбище, во время погребения. Но отчего в ответ на расспросы Артура все, словно сговорившись, утверждают, что не видели незнакомки в черном?..
8. Октябрьская страна (сборник) , Рэй Брэдбери
Еще девятнадцать историй от великого мастера. В предисловии к сборнику Рэй Брэдбери немного приоткрывает дверь на свою писательскую кухню. Загляните в щелочку - и узнаете верный рецепт, как написать гениальный рассказ о старушке, которая не пожелала умирать, или о странном постояльце со второго этажа, предпочитавшем работать по ночам. Правда, для этого для начала нужно родиться всего лишь Рэем Брэдбери.
9. Впусти меня , Йон Айвиде Линдквист
Двенадцатилетний Оскар, - застенчивый мальчик, привыкший к одиночеству. В школе над ним издеваются, и, ненавидя своих мучителей, он придумывает себе развлечение - уединяется в лесу, прихватив с собой нож, и вымещает злость на деревьях и трухлявых пнях, представляя, что это его преследователи. Но однажды его одноклассника находят в лесу с перерезанным горлом, и обстоятельства преступления крайне подозрительны - все уверены в том, что речь идёт о ритуальном убийстве. Незадолго до этого у Оскара появляются новые соседи - папа с дочкой, поселившиеся в соседнем подъезде. И хотя поначалу девочка вовсе не расположена к общению, вскоре Оскар и Эли становятся лучшими друзьями. И всё же есть в ней что-то странное - слишком легко она переносит холод, слишком хорошо прыгает и главное - выходит во двор лишь с наступлением ночи. Не менее подозрительны и отношения Эли с отцом - да и отец ли он ей? Кто она и какое отношение имеет к череде ритуальных убийств, всколыхнувших весь город? Со временем Оскар получает ответы на все эти вопросы, хотя, пожалуй, предпочёл бы остаться в неведении.
10. Убийца внутри меня , Джим Томпсон
Великий режиссер Стэнли Кубрик считал эту книгу лучшим детективом за всю историю жанра. "Убийца внутри меня" - знаменитый роман Джима Томпсона, современного классика, признанного исследователя темных сторон человеческой натуры; Стэнли Кубрик считал эту книгу лучшим детективом-нуар за всю историю жанра, а Стивен Кинг называет Томпсона своим любимым автором. 16 сентября 2010 года на российские экраны выходит одноименный фильм-экранизация режиссера Майкла Уинтерботтома, главные роли в котором исполнили голливудские звезды Кейси Аффлек, Джессика Альба и Кейт Хадсон; фильм был включен в официальную программу Берлинского кинофестиваля. Лу Форд - помощник шерифа в маленьком техасском городке. Он нетороплив, скучноват и дружелюбен, что называется, свой парень. Он изрекает банальности и вежлив с правонарушителями. Никто из окружающих не подозревает, что под маской добродушия притаился безмолвный и неумолимый убийца.